肖邦《降E大調(diào)回旋曲》創(chuàng)作特征解讀

楊 陽(yáng)

一、肖邦《降E大調(diào)回旋曲》創(chuàng)作背景

肖邦是著名的鋼琴家及作曲家，浪漫主義音樂(lè)流派的代表人物之一。肖邦在其短暫的一生之中留下了大量的音樂(lè)作品，從體裁上來(lái)看種類多樣、從內(nèi)容上來(lái)看有多次創(chuàng)新，又因其鋼琴音樂(lè)作品之中透露出來(lái)的浪漫主義色彩而被后世稱作“鋼琴詩(shī)人”。據(jù)統(tǒng)計(jì)，肖邦音樂(lè)作品多達(dá)二百多部，但其中僅有五部回旋曲，風(fēng)格迥異，《降E大調(diào)回旋曲》則以最為華麗及輝煌的風(fēng)格而聞名，該回旋曲創(chuàng)作于1832年并于次年完成，當(dāng)時(shí)肖邦正離鄉(xiāng)背井，在波蘭淪陷之時(shí)身處巴黎而無(wú)法回家，為此對(duì)家人的思念也日益加深、對(duì)局勢(shì)的擔(dān)憂也越發(fā)明顯。當(dāng)時(shí)的戰(zhàn)亂使得肖邦失去了大部分的經(jīng)濟(jì)來(lái)源，其心情非常之郁悶，而為了能夠更好地生存下去，他開(kāi)始從事音樂(lè)教學(xué)工作，而這一作品正是他為了自己的學(xué)生卡羅琳·哈曼特而創(chuàng)作的一首鋼琴練習(xí)曲，同時(shí)也是肖邦在巴黎期間的眾多音樂(lè)作品之中最為輝煌的一首，其風(fēng)格及內(nèi)容也要求演奏者的手指處于忙碌而靈活的狀態(tài)下，以得到更為華麗的音響效果，且全曲充斥著肖邦對(duì)于國(guó)家故土的真摯情懷，為此其民族性及戲劇性等特點(diǎn)也更為突出。

二、肖邦《降E大調(diào)回旋曲》創(chuàng)作特征

（一）曲式結(jié)構(gòu)

從整體上來(lái)看，該作品屬于典型的復(fù)式回旋曲，這是因?yàn)樗梢粋€(gè)完整的引子、三個(gè)主部主題及對(duì)應(yīng)插部、四個(gè)連接部以及尾聲部分共同構(gòu)成，規(guī)模極其龐大。

就引子部分而言，為第1-51小節(jié)，節(jié)奏為4/4拍，且為標(biāo)準(zhǔn)的三段式結(jié)構(gòu)，即“22+16+13”的形式，第一段中的前12個(gè)小節(jié)以柱式和弦移調(diào)式為主，在平行持續(xù)了10個(gè)小節(jié)的低音聲部后才進(jìn)入下一段，且第二段的動(dòng)機(jī)以十六分音符音型為主，以重復(fù)的手法對(duì)兩句華彩樂(lè)句進(jìn)行了漸強(qiáng)展現(xiàn)并隨之到達(dá)高潮部分，而最后一段則為高音、中音及次中音聲部的共同演奏，其作用不僅是為了突出作者深切的憂郁之情以及對(duì)國(guó)家的思鄉(xiāng)之情，同時(shí)也點(diǎn)明了肖邦的緊張與不安。

就主部呈示部[A]而言，其結(jié)構(gòu)為標(biāo)準(zhǔn)的單二部曲式，再現(xiàn)性的特點(diǎn)突出，第一部分A段落為a（52-59）+a1（60-67）；第二部分B段落b（68-75）+a2（76-83）。b段為展開(kāi)性的內(nèi)容，在第68-75小節(jié)之中，經(jīng)曲調(diào)的模進(jìn)才到達(dá)了全曲的第一次小高潮，隨后對(duì)A主題進(jìn)行了加花變奏再現(xiàn)，且這一部分的A段落均在bE大調(diào)上行進(jìn)，并在B段實(shí)現(xiàn)了bB大調(diào)的轉(zhuǎn)變，并以最后回歸bE大調(diào)而形成了“主－屬－主”關(guān)系。

就第一連接部而言，從第84小節(jié)持續(xù)至111小節(jié)，其音樂(lè)內(nèi)容激烈、奮進(jìn)，帶有一絲炫技的意味，肖邦本人也更加追求表演效果，且這一部分由十六分音符為一拍的音型構(gòu)成，共出現(xiàn)了三次，且這一部分以bE大調(diào)為開(kāi)端，經(jīng)多次轉(zhuǎn)調(diào)后來(lái)到下屬調(diào)ba小調(diào)之上，而其中的第一插部以bA大調(diào)為主，以此為第一插部的展現(xiàn)做好了準(zhǔn)備，而這一連接部的第88小節(jié)至第91小節(jié)之中出現(xiàn)了一次bC大調(diào)，其目的在于呼應(yīng)第10-14小節(jié)中的同名調(diào)演奏。

第一插部[B]為b（112-119）+b1（120-135）+b2（136-143）+擴(kuò)充（144-151），肖邦在第一句便點(diǎn)明了第一插部的主題內(nèi)容，而第二句則以之前的音樂(lè)變奏為基礎(chǔ)來(lái)表達(dá)不同的情緒，第三句則再次予以變奏處理，這對(duì)于加深音樂(lè)情感具有重要價(jià)值，且這三個(gè)樂(lè)句以及最后的9個(gè)小節(jié)均可看作這一部分的擴(kuò)充性內(nèi)容，其速度相對(duì)自由而調(diào)性則相對(duì)穩(wěn)定。演奏者的左手部分需以持續(xù)的固定低音為主，且通過(guò)一個(gè)延長(zhǎng)符號(hào)實(shí)現(xiàn)了擴(kuò)充，隨后迅速轉(zhuǎn)換至右手部分，仿佛一問(wèn)一答。

第二插部[C]為c（152-159）+c1（160-167），其中可見(jiàn)大量的十六分音符演奏，為此對(duì)演奏者的技術(shù)水平要求也相對(duì)較高，以4個(gè)小節(jié)為一組，每一組都可看作是一次問(wèn)與答的對(duì)話，且為在第152-161小節(jié)之中實(shí)現(xiàn)了由p到f再到p的力度轉(zhuǎn)變，雖然其調(diào)性仍以bA大調(diào)為主，但在167小節(jié)中卻出現(xiàn)了其關(guān)系小調(diào)f的交替進(jìn)行。

就第二連接部而言，其音樂(lè)風(fēng)格華麗而熱情、音樂(lè)內(nèi)容活躍而積極，演奏的重點(diǎn)在于右手部分的十六分音符的演奏，且在前6小節(jié)之中，每2個(gè)小節(jié)之間便存在模進(jìn)的關(guān)系，實(shí)現(xiàn)了由f小調(diào)至bB大調(diào)的轉(zhuǎn)變，但從第197小節(jié)起，左手部分的固定低音持續(xù)做了半音下行的處理，即ba-g-bg，且同樣的半音下行還出現(xiàn)在第184小節(jié)中的左手柱式和弦低音之上，即d-#c-c-b-bb，并于第178-186小節(jié)中完成了由主調(diào)性質(zhì)屬bB大調(diào)的轉(zhuǎn)變。從第100小節(jié)起，左手的低音部分就一直在為bE大調(diào)做準(zhǔn)備，更好地銜接了主部再現(xiàn)[A1]并將這一持續(xù)音拉長(zhǎng)至20個(gè)小節(jié)，其力度也實(shí)現(xiàn)了漸強(qiáng)－減弱－加強(qiáng)的變化。

就主部第一次再現(xiàn)[A1]而言，是a（20-227）+a3（228-235）縮減再現(xiàn)的樂(lè)段結(jié)構(gòu)，對(duì)隨后的以8個(gè)小節(jié)做花裝飾處理來(lái)豐富主題旋律，并為其增添一絲新鮮之感，且其重點(diǎn)不僅在于三連音的演奏，還在于調(diào)性再次回到了bE大調(diào)。

就第三連接部而言，共29個(gè)小節(jié)，可以看作是第一連接部的移調(diào)處理，如果將第一連接部的調(diào)性變化概括為bE-f-bC-ba-bA，那么移調(diào)便是從c小調(diào)開(kāi)始經(jīng)多次轉(zhuǎn)調(diào)并最終落于bB大調(diào)上，以此為第三插部的進(jìn)行做好準(zhǔn)備，雖然在力度上并沒(méi)有多大的變化，但第三插部[B1]亦可視作第一插部[B]的再現(xiàn)，整體在bB大調(diào)上進(jìn)行，其演奏力度則更為平均。

就第四連接部而言，共由55個(gè)小節(jié)構(gòu)成，其演奏重點(diǎn)在于右手部分的十六分音符，而在第304-311處肖邦增加了三連音設(shè)計(jì)，希望以此來(lái)凸顯緊密而又激烈的音響效果，且這一部分也由F大調(diào)變?yōu)閎E大調(diào)。自第313小節(jié)開(kāi)始，右手部分中以十六分符為一拍的樂(lè)句情緒起伏明顯，可見(jiàn)其譜例上有多個(gè)漸強(qiáng)標(biāo)記，直至第322小節(jié)，其旋律線條才放在了左手部分，而音樂(lè)里的那種緊張與斗爭(zhēng)的氛圍則與第344小節(jié)之中的寧?kù)o氛圍形成了鮮明對(duì)比，音樂(lè)形象大有祥和之感。

主部第二次再現(xiàn)[A2]：是a4（360-367）+a5（368-380），與前兩次主部主題相比，其特色在于8個(gè)小節(jié)的加花處理以及在隨后13個(gè)小節(jié)中的展開(kāi)處理，且每一拍之中都有一個(gè)重音。左手部分仍以固定低音為主，以純四度下行的方式配合右手的重音裝飾處理，這也使得音樂(lè)形象的塑造更為生動(dòng)，同時(shí)也為樂(lè)曲自然地進(jìn)入結(jié)尾部分而做好了準(zhǔn)備。

尾聲同為三段結(jié)構(gòu)，不僅用于概括主部及第二插部的動(dòng)機(jī)，還用于總結(jié)第一、第三插部的伴奏動(dòng)機(jī)。第一段在bE大調(diào)上進(jìn)行，由兩個(gè)8小節(jié)構(gòu)成，在第二段做bE-bC-bE-bA-bE的調(diào)性變化，而此處的bC主要是為了與引子部分前后呼應(yīng)，第三段中的左手部分固定主音持續(xù)音以延續(xù)12小節(jié)的方式掀起高潮，配合兩個(gè)pp-ff的力度變化，隨后再以一個(gè)pp-ff實(shí)現(xiàn)安靜的動(dòng)機(jī)轉(zhuǎn)變，最終在一個(gè)ff琶音和弦之中結(jié)束全曲。

（二）調(diào)式調(diào)性

調(diào)式調(diào)性的變化為浪漫主義音樂(lè)作品的一大特點(diǎn)，而肖邦也更加強(qiáng)調(diào)在作品之中展現(xiàn)和聲的調(diào)性美及整體的表現(xiàn)力，通過(guò)淡化功能性處理來(lái)突出音樂(lè)本身的色彩，且肖邦的音樂(lè)洞察力過(guò)人，總是能抓住并表現(xiàn)旋律及節(jié)奏的變化瞬間，由此得來(lái)的音樂(lè)效果更使我們動(dòng)容，將肖邦的卓越才華及音樂(lè)智慧展現(xiàn)得淋漓盡致。大小調(diào)交替的技法非常常見(jiàn)，如312-321小節(jié)，以bE大調(diào)起并經(jīng)多次升降及還原處理才輾轉(zhuǎn)至c小調(diào)，并于不久后回歸bE大調(diào)，且這一作品之中不僅有大小調(diào)變化，還有遠(yuǎn)、近關(guān)系調(diào)式變化，這也使得和聲色彩更為豐富，又如第174-191小節(jié)，其近關(guān)系由bB大調(diào)、F大調(diào)構(gòu)成而遠(yuǎn)關(guān)系則包括了bB大調(diào)、A大調(diào)、be小調(diào)及C大調(diào)。

（三）旋律特點(diǎn)

一是這首作品里的旋律線條就好比美聲歌唱家的演唱聲部一樣，被賦予歌唱性。以第1-9小節(jié)為例，其旋律包含了多個(gè)聲部的小調(diào)色彩，以轉(zhuǎn)調(diào)的模進(jìn)、音區(qū)的升降來(lái)重復(fù)，用于表達(dá)肖邦本人在巴黎時(shí)的對(duì)于國(guó)家民族及自身去留的矛盾心理，又如在111-118小節(jié)中，肖邦借鑒了意大利歌劇之中的詠嘆調(diào)，通過(guò)二重創(chuàng)的設(shè)計(jì)來(lái)表達(dá)其內(nèi)心的真情實(shí)感。

二是多次使用半音階式進(jìn)行的旋律結(jié)構(gòu)。如49-51小節(jié)，要求演奏者的左右手旋律做反向模進(jìn)，且無(wú)論是中音還是次中音聲部都做了半音階下行處理，極具戲劇性色彩。又如393-396小節(jié)，其中的中音及低音聲部整體呈反向的半音下行模進(jìn)趨勢(shì)，并與高音聲部構(gòu)成了平行關(guān)系。再如444-448小節(jié)，每一拍第一個(gè)音組成的c-#c-d-be-e半音模進(jìn)上行，配合漸強(qiáng)的力度標(biāo)記，不僅營(yíng)造了更為緊張的音樂(lè)氛圍，同時(shí)也是為結(jié)尾部分的高潮展現(xiàn)打下了基礎(chǔ)。

三是大量帶有裝飾性的華彩旋律，如18-22、35-39小節(jié)，兩個(gè)華彩樂(lè)句先上行再下行，且第一段中的華彩句以八分音符為主而第二段則以三十二分音符為主，肖邦以速度上的漸快處理來(lái)表達(dá)情緒上的激烈轉(zhuǎn)變，整體演奏難度也相對(duì)更大。

四是帶有裝飾性地變奏旋律演奏，尤其是主題的再現(xiàn)部分，在第二次出現(xiàn)前的8個(gè)小節(jié)與第三次出現(xiàn)前的4個(gè)小節(jié)都與第一次完全相同，即使做了裝飾處理也只是簡(jiǎn)單的改變節(jié)奏及加花，我們還可在連接部及插部的旋律主題之中看到變奏處理，在展現(xiàn)主題旋律線條的同時(shí)還增添了一絲新鮮感。

（四）伴奏織體

音樂(lè)作品往往是作者本人的情感寫照，肖邦則希望以不同的織體設(shè)計(jì)來(lái)展現(xiàn)相對(duì)應(yīng)的情感，并由此得到更為感人的音樂(lè)意境。首先是固定音型和弦的運(yùn)用，在引子部分中出現(xiàn)的左手固定音型和弦bc-bd-be-bg，主要是用于連接之前的抒情部分并為后面的斗爭(zhēng)旋律動(dòng)機(jī)打下基礎(chǔ)并形成鮮明對(duì)比。就左手部分而言，以固定的和弦音型伴奏為主而右手部分則是為了展現(xiàn)內(nèi)心情感的獨(dú)白。其次是分解和弦的應(yīng)用，以第四連接部為例，作者在此處運(yùn)用了大量的分解和弦織體，意在于勾勒并展現(xiàn)一幅無(wú)拘無(wú)束的畫(huà)面。最后則是平行和弦的運(yùn)用，如104-110小節(jié)，其重點(diǎn)在于左手部分的平行和弦，不僅使得整體音樂(lè)更為平穩(wěn)，也為連接部增添了一絲神秘之感。

（五）節(jié)奏節(jié)拍

不同的結(jié)構(gòu)應(yīng)配合不同的節(jié)奏，在這以回旋曲中，作者設(shè)計(jì)了大量的節(jié)奏類型以服務(wù)于音樂(lè)形象的塑造，其變化通常伴隨著不同的結(jié)構(gòu)位置持續(xù)地使用同一種。引子部分為4/4拍而主部則為2/4拍，而節(jié)奏的變化可以凸顯樂(lè)句本身熱烈而又跳躍的特征，如第二連接部192-201小節(jié)，右手部分的重點(diǎn)在于十六分音符的演奏，而左手則配合一個(gè)八分音符及兩個(gè)十六分音符為一拍的節(jié)奏型，且第一、第三插部之中的伴奏均以十六分音符三連音聯(lián)合一個(gè)八分音符。

（六）表情記號(hào)

浪漫主義與古典主義作曲家之所以有顯著差異，是因?yàn)樗麄兏訌?qiáng)調(diào)情感表達(dá)，而音樂(lè)作品之中透露出來(lái)的情感因人、因事而異，與時(shí)代背景以及作者生平、經(jīng)歷也有密切關(guān)系。眾多音樂(lè)術(shù)語(yǔ)之中，速度及力度的變化標(biāo)記是最為常用的表情記號(hào)，我們也可在這一作品的譜例之上找到大量的標(biāo)記，且這些標(biāo)記均服務(wù)于音樂(lè)形象的創(chuàng)作與闡釋。引子部分相對(duì)優(yōu)美，在漸慢處理之后結(jié)尾，如43-51小節(jié)，其中有三次不同的速度標(biāo)記，其目的在于引入主部主題，其中第一次為漸慢、第二次為減弱及漸慢、第三次突然變慢。全曲結(jié)尾部分的末端（444-468）經(jīng)歷了f-ff-ff-pp-ff這一力度變化，這與作者的內(nèi)心情感變化相適應(yīng)。

結(jié) 語(yǔ)

《降E大調(diào)回旋曲》的曲風(fēng)燦爛而輝煌，肖邦將鋼琴創(chuàng)作與演奏的獨(dú)特性及表現(xiàn)力展現(xiàn)得淋漓盡致，且這一作品的戲劇性特點(diǎn)鮮明，集歡樂(lè)、憂傷及斗爭(zhēng)為一體并將多樣化的演奏技巧以及回旋曲本身的結(jié)構(gòu)特點(diǎn)完美地融合在一起，且從篇幅上來(lái)看，這也是肖邦回旋曲創(chuàng)作之中最為大型的一首?！?/p>