□孔群博 吉林藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)院
廣義的臺閣體書法是指廣為人們?nèi)粘K瞥绲臅ㄋ囆g(shù)風(fēng)格,包括楷書、篆書、行書、草書等,且書風(fēng)的應(yīng)用領(lǐng)域相當(dāng)廣泛;狹義的臺閣體是宮廷書家、大臣或者在考取進(jìn)士時士子、考生所用的書體藝術(shù)風(fēng)格。臺閣體書風(fēng)在中國書法史上有著舉足輕重的地位,雖然后人對此書風(fēng)褒貶不一,但是臺閣體書法彰顯了明代書風(fēng),我們應(yīng)用辯證的眼光看待該書法類型。
首先,我們應(yīng)從晚唐名家柳公權(quán)的“柳體”開始認(rèn)知,柳公權(quán)書法兼初唐書家風(fēng)貌,中宮緊密,得“顏體”之精妙,融會貫通,自成一體。“柳體”的形成標(biāo)志著唐代楷書法度的確立,為后世書學(xué)者提供了完美的法度與規(guī)則,但也埋下了干祿體、臺閣體泛濫的危機。當(dāng)某件事情做到極致時,這件事情將不復(fù)往日榮光,批評也會接踵而至。如米芾就曾在《海岳名言》中說:“丑怪惡札之祖,自柳世始有俗書?!盵1]高度規(guī)范的柳體便是臺閣體的發(fā)端。明代項穆的《書法雅言》中的書法美學(xué)思想提倡“中和觀”,主張把書法自由創(chuàng)作的精神放到自己的固定思維模式中,“修短合度,輕重協(xié)衡”的思維傾向由此產(chǎn)生,使藝術(shù)風(fēng)格單一化,為臺閣體的出現(xiàn)做了輿論準(zhǔn)備。明清之際,帝王們都喜好翰墨一藝。明代沈度、沈粲將臺閣體發(fā)揚光大,史料記載,明代孝宗皇帝酷愛沈度書法,每日臨百字作為自己的日課,其獨特的書法特點深受皇帝喜愛,被稱為“我朝王羲之”。臺閣體初出時,人們并不覺得該書體過于單調(diào),且帝王非常重視推廣書法,設(shè)立書學(xué)科目,招攬善書之士。顯然,如果沒有皇帝喜愛及多位大臣的推薦,臺閣體也不可能發(fā)展得如此興盛,但是這些中書舍人投帝王所好,博其歡心,效仿沈度楷法,漸漸使得士人書法千人一面,一字萬同,遂成臺閣一體,其書法特點姿態(tài)雍容,氣息平靜而散發(fā)文人氣,但所寫書法直接服務(wù)于宮廷,結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn),一絲不茍,書家的創(chuàng)作意趣被剝離。臺閣體是帝王審美標(biāo)準(zhǔn)倡導(dǎo)下的必然結(jié)果,在用筆和字體結(jié)構(gòu)上降低了書法趣味性,筆法變化漸趨平整,阻礙了中國傳統(tǒng)書法筆勢魅力的沿襲及發(fā)展,對書家進(jìn)行自由創(chuàng)作的性情發(fā)揮產(chǎn)生了極大的限制,使書家變成專門制造僵化模式的“書匠”,失去了審美意義。然而,臺閣體有利于身處宮廷的文士提升辦公效率,單憑這一點即可表明臺閣體也有一定可取之處,也彰顯了明代特有的書法風(fēng)貌,更不用說其發(fā)展成科舉制的專用書體,為科舉規(guī)范了書寫程式。所以,我們不可全然否定臺閣體書法。臺閣體書法雖然以楷書發(fā)展為主流,但事實上并不局限于楷書一體,其余四體都有不同程度的發(fā)展。
清代出現(xiàn)八股取士,文化水平在科舉考試中徒成下品,字體工整秀美卻可名列三甲,八股取士造成文風(fēng)呆滯,且書法更甚。一些有志之士在當(dāng)時就對這種書風(fēng)提出質(zhì)疑,認(rèn)為人才選拔應(yīng)不論字體工拙,而應(yīng)以文章優(yōu)秀者為錄取對象。隨著漢魏碑刻的大量出土,清代碑學(xué)迅速發(fā)展,新的審美范式及藝術(shù)價值在文人士大夫圈中逐漸流行,一些富有個性的書家遂開始對其弊病提出質(zhì)疑,認(rèn)為書家應(yīng)力求書法的藝術(shù)價值,體現(xiàn)藝術(shù)的永恒性而非實用性。碑派書家的實踐提供了新的美學(xué)思考及時代風(fēng)貌,以期達(dá)到扭轉(zhuǎn)時風(fēng)的目的。但由于其書學(xué)追求和個人主觀品評與呆板的書法程式格格不入,尊崇碑派書法、提倡個性解放及創(chuàng)作自由的書家對臺閣體木訥的書法程式意味大加貶斥,以致形成“精工楷折官韻詩,翰林文字人共嗤”的局面??四朔?貝爾提出“美”是“有意味的形式”,在理解這句話后反觀臺閣體,其美的意味就所存無幾,成為一般形式的美。美在形式而不即是形式。離開形式固然沒有美,只有形式也不成其美[2]。
在大概了解臺閣體后,我們反觀秦小篆,在官方文書中,小篆法度緊嚴(yán),筆畫對稱有致,一字不茍且無粗細(xì)變化,如今來看甚是呆板、毫無生氣,與臺閣體相差無幾,但是在當(dāng)時為何沒有出現(xiàn)反對的聲音呢?當(dāng)時,天下的文字主要按地域分為四系:齊系文字、晉系文字、楚系文字、秦系文字,四系文字相互獨立。秦國由于地處偏遠(yuǎn),經(jīng)濟(jì)文化相比其他六國較為落后,其使用的文字更接近西周的大篆,秦文字直接傳承西周的規(guī)范,是對西周文化的傳承。而其他六國雖然軍事實力不如秦國,但是經(jīng)濟(jì)文化發(fā)展比秦國發(fā)達(dá),經(jīng)濟(jì)高速發(fā)展自然會引起文化層面的變革,這就提高了六國文字更迭的速度。且當(dāng)時六國文化互不交融,所造文字也大相徑庭,絲毫看不出曾經(jīng)是周朝的諸侯國。
秦統(tǒng)一六國后,建立起一套新的制度,這套制度就包括“書同文”,它使古文字的發(fā)展到達(dá)了一個轉(zhuǎn)折點,這個轉(zhuǎn)折點是秦篆作為官方正體文字的確立,罷黜六國文字于秦文字不合者,把其他地域的文字統(tǒng)一到秦系文字上來,這意味著小篆是秦朝強制實施的一種律文。同時,秦始皇“焚書坑儒”之舉也加強了對士人的思想鉗制。此外,當(dāng)時的學(xué)書者無法輕易取得書寫工具和材料,且善書者在百姓中的基數(shù)并不大。秦國立國十四年就被漢朝所取代,漢朝建立隸書興起,小篆被主流書體隸書所代替。因此,人們并未產(chǎn)生對小篆審美的逆反心理。
除上述原因外,秦朝的時代背景也是小篆未受到抵制的重要原因之一。戰(zhàn)國時期,六國紛爭不斷,相互吞并,經(jīng)濟(jì)文化被戰(zhàn)爭摧殘,直至秦統(tǒng)一六國,掃平戰(zhàn)亂,文化經(jīng)濟(jì)得以復(fù)蘇,頒布小篆取代紛亂的六國文字,促進(jìn)了文化交流。這在當(dāng)時看來是一個跨時代的進(jìn)步之舉,既然是一個進(jìn)步的政策又何談抵制呢?
雖然在秦朝的官方文書中,小篆結(jié)構(gòu)緊嚴(yán),但是民間小篆手寫體線條多姿,富有動感,字體結(jié)構(gòu)不刻意求工,且當(dāng)時書法以實用為主,書體在官方和民間不斷發(fā)展,字體不斷進(jìn)行演變,而此時對書法美的追求還未完全成熟,在書法審美方面依然處在線的藝術(shù)美中,“書法自覺”遠(yuǎn)未出現(xiàn)。在秦代,文字如同建筑、服裝、器皿一樣,主要創(chuàng)作目的是實用。但是在日后,鐵器牛耕的快速發(fā)展使古中國進(jìn)入封建主義社會,政治、經(jīng)濟(jì)、文化迅速發(fā)展,五體書的造型不斷更新,筆法越發(fā)多變,雖然核心字法未變,但其他方面日趨多元,如簡帛、陶器、瓦當(dāng)、詔版、秦權(quán)、璽印等,雖然因制造工藝及刻、寫的不同而各有差異,卻使書法載體、筆法的發(fā)展邁出了重要的一步,對美的追求可供選擇性變多,出現(xiàn)新的審美需求。
對中國書法美學(xué)思想而言,古人書作崇尚自然與生命,從生命的角度觀察世界,以生命的形象創(chuàng)造文字,這彰顯了中華民族特有的對宇宙生命的理解及文化意識,并隨著字體、書法的發(fā)展而源遠(yuǎn)流長。健康的書法美學(xué)思想能夠為書法的發(fā)展提供良好的途徑,使書家在這一環(huán)境中充分展現(xiàn)書法的各種形態(tài),展示人們審美興趣的豐富性,顯示該時代的書法審美特點與時代風(fēng)貌。書法家要做的是以一定的藝術(shù)手段表現(xiàn)自然之道,使藝術(shù)擁有表現(xiàn)生命意蘊的形象。
書法審美并不是單純地欣賞字體的間架結(jié)構(gòu)或輕提重按,而是領(lǐng)略中國書法文字里面包含的樸素的生命情意。臺閣體這一書法程式的出現(xiàn)與沒落,與時代發(fā)展息息相關(guān)。當(dāng)人們對書法以技法精熟為美時,就會以審美的眼光追求技法嫻熟;當(dāng)人們有條件或有能力達(dá)到這一技法時,審美態(tài)度將會發(fā)生變化,不再以精熟為書法的審美追求,而轉(zhuǎn)向符合書家的個人審美理想。如果不是臺閣體精熟的反復(fù)和精致的媚趣使人反感,后人也不會從其他方面獲取滋養(yǎng)書法的營養(yǎng),填補時代所匱乏的個性與純真質(zhì)樸,并把所得反饋到自己的創(chuàng)作中去。