淺談黃慎人物作品中書畫相融的表現(xiàn)性

【摘要】黃慎——揚(yáng)州八怪之一，他創(chuàng)造性地在中國(guó)人物畫的創(chuàng)作中融入豪邁奔放的草書技巧，他筆下人物眾多而且個(gè)性鮮明。黃慎藝術(shù)風(fēng)格的轉(zhuǎn)變與其草書的學(xué)習(xí)密不可分，再加上黃慎疏狂的天性，使得其人物作品中書畫相融的表現(xiàn)性尤其強(qiáng)烈，構(gòu)成他酣暢恣肆、排奡縱橫的獨(dú)特審美特征。黃慎的作品，在表現(xiàn)技巧方面，開創(chuàng)性地草書入畫極具藝術(shù)表現(xiàn)張力，為后世創(chuàng)作提供了范本;在藝術(shù)情感方面，不僅有悲天憫人的人文關(guān)懷，更有率性坦誠(chéng)的人生建議。

【關(guān)鍵詞】黃慎;書畫同源;寫意人物;藝術(shù)表現(xiàn)

【中圖分類號(hào)】J212 ? ? ? ? ? ? 【文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼】A ? ? ? ? ?【文章編號(hào)】2096-8264（2022）03-0096-03

“頡有四目，仰觀垂象……是時(shí)也，書畫通體而未分，象制肇始而猶略。無(wú)以傳其意，故有書;無(wú)意間其形，故有畫?！盵1]書畫同源，二者互為表里，水乳交織，相得益彰。書畫同源不僅是中國(guó)繪畫的重要組成部分，更是中華傳統(tǒng)文化的和璧隋珠。黃慎的人物作品，便是這書畫結(jié)合而孕育的結(jié)晶。

黃慎將人物畫與草書進(jìn)行了近乎完美的融合，他筆下的人物形象奔放熱烈，奇崛狂怪，似有抑郁悲憤，傷感憂寂卻又含堅(jiān)貞不屈之勢(shì)，仿佛在訴說(shuō)著黃慎那平凡落拓卻桀驁疏狂的一生。

一、黃慎人物畫書畫相融表現(xiàn)風(fēng)格的形成

黃慎（康熙二十六年—乾隆三十七年），自稱“東海布衣”，字恭懋，后改為恭壽，號(hào)癭瓢，福建寧化人。幼年喪父，黃慎被母親含辛茹苦地?fù)狃B(yǎng)成人后，一生賣畫維持生計(jì)。黃慎性情豁達(dá)，疏狂坦蕩也正是如此獨(dú)特鮮明的性格，在很大程度上幫助黃慎找到了獨(dú)具特色的藝術(shù)風(fēng)格。黃慎用他那肆意酣暢的草書筆法與生動(dòng)凝練的人物造型技巧進(jìn)行水乳交融般完美的融合，在藝術(shù)史上畫上了濃墨重彩的一筆。他筆的人物多為社會(huì)底層貧苦民眾，如漁夫、纖夫、乞丐、貧僧……如此生動(dòng)真實(shí)地描繪社會(huì)底層階級(jí)的歡笑與痛苦，現(xiàn)實(shí)與命運(yùn)的生活情境，既非描繪只令人憐憫之狀，又不以所謂文人情趣加以“美化”底層人物形象的黃慎，堪稱第一人。福建省博物館集翠園所藏《漁父圖》，不似前人表現(xiàn)超塵脫俗的高人隱士形象，而是樸素現(xiàn)實(shí)生活的真實(shí)寫照。畫中須發(fā)皆白的老人一手持魚竿，一手攥著手中剛釣到的魚，臉上似孩童般滿臉欣喜的神態(tài)讓人啼笑皆非。并題詩(shī)：籃內(nèi)河魚換酒錢，蘆花被里醉孤眠。每逢風(fēng)雨不歸去，紅蓼灘頭泊漁船。借漁父現(xiàn)實(shí)生活折射底層民眾饑飽難料的冷酷現(xiàn)實(shí)。畫面人物造型疏密有致，用筆粗狂剛狠，迅捷疏快，給人以豪邁爽朗之感。

但是黃慎這排奡縱橫、酣暢恣肆的藝術(shù)風(fēng)格并非一蹴而就的。黃慎人物畫大抵經(jīng)歷了三個(gè)階段先由早年的工麗秀雅工筆畫，轉(zhuǎn)為中年時(shí)期排奡縱橫兼工帶寫，最后蛻變?yōu)橥砟晟n勁老辣的大寫意。據(jù)謝堃的《草春堂集》[2]記載：“黃慎初至楊郡，仿蕭晨，韓范輩工筆人物，書法鐘繇，以至于模山范水，其道不行，于是閑戶三年，變楷為行，變工為寫，于是稍稍由請(qǐng)托者。有三年，變書為大草，變?nèi)宋餅闈娔髮?，于是道大行矣。蓋揚(yáng)俗輕挑，喜新上奇，造門者不絕矣。”雖此說(shuō)法在時(shí)間上有待考究，但不難發(fā)現(xiàn)，黃慎的人物作品風(fēng)格的轉(zhuǎn)變與其書法造詣的提升有很大程度的關(guān)聯(lián)，甚至可以說(shuō)，如果沒有書法那強(qiáng)有力的支撐，黃慎不可能創(chuàng)作出那些精彩絕倫的人物作品。

（一）早年階段

早年黃慎善工筆，功楷書。以其早年作品《洛神》為例，畫面中微波碧水上，羅衣層疊隨風(fēng)而擺的洛神似幽咽長(zhǎng)嘆;畫中動(dòng)靜，書畫和諧統(tǒng)一，相互融洽。繼續(xù)深入不難發(fā)現(xiàn)，工整的鐵線描和清晰的游絲描勾勒的人物衣紋與其提款的秀挺楷書，不僅氣韻上和諧一致，而且在筆法技巧上如出一轍，細(xì)密嚴(yán)謹(jǐn)，工整靈動(dòng)。然而細(xì)密工致的工筆畫似不足以承載黃癭瓢的疏狂天性。

（二）中年階段

當(dāng)時(shí)的揚(yáng)州欣欣向榮，群英薈萃，不僅是江南地區(qū)的經(jīng)濟(jì)龍頭，更是文藝創(chuàng)作的領(lǐng)頭羊。社會(huì)各層，稍有富有者，亦求書畫。時(shí)人民諺：家中無(wú)字畫，不是舊人家。在風(fēng)雅如此，追求新穎的藝術(shù)環(huán)境影響下，初到揚(yáng)州，四處碰壁的黃慎開始了創(chuàng)作方式的轉(zhuǎn)變。深知書畫同源的黃慎系統(tǒng)地對(duì)草書進(jìn)行了學(xué)習(xí)。先從漢晉時(shí)期的章草入門，進(jìn)而臨習(xí)“二王”，即王羲之父子的書體，偶然中見到懷素和尚的筆墨真跡，由此悟得草書筆墨。清涼道人曾于《聽雨軒筆記》 [3]中記載：“偶遇懷素草書真跡，揣摩久之;行于世，忽矍然有悟，急借市肆紙筆，拍案笑曰：吾得之矣。”黃慎這一時(shí)期的代表作品《攜琴仕女圖》：畫中身材窈窕曼妙的清瘦女子正攜琴而行，似歌妓打扮的裙擺前后搖動(dòng)，女子驀然回首，似有無(wú)法言狀的淺淺哀愁藏于眉宇之間。畫面動(dòng)靜相融，由于早年堅(jiān)厚的創(chuàng)作經(jīng)驗(yàn)，畫面人物造型精準(zhǔn)，氣韻生動(dòng)，明顯筆墨已經(jīng)突破了早年嚴(yán)謹(jǐn)?shù)蔫F線描，取而代之的是更富有韻律和節(jié)奏的干濕濃淡變化;同時(shí)畫中人物與亂中有序，點(diǎn)畫交織的落款草書，山鳴谷應(yīng)，合為一體。整幅畫作似以風(fēng)卷落葉般的迅雷之勢(shì)一揮而就，將縱橫排奡的草書寫入人物創(chuàng)作中，畫中人物仿佛立于眼前，神韻生動(dòng)，不由使人為之心頭一顫。不僅發(fā)現(xiàn)欣賞生活中的美，更以精湛的書畫筆墨技巧表現(xiàn)了心中之美，創(chuàng)作了永恒的美。

（三）晚年階段

暮年黃慎，不僅靈活地把草書線條融入創(chuàng)作中，而且還將草書創(chuàng)作心態(tài)與繪畫進(jìn)行結(jié)合，真正做到了“我手寫我心”的狀態(tài)。偶爾創(chuàng)作前，還借酒助興，在近乎狂迷的狀態(tài)下，以跳蕩粗狂之筆即興揮灑而成。據(jù)《癭瓢山人小傳》 [4]中許齊卓所言：“……一甌輒醉，醉則興發(fā)，濡發(fā)舐墨，頃刻颯颯可數(shù)十幅。”錢湄《壽潛堂詩(shī)集》 [5]：“（黃慎）筆一支，墨一斗，興酣筆躍墨亦走;筆有神，墨無(wú)痕，山重水復(fù)蛇龍奔?！秉S慎晚年的藝術(shù)作品傳世較多，筆法凝練老辣，粗獷跌宕，韻律十足，草筆寥寥而人物躍于紙上。黃慎晚年所畫的《醉臥圖》中，呈現(xiàn)出蒼茫悠然且獨(dú)具特色的仙人之境。交融天地的白煙從醉態(tài)安詳，憨臥不起的鐵拐李身下葫蘆口冒出，右上題款“誰(shuí)道鐵拐，形肢長(zhǎng)年，芒鞋何處，醉臥華顛”。題款草書結(jié)字險(xiǎn)奇，逸趣跳蕩迭生;人物形象所用的草書線條早已爐火純青，雖還是以線性造型為主，但卻穿插著潑墨塊面與書法線條的結(jié)合，筆與墨的交織更為密切，畫面表現(xiàn)力更加強(qiáng)烈，“疏狂”個(gè)性更為鮮明，似心中有萬(wàn)般感慨，不得已而溢于筆墨。黃慎晚年這豪邁肆意，氣象雄偉的大寫意正如其友鄭板橋所言：“畫到精神瓢沒處，更無(wú)真相有真魂?！?/p>

二、對(duì)于書畫相融形式美感的藝術(shù)表現(xiàn)

藝術(shù)作品的表達(dá)，必然需要通過媒介，而不同的媒介有其不同的審美標(biāo)準(zhǔn)，這便是形式美感。比如文學(xué)作品，它的傳達(dá)媒介是文字，文字的不同組合即形成了不同的形式美感;音樂，需要通過節(jié)奏得以表現(xiàn)，節(jié)奏的疏密快慢組成了不同的音樂;繪畫也是如此，繪畫是視覺藝術(shù)，它的表現(xiàn)不可能脫離造型，即它的表達(dá)媒介與造型息息相關(guān)。

為什么一定非得有一定程度的形式美感？比如筆者畫畫就喜歡隨心所欲地畫，不管什么造型，什么節(jié)奏，就愛涂鴉。首先什么是美？花是美的，天空是美的……試想一下，被油漬浸泡過的花算美的嗎？滿是霧霾的天空還美嗎？不難發(fā)現(xiàn)，如果說(shuō)美是具體事物的話，總有例外。那美是抽象的？比如美就是黃金分割比;如果我喜歡的美人不是黃金分割，那他/她就不美啦？美是各個(gè)關(guān)系協(xié)調(diào)，是達(dá)到多樣性的統(tǒng)一，所以美是形式。

那么什么才是美的本質(zhì)呢？其實(shí)在這里面存在一個(gè)思維陷阱，當(dāng)人們?nèi)ビ懻撌裁词敲?？或者是美的本質(zhì)是什么的時(shí)候，就已經(jīng)掉入了陷阱：即回答這個(gè)問題的時(shí)候，已經(jīng)預(yù)先設(shè)定了一個(gè)可以被探尋的本質(zhì)——美的本質(zhì)?？蓪?shí)際情況是美沒有一個(gè)固定明確，永恒不變的本質(zhì)，無(wú)論給怎樣的回答，結(jié)果總有例外。所以與其說(shuō)是在找尋美，不如說(shuō)是在探究美感。也就是，它們?yōu)槭裁茨茏屓藗兏杏X到美。當(dāng)然眾說(shuō)紛紜，有從人類心理角度，解讀人類原始欲望的心理學(xué)說(shuō)，代表人物有弗洛伊德、榮格等。比如榮格提出的“集體無(wú)意識(shí)”，即人類的遺傳基因里存在一種潛在的心理傾向，比如紅色是暖暖的，藍(lán)色是冰冷的。而藝術(shù)創(chuàng)作者，是集體無(wú)意識(shí)的代言者;還有從社會(huì)改造角度解釋的，比如馬克思。這一派主張審美是可以被建構(gòu)的，比如我國(guó)舊時(shí)代覺得三寸金蓮是美的，古代歐洲的束腰等等。

然而作為藝術(shù)作品，它美感的傳達(dá)需要依靠具有一定程度上具有普遍性的形式。中國(guó)畫的形式美感是以筆墨為基礎(chǔ)，但是并不是只要是用毛筆畫的、在宣紙上表現(xiàn)的就叫中國(guó)畫。如果非要給中國(guó)畫下定義，很容易陷入“家族相似”的怪圈。開始“家族相似”的解釋前，先拋下常說(shuō)的“一代親，二代表，三代四代就拉到”的思維桎梏?！凹易逑嗨啤奔幢热鏏要建一個(gè)大的聊天家族群，不論近親遠(yuǎn)親，能有多少親戚，就算多少。A的父母不必說(shuō)，A的姐姐自然有，A的老婆更不能少。下面問題來(lái)了，A父親的弟弟，即A的叔叔可以拉入這個(gè)群里嗎？如果可以，那A的叔叔有兩個(gè)孩子，A的堂弟堂妹呢？如果還是可以，那堂弟的老婆，算是這個(gè)家族的嗎？這只是A的父親，還有A的母親、姐姐、老婆，他們又怎么劃定家族這個(gè)范疇？家族內(nèi)成員是靠家族相似這一范疇連在一起，而這個(gè)范疇又是隨著社會(huì)的發(fā)展和人類的認(rèn)知能力逐步變化的，沒有固定明確的邊緣。同理，給國(guó)畫下定義，框范疇也會(huì)陷入這個(gè)怪圈。但是可以總結(jié)出國(guó)畫的基本特點(diǎn);即謝赫在《古畫品錄》中提到的“六法”的前五點(diǎn)，即氣韻生動(dòng)（神韻）、骨法用筆（用筆）、應(yīng)物象形（造型）、隨類附彩（色彩）、經(jīng)營(yíng)位置（構(gòu)圖）、傳移模寫，最后一點(diǎn)是學(xué)習(xí)國(guó)畫的必經(jīng)之路。

大家常說(shuō)“書畫異名而同體”“書畫同源”，這個(gè)“源”可以從兩方面進(jìn)行解釋。其一是，中國(guó)畫與書法都是脫胎于象形文字，隨著歷史發(fā)展演變成了表意的文字和表形的圖畫;其二是，中國(guó)畫與書法在表現(xiàn)形式上相同，都注重用筆的方式和對(duì)氣韻的表現(xiàn)，書法中的點(diǎn)線，與繪畫的要素本就相通。而黃慎以草書入畫，將草書那奔放豪邁，極富韻律的線條用在人物的造型處理上面，極大地增強(qiáng)了作品的藝術(shù)表現(xiàn)力和形式美感。

明董其昌曾言：“士人作畫當(dāng)以草隸奇字之法為之，樹如屈鐵，山如劃沙，絕去甜俗蹊徑，乃為士氣?！保ā懂嫸U室隨筆》[6]）屈鐵即折股釵，筆墨線條要如同折彎了釵子一樣富有剛勁;劃沙錐畫沙，用筆像拿著錐子在沙子上寫字一樣圓滑遒勁。（姜夔《敘書譜·用筆》 [7]）。趙孟頫也曾提及用筆：“石如飛白木如籀，寫竹還須八法通。若也有人能會(huì)此，須知書畫本來(lái)同?！睍嫳就?，以書法之筆融入繪畫，不僅有助于表現(xiàn)內(nèi)容的表達(dá)，更可以增強(qiáng)畫面的形式美感。例如黃慎的《醉臥圖》，黃慎以草書入畫，不僅展現(xiàn)出生動(dòng)傳神的人物動(dòng)作，神態(tài)，更是以揮灑淋漓的筆墨增強(qiáng)了畫面悠然縹緲之感。黃慎從客觀對(duì)象出發(fā)，靈活、真實(shí)、準(zhǔn)確地運(yùn)用筆墨，筆或中鋒或側(cè)鋒或輕或重，墨色的“焦?jié)庵氐濉?，真正做到我筆寫我心。還以《醉臥圖》為例，以《醉臥圖》鐵拐李形象對(duì)比黃慎中年工筆《八仙圖》中的鐵拐李形象，《八仙圖》中的鐵拐李以穩(wěn)健工整的鐵線描進(jìn)行描繪，人物造型精準(zhǔn)，設(shè)色淡雅;眉頭緊鎖，做沉思狀拄拐上;雖形象生動(dòng)卻不及《醉臥圖》中那醉臥酣睡的“老禿頭”傳神。《醉臥圖》中的鐵拐李，酣暢的草書線條加以大膽潑墨，早已突破了所謂的“十八描”，已不追求“狀物形”了，而在于“表吾意”。仿佛黃慎自己就是那個(gè)醉倒山巔，超然脫塵的仙人。

近代國(guó)畫大家潘天壽先生曾提及書法與繪畫之關(guān)聯(lián)：作畫要寫不要畫，與書法同;一入畫字，輒落作家境界，便少化機(jī)。“寫”是黃慎藝術(shù)作品的精妙內(nèi)核。借周京新老師《論筆墨——感而覺之輯錄》 [8]中的一句話：“何以為‘寫’？一曰法書格，二曰暢心境，三曰任自然?！边@三段境界恰如黃慎的藝術(shù)創(chuàng)作的三次轉(zhuǎn)變。早年是技巧的堆砌、是按前人之路循規(guī)蹈矩;中年有所悟，可自如控制筆墨寫心中所想，行筆似流水般順暢，便是寫;晚年不為法度所囿，吾心即法，書胸中逸氣，現(xiàn)腹內(nèi)乾坤便為寫。黃賓虹老先生說(shuō)：“國(guó)畫民族性，非筆墨無(wú)所見?！蹦呛我砸姽P墨，唯有“寫”。怎么“寫”？筆者覺得這位疏狂略又顯可愛的“東海布衣”已經(jīng)把答案悄悄地藏在他的藝術(shù)創(chuàng)作之路上。

癭瓢老人把他的寶藏埋在了他的畫里，不僅給后世留下了傳移模寫的藍(lán)本，更以委婉的語(yǔ)調(diào)告誡世人：坦誠(chéng)地面對(duì)內(nèi)心，并勇敢地說(shuō)出心底的聲音。

參考文獻(xiàn)：

[1]張彥遠(yuǎn).歷代名畫記[M].上海：上海人民美術(shù)出版社，1964.

[2]謝堃.草春堂集[M].草春堂叢書，清刻版.

[3]徐承烈.聽雨軒筆記[M].重慶：重慶出版社，1999.

[4]許齊卓.癭瓢山人小傳[M].南京：江蘇美術(shù)出版社，1996.

[5]錢湄.壽潛堂詩(shī)集[M].清刻版.

[6]董其昌.畫禪室隨筆[M].上海：上海書畫出版社，

1999.

[7]姜夔.敘書譜·用筆[M].北京：北京文物出版社，1959.

[8]周京新.論筆墨——感而覺之輯錄[J].美術(shù)觀察，

2020，（06）.

作者簡(jiǎn)介：

王晨，男，江蘇徐州人，南京信息工程大學(xué)藝術(shù)學(xué)院研究生，研究方向：中國(guó)人物畫。