徐棟寅
摘要:昆劇歷史悠久,是我國的文化瑰寶,2001年5月18日,聯(lián)合國教科文組織宣布昆劇被授予首批“人類口述和非物質(zhì)遺產(chǎn)代表作”稱號。在這個(gè)傳統(tǒng)的劇種里面有著五花八門的行當(dāng)角色,熟悉昆劇的觀眾們知道,昆劇行當(dāng)有“三小”之稱,即小生、小旦、小丑。生旦應(yīng)該來講是最出彩也是最受大眾追捧的行當(dāng),如《牡丹亭》中的杜麗娘、柳夢梅;《玉簪記》中的陳妙常、潘必正等等,光鮮亮麗的扮相、才子佳人的劇情以及委婉動(dòng)聽的水磨唱腔,成為了昆劇的代表形象,以至于大部分學(xué)習(xí)昆劇的孩子們最喜歡的就是學(xué)習(xí)小生、小旦,丑角雖在這“三小”里面,圈粉程度卻有些差距。
關(guān)鍵詞:昆劇 ?丑角 ?舞臺發(fā)展
中圖分類號:J805文獻(xiàn)標(biāo)識碼:A文章編號:1008-3359(2022)11-0147-05
據(jù)了解,一大部分人會(huì)認(rèn)為丑角就是一個(gè)配演,甚至龍?zhí)?,近些年來看也確實(shí)如此,那么如果所有人都這么認(rèn)為的話,試問有哪位孩子愿意學(xué)習(xí)丑角,下一代的丑角、末角、凈角的接班人在哪里,他們會(huì)用心專攻這些“邊緣”行當(dāng)嗎?其實(shí)這是一個(gè)不好的信號,對整個(gè)昆劇發(fā)展都是極為不利的。昆劇的興旺需要所有行當(dāng)演員的充實(shí),只有每一個(gè)行當(dāng)都有站得住腳的人,昆劇舞臺才會(huì)繼續(xù)發(fā)光!
在中國戲曲的發(fā)展中,一直流傳著一句話:無丑不成角,可見丑角在中國傳統(tǒng)戲曲中的重要地位。丑角在戲曲表演中的重要性,也體現(xiàn)在它對觀眾的吸引,以及丑角可以使戲曲效果更加活潑和生動(dòng)。丑角可以讓戲曲變得更加完整,同時(shí)又能映襯出美的角色。昆劇素有“百戲之祖”之稱,在中國戲曲的舞臺上處于非常重要的地位。由于其對行當(dāng)?shù)膭澐指咛厣?,所以廣為流傳。作為我國最古老的劇種之一,昆劇又稱為昆曲、昆腔、昆山腔,是我國傳統(tǒng)文化藝術(shù)中珍貴的組成部分。據(jù)記載,昆劇最早發(fā)源于公元14世紀(jì)中國的江蘇昆山,后經(jīng)改良走向全國,從明代中葉開始直到清中葉逐漸衰落,昆劇獨(dú)領(lǐng)我國劇壇近300年,到今天為止,昆劇已經(jīng)有了六百年的歷史。昆劇集合了唱念做打、舞蹈、音樂、文學(xué)、民俗、武術(shù)等豐富元素,并且曲詞典雅、行腔婉轉(zhuǎn),因其獨(dú)具特色,故而廣泛流傳。提及昆劇行當(dāng),其實(shí)在早些時(shí)候稱為“家門”。比如老生家門、官生家門、五旦家門等等,一般說為“十門角色”,分別為:生、小生、外、末、老旦、旦、貼、凈、副、丑。但在實(shí)際運(yùn)用中,昆劇四類:生、旦、凈、丑,每一類分得還要極其細(xì)致。所以說昆劇的角色豐富至極。我們今天單說說昆丑,昆曲副、丑行表演藝術(shù),較之生、旦行更為復(fù)雜一些,人物之間的形象區(qū)別更明顯、表現(xiàn)手段差異更大,故而從表現(xiàn)人物、塑造形象的角度來看,技術(shù)難度系數(shù)相對更大、技巧要求相對更高,這也是副、丑行好演員明顯少于生、旦演員的原因之一。以下筆者從行當(dāng)、眼神、形體、語言、唱功五大方面與大家分享昆曲丑角的些許認(rèn)知。
一、行當(dāng):副、丑之間涇渭分明與水乳交融
在昆丑表演的裝扮上,涂面最具有特點(diǎn),丑角和副角都是用單一的色彩——白色涂面,但是二者也存在一定的區(qū)別,其中最主要的就是涂面面積的大小。副角涂面的面積一般要比丑角的面積大,并且白色僅過眼梢,體現(xiàn)出一種詭譎之態(tài),而丑角涂面的白色最多到眼眶中間,不過眼眶中部,讓人感覺滑稽和詼諧,有時(shí)候也會(huì)再根據(jù)人物特點(diǎn),在臉上涂上相應(yīng)的圖案。由于副、丑行都是以鼻梁為中心勾白塊,又受到京劇與地方戲曲中兩者并不區(qū)分的影響,人們逐漸對昆曲的副、丑行缺乏認(rèn)知,通以“丑”謂之。實(shí)則不然,通常情況下,“副”行所扮演的角色都是有文化、有地位,甚至有官職的反面人物,或者是有獨(dú)特性格的人物,表演時(shí)需要借用相應(yīng)其他行當(dāng)?shù)氖址ǎ鐝埼倪h(yuǎn)副于小生,賈主文副于老外,曹操副于凈,趙文華、鮮于佶副于生等?!俺蟆毙兴缪莸亩际巧鐣?huì)底層各色人物,以褒義性質(zhì)居多,也有地痞無賴等壞人。這兩個(gè)行當(dāng)?shù)谋硌菔侄魏吞厣珔^(qū)別很大,優(yōu)秀的丑角演員要既能演“副”,也能演“丑”,而且戲碼不一樣,表演起來完全不同。比如我們所熟知的傳字輩表演藝術(shù)大家王傳淞老師和華傳浩老師,他倆雖然一同學(xué)戲,但各有所長,王老師側(cè)重副行,華老師更多側(cè)重丑行。昆曲表演藝術(shù)原理與方法的相通性,使得他們二位又不是絕對區(qū)分這兩個(gè)行當(dāng),王老師演丑、華老師演副,亦是手到擒來、得心應(yīng)手,同時(shí)能在“副”的劇目里化用“丑”,比如王老師演《狗洞》的鮮于佶;在“丑”的劇目里化用“副”的手法,比如華老師的《醉皂》。王傳淞老師在新創(chuàng)排《十五貫》作品塑造婁阿鼠形象的時(shí)候,以“丑”為基礎(chǔ),又充分使用了“副”的手段,使其不是簡單的地痞流氓,而是有詳細(xì)的情節(jié)、思想發(fā)展過程,藝術(shù)形象就非常豐滿。這種分得清、合得攏的表演能力,不僅是副、丑行演員積極效法的典范、努力追求技藝水平,也值得所有昆曲演員學(xué)習(xí)和借鑒。
二、眼神:戲在眼睛里
“眼”是四功五法之一,有基本的運(yùn)用法則,是人物塑造和表演構(gòu)成中的重要因素,無論是哪個(gè)行當(dāng)?shù)难輪T,演戲都要有眼神,通過眼神表達(dá)情緒、性格。所有行當(dāng)表演中,眼神表演最豐富的是副、丑行,變化多、意義表達(dá)復(fù)雜,例如《狗洞》中的鮮于佶,聽見狗叫后他眼睛四下搜索,發(fā)現(xiàn)狗洞后用目光緊盯著,在唱【桂坡羊】曲中“偷覷”時(shí),眼睛一閉一合做偷看狀,再斜著眼看狗洞;由于舞臺上沒有真的狗洞,用椅子代替,通過眼睛表演,讓觀眾感受到了那個(gè)小小的、不易發(fā)現(xiàn)的狗洞的真實(shí)存在?!蹲h劍》中的曹操與王允剛相見的對話中,為了讓觀眾看到他睨視王允,又唯恐看不真切,特意自左至右,讓觀眾的視線跟著他的視線轉(zhuǎn),充分傳遞出曹操的心境,表演上也更富有層次?!秾憼睢分械馁Z主文,他的眼睛直接被對手劉君玉形容為“禿灰蛇的眼睛”,表演起來非常難,要收斂中放寒光、陰森中出殺氣、混沌中有閃電,這個(gè)人物讓人感覺不寒而栗。《十五貫》中婁阿鼠的眼神就更加豐富了,從夜歸發(fā)現(xiàn)一線燈光到殺人偷錢,從混在群眾中的裝模作樣到逃竄,從訪鼠時(shí)的遮掩到被識破的驚慌等等,很多都是通過眼神來傳達(dá)人物的心理、神態(tài)與思維。《相梁刺梁》中的萬家春,他要看高高在上的梁冀,又說錯(cuò)話需要自己來救自己,通過眼睛的慌張、掩飾和自信來蒙騙梁冀;后面看見和認(rèn)出鄔飛霞是有一個(gè)過程的,從一般的看見到懷疑的細(xì)看,再到以相面之理由確認(rèn)后表露出驚訝之色,雙目圓睜,盯住她看,既是表演了認(rèn)人的過程,又是烘托出場上的氣氛。《醉皂》中的陸鳳萱,本來戲劇情境就是“醉眼生花”,所以這個(gè)人物的眼睛表演在呆滯、無神、瞇眼、看不清楚、恍惚的驚喜、散光中變換,又要用真實(shí)的眼光表達(dá)空間變換和各種事物,眼睛表演就成為陸鳳萱滑稽可笑、憨態(tài)可掬、醉態(tài)丑相形象描繪的重要手段。
三、形體:肢體語言豐富而巧妙、萬變而妥帖
昆曲表演以豐富、細(xì)膩著稱,副、丑行雖然以文戲居多,但其表演之講究更甚他行文戲,要用“聲形”來恰切地表達(dá)意思,“讓觀眾從視覺中理解人物的心情”,也就是說形體表演是副、丑行人物塑造的重要手段。而對于如何才能恰當(dāng)貼切的達(dá)到這個(gè)目的,對演員表演的要求絕對是高超的。同樣是穿著官袍、帶著髯口的“副”,趙文華、曹操與鮮于佶的表演完全不同,趙文華將官袍當(dāng)?shù)谰邅盱乓约荷僦?,但他的官風(fēng)不是裝出來的,袍服動(dòng)作既要保持風(fēng)度地內(nèi)斂,又要故意地有些展示;鮮于佶的狀元老爺是假冒的,竊取別人的文章得來的,他的官威是裝出來的,這件官袍似乎與他穿其他服裝行為區(qū)別不明顯,一個(gè)人的時(shí)候,時(shí)不時(shí)露出真面目,所以官袍的運(yùn)用比較豐富,甚至是夾在腋下轉(zhuǎn)圈圈;曹操在《議劍獻(xiàn)劍》里,他對于官袍沒有過多關(guān)注,袍服表演動(dòng)作就比較常規(guī)一些。關(guān)于形體表演地呈現(xiàn)效果,林繼凡老師經(jīng)常教導(dǎo)筆者說,跟他學(xué)戲“勿要像我,要像劇中人”,很形象地說明了演員表演人物時(shí)候,要把動(dòng)作化到自己身上,表演得更加自然。不同劇目中的人物,絕不會(huì)有雷同,哪怕是相同的程式動(dòng)作,不同人物運(yùn)用的時(shí)候做出來也是不一樣的。
四、語言:舞臺表演魅力的基礎(chǔ)
在昆劇的舞臺表演中,演員的念功十分重要,也就意味著演員需要有很強(qiáng)大的語言能力?!扒Ы锬畎姿膬沙?,丑角所塑造人物的特點(diǎn),以及整個(gè)劇目的出彩之處,都會(huì)體現(xiàn)在念白的功夫上。念白也稱賓白、說白、道白或白口,有散白和韻白之分。說起昆曲丑角的語言,丑角是所有昆曲行當(dāng)中最千變?nèi)f化的角色,需掌握韻白、蘇白、揚(yáng)州白、京白、四川白、常熟白、香山白等各種方言,并且不同的人物角色應(yīng)運(yùn)用各種不同的聲線來表達(dá)。聲音不是一成不變的,例如《活捉》中張文遠(yuǎn)是副在小生里的付角,應(yīng)準(zhǔn)確運(yùn)用小生的念白方式;又如《議劍》中的曹操是副在凈行里頭,聲音需向大花臉靠攏,粗狂一些,有時(shí)甚至需要一點(diǎn)炸音來輔助角色演繹;又如《蘆林》中的姜詩是副在老生里頭,聲音基本以真聲為主;在《游殿》中的法聰作為劇中的滑稽任務(wù),演員需要通過巧舌如簧的念功才能將其人物形象更好的表現(xiàn)出來;在《繡襦記.教歌》的戲劇表演中,蘇州阿大也需要用揚(yáng)州白話來呈現(xiàn),塑造丐幫幫主的形象。因此,各個(gè)不同的昆丑人物需要各種語言和聲音來演繹,且差別很大。丑角嘴巴里要干凈,因?yàn)槌蠼撬憩F(xiàn)的人物都是不同時(shí)代社會(huì)的下層人士,所以需要體現(xiàn)出這些人在生活中性格爽朗的特點(diǎn),同時(shí)也要表現(xiàn)出他們忙于生計(jì)的干脆利落,白口需要每字每句都清晰地傳到每個(gè)觀眾的耳朵里,所以咬字準(zhǔn)確是念白的基礎(chǔ)功夫,這樣才能讓觀眾能夠聽得清,這些是在昆曲舞臺上對丑角演員刻畫人物的基本要求,實(shí)屬不易。昆丑表演中,由于念白沒有樂器伴奏,所以節(jié)奏需要演員自己來把握,且沒有其他的參考物,所以念白是難度很高的藝術(shù)表現(xiàn)形式。要想演好昆丑的角色,嘴里需要花大功夫。
五、表演:舞臺的生命
戲曲四功五法中間并未提及到表演!恰恰在影視表演中有表演一課,千萬不要忘了戲曲演員也是演員,在充分掌握形體、身段、聲音塑造后,最不可缺乏的就是表演!我們試想一下,一個(gè)演員在舞臺上只進(jìn)行身段動(dòng)作的演示,唱念俱佳,但就是毫無表演,那這樣的戲一定是沒有生命力的,不能很好的將觀眾帶進(jìn)戲里的規(guī)定情境中,所以對于丑角演員來說,表演的比重占據(jù)了一大部分,對于一個(gè)昆曲丑角的折子戲來說,刻畫不同人物,需要不同的表演,最關(guān)鍵是“塑造”二字,通過內(nèi)在情緒的外化使表演更加真實(shí)可信。戲曲來源于生活,是生活的提煉。
以《紅梨記 醉皂》為例,此劇最大難點(diǎn)在于“醉”。在生活中,喝醉并不是一件罕見的事情,喝完之后的醉態(tài)也是各有不同,如不談表演,生活里每個(gè)人的醉態(tài)都是幾乎最完美的表演!舞臺上的表演不可能真的喝醉,那種醉是靠表演來的,那么表演起來首先一定是貼近生活的,從生活中提煉出這種樣式嘗試著搬上舞臺,當(dāng)然不是照搬,舞臺上必須賦予他美的形象。這就是所謂的表演!而不是丑態(tài)畢現(xiàn)。他滿身酒氣和醉態(tài)是通過手腳和身體前后左右、有機(jī)的晃動(dòng)、有節(jié)奏的抬腿跨步以及眼神的遲鈍、語言的斷續(xù)和笑聲的高低長短配合,綜合來講,就是讓觀眾感受到不僅是風(fēng)趣,而是一個(gè)可愛的衙役形象,從上場的微醉,到中場的沉醉,到最后的深醉,都要演繹地分明,有層次的展現(xiàn)給觀眾!其次是在幾個(gè)角色的轉(zhuǎn)換上,一個(gè)酒店伙計(jì),一個(gè)兒子,一個(gè)老爺,都需要自己一個(gè)人用不同的聲音表達(dá),還要加上自己原體的醉態(tài)形象,不能相同也不能近似,要讓人看得貼切真實(shí)。最后,還要兼顧到唱,此劇有《粉蝶兒》《紅繡鞋》兩大重頭曲牌,不光好聽,音域也比較高,不好唱。在聲情并茂、載歌載舞的同時(shí)還需體現(xiàn)出曲調(diào)的優(yōu)美,可以想象要做到周全實(shí)屬不易,需要演員有強(qiáng)大的基本功對表演做支撐。為什么會(huì)說表演是演員的生命,以上所述的形體、身段、聲音、唱念、眼神都是為表演所服務(wù)的。
副、丑行的重要地位便促進(jìn)了相應(yīng)劇目的繁榮,有獨(dú)立性很強(qiáng)的、具有主角地位的副、丑行代表劇目,如《狗洞》《醉皂》《下山》等;有支撐性很強(qiáng)的、在劇中與主角具有比肩地位的對子戲或三腳撐劇目,如《借茶》《活捉》《寫狀》《議劍》《游殿》等;有點(diǎn)綴性很強(qiáng)的、在劇中能起到豐富色彩和完整敘事作用的配戲劇目,如酒保、探子、太監(jiān)、衙役、郎中、卜祝、神巫、丫環(huán)、書童等。這些不同性質(zhì)、不同地位的副、丑行劇目,可以展現(xiàn)出昆曲藝術(shù)的別樣風(fēng)姿。
六、唱功:要求更高
昆劇的唱功與京劇不同,尤其是丑角的唱功,相比其他地方戲劇而言具有更高要求。在昆劇表演中,對文丑的唱功要求比對武丑的要求更高一籌,這樣才能在與閨門旦配戲時(shí)更具有表現(xiàn)力。昆曲之長有粗細(xì)之分,丑角不僅要對戲劇內(nèi)容有透徹的理解,對人物角色有準(zhǔn)確的把握,還要能夠有出色的演唱功力。這與我們現(xiàn)在聽流行音樂是同樣的道理,不僅要有好的作品,更要有生動(dòng)的演繹,出色的演唱會(huì)給作品錦上添花。然而能夠很好的把握出戲曲的演唱也并非易事,所以這也是昆劇獨(dú)有的特質(zhì),只有通過扎實(shí)的唱功訓(xùn)練,才能將曲目表現(xiàn)得淋漓盡致,這也是戲劇表演藝術(shù)家成就的體現(xiàn)。
說到唱,大家覺得丑角的唱并不是很重要,但是丑角劇目中間有一批是以唱為主的戲,例如《水滸記·借茶·活捉》《躍鯉記·蘆林》《東窗事犯·瘋僧掃秦》等等。其中《瘋僧掃秦》對演員的唱曲能力是有挑戰(zhàn)性的,整套北曲十多支,從頭到尾,要求演員滿宮滿調(diào),難度系數(shù)極高,可以說目前能全部完成且完成度能達(dá)到一定水準(zhǔn)的演員近乎沒有!因而此戲在昆曲的舞臺上不常見到,無疑給丑角演員又提出了新高度,想要完成需要演員長年的聲訓(xùn)!
昆丑的藝術(shù)表演形式較為復(fù)雜,按照其表演程式可以分為單體程式和復(fù)合程式兩種,單體程式包含了手式、眼式、步式等等,而單式的聯(lián)合又組成了復(fù)合程式。例如在經(jīng)典劇目“五毒戲”中就體現(xiàn)了昆丑的表演程式。又例如《連環(huán)記問探》中探子的模擬蜈蛇表演、《金鎖記羊肚》中張母模擬游蛇表演、《孽海記下山》中本無模擬給蟆表演、《雁翔甲盜甲》中時(shí)遷模擬壁虎表演、《義俠記游街》武植模蝎子表演,這些都是最具代表性的綜合程式運(yùn)用,具有獨(dú)特風(fēng)格。從昆丑表演的美學(xué)基礎(chǔ)來講,昆丑的表演藝術(shù)是傳統(tǒng)文化積淀的體現(xiàn),對傳統(tǒng)文化的傳承具體體現(xiàn)在其所表達(dá)的樂天精神和德充之美。丑角繼承了先秦以來的諷諫精神,并且能夠從史籍中發(fā)現(xiàn)很多相關(guān)記載,這些都是丑角的演變過程。除此之外,昆丑也繼承了中華民族樂觀自信的樂天精神??v觀我國發(fā)展歷史,五千年來,不乏困厄苦難,但是中華兒女從未自暴自棄地陷入悲觀絕望的泥淖,而是積極進(jìn)取,不斷克服苦難。昆劇中丑角的設(shè)定,也體現(xiàn)出我國傳統(tǒng)的樂天精神,在丑角身上可以看到以積極樂觀的態(tài)度對待生活的精神,這是對傳統(tǒng)的最好詮釋。在昆丑表演藝術(shù)的美學(xué)基礎(chǔ)中,還有至關(guān)重要的一項(xiàng),就是對德充之美的宣揚(yáng)。德充之美強(qiáng)調(diào)的是一個(gè)人的品德修養(yǎng),在歷史上不乏一些外貌奇丑、體態(tài)怪異的人,但他們受到了人們的喜歡,就是因?yàn)樗麄兩砩系牡鲁渲?。這是我國文化一直以來所強(qiáng)調(diào)的審美觀,即不要以貌取人,而要關(guān)注一個(gè)人的德行。在昆劇的丑角表演里,也集中體現(xiàn)了這種德充之美。昆劇中的丑角往往相貌丑陋、身形短小,以丑的形象示人,但卻在表演中突出丑中之美。昆劇丑角體現(xiàn)的丑中見美的思想,是對德充之美的一種詮釋。
昆曲丑角并非小角色,在昆壇中間能演好昆丑的演員一定是具有能力的演員,當(dāng)然要演好是非常不簡單的事情,昆丑演員需要天賦,要有表演靈性,這一種靈性也是創(chuàng)造丑中見美的必要條件。昆丑并不是單純的喜劇演員,也不是表面夸張、直白、逗笑,更不是面部肌肉式的軀殼式表演,它需要從表演的神采中透露生動(dòng),是干凈的、雋永的、富有書卷氣的,也是由內(nèi)而發(fā)的格調(diào)之美。
昆曲需要這樣的丑中美,需要好的丑角演員,它是昆曲舞臺上不可缺少的一部分。傳統(tǒng)藝術(shù)在傳承中發(fā)展,希望通過我們這代人的努力,為昆曲找到一個(gè)新的突破口,我們并不是因?yàn)榭吹较M湃?jiān)持,而是因?yàn)閳?jiān)持才能看到希望。丑角不是小演員,要做到通俗但不低俗,張揚(yáng)但不張狂,個(gè)性但不任性。
參考文獻(xiàn):
[1]唐明務(wù).兼收并蓄 博采眾長——論昆曲演員綜合藝術(shù)素質(zhì)的培養(yǎng)[J].蘇州教育學(xué)院學(xué)報(bào),2011(01).
[2]朱棟霖.關(guān)于中國昆曲學(xué)的思考[J].文藝研究,2009(06).