論多元文化背景下的民族音樂藝術(shù)發(fā)展

連梓彤

[摘要]本文首先提出了多元文化背景下發(fā)展民族音樂藝術(shù)的研究背景，其次多元文化背景下發(fā)展民族音樂藝術(shù)措施設(shè)想；民族聲樂通俗化的藝術(shù)表現(xiàn)形式與其傳承前景展望。從這三方面論述在多元背景下，應(yīng)如何發(fā)展民族音樂藝術(shù)，如何豐富民族民間音樂形式和內(nèi)容，以促進(jìn)民族民間音樂能夠更好、更快地適應(yīng)21世紀(jì)的發(fā)展模式。

［關(guān)鍵詞］多元文化；民族音樂藝術(shù)；傳承發(fā)展

［中圖分類號(hào)］J607［文獻(xiàn)標(biāo)識(shí)碼］A［文章編號(hào)］1007-2233（2022）12-0095-03

音樂不分民族、不分國(guó)界，世界各民族的傳統(tǒng)音樂都產(chǎn)生于自然、勞動(dòng)、樸素的感情，它們可以相互交融，產(chǎn)生新的火花。而民族音樂藝術(shù)，作為我國(guó)一種傳統(tǒng)音樂的文化資源，具有明顯的民族性和顯著性特征，在多元文化相互交織的形勢(shì)下，如何能夠?qū)⑽覈?guó)民族音樂藝術(shù)進(jìn)行傳承發(fā)展，使其在音樂海洋中熠熠生輝，已經(jīng)成為民族音樂發(fā)展需要更加探索和深入了解的課題。

一、研究背景

民族音樂是一門藝術(shù)，國(guó)內(nèi)外不少音樂家對(duì)這一問題有過深刻的研究。匈牙利的柯達(dá)伊說：“只有在我們民族音樂中，我們才能得到民族傳統(tǒng)的傳承，才會(huì)感受到民族文化帶給我們的價(jià)值?！蔽覈?guó)音樂界的重量級(jí)老先生呂驥在中國(guó)音樂家協(xié)會(huì)中曾經(jīng)談到過民族音樂集成問題，即《中國(guó)民族民間器樂曲集成》《中國(guó)曲藝音樂集成》《中國(guó)民間歌曲集成》《中國(guó)戲曲音樂集成》的價(jià)值和意義時(shí)提出，應(yīng)將其整理成地方的音樂和音樂的地方，這一點(diǎn)主要對(duì)我國(guó)民族音樂在音樂歷史、音樂地域中的價(jià)值以及它的傳承發(fā)展的肯定。因?yàn)楦黝惷褡迕耖g音樂給我們所展現(xiàn)的內(nèi)容，都包括了大家生活的多個(gè)方面。這不單單是音樂的一種現(xiàn)象，也是聚集反映了每個(gè)時(shí)期的經(jīng)濟(jì)、政治、民俗、文化、藝術(shù)美學(xué)以及語言等方面的前進(jìn)情況，可以說音樂在小眾化、小文化中還可集中體現(xiàn)于我國(guó)民族的大文化，可以說其價(jià)值不言而喻，較為可貴。所以，使我國(guó)民族音樂藝術(shù)的進(jìn)步具有相當(dāng)重要的意義，這也是此文所要論述的主要的課題。

二、多元文化背景下發(fā)展民族音樂藝術(shù)措施

（一）推進(jìn)中國(guó)傳統(tǒng)民族民間音樂的教育

在這種背景之下，很多高等的音樂教學(xué)大綱應(yīng)添加我國(guó)民族民間傳統(tǒng)音樂教學(xué)，添加更多的知識(shí)，添設(shè)一些中中國(guó)古典音樂概論、民族音樂學(xué)概論、樂理等知識(shí)，并合理引入諸多教學(xué)資源、互聯(lián)網(wǎng)慕課等達(dá)到走出去、請(qǐng)進(jìn)來的教學(xué)方式，以此讓學(xué)生們了解到我國(guó)優(yōu)秀的民族民間音樂。

美國(guó)著名的音樂人及教育家查爾斯說過：“一個(gè)國(guó)家的音樂教育是那個(gè)國(guó)家的民族音樂”，與此同時(shí)，世界各地的音樂教育工作者也都意識(shí)到：“一個(gè)民族如果不重視民族音樂，不把民族音樂作為民族音樂的根基，那就會(huì)像飄蓬斷梗那樣，在世界上漂泊，或者永遠(yuǎn)的消失在半文明的世界里?！倍覈?guó)傳統(tǒng)民族民間音樂是我國(guó)獨(dú)有的文化組成部分，在整個(gè)世界文化背景和多元文化的發(fā)展中，我國(guó)傳統(tǒng)民族聲樂的自然傳承方式，在這整個(gè)的進(jìn)程中，不僅受到了十分大的沖擊，并且也使我們無意識(shí)間疏忽了民族民間音樂的教育。

根據(jù)對(duì)高校聲樂教材的調(diào)查發(fā)現(xiàn)，個(gè)別高校缺少具有鮮明民族特色的原創(chuàng)歌曲，更別提為學(xué)生開設(shè)原汁原味的民族民謠課程，而在校時(shí)對(duì)民族歌謠知之甚少，“民族性”意識(shí)更是難以形成，現(xiàn)在的人們過于注重時(shí)髦和前衛(wèi)，而忽視了國(guó)家的根本。從20世紀(jì)中葉開始，世界各國(guó)的音樂教育工作者為了保持自己或者是自己國(guó)家的音樂文化特點(diǎn)，采取了多種措施，創(chuàng)設(shè)出了諸多與民族民間音樂結(jié)合的教育形式。我國(guó)自改革開放以來，在高校音樂教育教學(xué)中民族民間音樂比重得到了一定的強(qiáng)化，且經(jīng)過高校教師的不斷努力，使其在民族民間音樂課程建設(shè)中起到了一定的傳承與發(fā)展作用，但中國(guó)高等師范院校的民族民間音樂課程教學(xué)起步較晚，加之其教育理念先受到歐美影響，而后又仿效蘇聯(lián)模式，對(duì)西方文化的過度偏愛，致使中國(guó)高等師范音樂學(xué)院對(duì)民族民間音樂課程的關(guān)注不夠。因此，在多元文化背景下，應(yīng)按照“以民族為本”的時(shí)代發(fā)展脈搏，不斷推動(dòng)我國(guó)民族民間音樂課程的建設(shè)發(fā)展，以此達(dá)到民族音樂藝術(shù)的傳承與發(fā)展，從而使中國(guó)聲樂在國(guó)際上傳播開來[1]。

（二）促進(jìn)民族音樂與流行音樂的融合發(fā)展

截止現(xiàn)在，流行音樂與民族音樂的融合從根本上也是屬于民族民間藝術(shù)的發(fā)展與傳承，在傳承發(fā)展中突出了我國(guó)民族民間音樂文化的發(fā)揚(yáng)?？梢哉f，音樂的發(fā)展也達(dá)到了民族文化的傳播效果，集中展示出了我國(guó)傳統(tǒng)文化的價(jià)值與中華文明的風(fēng)采。在多元文化背景沖突下，我國(guó)音樂文化之間的相互滲透、融合可進(jìn)一步推動(dòng)民族民間音樂藝術(shù)的不斷發(fā)展。

20世紀(jì)80年代，在我國(guó)的音樂發(fā)展中，有一股流行的潮流，即黃土文化與流行音樂的整合，并產(chǎn)生了全新的音樂模式“西北風(fēng)”。這種帶有地方特色的流行歌曲，在當(dāng)時(shí)的社會(huì)中流傳得很快，比如《妹妹你大膽地往前走》，就曾經(jīng)很受歡迎。在這股“西北風(fēng)”的發(fā)展下，其不僅是民族音樂和流行音樂結(jié)合起來的一次大膽嘗試，也讓那時(shí)候的人感受到了我國(guó)民族民間音樂藝術(shù)的多樣性和多元性，可讓聽眾在歌聲中感受到民族為其帶來的慰藉，產(chǎn)生對(duì)國(guó)家、對(duì)民族的強(qiáng)烈安全感、歸屬感，從這一點(diǎn)可以看出，流行音樂對(duì)于民族民間音樂的傳承起到了一定的促進(jìn)作用，也使人們重視了民族文化，民間音樂讓人們感受到了我國(guó)優(yōu)秀傳統(tǒng)文化對(duì)自身精神世界的充沛。

比如說音樂人周杰倫在2003年時(shí)推出的一首《東風(fēng)破》，就能夠看出這一點(diǎn)，而《東風(fēng)破》的名字，也是從一種古老的“曲”中衍生出來的，其中“曲破”是一首以中國(guó)古典樂器琵琶為主的曲子，歌詞中的“你走之后，酒暖回憶思念瘦”也是宋代詞人李清照《如夢(mèng)令·昨夜雨疏風(fēng)驟》中出現(xiàn)的“應(yīng)是綠肥紅瘦”。由此，我們可以看到，“中國(guó)風(fēng)”音樂應(yīng)該是傳統(tǒng)民族音樂、民族文化中的詩詞歌賦，是將古代旋律結(jié)合新的唱法、曲調(diào)和新的含義，強(qiáng)化了流行和民族的滲透、結(jié)合，從而形成了一種全新的、更多樣化的、更具特色的新樂種，讓我國(guó)民族民間藝術(shù)的傳承與發(fā)展有了顯著的進(jìn)步。

（三）致力于民族聲樂創(chuàng)作風(fēng)格的多元化，突出作品個(gè)性

在新中國(guó)建立之后，在黨的支持下，民族聲樂創(chuàng)作更是有了多元化的局面。其中，我國(guó)各民族突出的音樂工作者更是響應(yīng)了祖國(guó)的號(hào)召，致力于民族聲樂創(chuàng)作風(fēng)格的多元化，他們長(zhǎng)時(shí)間的深入到工農(nóng)業(yè)生產(chǎn)的前線，扎根在鄉(xiāng)村基層當(dāng)中，整理出了相當(dāng)多的民族民間音樂資料，在發(fā)揚(yáng)民族民間音樂藝術(shù)和傳承的同一時(shí)間，更是創(chuàng)編、整理、改編出了一整套富有中國(guó)特色、風(fēng)格多元化、十分受人民群眾喜愛的好作品。以《贊歌》《我的祖國(guó)》《小河淌水》《馬兒呀，你慢些走》《洞庭魚米鄉(xiāng)》為代表的民族民間音樂作品，不僅深受人們的喜愛，也體現(xiàn)出了我國(guó)民族聲樂藝術(shù)作品的精髓[2]。

可以說，近些年我國(guó)民族聲樂的創(chuàng)作和發(fā)展出現(xiàn)了可喜可賀的改變，扎根在各地民族民間音樂文化的基礎(chǔ)上，使很多新作品不斷涌現(xiàn)，越來越多的好作品出現(xiàn)。但多元化發(fā)展的趨勢(shì)依然不明顯，在創(chuàng)作中也普遍存在著“跟風(fēng)”“一刀切”的傾向。為此筆者從多元文化與民族民間音樂藝術(shù)的傳承發(fā)展角度出發(fā)，建議作曲家可從不同的角度、不同視野、不同方面去關(guān)注人民，去升華自己的感情，去尋找新的途徑，只有如此自己的創(chuàng)作才可真正達(dá)到我國(guó)民族文化發(fā)揚(yáng)的效果。

在創(chuàng)作方式方面，當(dāng)前最需要注意和強(qiáng)化的是對(duì)不同地域、不同民族民俗文化的研究與表現(xiàn)，其中也包括藝術(shù)與審美的結(jié)合、對(duì)象生活性格與情感等，在對(duì)這些進(jìn)行研究時(shí)，可創(chuàng)作出離百姓生活很接近的民族聲樂，由于情緒上的共同是音樂欣賞的一個(gè)十分重要的因素，如果不能和生活息息相關(guān)，觀眾就不會(huì)有情緒上的共鳴，也不會(huì)產(chǎn)生對(duì)新事物的接納能力，而我國(guó)民族民間音樂的傳承也會(huì)變得更加困難。因此，在運(yùn)用更加科學(xué)的技術(shù)手段的情況下，作品的種類、形式自然應(yīng)基于多元文化背景，使其更為豐富、多樣，從而自然而然地形成了多元化的聲樂藝術(shù)氛圍，使民族民間音樂藝術(shù)有了傳承和發(fā)展[3]。

三、民族聲樂通俗化的藝術(shù)表現(xiàn)形式與其傳承前景

中國(guó)民族聲樂的普及已呈現(xiàn)出百花齊放的態(tài)勢(shì)，它在藝術(shù)創(chuàng)作和風(fēng)格演繹方面都有了不同的嘗試，并彰顯了自身獨(dú)特的藝術(shù)表現(xiàn)形式與傳承價(jià)值，具體如下。

（一）民族聲樂通俗化的藝術(shù)表現(xiàn)形式

1.聲樂作品的融合

從傳統(tǒng)角度進(jìn)行分析，歌唱作品在創(chuàng)作與選取時(shí)其屬于嚴(yán)格的劃分，民族民間聲樂作品一般曲調(diào)委婉，音樂起伏較大，旋律較為強(qiáng)烈、大氣、厚重，也有部分流行民歌選擇了多變的節(jié)奏進(jìn)行創(chuàng)編。而在眾人的審美觀點(diǎn)以及音樂人音樂創(chuàng)作上的突破下，民族聲樂一般性的嘗試也打破了傳統(tǒng)民族聲樂“眾人一唱”的情況。這算得上是民族音樂藝術(shù)發(fā)展的突破點(diǎn)。

比如說，藝術(shù)家宋祖英在維也納黃金大廳用德文唱出了《野玫瑰》，它的歌曲內(nèi)容是符合我國(guó)地方性特色，雖然唱法不同但都是通過音樂來表達(dá)自己的思想和藝術(shù)，讓人賞心悅目，更能體現(xiàn)出“音樂無國(guó)界”這句話的含義，確確實(shí)實(shí)的做到了民族民間藝術(shù)的傳承和發(fā)展。

2.唱法的相互借鑒

在民族聲樂作品中，主要表現(xiàn)為“跨界”“新民歌”等，這些唱法的不同主要是發(fā)聲、氣息的差別。如，民通唱法它基于民族唱法，氣息相對(duì)較淡，不同于民族唱法清脆、柔和，嗓音更為隨意，但比流行的演唱要標(biāo)準(zhǔn)得多；在對(duì)字的斟酌方面，我們是以民族唱法的咬字作為最基本的，并不大力于重點(diǎn)突出清晰、歸韻，而是吸取了通俗唱法中咬字自然、隨性的唱法。從唱法中可以看出，民族民間音樂的藝術(shù)表達(dá)形式不僅保持了原有的演唱風(fēng)格，還可讓歌手自然、輕松地抒發(fā)出歌曲的感情，以共鳴的唱法技巧，介于民族唱法與流行唱法中間，其嗓音較前，但位置不突，嗓音平緩，感情較為豐富。

3.表演方式的創(chuàng)新

最近這些年，經(jīng)?？梢钥吹轿覈?guó)民族歌手與流行歌手之間的合作，比如說由周杰倫和宋祖英一起的“英倫組合”所唱的《本草綱目》；還有周杰倫和陳思思一起的“思倫組合”所唱的《珊瑚?！返鹊?。從民族民間音樂通俗化表演形式來看，其不僅達(dá)到民族民間音樂的傳承與發(fā)展，也獲得了觀眾的認(rèn)可，贏得了觀眾的喜愛。

（二）民族聲樂通俗化的前景和發(fā)展方向

黑格爾說“存在的即合理”，“民通唱法”是伴隨著大家生活水平以及文化水平的提高而有的藝術(shù)形式，這是提高了音樂者的藝術(shù)認(rèn)知，也陶冶了大家的內(nèi)在修養(yǎng)，其存在不為人的大部分意志轉(zhuǎn)移，而屬于歷史發(fā)展的必然性。與之而來的，民族聲樂一般化的熱潮是在音樂傳播方式方法的進(jìn)步以及商品經(jīng)濟(jì)大發(fā)展的趨勢(shì)下才有的，這也是廣大群眾的審美需要以及歌手自身文化素養(yǎng)不斷提高的結(jié)果。

因此，“民族聲樂通俗化”的出現(xiàn)與發(fā)展，既有其合理性，又有其必要性。我們也要清楚的知道，民族聲樂的大眾化不單單是國(guó)家聲樂發(fā)展的必要，更是大眾聲樂發(fā)展所需要的。在大力發(fā)展我國(guó)民族民間音樂藝術(shù)時(shí)，我國(guó)藝術(shù)家們也認(rèn)識(shí)到科學(xué)發(fā)聲技術(shù)不僅決定了我國(guó)民族民間藝術(shù)的可持續(xù)性發(fā)展，相同來說，對(duì)于通俗聲樂的藝術(shù)表現(xiàn)也是其重要因素之一。所以，民族聲樂的一般化是使民族聲樂發(fā)展的重要因素，更是大多數(shù)藝術(shù)家集體創(chuàng)造的音樂發(fā)展成果。

結(jié)語

如上所說，民族聲樂的發(fā)展史是漫長(zhǎng)的，多年來，有無數(shù)杰出的音樂工作人。我國(guó)民族聲樂在改革開放后，也像是雨后春筍一樣，尤其是在CCTV舉行了電視歌手大賽之后，更多的人開始學(xué)習(xí)，自覺地進(jìn)行發(fā)展與傳承。因此，在多元背景下，應(yīng)努力發(fā)展民族音樂藝術(shù)，在尊重民族音樂文化與差異的同時(shí)，豐富民族民間音樂形式和內(nèi)容，保證民族民間音樂能夠更好、更快地適應(yīng)21世紀(jì)發(fā)展模式，以此達(dá)到傳承與發(fā)展的效果，使我國(guó)民族民間音樂藝術(shù)能夠在世界范圍內(nèi)得到更多人的注意和喜歡。

注釋：

[1]

褚紫荻.淺談中國(guó)民族音樂文化的傳播與發(fā)展——以上海音樂廳“玲瓏國(guó)樂”項(xiàng)目運(yùn)營(yíng)為例[J].藝術(shù)科技，2021，34（02）：84—85.

[2]何飛雁.論戲曲音樂對(duì)多民族民歌文化因子的吸納與發(fā)展——以彩調(diào)劇音樂為例[J].當(dāng)代音樂，2021（02）：15—17.

[3]王藝樺.多元文化背景下中職音樂教育中民族音樂的傳承與發(fā)展[J].文淵（高中版），2021（08）：1384—1385.

（責(zé)任編輯：張洪全）