李健 劉磊

摘要：董莊繪畫是魯西茌平區(qū)董莊村“茌平董莊中堂畫”（文中統(tǒng)一簡(jiǎn)稱為“董畫”）的俗稱，19世紀(jì)中葉盛極一時(shí)，是魯西重要的地方文化遺產(chǎn)。清末以董立元為代表的農(nóng)民畫家群體，他們從民間發(fā)掘題材，以民間喜聞樂見的傳說故事為素材進(jìn)行創(chuàng)作，帶動(dòng)全村將中堂畫繪制形成副業(yè)，并不斷改進(jìn)，最終形成目前樣式。董莊繪畫正是清末文人畫向民間繪畫轉(zhuǎn)型過程中的標(biāo)本和“活化石”。本文擬探討“董畫”原生樣式，梳理出其藝術(shù)特點(diǎn)，在非遺保護(hù)視域下探討其樣式成因和可持續(xù)性發(fā)展的保護(hù)策略。

關(guān)鍵詞：非遺保護(hù)? 茌平董莊中堂畫? 保護(hù)策略? 傳統(tǒng)文化

中圖分類號(hào)：J605? ?文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼：A? ?文章編號(hào)：1008-3359（2021）22-0015-03

“茌平董莊中堂畫”于2006年成功申報(bào)為第一批市級(jí)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)項(xiàng)目，2015年獲批省級(jí)非遺項(xiàng)目，由于屬于地方文化遺產(chǎn)，諸多歷史問題無據(jù)可考，成為研究工作的障礙，故一直尚未受到學(xué)術(shù)關(guān)注。

“董畫”形成于19世紀(jì)初魯西茌平區(qū)杜郎口南董莊，約在明隆慶五年（1571年），河北省清河縣人董月，遷至茌平城東南董莊。董氏第六代董繼白（約1725～1796）的花鳥畫那時(shí)就有了一定水平。最初是以董莊農(nóng)民農(nóng)閑時(shí)自娛自樂的繪畫，后發(fā)展成為可以鬻畫易物的一種副業(yè)。最初是因?yàn)槎f農(nóng)民售賣所畫的家譜中堂畫而聞名，后又摻雜其他繪畫題材，由于董氏的八世祖董立元賣畫并聲名大噪于孔府，直至得到衍圣公青睞而榮晉奎文閣典籍，由此才引領(lǐng)當(dāng)時(shí)的董莊繪畫風(fēng)尚，眾人積極效仿，董莊的繪畫習(xí)俗便由此承襲下來直至今日。

一、“茌平董莊中堂畫”的特點(diǎn)

目前學(xué)術(shù)界比較認(rèn)可的說法就是“董畫”緣起于茌平南董村，19世紀(jì)中后期董立元開創(chuàng)了以大幅中堂繪畫為主的人物、吉祥主題繪畫，并配以吉祥寓意的楹聯(lián)，雅俗共賞，樣式逐漸固定下來，董莊農(nóng)民在農(nóng)閑時(shí)紛紛效仿，以家庭為單位，采用臨摹粉本、流水線作業(yè)等產(chǎn)量化的形式固定成為副業(yè)，一直到解放后，董莊村“家家點(diǎn)染，戶戶丹青”成為這里的一大特色，又由于販賣繪畫使得董莊農(nóng)民收入頗豐，有“小富董莊”的說法。

“董畫”具有如下特點(diǎn)：

以文人氣為標(biāo)榜：學(xué)術(shù)界一直認(rèn)定“董畫”雖是農(nóng)民中堂畫，但它是以董立元為代表的，也是“董畫”的集大成者。董立元（1790～1840）少年時(shí)期受村里風(fēng)氣影響，董立元也做起鬻畫營(yíng)生，作品面向農(nóng)民大眾，到曲阜賣畫時(shí)有幸遇到衍圣公孔慶镕，“經(jīng)曲阜衍圣公孔慶镕推舉赴京考取內(nèi)閣供事，后調(diào)束鹿縣縣丞、深澤縣知縣，因其繪畫著名，被道光帝授予‘文林郎”。由于他的農(nóng)民畫工身份，最終使他沒有躋身上層文人士大夫階層，成為了徹徹底底的文人畫家，但是上層的文人風(fēng)范一直是他追求的目標(biāo)。從作品中可以看出這一點(diǎn)，畢竟不是文人出身，在筆墨表現(xiàn)、畫面氣息所呈現(xiàn)出來的格調(diào)以及文人追求的“逸氣”方面稍弱了些，沒有晚清時(shí)期詩、書、畫、印，文人修養(yǎng)的綜合體現(xiàn)，書法功力比較薄弱;題材上依舊是自己拿手的民俗題材和少許仕女畫。最終，董立元以中堂畫——這種最貼近民間的形式為主，確定了自己的風(fēng)格，又由于他出身寒門卻得到功名，家鄉(xiāng)父老以其為標(biāo)榜。封建社會(huì)的“學(xué)而優(yōu)則仕”理念深入人心，對(duì)于普通農(nóng)民來說，能夠走入仕途那是全家族的無上光榮，何況董立元又是以精湛的畫功取得的功名，因此董立元的畫作畫風(fēng)以及所有題材都成為全家族人追捧的榜樣。經(jīng)董氏后幾代人的傳承，崇尚文人氣息，極力貼近文人畫表現(xiàn)，也就成了“董畫”這樣一種特殊的藝術(shù)形式。

形式多樣，題材廣泛：除了“董畫”恒定的題材——家堂（族譜）畫之外，人物類有《八仙》《福祿壽三星》《帶子上朝》等大型中堂畫，又有十八羅漢、水滸人物等長(zhǎng)卷。為了體現(xiàn)“文人氣”，所有文人畫家的題材“董畫”均有涉及表現(xiàn)，例如《陶淵明賞菊》《漁父圖》《耕讀圖》?；B類的四君子題材有《喜上眉梢》《有余圖》《松鶴延年》等，亦有大型中堂、四季屏畫等山水題材。流傳有序的題材品種共計(jì)70多種，至今后人拓展和衍生了很多新題材，目前總計(jì)百余種。

材料廉價(jià)，設(shè)色艷麗：解放前“董畫”使用的是純天然、廉價(jià)的顏料，不計(jì)時(shí)間成本的研磨與熬制，這和農(nóng)民驅(qū)利的成本意識(shí)有關(guān)。顏料分為石色與植物色，用的是江浙一帶的赭石礦;本地的槐籽、杏樹根熬出來杏黃色;染織用的化學(xué)色洋紅、洋綠、藍(lán)靛等。所以“董畫”畫面顏色有種天然的絢麗，又由于顏料種類有限，幾種單純的顏料穿插襯托，有的甚至全圖用墨色，形成一種原始質(zhì)樸的味道。20世紀(jì)80年代起大量純顏色（水粉顏料）的使用，色彩趨向艷俗。前輩的古畫有的需要在服飾上略加暈染，后世的人們便直接用毛筆尖沾純色，通過毛筆里面的清水，一筆下來出現(xiàn)濃淡的顏色漸變;對(duì)于面部顏色處理，也不像古人那樣用鉛粉打底在用膚色暈染，而是直接用白粉和桃紅開臉。整個(gè)畫面色彩對(duì)比強(qiáng)烈，符合農(nóng)民的審美心理。

傳承有方，造型樸拙：民間創(chuàng)作者文化修養(yǎng)和較低的審美認(rèn)知非常容易產(chǎn)生帶有個(gè)人主觀傾向的創(chuàng)作。董莊農(nóng)民沒有基本的造型能力，如何將前輩的作品有效地進(jìn)行傳承，村民便采用描摹粉本的方法——對(duì)前輩繪畫題材通過拷貝描摹進(jìn)行傳承;或者如果有一種題材賣得好，各家便相互傳抄，但粉本的不固定使現(xiàn)在的“董畫”作品與傳統(tǒng)作品相差千里。

在后世的繪畫創(chuàng)作中農(nóng)民們又摻入了自己的感受，造型愈加簡(jiǎn)單與含糊。農(nóng)民的驅(qū)利意識(shí)促使他們想盡一切辦法將成本降到最低：大量使用廉價(jià)的沒有滲化效果薄而脆的粉連紙、毛頭紙，用黑鍋底色勾勒，再用毛筆蘸清水側(cè)鋒描畫來表現(xiàn)傳統(tǒng)暈染，這樣繪制速度大大加快，文人畫里所謂的筆墨神韻消失殆盡。這種粉本的描摹只能臨摹出大概的形制，筆墨滲化、文人機(jī)趣便無從談起了。

二、“茌平董莊中堂畫”藝術(shù)價(jià)值取向

目前“董畫”董氏傳承人有三：董友環(huán)、董兆生、董傳生?？v觀“董畫”畫面風(fēng)格及藝術(shù)特色變化是非常巨大的。畫風(fēng)的巨大差異導(dǎo)致目前絕大多數(shù)人對(duì)“董畫”究竟是什么樣產(chǎn)生疑惑。茌平地方對(duì)“董畫”基本有兩種觀點(diǎn)：第一認(rèn)為是毫無價(jià)值的農(nóng)民畫，既無傳統(tǒng)國畫的造型、筆法等要素，又無文人畫的意境;第二種觀點(diǎn)是流傳下來的老手藝，又是非遺項(xiàng)目，但不知其意義究竟何在。這種對(duì)“董畫”的模糊認(rèn)識(shí)非常不利于作為非遺項(xiàng)目的保護(hù)與傳承。傳承什么？怎么傳？方向是什么？這些都干擾著“董畫”的保護(hù)及發(fā)展方向。只有認(rèn)清其真正的學(xué)術(shù)意義和藝術(shù)價(jià)值，才能稱得上真正意義上的保護(hù)。

無論史料記載還是目前民間流傳，一直認(rèn)為董氏八世祖董立元為集大成者，無論是繪畫水平還是仕途官階均是董氏家族未有的，由于時(shí)代久遠(yuǎn)，董立元之前先輩的作品不得見。近幾年董傳生老師致力于“董畫”的發(fā)掘，考察了很多民間收藏者，搶救整理了很多珍貴的畫作，就目前所見到的圖像資料可以將“董畫”按照畫面風(fēng)格及藝術(shù)特色分為三個(gè)階段。

（一）追求文人筆墨意趣階段

這一時(shí)期以董立元生活的時(shí)期前后為分界，代表性人物就是董立元。這時(shí)董莊繪畫的整體風(fēng)格是由他引領(lǐng)對(duì)揚(yáng)州畫風(fēng)的效仿及演變。因?yàn)樗氖送镜匚皇顾軌蚪佑|到孔府里面一些珍貴的繪畫作品，在筆墨表現(xiàn)上是徹底的文人畫表現(xiàn)技巧。但是就僅存的董立元作品來看，繪畫題材依舊是民俗類的吉祥寓意占絕大數(shù)量，這是因?yàn)榇祟愵}材是他的強(qiáng)項(xiàng)，之所以孔慶镕將他邀至府內(nèi)充當(dāng)畫師，也是看重他的這一“絕招”。但是董立元無仕途背景，只是農(nóng)民畫工身份，縱然也積極參與到文人圈內(nèi)的活動(dòng)，但是無論史書典籍或民間雜書冊(cè)頁均不見對(duì)他的記述與評(píng)價(jià)。在當(dāng)時(shí)文人圈里董立元僅作為一個(gè)“丹青儒士”出現(xiàn)，是不被精英階層所接納的。所以他的身份一直是一種游離狀態(tài)：一方面他已出離農(nóng)民階層，走入仕途，能夠與上層精英文化對(duì)接，但又被精英階層排斥在外;另一方面，董立元沒有畫學(xué)師承與飽讀詩書，只是筆墨效仿，自然沒有傳統(tǒng)文人格調(diào)，所以體現(xiàn)文人格調(diào)一直是他的追求。董立元作品的文人風(fēng)格，加上他在孔府任奎文閣典籍一職，后又榮升縣丞、縣令，成為家鄉(xiāng)父老紛紛效仿的上層風(fēng)范。

（二）雅俗共賞的民間畫工階段

此階段包括民國時(shí)期直至20世紀(jì)50年代。由于董立元文人畫風(fēng)格的終結(jié)，董氏后人一直拿先輩的繪畫做范本勾勒。但是國畫宣紙、毛筆的特殊性使后人們無法理解前輩們對(duì)繪畫造型、筆墨、意境等問題的處理。在小農(nóng)逐利意識(shí)驅(qū)動(dòng)下，漸漸形成了成本最低化，利潤(rùn)最大化的程式商品畫，逐漸淪為流水線作業(yè)的一種純商業(yè)繪畫。盡管如此，曾親眼目睹或家里藏有董立元時(shí)代作品的人也不少，他們直接臨摹或半臨摹先輩的作品，使得這一階段的繪畫依然有高古之味，只是少了些文氣。

在筆者考察近十年內(nèi)，這一階段的繪畫有著明顯的特征，就是人帶有文人筆墨意境的格調(diào)，只不過有些地方過度強(qiáng)化了。比如在對(duì)墨的運(yùn)用上雖沒有文人筆墨的氣韻，但確實(shí)能看出畫者的筆力功底。另外這個(gè)時(shí)期遺存下來大量的楹聯(lián)，從內(nèi)容上可以斷定出中堂畫的內(nèi)容還是非常豐富的。

（三）僵化的農(nóng)民畫階段

從解放后至70年代末，從事繪畫的人基本沒有了，絕大部分作品、粉稿在這個(gè)期間都被銷毀了，這一時(shí)期“董畫”的原作、范本、粉稿基本消失殆盡。20世紀(jì)80年代茌平區(qū)文化館重新對(duì)董莊繪畫進(jìn)行了梳理、收集，并辦了很多繪畫培訓(xùn)班，出現(xiàn)了大量新農(nóng)村、新農(nóng)民的題材性繪畫。傳統(tǒng)吉祥題材的繪畫樣式被擱置或被拋棄。改革開放之后，印刷業(yè)的發(fā)展，審美標(biāo)準(zhǔn)的變化加上農(nóng)民外出打工風(fēng)潮，致使沒有年輕人再學(xué)習(xí)這門手藝了。依稀記得前輩們作品風(fēng)格的人已經(jīng)進(jìn)入耄耋之年，董莊兩位董氏傳承人，通過拷貝、臨摹、重新繪制等方法，還原了一批民國時(shí)期至解放后的老題材，但是無論造型、筆墨、意境等等和前人的作品大相徑庭。或者說傳統(tǒng)“董畫”所呈現(xiàn)出來的所有文人畫要素（包括文人的審美標(biāo)準(zhǔn)、筆墨、造型、構(gòu)圖技巧等）全部消失殆盡，僅存一個(gè)“樣”了，是因?yàn)檗r(nóng)民不再有筆墨上的“功力”;文人的氣韻到現(xiàn)在他們已經(jīng)完全不懂了，根本無法從勾線上體現(xiàn)“意韻”，也無法從墨色上體現(xiàn)墨韻之美，“筆墨”這一文人畫的代名詞到他們這里已經(jīng)徹徹底底消失了。

三、“茌平董莊中堂畫”的傳承

研究“董畫”需要有學(xué)者的介入，探討“董畫”目前存在的價(jià)值，以及哪些可以傳承？哪些可以摒棄？傳承什么樣式的“董畫”？

首先要改變大家對(duì)“董畫”現(xiàn)在狀態(tài)的認(rèn)知。因?yàn)榻f人賣畫西到寧夏，南到杭州，北到石家莊，東到濰坊，“董畫”和整個(gè)魯西地區(qū)民間繪畫、年畫、版畫都有一定的關(guān)聯(lián)，它們之間是存在交流的。不僅是畫面風(fēng)格，更重要的是畫面所承載的某段時(shí)期的歷史和人文情況。筆者通過近十年對(duì)南董村的實(shí)地調(diào)研，搜集了大量的繪畫作品圖像以及音頻、視頻資料，對(duì)比了上述三個(gè)時(shí)期畫面的特征，通過這一個(gè)案研究，分析下層對(duì)上層風(fēng)范在效仿過程中，農(nóng)民的小農(nóng)意識(shí)和自身學(xué)養(yǎng)結(jié)合，自覺加以改造而形成一定區(qū)域內(nèi)獨(dú)特的地方民間文化。

其次，“茌平董莊中堂畫”是一個(gè)畫家群體的產(chǎn)物，也可以稱作是“魯西農(nóng)民畫派”的產(chǎn)物?！岸嫛鼻捌谒w現(xiàn)出來是農(nóng)民畫工對(duì)上層風(fēng)范的模仿，因模仿得“不像”而體現(xiàn)出來的農(nóng)民質(zhì)樸的造型以及筆墨表現(xiàn)方法，被更多勞動(dòng)者所接受，這才是它最重要的特征。“董畫”是農(nóng)民群體創(chuàng)造出來的，雖然期間有技術(shù)上至臻完美者，但是不能以偏概全，就認(rèn)定那是標(biāo)準(zhǔn)的“董畫”樣式，這是一種狹隘的歷史觀，應(yīng)是一個(gè)特定時(shí)期的農(nóng)民畫工群體，可以說董立元是“董畫”代表，但“董畫”絕不是董立元的繪畫樣式。對(duì)于目前從事“董畫”傳承的傳承人以及他們的學(xué)徒，一定要加以正確引導(dǎo)，在發(fā)掘保護(hù)傳統(tǒng)題材基礎(chǔ)上，從繪畫基礎(chǔ)技巧方面加以引導(dǎo)與培訓(xùn)。另外，題材背后的文化寓意也是重要的審美意識(shí)形成關(guān)鍵，此時(shí)更要通過寓教于樂的方式使農(nóng)民畫工掌握。

綜上，要使“董畫”這類非物質(zhì)文化遺產(chǎn)真正得到有效的保護(hù)與傳承，一定要有一個(gè)正確的思路與方法，一方面加強(qiáng)對(duì)傳統(tǒng)中國繪畫基礎(chǔ)的學(xué)習(xí)，使富裕起來的農(nóng)民提高自身審美意識(shí)、關(guān)注當(dāng)下生活，擴(kuò)充當(dāng)代的題材;另一方面，強(qiáng)化“魯西農(nóng)民畫”群體意識(shí)，組織好有繪畫興趣的當(dāng)?shù)剞r(nóng)民，這樣有利于新農(nóng)村的文化建設(shè)，同時(shí)，我們?cè)S多非遺項(xiàng)目才不會(huì)隨著等級(jí)認(rèn)定的終結(jié)而淡出人們的視野，“茌平董莊中堂畫”自然會(huì)重新煥發(fā)出它的藝術(shù)魅力。

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