淺析舒伯特即興曲Op.90 藝術(shù)特征

田鶴瑤

(河南大學(xué) 音樂學(xué)院，河南 開封 475000)

一、弗朗茨舒伯特(Franz Schubert)

舒伯特1797年出生于維也納的一個平民家庭，他的父親也是一名熱愛音樂的人，因此，舒伯特從小便受到良好的音樂啟蒙教育，這為他日后在音樂領(lǐng)域取得重要成績奠定了基礎(chǔ)。他作為家里最小的孩子，從小跟隨哥哥學(xué)習(xí)鋼琴和小提琴，在這一過程中，他慢慢接觸到莫扎特、貝多芬的作品，他對貝多芬有著深刻的熱愛，并受到其影響開始嘗試創(chuàng)作。在當(dāng)小學(xué)老師的期間，舒伯特創(chuàng)作了5 首交響曲、3 首弦樂四重奏、3 首鋼琴奏鳴曲、6 部歌劇和300 多首歌曲。1816 年，向往自由生活的舒伯特離開了學(xué)校，并在隨后的六年中創(chuàng)作了著名的藝術(shù)歌曲《鱒魚》，這一作品富有深情的旋律和動人的和弦，表現(xiàn)出他對生活及音樂的熱愛。他的創(chuàng)作群星璀璨，有9 部多首交響曲、幾百首多部鋼琴曲、600 多部藝術(shù)歌曲、36 首多部室內(nèi)樂、30 多首多部宗教音樂、11 部藝術(shù)名曲歌劇和合唱曲等其他各類音樂作品。舒伯特對德國鋼琴獨奏音樂藝術(shù)的發(fā)展作出了巨大的貢獻，他參與創(chuàng)作的許多鋼琴獨奏小品音樂作品中最早出現(xiàn)了浪漫主義古典音樂不具有的音樂特點。

二、即興曲(拉丁文“Impromptu”)

據(jù)說即興曲由捷克著名作曲家詹恩孚日塞克首創(chuàng)，但只能作為即興鋼琴獨奏小品的一種，即興曲萌芽于巴洛克時期，在古典時期并未真正被世人了解，在浪漫時期才在作曲家的努力下為人熟知。與孚日塞克相識之后，舒伯特對孚日塞克創(chuàng)作的即興曲小品表現(xiàn)了濃厚的音樂興趣，這為日后舒伯特開始創(chuàng)作即興曲作品和小品這一體裁的最終確立奠定了一定的基礎(chǔ)。即興曲作為德國鋼琴音樂小品體裁中的一種，在法國巴洛克鋼琴藝術(shù)復(fù)興時期開始萌芽，在德國古典主義復(fù)興時期因不被重視而不再流行，沒有機會得到廣泛發(fā)展，直到德國浪漫主義初期才開始被關(guān)注，并逐漸成為德國浪漫主義復(fù)興時期鋼琴音樂藝術(shù)體裁的典型代表。

三、舒伯特鋼琴即興曲Op.90 的藝術(shù)特征

（一）曲式分析

舒伯特即興曲op.90 由四首即興曲結(jié)合組成。

Op.90 No.1 的調(diào)式調(diào)性為c 小調(diào)，可分為引子（1）—A（2～33）—連接部1（34～41）—B（42～74）—連接部2（75～79）—A1（96～111）—連 接部3（112～124）—B1（125～152）—連接部4（153～168）—A2（169～193）—尾聲（194～204）。前33 小節(jié)的A 部分，兩個樂句都采用4+4 的非方整型曲式結(jié)構(gòu)，分別是a（2～9）、b（10～17）、a1（18～25）和b1（26～33），然后，經(jīng)過連接部分由c 小調(diào)轉(zhuǎn)向降A(chǔ) 大調(diào)。B 部分（42～74小節(jié)）分為c(42～55)—連接（56～60）—c1（61～74），它是一個變奏部分中的v1，由三個變奏樂句結(jié)合組成，為非方向的整型結(jié)構(gòu)，并在此由降A(chǔ) 大調(diào)逐步轉(zhuǎn)入降C 大調(diào)，v1 是主題音樂材料的變化。之后的三個連接部分都是G 大調(diào)，A1 部分（96～111）由a2、b2 兩個部分組成，由連接部2 的G 大調(diào)轉(zhuǎn)入近關(guān)系調(diào)——a 小調(diào)。B1由c2（125～135）、c3（135～152）兩個部分組成，調(diào)性則由連接部3 轉(zhuǎn)入同關(guān)系大小調(diào)——g 小調(diào)。最后的A2 部分由a3（169～177）、b3（168～193）兩個部分構(gòu)成，調(diào)性與尾聲一起由c 小調(diào)轉(zhuǎn)入C 大調(diào)。B 部分的42 到74 小節(jié)是變奏部分V1，這個樂段由三個樂句組成，V1 是主題材料的變化，第96 到111 小節(jié)為V2，第125 到152 小節(jié)為V3，第169 到204 小節(jié)為V4，V2 和V4 是主題再現(xiàn)后又進行變化，V3 是將V1 的降A(chǔ) 大調(diào)轉(zhuǎn)到g 小調(diào)，伴奏織體發(fā)生變化，與前面的情緒形成對比。

Op.90 No.2 的調(diào)式調(diào)性為降E 大調(diào)，曲式結(jié)構(gòu)為復(fù)三部，由首部（1～82）—中部（83～146）—連接部（147～168）—再現(xiàn)部（169～250）—尾聲（251～283）組成。舒伯特即興曲大多數(shù)都采用三部曲式，這里的三部曲式結(jié)構(gòu)非常穩(wěn)定，其主要部分由首部、中部、再現(xiàn)部三部分組合構(gòu)成，各部分以單三部曲式音樂結(jié)構(gòu)最為常見，也不排除單二部或者一部曲式。首部分為ab（1～24）、a1（25～51）、補充（52～71），調(diào)式由降E 大調(diào)轉(zhuǎn)向同主音大小調(diào)降e 小調(diào)，途經(jīng)降G 大調(diào)，最后又轉(zhuǎn)入降E。中部屬于三聲中部（Trio），分為c（71～82）、d（83～110）、c1（111～126）（127～146），調(diào)式調(diào)性總體由降e 小調(diào)到升f 小調(diào)到b 小調(diào)。再現(xiàn)部結(jié)構(gòu)與調(diào)式調(diào)性與呈示部基本一致。尾聲的第251 小節(jié)到283 小節(jié)在e 小調(diào)和降b小調(diào)間轉(zhuǎn)調(diào)，因此，結(jié)尾處出現(xiàn)了不同的終止和弦，體現(xiàn)了即興曲這一體裁的獨特性。

Op.90 No.3 的調(diào)式調(diào)性為降G 大調(diào)，曲式結(jié)構(gòu)同樣為復(fù)三部。其呈示部和中部都用了單二部結(jié)構(gòu)，分為呈示部（1～24）—中部（25～51）—連接部（52～54）—再現(xiàn)部（55～74）—尾聲（75～87）。呈示部分為a(1～8)、b（9～16）、b1（17～24），調(diào)式調(diào)性由降G 大調(diào)轉(zhuǎn)向降C 大調(diào)再轉(zhuǎn)入降G大調(diào)，中部分為三個部分：c（25～35）、連接（26～39）、d（40～51），調(diào)式調(diào)性由降e小調(diào)轉(zhuǎn)降C 大調(diào)，再由降e 小調(diào)轉(zhuǎn)到連接部的降C大調(diào)。再現(xiàn)部的主題a(55 到62 小節(jié))作為主部結(jié)構(gòu)主題的完全局部再現(xiàn)，第二部的主題則作為時間變化部的再現(xiàn)，調(diào)式調(diào)性的處理也與No.2 類似，由降G 大調(diào)途經(jīng)降C 大調(diào)，最后仍歸于屬調(diào)。

OP.90 NO.4 的調(diào)式結(jié)構(gòu)調(diào)性主要為帶升降調(diào)的a 大調(diào)和升大調(diào)，曲式三部結(jié)構(gòu)調(diào)性為復(fù)三部，曲式三部結(jié)構(gòu)更為規(guī)整，可以發(fā)現(xiàn)其和弦布局也與No.2 與No.3 有異曲同工之妙。首部是帶兩個連接的單三部曲式結(jié)構(gòu)，分為a(1～30)、連接（31～38）、b（39～71）、連接（72～79）和b1（80～106），但b1 是對a 和b 的重復(fù)再現(xiàn)變化，因此，也可解釋為單二部曲式。中部（49～93）也是三聲中部，分為c、d、c1 三個部分，調(diào)式調(diào)性為升c 小調(diào)。再現(xiàn)部分的a(第173 到202 小節(jié))則是對主部分和主題的完全重復(fù)再現(xiàn)。

（二）藝術(shù)特征

1.旋律的抒情性與歌唱性

第一首c 小調(diào)即興曲風(fēng)格憂傷淡雅，沒有太大的起伏。以雙手渾厚的八度開始，仿佛是一場精彩電影的前奏，能讓聽眾聯(lián)想到小說中講述一段動人心魄的故事前剛剛拉開的帷幕。隨后就出現(xiàn)了主部主題的材料，故事的情緒在這一部分逐一遞進，第二樂句以和聲的形式豐富了主題，旋律仍然不變。第三樂句又采用了單旋律，是對第一樂句的材料基礎(chǔ)進行變化，增加了四度音程的跳進，使音樂有了一次小起伏，富有流動感。歌唱性的旋律為接下來的每一個變奏都奠定了良好的基礎(chǔ)。

在樂曲的中部，右手為旋律，右手伴奏以三連音的形式給出，在這首樂曲中，舒伯特用三連音的伴奏織體為旋律伴奏，在后面的樂句里兩手聲部交換，左手為旋律，右手為三連音伴奏，一直持續(xù)到中部結(jié)束。三連音的伴奏織體能更好地推動音樂，使其變得更有流動性，舒伯特這樣的寫作手法為歌唱的旋律增添了豐富的色彩，且富有對比。

全曲最富有激情的部分當(dāng)屬出現(xiàn)在展開部末尾的第125 到135 小節(jié)，出現(xiàn)時全曲已接近尾聲。它是前面所有累積的情感的爆發(fā)，是演奏者在演奏中唯一需要用上手臂力量去推動的部分。這個部分一共有兩個和弦樂句，第二個和弦樂句是第一個和弦樂句的具體再現(xiàn)，運用了兩個和弦進行轉(zhuǎn)換的寫作手法，以推動旋律的發(fā)展，為全曲增加戲劇元素。不斷轉(zhuǎn)換的和弦在左右手和幾個和弦之間跳動，讓原本一直緩步前進的旋律大大增加了沖突感和震撼感，像是生活中突發(fā)的意外事件，主人公在堅強的抗?fàn)幹薪K于渡過了難關(guān)。

第二首降E 大調(diào)即興曲是一個小快板，開頭三連音節(jié)奏歡快，富有活力和流動感，仿佛山間的小溪，中間有一些三度音的跳進小起伏，就像小溪在流動中碰到了石子，激起了小浪花，卻仍然繼續(xù)綿綿不斷地流動。整個曲調(diào)洋溢著輕松愉悅的氛圍，左手的伴奏織體與右手的三連音跑動的旋律互相對比，在這個樂章中，聽眾很容易聽出構(gòu)成全曲的主要兩個部分，演奏者在音色的處理上需要注意強弱分明。旋律通過音量強弱的變化形成對比，為音樂增強戲劇性的對比和跌宕起伏的感覺。

第三首降G 大調(diào)即興曲是一首如歌的行板，以三個聲部貫穿全曲，且旋律一直在高聲部的位置。高聲部主旋律像是女高音的深情演唱，演奏者應(yīng)彈出旋律的平穩(wěn)走向，讓聽眾仿佛置身一望無際的大草原，而中聲部連續(xù)的琶音宛如天空中的一道道云彩，與高聲部的旋律形成完美的呼應(yīng)，飽滿的低聲部像是遠處傳來的牦牛的低吟，一幅溫馨的畫卷由此展開。踏板的合理運用對于全曲的流暢性非常重要，體現(xiàn)了鋼琴極其抒情的一面。第三首即興曲對右手小指的力量要求較高，大部分的旋律音都在高聲部，由右手的小指演奏，且樂句延綿、連貫、悠長，因此，演奏者要對高聲部旋律的演奏非常注重。這也是舒伯特四首即興曲中被公認為擁有最美妙的旋律的一首。演奏好這一系列樂章對于提高演奏者對各種音樂的綜合理解力、演奏綜合能力與演奏者手指的綜合控制能力、耐力以及觸鍵水平都有極高的要求。

最后一首降A(chǔ) 大調(diào)即興曲為小快板。開頭由右手連續(xù)的十六分音符琶音下行，旋律猶如一顆顆珍珠滴在葉子上，生動而活潑，輕盈而憂傷，后面緊接的和弦連接仿佛是對此的回應(yīng)，堅定有力又不失歌唱性。第二樂句的和弦與第一樂句的和弦形成了對比，更加不安、憂傷。中部由降A(chǔ) 大調(diào)轉(zhuǎn)到了升c 小調(diào)，為樂曲注入了一股憂傷痛苦的情緒，增加了濃厚的音樂色彩，但最后似乎又對一切坦然釋懷，內(nèi)心恢復(fù)了平靜，且在較為愉悅的氛圍中結(jié)束。舒伯特在音樂作品中將情節(jié)聯(lián)系藝術(shù)歌曲，體現(xiàn)了旋律的歌唱性。

2.節(jié)奏特征

節(jié)奏主要包括音樂節(jié)拍和節(jié)奏速度兩個基本方面，如果說，節(jié)奏旋律填充了音樂的靈魂，那么，節(jié)奏本身就是浪漫主義時期音樂的節(jié)奏骨架。節(jié)奏一直是一個具有較高辨識性的要素，節(jié)奏有緩慢也有歡快，有松散也有緊湊。舒伯特的即興曲中運用的形式多是具有德國特色的音樂節(jié)奏型和伴奏織體，這些節(jié)奏型和織體的運用大大豐富了樂曲的情感表現(xiàn)力，更好地襯托了旋律的歌唱性。舒伯特Op.90 即興曲的節(jié)奏也有浪漫主義時期的特點，這樣的節(jié)奏為本系列即興曲注入了靈魂。

3.三連音的運用

三連音的伴奏織體能更好地推動音樂，使其變得更加具有流動性，例如，第二首即興曲幾乎全由三連音構(gòu)成，首部與再現(xiàn)部都在進行上行和下行的跑動，顯得流暢順耳，第四首即興曲也運用了大量的三連音。在這四首即興曲中，舒伯特大量使用了旋律與伴奏織體二對三的節(jié)奏型，其中，第一首和第四首進行曲使用這一節(jié)奏型最為頻繁，這也更加符合即興曲這一體裁的風(fēng)格，不僅打破了規(guī)整節(jié)奏型的頻繁使用，更增加了旋律的流動感和美感，能更好地表現(xiàn)舒伯特在音樂情感表達上的特點，以及他敢于打破傳統(tǒng)的勇氣和對音樂自由的向往，使音樂更加飽滿動人。

四、結(jié)語

旋律具有抒情性和歌唱性，是即興曲這一體裁的音樂的典型風(fēng)格，舒伯特即興曲Op.90 具有強烈的浪漫主義色彩和作曲家自己的風(fēng)格。第一首c 小調(diào)即興曲風(fēng)格憂傷淡雅，第二首降E 大調(diào)即興曲是一個小快板，第三首降G 大調(diào)即興曲是一首如歌的行板，最后一首降A(chǔ) 大調(diào)即興曲是小快板。其中，和聲的走向、旋律的發(fā)展與節(jié)奏的運用都很有特點，大量使用的三連音的節(jié)奏織體能更好推動音樂，使其變得更加具有流動性。