黃圣音 / 陳鵬

引 言

大型歌劇《白毛女》的誕生，是我國歌劇史上一座里程碑式的作品，它標(biāo)志著中國歌劇終于尋找到了自己獨特的發(fā)展道路，形成了自身鮮明的美學(xué)品格?！栋酌返膭?chuàng)作，推動了延安等解放區(qū)的文藝工作者對新歌劇創(chuàng)作的熱情，解放戰(zhàn)爭時期，在延安、東北、西北以及其他解放區(qū)，許多文藝工作者都嘗試著用這種藝術(shù)形式進行創(chuàng)作，短短幾年內(nèi)，先后有數(shù)十部新歌劇問世，形成了中國歷史上“第一歌劇”。本文就《白毛女》進行分析其在創(chuàng)作中對其他音樂元素的繼承與發(fā)展，以及在中國歌劇發(fā)展中的地位。

一、歌劇的概念

歌劇是由舞蹈、戲劇、音樂、文學(xué)所共同組成的綜合性的藝術(shù)門類。它是一門源于古希臘戲劇中的劇場音樂，是西方的舞臺表演藝術(shù)。歌劇和戲曲很相似，都需要借助劇場的背景、燈光、和表演等典型因素。但它與戲劇最大的不同就是歌劇演出注重的是歌唱者的傳統(tǒng)聲樂技巧等音樂元素。歌手的演唱，合唱團的伴唱都少不了樂隊的伴奏，有的僅需一支小樂隊，有的則必須要一團完整的管弦樂隊。當(dāng)然，有的歌劇中還會有舞蹈表演，例如法語歌劇中一般都有一場芭蕾舞表演。而我國近現(xiàn)代的歌劇被稱為“新歌劇”，這都是為了把西洋的歌劇和傳統(tǒng)的戲劇區(qū)分開來?！栋酌纷鳛槲覈牡谝徊扛鑴?，在我國歌劇史上具有里程碑式的作用。

二、《白毛女》在秧歌劇上的繼承與創(chuàng)新

《白毛女》在創(chuàng)作中借鑒了我國秧歌劇的形式和內(nèi)容，它塑造人物形象主要通過突出地方的戲曲元素。新歌劇《白毛女》是在延安秧歌運動的基礎(chǔ)上產(chǎn)生的，其在秧歌劇上的繼承和創(chuàng)新，開拓了獨特的藝術(shù)之風(fēng)和發(fā)展道路。

（一）內(nèi)容上的繼承和創(chuàng)新

秧歌劇的題材主要以生產(chǎn)勞動、保家衛(wèi)國為主，歌頌勤勞、樸實、善良、等品質(zhì)?？箲?zhàn)時期，秧歌劇隨著戰(zhàn)爭的爆發(fā)，與工農(nóng)相結(jié)合來表現(xiàn)戰(zhàn)爭下的農(nóng)民的現(xiàn)實生活。但是隨著時間的檢驗，歌劇的缺陷也不斷暴露了出來。秧歌劇無法真正融入到群眾心中，對群眾形成影響。因此，就需要一種特殊的表演形式結(jié)合時代的特點與需求來反應(yīng)戰(zhàn)爭生活。于是這就形成了《白毛女》的創(chuàng)作背景，創(chuàng)作者們在秧歌劇的基礎(chǔ)上融入新元素，選擇真實故事進行加工，設(shè)置了復(fù)雜的情節(jié)，顯現(xiàn)更激烈的戲劇沖突，帶有一定的浪漫主義傳奇色彩，形成了新的秧歌劇，也就是歌劇?！栋酌肥歉鶕?jù)民間傳說“白毛仙姑”改編的，通過塑造不同的人物形象和人物關(guān)系，揭示了我國農(nóng)村中的基本矛盾—地主階級與農(nóng)民階級?！栋酌肪唧w講述了在地主的剝削壓迫下，農(nóng)民過著受苦挨欺的生活，喜兒和楊白勞這對父女的悲慘遭遇，在紅軍的幫助下，最終戰(zhàn)勝了地主階級，喜兒獲得重生。

（二）音樂上的繼承和發(fā)展

《白毛女》的音樂創(chuàng)作在很大程度上借鑒了秧歌劇的發(fā)展經(jīng)驗，結(jié)合了話劇、民歌、戲曲以及秧歌本身的特點，將其融合在一起，取其精華去其糟粕。當(dāng)然，在歌唱方面還借鑒了民間小調(diào)、民間戲曲等。它與秧歌劇又有所不同，創(chuàng)作初期的《白毛女》在民歌的基礎(chǔ)上改編了傳統(tǒng)的主音調(diào)，用旋律來詮釋人物形象，表現(xiàn)人物性格。主要體現(xiàn)在以下三個方面：

首先是對民歌元素的吸收和改造。眾所周知，秧歌劇主要是一些地方的民間歌謠，秧歌劇帶有陜西和山西等地的民歌曲調(diào)，例如“放風(fēng)箏”和“繡荷包”。還有《兄妹開荒》，作者通過借助陜北地區(qū)的民歌曲調(diào)，表現(xiàn)人物的性格和形象，突出了勞動人民的熱情和對生活的歡愉，塑造了既生動又活潑的音樂形象。但是這還沒有充分的表現(xiàn)人物性格的多面性，沒有反應(yīng)出矛盾斗爭的激烈。所以《白毛女》就在其基礎(chǔ)上做了加工，把不同地區(qū)的不同風(fēng)格的曲調(diào)融合在一起，使得歌劇有著戲劇化、生活化的色彩。喜兒的演唱就吸收了《小白菜》《青陽傳》的民歌元素。

其次對地方戲曲的利用與創(chuàng)新?！栋酌分屑扔袘蚯魳返脑?，又似乎擺脫了戲曲對秧歌劇的束縛。在對戲曲素材的采用上，不是對地方曲調(diào)的簡單填詞，而是加入了一系列的戲曲曲調(diào)，增加戲曲的矛盾沖突，使得《白毛女》中的喜兒、楊白勞等人物的表現(xiàn)力更加豐富?！栋酌返谌坏谌龍?，就是用了河北梆子這一戲曲形式來刻畫人物的復(fù)雜心情，其唱段激蕩起伏。

最后是伴奏的樂器和演唱方式的烘托和運用。秧歌劇由于大多是在廣場上演出，為了營造好的氣氛，一般使用的是打擊樂器。而《白毛女》則是借用了秧歌劇中常用的鑼鼓來加以烘托和促進，大都來反應(yīng)喜兒的堅強不屈和頑強拼搏的意識。在演唱方式上，秧歌劇用的是互吐心曲、互相補充和亮相論辯等對唱的形式。如《夫妻識字》中用對唱來表現(xiàn)幽默風(fēng)趣?！栋酌菲渲小霸t頭繩”的片段，用的就是秧歌劇中明朗歡快的對唱形式，上下跳動的旋律突出了流動性。兩小節(jié)的音型和節(jié)奏采用了相同的方式，表現(xiàn)出喜兒盼望爹爹回家的急切心情。這樣的安排，既可以表達父女之間的情誼，又為該劇的結(jié)局做了鋪墊和對比。結(jié)尾時，秧歌劇用的齊唱來點名主旨。而歌劇《白毛女》則也是用的齊唱的方式，最后的的大合唱《太陽出來了》，這種演唱寫出了勞動人民在紅軍的幫助下獲得了解放，表現(xiàn)出群眾的堅強、喜悅的心情，也飽含著對于喜兒悲慘人生的同情與感慨。

（三）演唱風(fēng)格上的繼承和發(fā)展

《白毛女》不僅吸取了傳統(tǒng)的戲曲、民歌的精華，在秧歌劇的內(nèi)容、音樂的創(chuàng)新上更好的突出了人物的鮮明形象，加之歌劇在表演藝術(shù)上的創(chuàng)新，就很好的實現(xiàn)了歌劇的演唱、音樂以及內(nèi)容的創(chuàng)新。其中比較有代表性的歌唱家有王昆、李波和孟于等，他們對民間唱法進行了親身體驗、深入學(xué)習(xí)和研究，把傳統(tǒng)戲曲中的精華加入到新歌劇中，這樣就是一種全新的合適的新歌劇演唱方式。也就是我們所謂的“戲歌綜合唱法”，這種唱法有著鮮明的藝術(shù)特色和多元的、較統(tǒng)一的演唱風(fēng)格。它還使得我國歌劇表演藝術(shù)中的“土”與“洋”相互碰撞，使得西洋唱法中不僅有著民歌演唱的親切和自然，還有許多的戲曲演唱的行腔的韻味。王昆老師在新歌劇《白毛女》中扮演的喜兒就應(yīng)用了這種“戲歌綜合唱法”，并且《白毛女》中的其他演員也都是用的這種演唱風(fēng)格。因此，我們可以認(rèn)為歌劇《白毛女》成為民族唱法的經(jīng)典，是使用民族唱法的最早的一部作品。郭蘭英老師的喜兒在演唱中的曲調(diào)時而溫柔含蓄，時而高亢激昂，時而剛強，時而優(yōu)美動人，時而愁緒滿處，這些復(fù)雜的演唱曲調(diào)都被郭蘭英老師表現(xiàn)得得心應(yīng)手。由此可見，《白毛女》繼承和創(chuàng)新了秧歌劇，大膽突破戲曲對秧歌劇的束縛，在我國的歌劇史上樹立了一座顯赫的豐碑。

三、《白毛女》的里程碑意義

（一）開創(chuàng)了我國現(xiàn)代歌劇成功創(chuàng)作的先河

20 世紀(jì)50 年代，現(xiàn)代的歌劇在歐洲已經(jīng)普遍盛行，但我國還未形成一種風(fēng)暴。很多人對歌劇還沒有一個明確的概念，認(rèn)為只是一個新生的事物。自從《白毛女》的問世，中國廣大人民群眾對于現(xiàn)代歌劇這個藝術(shù)形式有了深深地了解，開始廣泛的流行起了這種現(xiàn)代歌劇?！栋酌房梢哉f開拓了我國現(xiàn)代歌劇創(chuàng)作史上的先河，這種歌劇的盛行，帶動了民間文化的傳承，帶動了現(xiàn)代歌劇在我國的發(fā)展與繁榮壯大。由于受《白毛女》的影響，1950 年以后，大量的優(yōu)秀歌劇也如雨后春筍般不斷涌現(xiàn)，這就使得現(xiàn)代歌劇登上了文藝的大舞臺，更使得我國的現(xiàn)代歌劇的創(chuàng)作和表演日趨成熟。新歌劇《白毛女》還對我國其他傳統(tǒng)劇種起了帶動作用，帶動其使用現(xiàn)實題材。在那過后，許多的劇種都大量使用了現(xiàn)實題材，來跟隨時代的潮流。這些現(xiàn)實題材的應(yīng)用，極大地表現(xiàn)了我國人民的革命主義斗爭精神，體現(xiàn)了社會主義的建設(shè)。在這里，人民群眾的思想教育得到了發(fā)揮，對時代，對社會都作出了不可估量的積極貢獻。20 世紀(jì)50 年代社會矛盾激烈，這就需要傳統(tǒng)的劇種來反應(yīng)社會現(xiàn)實。這當(dāng)然也是那個時代下的文藝工作者的崇高使命。所以，歌劇《白毛女》的出現(xiàn)，開創(chuàng)了我國現(xiàn)代歌劇的先河。

（二）充分發(fā)揮了強大的社會功能

就在《白毛女》演了三十多場的時候，打算對其進行深加工的時候，侵華的日本軍隊終于投降了，這也就標(biāo)志著第二次世界大戰(zhàn)終于徹底結(jié)束了。這就使得我國的國內(nèi)無產(chǎn)階級與地主階級的階級矛盾更加的尖銳，沖突更加明顯。《白毛女》的作者們就是在這樣的一個背景下，揭露在那個時代的封建社會的地主階級們對農(nóng)民的殘酷剝削和瘋狂的壓迫來體現(xiàn)自己對歷史的責(zé)任感，表達對人民群眾苦難生活的同情，以及廣大人民群眾用于反抗社會并與之堅決做斗爭的贊揚?！栋酌吩谒枷牒退囆g(shù)上所取得的成就，使得《白毛女》成為延安解放區(qū)最受歡的歌劇。當(dāng)時的《白毛女》家喻戶曉，在中國的革命史上發(fā)揮了極其重要的作用。所以，在許多的作家看來，《白毛女》不僅僅簡單的只是一部有著新形勢、新的內(nèi)容的歌劇，他還是一部紅色經(jīng)典。它在文化史上是一部非常優(yōu)秀的文藝作品，而在人們心中則是一股力，這股力量足以消滅敵人。在《白毛女》中主要是喜兒和楊白勞這對父女的典型事跡來表現(xiàn)底層人民生活的不易，表現(xiàn)了封建地主壓迫下人民過的生活有多么的艱辛，這是一種摻雜著血淚的生活，也從側(cè)面歌頌了黨的領(lǐng)導(dǎo)作用，說明了只有跟著黨的路線走，才能過上幸福安定的生活，這部歌劇對于人民群眾來說，具有深刻的教育意義。

（三）對中國歌劇走民族化道路具有典范的意義

現(xiàn)代歌劇源于西歐，所以帶有濃厚的西洋歌劇音樂的曲調(diào)。我國的大多數(shù)人對此還不能完全理解接受。怎樣使得現(xiàn)代歌劇能夠廣泛的被人民群眾接受就是當(dāng)下文藝工作者所需要跨越的難題?！拔逅倪\動”以后，有不少的音樂家對西洋音樂從不同的角度來分析該如何使得西洋的音樂藝術(shù)形式在我國得到長遠的發(fā)展。毛澤東主席在《在延安文藝座談會上的講話》則具體地說了這個問題。而《白毛女》的創(chuàng)作者們則明確的解決了這個棘手的問題，并開辟了我國歌劇走向民族化的開端。民族化和大眾化的存在，是解決這個問題的關(guān)鍵。所以，《白毛女》本身就具有了我國本土式的民族歌劇和為大眾服務(wù)的時代特征。這也主要是因為《白毛女》是在延安的秧歌劇中衍生出來的，是有著民族風(fēng)格的現(xiàn)代歌劇?！栋酌纷钔怀龅木褪俏×说胤矫窀瑁木幜苏f唱戲曲的曲調(diào)，塑造典型的人物形象?！栋酌分杏兄轿髅窀琛皰湼睢?、河北民歌“小白菜”和“青陽傳”、秦腔哭腔的手法等的影子。在《白毛女》之后也有許多的歌劇在探索民族化的道路上不斷地艱難行走，走出了一條適合自己的道路。它們在保留《白毛女》的傳統(tǒng)時，又吸收地方戲曲的特點和西洋歌劇的精華。如《洪湖赤衛(wèi)隊》、《赤葉河》、《王貴與李香香》、《小二黑結(jié)婚》、《劉胡蘭》、《江姐》和《阿依古麗》等。盡管《白毛女》的時代已經(jīng)久遠，但它卻對我國歌劇走上民族化的道路具有典范意義。

結(jié) 語

《白毛女》誕生以來一直被人傳唱至今，它在文化藝術(shù)上的造詣是不可取代的。本文從《白毛女》的創(chuàng)作上和意義上進行了分析，得出了這樣的結(jié)論：它凝聚著廣大文藝工作者的心血，文藝工作者在民族、民間音樂的基礎(chǔ)上加以創(chuàng)新，進行著嘗試與探索，最終使得我國歌劇走上民族化的道路。所以，《白毛女》在我國歌劇史上占據(jù)著極其重要的地位?！?/p>