喻國忠 喻惠
[摘 要] 高職院校藝術教育專業(yè)素描教學應該與時俱進,改變多年來一直沿用的高考式素描教學模式勢在必行。素描教學更應該注重培養(yǎng)學生正確的觀察方式,注重作品的趣味性與個性差異。文章以高考式素描教學模式作為參照,從靜物擺放、輪廓線表現(xiàn)、明暗處理、節(jié)奏控制、學生個性差異等方面對高職院校藝術教育專業(yè)素描教學改革做初步探析。
[關鍵詞] 高職;藝術教育;素描
在高職院校藝術教育專業(yè)教學體系中,素描課程一般作為學科基礎課程而設置。素描課程對教會學生正確觀察方式、培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維、提高學生的審美能力有著十分重要的作用。學生素描表現(xiàn)能力的高低,直接影響到色彩、速寫、構成、創(chuàng)作等其他課程的學習。隨著高職教育的蓬勃發(fā)展,藝術教育專業(yè)課程改革也已逐步展開。改進素描教學方式,培養(yǎng)學生的創(chuàng)新思維,兼顧學生的個性差異,適應新時期高職美術教學發(fā)展的各種變化,是高職院校素描教學面臨的重要問題。
一、五年制高職院校藝術教育專業(yè)素描教學現(xiàn)狀
五年制高職院校藝術教育專業(yè)素描與高考式素描有相似之處:一是開課時間、授課時間相同,二是生源相同。正因如此,在高職院校藝術教育專業(yè)素描教學中,教師普遍采用高考式素描教學模式。
高考式素描教學目的是培養(yǎng)學生在三個小時內(nèi)完成一幅靜物或頭像作品。高考式素描訓練方式完整、成熟,從整體出發(fā),從主體物明暗交界線入手,由暗部到亮部井然有序進行,最后再刻畫細節(jié),調(diào)節(jié)整體。這種素描教學方式注重培養(yǎng)學生對物象的形體、結構、比例、體積、質(zhì)感、空間、明暗、透視、構圖、物體刻畫等方面的把握能力,是素描能力的一種基本功。使用這類方法,學生的作品共性多、個性少,作品中看不出個人的主觀能動性,若不仔細看,很多作品都差不多,缺乏生動性和趣味性。所以,高考式素描教學模式很難做到因材施教,很難兼顧學生的個性。
二、五年制高職院校藝術教育專業(yè)素描教學探究
在啟蒙階段,教師應該鼓勵學生用自己的眼睛發(fā)現(xiàn)問題,試著以自己的方式表達,注重藝術性和趣味性。高職院校藝術教育專業(yè)素描教學可以讓學生在素描學習的過程中找到自己的興趣點,很好地激發(fā)學生的學習興趣,培養(yǎng)學生良好的觀察能力和創(chuàng)新思維,為學生今后的美術學習打下良好的基礎。
(一)五年制高職院校藝術教育專業(yè)生源
五年制高職院校藝術教育類生源均是初中剛畢業(yè)的學生,沒有接觸過素描,零基礎進校。學生沒有基礎,一切從零開始,對素描的認知幾乎是一張白紙,這無疑留給了教師更多教學改革實驗的可能性,有利于教師大膽嘗試,把趣味性和藝術性滲透于素描啟蒙教學中。
(二)五年制高職院校藝術教育專業(yè)素描教學改革策略
藝術教育專業(yè)一般在一、二年級開設素描課程,三年級之后不再開設。第一年課程以石膏幾何體臨習、寫生、靜物寫生為主,第二年課程以為石膏人物寫生、真人頭像半身像寫生為主。
1.靜物擺放階段。不論是石膏幾何體臨摹,還是靜物寫生,擺放組合這些物體時,盡量使用同類物品,不用襯布,而高考式素描一般都會放一塊襯布做底。襯布有一種人為的特意感,與石膏、陶罐、水果等靜物不屬于同一環(huán)境。這種環(huán)境與靜物更自然單純,所以擺放的靜物組合更接近畫家的創(chuàng)作,學生畫出來也更有獨特性。
2.輪廓線階段。一般來說,素描啟蒙教育的第一步都是從臨摹石膏幾何體開始,掌握簡單的透視規(guī)律、比例、形體結構、基本構圖等能力,不存在過多的教學創(chuàng)新與挖掘,因為透視與比例不是藝術,更多的是科學與數(shù)學方面的問題,是相對枯燥、乏味的理性階段。這一階段以單線勾勒為主,不加入明暗,屬于結構畫法。這一階段在一開始就重視讓學生注意石膏幾何體輪廓線的對比變化,讓石膏體的每一條輪廓線都要有輕重、斷續(xù)、強弱、虛實的節(jié)奏變化,每一根線都不能一樣,甚至有的線可以用點表示,猶如中國畫中的積點成線。讓學生明白物體的空間感不一定要用明暗投影,通過線的變化就可以產(chǎn)生空間關系。但這種三維空間更抽象、更精微、更主觀,我們可以稱為線的空間訓練。當學生知道一根線通過變化就可以產(chǎn)生空間感時,以后用明暗就可以做到以盡量少的用筆產(chǎn)生最豐富、精微的感覺,也可以讓學生知道西方藝術造型特點之一就是把線當作面來處理。盡可能把面處理得非常小而微妙,轉折面多而豐富,過渡就更自然,這一步教學看似簡單,其實非常重要。
3.明暗教學階段。明暗這一步非常關鍵,這也是與高考式素描產(chǎn)生區(qū)別的重要所在。一般來說,高考式素描都是從主體物的明暗交界線開始畫,一層一層疊加,由整體到局部再豐富細節(jié),有條不紊、逐步遞進、穩(wěn)步把握。這種方式有利的一面就是較為整體,快速出大效果。作為短期考試有它的長處,但缺點是容易千人一面,較為表面,共性多、個性少,缺乏藝術性和趣味性。
學生涂明暗時,可以不用太關注明暗交界線,根據(jù)自己的喜好、興趣,隨便從哪里開始涂明暗交界線,但一定要把明暗畫在結構上,不能概念化,要有豐富的細節(jié)。學生一般先從物體的邊緣輪廓線開始,當?shù)谝徊桨盐矬w邊緣線處理好時,明暗也從物體的邊線開始,由外到內(nèi),從局部到整體,特別強調(diào)細節(jié)的生動性。細節(jié)的生動性是打破概念的有力手段。畫明暗排線的方式也不必那么整齊,要根據(jù)物體的結構與自己的感受自由排線,甚至有的地方用各種不同的點也可以,只要適合表現(xiàn)對象的特點。
經(jīng)過一個到兩個學期的訓練,大部分學生都能掌握這種畫法,且經(jīng)常會出現(xiàn)一些有意味的畫面,這就是我們所希望的。個別優(yōu)秀的學生可以達到本科一、二年級的刻畫水平。如果學生剛開始就形成概念的習慣,那就很難改變,相對整體來說,我們應該更看重學生的差異性,有意味的畫面、真誠的表達才是無比可貴的。
4.強弱虛實節(jié)奏的處理階段。強弱虛實節(jié)奏的處理,是下一階段的問題。在學生知道上明暗的方法,有一定的表現(xiàn)能力之后,就可以開始強調(diào)畫面強弱虛實節(jié)奏的處理。一幅畫只要有主次、強弱、虛實的節(jié)奏變化,不論你把最強部分放在前面也好、后面也好,左也好、右也好,只要每個部分都不一樣,畫面不論是具象還是抽象,一定會有節(jié)奏美。
通常情況下,我們都會把前面的物體或最大的物體作為主要的刻畫對象,重點強調(diào),對于初學者來說也更容易把握。當學生有一定的畫面把握能力時,教師可以鼓勵基礎好的學生在刻畫的時候,前面的可以做虛的處理,后面的可以做實的安排,只要每個部分不一樣就可以。強弱可以根據(jù)個人的想法自由處理,這樣畫面空間已非前實后虛的三維空間,而是更靈活的主觀自由空間。相較于高考式素描教學模式,這種素描教學更像是一種長期作業(yè)訓練方式,以解決問題和研究畫面本身為主,關注每一名學生的主體感受。雖然只學兩年,學生還談不上主觀思想、情感的表達,但每張畫都是學生全身心投入完成的,給人一種真誠、純樸、生動、略帶初學者的拙味與無奈的變形之美。
5.學生個性差異的強調(diào)階段。對學生個性差異的強調(diào),這一步其實對于剛學素描的學生來說是非常難的。教師引導學生看古今中外的素描名作,通過欣賞、分析、討論,讓學生明白作者怎樣用自己獨特的素描語言表達自己的想法,如何用不同的素描語言和手法表達不同的情緒。在潛移默化中培養(yǎng)學生的觀察能力和創(chuàng)新思維,激發(fā)學生的潛能。
三、小結
時代在發(fā)展,五年制高職院校藝術教育專業(yè)素描教學也應該與時俱進。不斷探索改進教學方法,改變多年來一直沿用的高考式素描教學模式勢在必行。通過素描課程教學,不僅可以加深學生對構圖、透視、比例、形體、結構等表現(xiàn)技法的理解與掌握,還可以培養(yǎng)學生正確的觀察方式,注重作品的趣味性與差異,注重學習過程,激發(fā)學生的潛能和創(chuàng)新意識。