許巖
〔關(guān)鍵詞〕笙;現(xiàn)代吹打樂(lè);金磬吹打
笙作為簧管類和聲樂(lè)器在不同表現(xiàn)形態(tài)下有著不同的體現(xiàn),例如在民族管弦樂(lè)、民族室內(nèi)樂(lè)、笙樂(lè)或是吹打樂(lè)中都發(fā)揮著不同的作用,是吹管樂(lè)聲部的重要組成部分。吹打樂(lè)不但是我國(guó)傳統(tǒng)的民間音樂(lè)文化,且在2006年成為我國(guó)非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。優(yōu)秀文化不僅應(yīng)被完整保留繼承,還應(yīng)發(fā)揚(yáng)光大,傳播革新是保留繼承的途徑之一。2012年中央音樂(lè)學(xué)院“金磬吹打”組合的成立開(kāi)辟了現(xiàn)代吹打樂(lè)之路,作為我國(guó)首個(gè)現(xiàn)代吹打樂(lè)組合——“金磬吹打”組合在繼承傳統(tǒng)吹打樂(lè)藝術(shù)的基礎(chǔ)上發(fā)展革新。笙作為其中主要樂(lè)器之一,與傳統(tǒng)吹打樂(lè)在樂(lè)器特殊性和音樂(lè)表現(xiàn)等方面存在著一定的運(yùn)用差異。筆者在查閱相關(guān)文獻(xiàn)資料的過(guò)程中發(fā)現(xiàn),有關(guān)笙與現(xiàn)代吹打樂(lè)的課題方向暫無(wú)研究,使本次課題具有研究?jī)r(jià)值。希望本文能夠?yàn)轶涎葑嗾咴诖荡驑?lè)演奏中提供有價(jià)值的幫助,同時(shí)對(duì)現(xiàn)代吹打樂(lè)的傳播起到一定作用,將優(yōu)秀的藝術(shù)文化發(fā)揚(yáng)光大,為之后相關(guān)課題的研究起到一定的參考借鑒作用。
一、吹打樂(lè)綜述
(一)傳統(tǒng)吹打樂(lè)概述
吹打樂(lè)是由嗩吶、笙、竹笛、管子等吹奏類樂(lè)器與鑼、鼓等打擊樂(lè)器并重的器樂(lè)合奏形式,是我國(guó)傳統(tǒng)樂(lè)種之一。傳統(tǒng)吹打樂(lè)廣泛流傳于民間,在運(yùn)用樂(lè)器方面有“粗吹鑼鼓”與“細(xì)吹鑼鼓”之分,演奏形式有“坐樂(lè)”與“行樂(lè)”之分。由于我國(guó)不同地區(qū)的風(fēng)俗影響,使吹打樂(lè)種類多樣,例如蘇南地區(qū)的“十番鑼鼓”、福州的“福州十番”、山西北部的“晉北鼓樂(lè)”、山東地區(qū)的“山東鼓吹”等。
(二)現(xiàn)代吹打樂(lè)的起源與發(fā)展
近年來(lái),隨著一大批優(yōu)秀新作品的問(wèn)世及演奏家在實(shí)踐過(guò)程中的不斷探索和突破,從而推動(dòng)了民樂(lè)快速發(fā)展革新,現(xiàn)代吹打樂(lè)也隨之產(chǎn)生?,F(xiàn)代吹打樂(lè)在保留繼承傳統(tǒng)吹打樂(lè)藝術(shù)特色的基礎(chǔ)上革新發(fā)展,在節(jié)奏、音域、配器編制、技術(shù)技巧等多方面都有創(chuàng)新改革。例如,在配器編制上,傳統(tǒng)吹打樂(lè)通常應(yīng)用傳統(tǒng)笙演奏,而現(xiàn)代吹打樂(lè)中加入了高音加鍵笙,由于高音加鍵笙通過(guò)銅制簧片、銅制擴(kuò)音管和竹管多重的“簧管共震動(dòng)”而發(fā)音,中音柔美,低音渾厚,在吹打樂(lè)中的應(yīng)用也起到了豐滿整體音色的作用,且縮小了音域的局限性。節(jié)奏上由單一、較刻板的節(jié)奏型變得更加多元化。多變靈活的節(jié)奏型使吹打樂(lè)趨于現(xiàn)代風(fēng)格,笙聲部的旋律與技術(shù)技巧在現(xiàn)代吹打樂(lè)中也有更加鮮明的呈現(xiàn)。
2012年8月,以中央音樂(lè)學(xué)院石海彬教授的吹打樂(lè)選修課為基礎(chǔ),選拔課上成績(jī)優(yōu)異的學(xué)生成立了“金磬吹打”組合,該組合的成立是吹打樂(lè)這一藝術(shù)形式的積極嘗試和重要發(fā)展。作品是藝術(shù)發(fā)展最直觀的體現(xiàn),組合委約多位優(yōu)秀的青年作曲家創(chuàng)作了數(shù)首現(xiàn)代風(fēng)格的吹打樂(lè)作品。如2013年,作曲家謝鵬為組合“量身打造”作品《金磬》,同年,作曲家李博創(chuàng)作《醉想》,2015年,青年作曲家李博禪創(chuàng)作了《功夫》以及劉暢創(chuàng)作了《破風(fēng)》《依我磬聲》等作品。這類現(xiàn)代吹打樂(lè)作品與傳統(tǒng)吹打樂(lè)作品相比,加強(qiáng)了各聲部在組合中的獨(dú)立性,技術(shù)技巧與傳統(tǒng)吹打樂(lè)作品相比難度增大,作品在趨于現(xiàn)代風(fēng)格的同時(shí)也不失民族性的音樂(lè)特色。
二、笙在現(xiàn)代吹打樂(lè)中的音樂(lè)表現(xiàn)
(一)旋律
在傳統(tǒng)吹打樂(lè)中,笙作為伴奏樂(lè)器,通常以嗩吶、管子為主奏樂(lè)器演奏相同的旋律譜,除了間奏部分,鮮少出現(xiàn)單獨(dú)演奏的旋律。在現(xiàn)代吹打樂(lè)中,笙演奏者用單音或和音來(lái)演奏作曲家為笙單獨(dú)寫的主旋律稱之為旋律演奏。副旋律演奏主要是以作曲家烘云托月的寫作思路突出某個(gè)主奏樂(lè)器的個(gè)性,笙為之襯托,以達(dá)到整體和諧的效果,為主旋律增色添彩,既保留了笙的個(gè)性又不反賓為主。在現(xiàn)代吹打樂(lè)的作品中,笙聲部的單音主旋律大篇幅使用便是作曲家創(chuàng)新手法的體現(xiàn),這極大地豐富了笙聲部的旋律擔(dān)當(dāng)部分,更大程度地表現(xiàn)出笙這個(gè)樂(lè)器在音色方面的特點(diǎn)。例如青年作曲家李博的作品《醉想》第94-99小節(jié)處,在其他聲部分別在演奏律動(dòng)感很強(qiáng)的節(jié)奏音型時(shí),高音笙1聲部突然跳脫出來(lái),灑脫地完成了線條鮮明、情緒高亢的6小節(jié)主旋律。
(二)和音
通常說(shuō)的傳統(tǒng)和音都是上五度與下四度和音,就只在旋律上方或下方配與之平行的四度音或五度音,上五度或下四度取決于不同樂(lè)曲的風(fēng)格和演奏者的個(gè)人演奏習(xí)慣,傳統(tǒng)和音不會(huì)出現(xiàn)五聲調(diào)式音階以外的音。在現(xiàn)代吹打樂(lè)作品中,笙作為吹管樂(lè)器中唯一的和音樂(lè)器,作曲家筆下出現(xiàn)大量三和弦以及七和弦,并大篇幅地使用,加強(qiáng)了整個(gè)作品的聽(tīng)覺(jué)效果。不協(xié)和和弦的出現(xiàn)更是與傳統(tǒng)五八度和音形成了鮮明的對(duì)比,作為一種新的嘗試,既強(qiáng)調(diào)了笙聲部的個(gè)性,又增加了笙在現(xiàn)代吹打樂(lè)中的更多可能性。例如在《功夫》中高音笙2分譜第140-143小節(jié),作曲家用一組不協(xié)和的和弦來(lái)表現(xiàn)一種特有的緊張情緒。
筆者通過(guò)多次實(shí)踐后認(rèn)為,傳統(tǒng)和音與西洋和弦并沒(méi)有好壞之分,只是在不同作品中發(fā)揮著各自的優(yōu)勢(shì)。在青年作曲家謝鵬的作品《金磬》中,笙聲部的譜面呈現(xiàn)是以大量的單音和西洋和弦為主,單音部分在實(shí)際演奏中顯得尤為單薄,故與作曲家商量后,作者在實(shí)際演奏中將大部分的單音改為了傳統(tǒng)和音。通過(guò)對(duì)《金磬》的演奏經(jīng)歷,讓筆者更深入地了解到笙在吹打樂(lè)中的“傳統(tǒng)中庸”之功與“個(gè)性張揚(yáng)”之能。
(三)節(jié)奏
節(jié)奏演奏是笙最常見(jiàn)的一種表演形式。節(jié)奏有很多種演奏形式,在傳統(tǒng)吹打樂(lè)中最為常見(jiàn)的是八分音符和四分音符兩種節(jié)奏型,根據(jù)不同樂(lè)曲的需要,既可斷奏,亦可連奏。斷奏需要笙演奏者有良好的吐音演奏基礎(chǔ),吐音又分為單、雙、三吐等等,也是笙演奏者對(duì)掌握笙演奏技巧的重點(diǎn)、難點(diǎn)。所以,笙演奏者要掌握各種速度下對(duì)不同復(fù)雜節(jié)奏型的反復(fù)切換能力,又要配以多音和弦,要求精準(zhǔn)無(wú)誤,嚴(yán)絲合縫。因?yàn)轶系谋l(fā)力非常強(qiáng),有十分明顯的節(jié)奏感,這些優(yōu)勢(shì)更加明確了當(dāng)代作曲家在創(chuàng)作吹打樂(lè)作品時(shí)大量使用節(jié)奏演奏的寫作動(dòng)機(jī)。比如在作品《功夫》83小節(jié)處,作曲家就運(yùn)用3/16拍+3/8拍這種復(fù)雜的節(jié)奏變化,突出表達(dá)內(nèi)心無(wú)比強(qiáng)烈的情感。
(四)音域
談到笙在現(xiàn)代吹打樂(lè)中音域變化的問(wèn)題,不得不提的是關(guān)于近現(xiàn)代笙的改革和作曲家在笙的音域極限范圍內(nèi)大膽的寫作突破。
笙的改革原因大致有二:第一是為了笙在現(xiàn)代獨(dú)奏領(lǐng)域的開(kāi)拓,打破笙只作為伴奏角色的使用;第二是為了滿足樂(lè)隊(duì)及室內(nèi)樂(lè)組合的需要。為了達(dá)到這兩個(gè)目的要做出三個(gè)方面的改變,首先是音量方面,樂(lè)器改革使得笙的強(qiáng)弱變化更為明顯;二是音域方面,橫向增加了必要的變化音,豎向滿足了從低音到高音的需求;三是指法方面,進(jìn)而更加科學(xué),更為方便演奏者使用。在現(xiàn)代吹打樂(lè)組合中,改革后的36簧高音加鍵笙更為適合演奏現(xiàn)代吹打樂(lè)作品,與傳統(tǒng)笙彼倡此和,有效地完成作曲家的各種要求。在當(dāng)代的吹打樂(lè)作品中就不乏對(duì)笙音域上的大膽嘗試,例如作品《金磬》高音笙分譜第23小節(jié)處,出現(xiàn)了小字3組的g,這在傳統(tǒng)吹打樂(lè)作品中是幾乎不會(huì)出現(xiàn)的音。除了音域的寬度,還有音域的豐滿程度也極大提升,大量的臨時(shí)變化音寫作也是對(duì)現(xiàn)代吹打樂(lè)的笙有了進(jìn)一步的突破。例如作品《破風(fēng)》的第32-36小節(jié)中出現(xiàn)大量的變化音。
(五)配器編制
我國(guó)古老原始的笙,各地區(qū)各民族形制各異,雖種類繁多,但因其音域有限,半音不全,從而限制了音樂(lè)的豐富性和創(chuàng)造性。本章第四節(jié)中提到了笙的改革,36簧加鍵方笙的新樣式、新技術(shù)給笙帶來(lái)了一種新的可能,它的出現(xiàn)從某種意義上說(shuō)更新了笙的藝術(shù)概念,也體現(xiàn)了一種對(duì)笙的制作工藝的無(wú)限可能性。是笙在音域上的豐富,使笙聲部最多可以分為高音、中音、次中音、低音四個(gè)聲部,讓整個(gè)聲部更為立體。在傳統(tǒng)的民間吹打班(以我國(guó)北方地區(qū)為例)中,從人數(shù)上看,笙的編制配備通常是一人或兩人;從樂(lè)器種類上看,大部分使用的是14簧的傳統(tǒng)方笙或17簧、21簧的傳統(tǒng)捧笙。在現(xiàn)代吹打樂(lè)組合(以中央音樂(lè)學(xué)院“金磬吹打”組合為例)中,根據(jù)不同作品,笙演奏員最多時(shí)使用過(guò)四名;在樂(lè)器使用方面,為了演奏變化音以及超出傳統(tǒng)笙音域以外的音,更是增加了36簧高音加鍵笙的使用頻率。青年作曲家劉暢的作品《破風(fēng)》中,就出現(xiàn)過(guò)在演奏中換樂(lè)器的現(xiàn)象,在第1小節(jié)至第51小節(jié)使用36簧加鍵笙,第60小節(jié)開(kāi)始使用傳統(tǒng)笙,中間空出9小節(jié)的時(shí)值為演奏員換樂(lè)器提供。這極大地利用了不同笙的功能,既用36簧加鍵笙演奏完成了現(xiàn)代和弦以及變化音的要求,又不失傳統(tǒng)笙的爆發(fā)力等優(yōu)勢(shì),可謂一舉兩得。
(六)技術(shù)技巧
在現(xiàn)代吹打樂(lè)作品中大量地加入了笙在獨(dú)奏時(shí)使用的技巧,筆者著重介紹三個(gè)較為重要的技術(shù)技巧。
1.吐音
吐音是笙最重要的技術(shù)技巧之一,也是笙演奏者必須要掌握的。無(wú)論是傳統(tǒng)吹打樂(lè)還是現(xiàn)代吹打樂(lè),吐音的使用頻率可以說(shuō)是最多的。吐音技巧所展現(xiàn)的音樂(lè)效果是多變的,時(shí)而明快,時(shí)而莊重。多變的吐音技巧能夠制造出豐滿細(xì)致、無(wú)窮變化的音響效果,使樂(lè)曲娓娓動(dòng)聽(tīng),充滿無(wú)限遐想。為什么強(qiáng)調(diào)吐音的重要性,因?yàn)橐魳?lè)是時(shí)光締造者在不經(jīng)意間產(chǎn)出的,或連奏或斷奏都是值得嚴(yán)謹(jǐn)考究的,美感往往在此一念之間。音樂(lè)就是在無(wú)數(shù)次對(duì)比中完成的,只有吐音引發(fā)的斷奏才能體現(xiàn)音樂(lè)的連音流線之美,那么連音演奏亦能表現(xiàn)斷奏之動(dòng)感。
吐音往往伴隨著舌的點(diǎn)狀發(fā)音,再配合笙的打音技巧,使得音樂(lè)更具陽(yáng)剛之氣,不同類型的吐音有其各自獨(dú)特的特征,在不同作品中都合理地應(yīng)用其中。不光是在笙獨(dú)奏中,在吹打樂(lè)合奏中也離不開(kāi)吐音的應(yīng)用。
吐音對(duì)于笙和吹打樂(lè)組合其他管樂(lè)聲部都是至關(guān)重要的,例如作品《金磬》全曲基本離不開(kāi)吐音的技術(shù)支持,笙以三吐、雙吐音型相間來(lái)吹奏主旋律。
2.裝飾音
民間風(fēng)格的傳統(tǒng)樂(lè)曲中,裝飾音是必不可少的。在笙的獨(dú)奏作品中,裝飾音具有不可替代的功能。裝飾音不但可以美化樂(lè)曲,還可以增加必不可少的韻味。筆者經(jīng)多年的傳統(tǒng)樂(lè)曲學(xué)習(xí),發(fā)現(xiàn)學(xué)生階段在學(xué)習(xí)新曲目時(shí)會(huì)不經(jīng)意地添加裝飾音,這個(gè)不經(jīng)意是隨意的,盡可能地摒棄這種隨意的習(xí)慣,做到嚴(yán)謹(jǐn)使用裝飾音。
在現(xiàn)代吹打樂(lè)組合中,更要嚴(yán)謹(jǐn)使用裝飾音,嚴(yán)格按照作品的譜面要求進(jìn)行演奏。例如作品《功夫》第19-21小節(jié)處,對(duì)高音笙的兩個(gè)聲部分別注有明確的裝飾音演奏記譜。
3.呼舌與打音
呼舌是笙的一種演奏技巧。呼舌是保持鼻子正常呼吸的情況下,口腔與舌配合發(fā)出“簌簌”的音效。在笙獨(dú)奏中,呼舌經(jīng)常用來(lái)表現(xiàn)唯美怡人的樂(lè)句或樂(lè)段。作品《醉想》第48-57小節(jié)處,笙用呼舌技巧演奏,意在烘托氣氛。由于該段每小節(jié)均為同音,不易區(qū)分樂(lè)句,故筆者用了兩種方式來(lái)解決,一是每個(gè)樂(lè)句都做減弱,下一樂(lè)句開(kāi)始時(shí)口腔配合舌同時(shí)發(fā)力,給予輕輕的音頭點(diǎn)綴,以作樂(lè)句之間的區(qū)分;二是在新樂(lè)句開(kāi)始時(shí)加以手指輕輕的打音以作樂(lè)曲之間的區(qū)分。這樣既解決了同音相鄰的問(wèn)題,又使得樂(lè)句銜接得當(dāng)。
三、現(xiàn)代吹打樂(lè)之我見(jiàn)
(一)現(xiàn)代吹打樂(lè)的發(fā)展
進(jìn)入21世紀(jì)以來(lái),隨著我國(guó)對(duì)外開(kāi)放程度的提高,社會(huì)經(jīng)濟(jì)迅速發(fā)展,全球化進(jìn)程加快,各國(guó)的思想理念、文化藝術(shù)通過(guò)各種途徑進(jìn)入人們的生活中,極大地豐富了老百姓的視野。與此同時(shí),中國(guó)傳統(tǒng)民間音樂(lè)卻漸受冷落,例如現(xiàn)在民族器樂(lè)的地位就受到西洋樂(lè)傳入的影響,更多人愿意去學(xué)習(xí)西洋樂(lè)器,而民族樂(lè)器反之減少,很多的傳統(tǒng)民族音樂(lè)形式開(kāi)始出現(xiàn)頹勢(shì)。令人慶幸的是,近幾年我國(guó)出現(xiàn)了大批優(yōu)秀的、敬業(yè)的民族音樂(lè)工作者,其中演奏家和作曲家的創(chuàng)作演奏以傳統(tǒng)民族音樂(lè)為基礎(chǔ),并融合了現(xiàn)代的審美標(biāo)準(zhǔn)、作曲技法,運(yùn)用新的理念,將民族音樂(lè)再次推向世界舞臺(tái),這個(gè)過(guò)程是艱辛的,為了重回大眾的視野,新老民樂(lè)工作者將做出更多不懈的努力。民族音樂(lè)發(fā)展至今,依然面臨諸多的難題,創(chuàng)新便是重中之重。當(dāng)下,吹打樂(lè)這一藝術(shù)形式就面臨如何承接傳統(tǒng)優(yōu)勢(shì)的同時(shí)又推陳出新這一新的挑戰(zhàn),創(chuàng)作一部經(jīng)典的作品就需要作曲家和演奏家的不斷探討,多次磨合才能有效的產(chǎn)出。樂(lè)觀的是,吹打樂(lè)這一藝術(shù)形式在民間已經(jīng)具備豐沃的土壤,從今天起,我們每灑下的一滴汗水,都將為吹打樂(lè)助力,使其蓬勃的種子可以生根發(fā)芽。與此同時(shí),我們應(yīng)該認(rèn)識(shí)到,吹打樂(lè)不可只有民間這一方沃土,更應(yīng)敲開(kāi)專業(yè)領(lǐng)域的大門,進(jìn)而落地生根。只有專業(yè)人士以發(fā)展吹打樂(lè)藝術(shù)為己任,現(xiàn)代吹打樂(lè)的藝術(shù)形式才能高速發(fā)展,與世界接軌。
2012年,中央音樂(lè)學(xué)院的石海彬教授開(kāi)設(shè)了吹打樂(lè)演奏選修課,并選拔課上優(yōu)秀學(xué)生組成“金磬吹打”組合。作為新時(shí)代的吹打樂(lè)試驗(yàn)田,師生同力,一同磨合出了現(xiàn)代吹打樂(lè)的許多可能性,并委約作曲家為“金磬吹打”組合量身創(chuàng)作作品,例如《金磬》《依我磬聲》《破風(fēng)》《醉想》等。
作為笙演奏者,筆者認(rèn)為,要想使吹打樂(lè)這一藝術(shù)形式更好地發(fā)展,首先要提高民間演奏員的基本音樂(lè)素質(zhì),加強(qiáng)樂(lè)理知識(shí)的學(xué)習(xí)儲(chǔ)備;其次學(xué)院派的演奏員要深入基層,學(xué)習(xí)民間吹打樂(lè)的靈活、變通的演奏方式,加以科學(xué)的、系統(tǒng)的整理,方為自己所用;最后,呼吁有想法、有才華的作曲家看到吹打樂(lè)的進(jìn)步,為吹打樂(lè)留下更多良作。
(二)笙在現(xiàn)代吹打樂(lè)中的發(fā)展
現(xiàn)代吹打樂(lè)這種藝術(shù)形式雖然以傳統(tǒng)吹打樂(lè)為基礎(chǔ),但還是有別于傳統(tǒng)吹打樂(lè)的。當(dāng)下的吹打樂(lè)組合無(wú)論是在作品、樂(lè)器種類、演奏者能力方面相比過(guò)去都有了很大的提升與進(jìn)步。由于作品的豐富和樂(lè)器性能的提高為現(xiàn)代吹打組合的出現(xiàn)打下了良好的基礎(chǔ),也為演奏者提供了更具深度的平臺(tái)。組合中的笙在作品中都有其特定的作用。36簧高音加鍵笙滿足了作曲家在創(chuàng)作上的各種嘗試;傳統(tǒng)笙則依然擔(dān)當(dāng)傳統(tǒng)樂(lè)曲的粘合劑作用。
與其說(shuō)笙在現(xiàn)代吹打樂(lè)中的發(fā)展,不如說(shuō)是笙演奏者在現(xiàn)代吹打組合中汲取利于成長(zhǎng)的養(yǎng)分,并如何提高個(gè)人的演奏能力。筆者結(jié)合自己實(shí)際的排練、演出、實(shí)踐經(jīng)歷,談一談笙和笙演奏者在現(xiàn)代吹打樂(lè)中的長(zhǎng)足發(fā)展。第一,隨著吹打樂(lè)的不斷發(fā)展,笙作為吹打樂(lè)組合中不可或缺的一員,自然走進(jìn)大眾的視野;第二,在吹打樂(lè)新作品中體現(xiàn)出一些笙這個(gè)樂(lè)器的弊端,作為笙演奏者,有義務(wù)對(duì)笙繼續(xù)進(jìn)行改進(jìn)研究,使笙這個(gè)樂(lè)器得到更好的完善;最后,作為笙演奏者,無(wú)論是通過(guò)對(duì)傳統(tǒng)作品的學(xué)習(xí)還是對(duì)新作品的探索,都為筆者提升個(gè)人演奏能力提供了很大的幫助。
四、結(jié)語(yǔ)
學(xué)海無(wú)涯、藝無(wú)止境,通過(guò)對(duì)笙在現(xiàn)代吹打樂(lè)發(fā)展中的一些總結(jié),筆者深刻認(rèn)識(shí)到,作為當(dāng)代的民族器樂(lè)演奏從業(yè)者,在未來(lái)中國(guó)民族音樂(lè)發(fā)展的道路上任重而道遠(yuǎn)。因此,要不斷地完善演奏能力,加強(qiáng)知識(shí)儲(chǔ)備,提高格局,放遠(yuǎn)眼光,不僅做民族音樂(lè)的演奏者,更要成為民族音樂(lè)的傳播者。