■ 傅 謹(jǐn)

在2019年底疫情初次襲來(lái)時(shí)，人們多半以為最壞的結(jié)果只是又一次“非典”，無(wú)法預(yù)想它對(duì)全球帶來(lái)如此持續(xù)的沖擊，更想不到三年后的今天仍在肆虐。包括戲曲在內(nèi)的演藝界有史以來(lái)第一次被國(guó)家列入“特困行業(yè)”[1]參見(jiàn)人力資源社會(huì)保障部等：《關(guān)于擴(kuò)大階段性緩繳社會(huì)保險(xiǎn)費(fèi)政策實(shí)施范圍等問(wèn)題的通知》，2022年9月16日， http://www.mof.gov.cn/zhuantihuigu/wjjzc/wjjzcwj/202209/t20220916_3840884.htm。，無(wú)數(shù)演出突然被叫停，僥幸躲過(guò)一波的不知道能不能躲過(guò)下一波。如果眼光向下，更能深切體會(huì)到“特困”的內(nèi)涵，數(shù)以萬(wàn)計(jì)的民營(yíng)戲曲劇團(tuán)原本有很強(qiáng)的自我調(diào)節(jié)能力，對(duì)旺季和淡季間波動(dòng)的適應(yīng)能力非常強(qiáng)，然而疫情打破了所有這一切，其中對(duì)農(nóng)村演劇的影響幾乎是摧毀性的，況且民營(yíng)劇團(tuán)基本沒(méi)有政府資助，遇有難題也不易獲得社會(huì)關(guān)注和救濟(jì)。其實(shí)，國(guó)營(yíng)劇團(tuán)（包括保留事業(yè)屬性的劇團(tuán)）的日子也差距懸殊，東部地區(qū)或稍穩(wěn)定，中西部地區(qū)大多數(shù)地縣級(jí)劇團(tuán)的生存現(xiàn)狀令人堪憂(yōu)，演職員的收入甚至不及低保。2021的戲曲年度概覽筆者曾用“乍暖還寒”為題，新的一年，我們終于在嚴(yán)冬中看到亮色，幻想著春天在向戲曲招手。

一、戲曲傳播的能量躍升

藝術(shù)有興衰起伏，審美趣味的代際轉(zhuǎn)換原因復(fù)雜多樣，不宜因某種藝術(shù)樣式一時(shí)落寞就以“優(yōu)勝劣汰”粗暴論斷，戲曲的境遇就是如此。戲曲繁盛數(shù)百年后突然在20世紀(jì)80年代后期陷入低谷，業(yè)內(nèi)外論說(shuō)紛紛，不乏認(rèn)定其為“農(nóng)耕時(shí)代的藝術(shù)”因而必然消亡的學(xué)者，就像半個(gè)多世紀(jì)前有人將它看成“封建時(shí)代的藝術(shù)”，認(rèn)為它無(wú)法在新社會(huì)繼續(xù)生存一樣。新世紀(jì)以來(lái)，由文化達(dá)爾文主義和西方中心主義生發(fā)出來(lái)的“戲曲衰亡論”逐漸喪失了話(huà)語(yǔ)影響力，但戲曲的傳承與傳播這兩大軟肋，仍然顯著制約著它的生存與發(fā)展。在某種意義上，當(dāng)外部環(huán)境逐漸變得更有利于戲曲繁榮時(shí)，如何解決傳承與傳播這兩大難題，更成為戲曲界必須直面并解決的關(guān)鍵。近年來(lái)，戲曲領(lǐng)域?qū)鞒械母叨汝P(guān)注和重視有目共睹，但是如何突破傳播困局，仍是顯而易見(jiàn)的難題。

在這個(gè)融媒體時(shí)代，通過(guò)各種新的途徑強(qiáng)化戲曲的傳播早就成為共識(shí)，而2022年浙江衛(wèi)視《中國(guó)好聲音·越劇特別季》的制作播出，無(wú)疑將各類(lèi)電視戲曲節(jié)目的傳播能量推到了一個(gè)新的高度，為戲曲類(lèi)電視節(jié)目創(chuàng)立了一個(gè)新的標(biāo)桿。浙江衛(wèi)視數(shù)年前舉辦的《中國(guó)好聲音》欄目就是其時(shí)電視節(jié)目的“頂流”，而越劇是戲曲中最有觀眾緣的劇種之一，兩相疊加，果然取得了超出預(yù)想的效果，短短幾期節(jié)目過(guò)后，長(zhǎng)視頻和短視頻播放量就輕松地雙雙過(guò)億，并在持續(xù)播放中迅速增長(zhǎng)。更重要的是，茅威濤領(lǐng)銜的戲曲名家團(tuán)隊(duì)以及越劇表演藝術(shù)的魅力，成功地成為節(jié)目中最為“吸睛”的因素，為戲曲傳播提供了新的啟示。

其實(shí)運(yùn)用電視手段助力戲曲傳播并不是什么新鮮事，自從電視進(jìn)入中國(guó)的千家萬(wàn)戶(hù)，戲曲節(jié)目從來(lái)都是電視播出的內(nèi)容之一，中央電視臺(tái)甚至設(shè)有專(zhuān)門(mén)的戲曲頻道，每年“春晚”戲曲也從未缺席，且央視每年均參與制作并播出黨和國(guó)家領(lǐng)導(dǎo)人出席的新年戲曲晚會(huì)。但是戲曲類(lèi)電視欄目和節(jié)目長(zhǎng)期以來(lái)收視并不理想，這也是眾所周知的實(shí)情。多年前河南衛(wèi)視的《梨園春》節(jié)目一度火爆，然而持續(xù)的時(shí)間并不長(zhǎng)久，而且其傳播對(duì)象多限于戲迷，同溫層取暖的特點(diǎn)非常明顯。與此同時(shí)，20世紀(jì)90年代中后期以來(lái)，各地衛(wèi)視不同程度地逐漸以收視率為理由裁撤戲曲類(lèi)的欄目節(jié)目，這從一個(gè)側(cè)面說(shuō)明了電視行業(yè)對(duì)戲曲類(lèi)欄目節(jié)目的認(rèn)識(shí)與態(tài)度。新世紀(jì)以來(lái)，隨著全社會(huì)對(duì)傳統(tǒng)文化的認(rèn)識(shí)與態(tài)度發(fā)生根本性變化，各地電視臺(tái)獲得了恢復(fù)與創(chuàng)辦戲曲電視欄目節(jié)目的新動(dòng)力，原央視著名主持人白燕升輾轉(zhuǎn)多家省級(jí)電視臺(tái)，他主導(dǎo)的戲曲類(lèi)節(jié)目包括山西衛(wèi)視的《伶人王中王》、湖北衛(wèi)視的《戲碼頭》等等。這些欄目節(jié)目之所以都能取得不俗成績(jī)，白燕升的個(gè)人聲譽(yù)固然起著一定的作用，但最根本的原因，還是由于他在內(nèi)容遴選方面有著豐富經(jīng)驗(yàn)，符合以戲曲本體為基準(zhǔn)的遴選原則；只不過(guò)在合作過(guò)程中經(jīng)常出現(xiàn)各種意想不到的問(wèn)題，導(dǎo)致他主持的幾檔節(jié)目難以持續(xù)，因而就不易經(jīng)過(guò)較長(zhǎng)時(shí)間的積淀形成更有影響的品牌欄目。近幾年來(lái)，央視戲曲頻道迎來(lái)力度最大的改版潮，《九州大戲臺(tái)》等常設(shè)欄目比此前更注重京昆之外的地方戲劇種的重點(diǎn)劇目，同時(shí)隨著京劇“像音像”工程的推進(jìn)，播出多年的“中國(guó)京劇音配像精粹”有了更豐富的內(nèi)容，成為央視不間斷播出京劇經(jīng)典劇目的主要平臺(tái)。在此基礎(chǔ)上，央視還陸續(xù)開(kāi)設(shè)《角兒來(lái)了》《拿手好戲》《戲韻家國(guó)情》《青春戲苑》《一鳴驚人》等新欄目，試圖通過(guò)多種手段吸引更多的觀眾。央視戲曲頻道為千千萬(wàn)萬(wàn)戲迷所熟悉與鐘愛(ài)，早就形成了一批較固定的受眾，加上一般觀眾對(duì)央視戲曲頻道的固化印象，要努力開(kāi)拓新的觀眾源，其實(shí)并不容易。

戲曲的傳播歷經(jīng)數(shù)十個(gè)年頭，最初積累了豐富經(jīng)驗(yàn)的一代傳媒人，早就在代際更替中退出了傳播行業(yè)；更由于傳播媒介的急速更新，短時(shí)期內(nèi)要出現(xiàn)較多適應(yīng)新媒體的戲曲傳播者并不現(xiàn)實(shí)。常有對(duì)戲曲領(lǐng)域相對(duì)陌生的學(xué)者，誤以為像戲曲這類(lèi)有悠久歷史的傳統(tǒng)藝術(shù)不接受、至少是不喜歡各類(lèi)新的傳播手段，實(shí)際上跨媒介的傳播從一開(kāi)始就滲透進(jìn)戲曲，唱片、廣播、電影和電視等媒介形式在中國(guó)落地之初，都依賴(lài)戲曲的內(nèi)容才迅速獲得普通民眾的接納。然而當(dāng)互聯(lián)網(wǎng)和移動(dòng)通信興起時(shí)，情況卻出現(xiàn)了極不利于戲曲發(fā)展的變化。不是戲曲界不重視互聯(lián)網(wǎng)和移動(dòng)通信這些便捷的傳播手段，而是由于這個(gè)時(shí)代互聯(lián)網(wǎng)和移動(dòng)通信客戶(hù)端最重要的引流渠道變了，戲曲名家不再有這樣的功能，取而代之的則是其他表演藝術(shù)門(mén)類(lèi)的娛樂(lè)明星。因此，不是因?yàn)閼蚯贿m宜于通過(guò)影視和網(wǎng)絡(luò)傳播，而是因?yàn)楫?dāng)影視和網(wǎng)絡(luò)的傳播主體對(duì)瞬間流量的渴求越來(lái)越強(qiáng)烈時(shí)，戲曲演員很難滿(mǎn)足這樣的需求。一方面戲曲的整體影響力在20世紀(jì)90年代以來(lái)確實(shí)大幅度下降；另一方面，戲曲畢竟是一種更傾向于潛心體味的藝術(shù)，對(duì)觀眾的吸引方式通常是慢熱型的，愛(ài)好者的情感表達(dá)較為溫和持久，在這個(gè)“流量為王”的時(shí)代，傳播者普遍渴望讓流量快速變現(xiàn)，戲曲當(dāng)然很難成為傳播者優(yōu)先選擇的對(duì)象。那么，是否有可能讓流量明星協(xié)助戲曲傳播呢？類(lèi)似的設(shè)想確實(shí)時(shí)有所見(jiàn)，包括央視多數(shù)戲曲類(lèi)電視欄目邀請(qǐng)有影響的“流量”出場(chǎng)，借此讓?xiě)蚯敖璐龊！?，然而?xì)細(xì)分析這些欄目就不難發(fā)現(xiàn)，當(dāng)明星始終占據(jù)著熒屏中心位置時(shí)，節(jié)目仍然只不過(guò)是明星的生活秀，它能讓流量明星有新機(jī)會(huì)刷存在感，卻很難對(duì)戲曲的傳播與推廣真正起到積極作用。有時(shí)甚至還會(huì)產(chǎn)生消極效應(yīng)——沖著明星來(lái)的觀眾仍然只看到明星，并沒(méi)有從他們的參與過(guò)程中體會(huì)到戲曲的魅力；而為了看戲才來(lái)的觀眾，則因?yàn)闊o(wú)法欣賞到優(yōu)秀的戲曲表演，只能失望離去。2021年至2022年，人民日?qǐng)?bào)《國(guó)家人文歷史》雜志社和北京廣播電視臺(tái)等聯(lián)合出品的創(chuàng)新節(jié)目《最美中國(guó)戲》，開(kāi)啟了充分利用融媒體手段推廣戲曲的新嘗試。正由于其試圖讓明星為戲曲引流，從實(shí)際效果看，這樣的傳播策略實(shí)難達(dá)到預(yù)期。

所以，戲曲的跨媒介傳播既要掌握和尊重戲曲的藝術(shù)規(guī)律，也必須研究和尊重傳播的規(guī)律，如何做到兼顧這兩者，是考驗(yàn)戲曲跨媒介傳播之效果的關(guān)鍵性因素。江蘇衛(wèi)視《2022江蘇中秋戲曲晚會(huì)》是不多見(jiàn)的成功范例，晚會(huì)精選江蘇多個(gè)戲曲劇種名家的經(jīng)典表演，成為一席令人賞心悅目的精神盛宴，其成功原因就在于認(rèn)識(shí)到戲曲的規(guī)律在電視傳播中的作用。浙江衛(wèi)視《中國(guó)好聲音·越劇特別季》欄目的制作播出，最初固然有通過(guò)“中國(guó)好聲音”的品牌效應(yīng)為越劇引流的打算，但在過(guò)程中卻發(fā)生了不知不覺(jué)的變化。電視行業(yè)致力于以戲曲為代表的傳統(tǒng)文化的當(dāng)代傳播，這是值得高度肯定的，但是傳播的效果并不由善良的愿望所決定。假如電視行業(yè)只是將戲曲作為媒體時(shí)代的“扶貧”對(duì)象，其傳播意愿與方式就很難超出象征性和安慰性的范圍。但《中國(guó)好聲音》的賽制起到了意想不到的作用，在激烈的競(jìng)爭(zhēng)與殘酷的淘汰面前，參與者不得不離開(kāi)被長(zhǎng)期過(guò)度保護(hù)的舒適圈，恰恰是在這一背景下，戲曲本身所具有的潛力和能量得到充分激發(fā)，因此觀眾就有可能真正欣賞到戲曲的精彩。其實(shí)這也正是戲曲的規(guī)律，所以在浙江衛(wèi)視的《中國(guó)好聲音·越劇特別季》欄目里，戲曲不是“扶貧”對(duì)象，而是讓觀眾心醉神迷的藝術(shù)表演。

若能切實(shí)挖掘并充分展現(xiàn)戲曲本身的價(jià)值與魅力，戲曲類(lèi)電視欄目節(jié)目就會(huì)從旨在通過(guò)明星引流，轉(zhuǎn)變?yōu)閷⒅匦囊浦溜@現(xiàn)戲曲的美感、綻放戲曲的魅力，真正讓優(yōu)秀的戲曲劇目和表演獲得觀眾的肯定，并且給予戲曲跨媒介傳播以重要的啟示。

二、戲曲2022的高光亮相

2022年9月1日，第十三屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)在北京開(kāi)幕，并于9月15日在雄安新區(qū)落下帷幕。本屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)由京津冀三地聯(lián)合舉辦，是這一中國(guó)舞臺(tái)藝術(shù)最高水平的賽事首次嘗試跨省主辦，體現(xiàn)了京津冀在文化意義上的一體化發(fā)展，遺憾的是由于中途受到疫情干擾，原定的演出計(jì)劃不得不作較大調(diào)整，許多劇目最終只能在線(xiàn)上演出。但疫情的干擾并不能遮掩戲曲的風(fēng)采，尤其是多個(gè)獲得“文華大獎(jiǎng)”的優(yōu)秀戲曲劇目，代表了近年來(lái)戲曲新劇目創(chuàng)作的高水平。

戲曲是本屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)眾多演出劇目中最重要的藝術(shù)樣式，中國(guó)藝術(shù)節(jié)參評(píng)“文華大獎(jiǎng)”的39臺(tái)劇目中，有多達(dá)17臺(tái)戲曲劇目（另外還有12臺(tái)戲曲劇目參評(píng)本屆藝術(shù)節(jié)重新恢復(fù)的單項(xiàng)獎(jiǎng)），在所有演出劇目里超過(guò)三分之一；15臺(tái)榮獲“文華大獎(jiǎng)”的劇目中，包括評(píng)劇《革命家庭》、錫劇《燭光在前》、越劇《楓葉如花》、莆仙戲《踏傘行》、彩調(diào)劇《新劉三姐》、川劇《江姐》和《草鞋縣令》等7部戲曲作品，占了將近一半。本屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)頒發(fā)的文華編劇獎(jiǎng)均由李莉、陳涌泉、盛和煜這三位戲曲編劇獲得，而9位文華表演獎(jiǎng)獲得者中有5位戲曲演員。這樣的評(píng)獎(jiǎng)結(jié)果雖然有一定的偶然性，但是在整體上足以說(shuō)明戲曲在中國(guó)當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)領(lǐng)域的突出地位。

本屆藝術(shù)節(jié)上榮獲“文華大獎(jiǎng)”的莆仙戲《踏傘行》和彩調(diào)劇《新劉三姐》，都在戲曲化的舞臺(tái)呈現(xiàn)上達(dá)到了很高的藝術(shù)成就，昆劇《瞿秋白》雖然并不參與競(jìng)逐“文華大獎(jiǎng)”，但它在本屆藝術(shù)節(jié)上的亮相，也引起極大的關(guān)注。它們分別是近年戲曲界創(chuàng)作的新編古裝戲、現(xiàn)實(shí)題材和紅色題材戲曲作品中具有代表性的杰出作品，其共通之處，就在于尊重和遵循戲曲舞臺(tái)藝術(shù)的傳統(tǒng)與規(guī)律，努力在追求創(chuàng)新性表達(dá)的同時(shí)堅(jiān)守戲曲本體特點(diǎn)。莆仙戲是中國(guó)古老的宋元南戲之余緒，《踏傘行》在莆仙戲傳統(tǒng)經(jīng)典《蔣世隆》《雙珠記》中最具欣賞價(jià)值的折子戲基礎(chǔ)上改編而來(lái)。莆仙戲傳統(tǒng)戲《蔣世隆》對(duì)男女主人公相遇相愛(ài)過(guò)程的表現(xiàn)遠(yuǎn)比同題材的《拜月亭》豐富細(xì)膩，尤其是前半段“走雨”“拆散”“錯(cuò)認(rèn)”三場(chǎng)傘的運(yùn)用更是一絕。其中尤其是“錯(cuò)認(rèn)”一場(chǎng)，傘超越了它作為道具的功能，更幫助女主人公既曲折又清晰地表達(dá)出她內(nèi)心難以訴說(shuō)的言語(yǔ)。相同的手法亦在莆仙戲《雙珠記》等劇目里運(yùn)用，但是均不如《蔣世隆》得其所宜。莆仙戲《踏傘行》有意識(shí)地在保留如此精彩的舞臺(tái)表現(xiàn)手段并展露空間的前提下架構(gòu)劇情，深得“創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展”原則之精髓。

莆仙戲《踏傘行》是一部有可能在當(dāng)代戲曲史上擁有重要位置的優(yōu)秀作品。它接續(xù)戲曲愛(ài)情題材的豐厚積淀，尤其是莆仙戲數(shù)百年來(lái)保存完好的姜芽手、碟步、伡肩等極具標(biāo)識(shí)性的身體語(yǔ)匯，既體現(xiàn)了戲曲多劇種在形體表達(dá)上的豐富性和多樣性，也包含當(dāng)代人對(duì)具有曲折起伏的情節(jié)與豐沛情趣的愛(ài)情故事的偏好，在戲曲大家庭中獨(dú)樹(shù)一幟的莆仙戲，恰好就是這個(gè)故事最適宜的載體。獨(dú)特的人物關(guān)系和與之相適應(yīng)的舞臺(tái)表達(dá)，使該劇實(shí)至名歸。彩調(diào)劇《新劉三姐》是另一部具有強(qiáng)烈風(fēng)格感的作品，在廣西民間流傳的彩調(diào)音樂(lè)基礎(chǔ)上編創(chuàng)的電影《劉三姐》當(dāng)年在全國(guó)家喻戶(hù)曉，《新劉三姐》可以看成是這個(gè)IP的新拓展，借以表現(xiàn)新時(shí)代山鄉(xiāng)巨變中人們新的生活追求和情感取向。它保持了濃郁的民族風(fēng)情、生動(dòng)形象的唱腔和歌舞并重的表演，讓全劇洋溢歡快的氣氛，具有很強(qiáng)的觀賞性。戲曲三百多個(gè)劇種里，有相當(dāng)一批源于民間歌舞小戲，《新劉三姐》和在本屆藝術(shù)節(jié)上演出的贛南采茶戲《一個(gè)人的長(zhǎng)征》都是如此。這些劇種在保留其特有的載歌載舞手法的前提下，努力提升其講述故事的能力并豐富其表演手法，展示了戲曲中更顯生動(dòng)活潑的一面，《一個(gè)人的長(zhǎng)征》的主演楊俊因此獲得本屆中國(guó)藝術(shù)節(jié)的“文華表演獎(jiǎng)”。

2022年中共中央宣傳部公布第十六屆精神文明建設(shè)“五個(gè)一工程”獲獎(jiǎng)名單，其中有六部戲曲作品，分別是京劇《燕翼堂》、昆劇《瞿秋白》、贛南采茶戲《一個(gè)人的長(zhǎng)征》、碗碗腔《驕楊之戀》、歌仔戲《僑批》 和彩調(diào)劇《新劉三姐》。其中昆劇《瞿秋白》是最受關(guān)注的作品，多年來(lái)人們一般認(rèn)為，像昆劇這樣古老而典雅的戲曲劇種，并不適宜于演繹現(xiàn)代題材。昆劇《瞿秋白》在編劇羅周、導(dǎo)演張曼君和主演施夏明的共同努力下，將中共早期領(lǐng)導(dǎo)人瞿秋白烈士短暫卻光輝的一生成功地搬上了昆劇舞臺(tái)，含蓄寫(xiě)意的言辭、表演和舞臺(tái)空間的流動(dòng)，讓《瞿秋白》飽含詩(shī)意并充分體現(xiàn)出昆劇的神韻，堪稱(chēng)戲曲現(xiàn)代戲的高峰之作。

三、大型戲曲展演更注重傳統(tǒng)與傳承

新世紀(jì)以來(lái)，尤其《關(guān)于實(shí)施中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化傳承發(fā)展工程的意見(jiàn)》發(fā)布后，包括戲曲在內(nèi)的傳統(tǒng)藝術(shù)的傳承發(fā)展，逐漸回歸到正確的方向，但畢竟從整體上懷疑甚至要用西化的藝術(shù)形態(tài)替代傳統(tǒng)藝術(shù)的觀念和行為在輿論上持續(xù)了一個(gè)世紀(jì)、在實(shí)踐中也在數(shù)十年里得到了政策支持，因此要在短時(shí)期內(nèi)完全逆轉(zhuǎn)并不容易。最近幾年里經(jīng)常性出現(xiàn)的主題創(chuàng)作風(fēng)潮，在一定程度上阻滯了戲曲傳承的有序推進(jìn)。戲曲畢竟是面向觀眾演出的藝術(shù)，戲曲劇團(tuán)和藝術(shù)家頻繁投身于主題創(chuàng)作，雖能滿(mǎn)足即時(shí)的任務(wù)要求，卻很難有動(dòng)力對(duì)劇目精心細(xì)致打磨。在某種程度上，它極易誘發(fā)同質(zhì)化的、粗制濫造的“低級(jí)紅”作品，而此類(lèi)作品既得不到觀眾接納，其宣教功能也無(wú)從實(shí)現(xiàn)。2021年中共中央辦公廳、國(guó)務(wù)院辦公廳印發(fā)的《關(guān)于深化國(guó)有文藝院團(tuán)改革的意見(jiàn)》提出文藝院團(tuán)的改革發(fā)展要“以演出為中心環(huán)節(jié)”，明確將國(guó)有文藝院團(tuán)的功能定位為“提供公共文化服務(wù)、發(fā)展文化產(chǎn)業(yè)的重要力量”[1]《中共中央辦公廳 國(guó)務(wù)院辦公廳印發(fā)〈關(guān)于深化國(guó)有文藝院團(tuán)改革的意見(jiàn)〉》，2021年6月7日， http://www.gov.cn/zhengce/2021-06/07/content_5616054.htm。是具有深遠(yuǎn)意義的，其最終目標(biāo)就是要讓?xiě)蚯氐接^眾中間。而要讓觀眾重新親近戲曲，重建普通民眾與戲曲之間的情感聯(lián)系，最有效的途徑和方式顯然不是將那些為非藝術(shù)目的倉(cāng)促創(chuàng)作的新劇目硬塞給觀眾，而是演出具有豐厚的人文和技術(shù)積淀的傳統(tǒng)經(jīng)典，所以，重視戲曲傳承與重視戲曲院團(tuán)的演出功能這兩者，似遠(yuǎn)實(shí)近，互為因果。

2022年6月在西安舉辦的第九屆中國(guó)秦腔藝術(shù)節(jié)就是一個(gè)極好的例證。各地由政府主辦戲劇節(jié)和藝術(shù)節(jié)在20世紀(jì)60年代漸露端倪，改革開(kāi)放后更遍及各地。適逢諸多戲曲劇種劇團(tuán)境況不佳，這樣的展演活動(dòng)普遍被認(rèn)為是鼓勵(lì)與激發(fā)戲曲發(fā)展的手段。多年來(lái)，人們認(rèn)為戲曲境況不佳的主要原因，是戲曲行業(yè)在傳統(tǒng)面前故步自封、缺少創(chuàng)新能力與意愿，努力推動(dòng)創(chuàng)作新劇目才能讓觀眾回到劇場(chǎng)，所以各地的戲劇節(jié)和藝術(shù)節(jié)無(wú)不側(cè)重于新劇目的展演與評(píng)獎(jiǎng)，但從實(shí)際效果看實(shí)有南轅北轍之嫌。普通觀眾對(duì)新劇目的追求是商業(yè)劇場(chǎng)時(shí)代的普遍現(xiàn)象，傳統(tǒng)戲過(guò)于頻繁出現(xiàn)難免讓其厭倦。但是新劇目因未經(jīng)時(shí)間淘洗，質(zhì)量必然參差不齊，就平均水平而言在經(jīng)歷千錘百煉的傳統(tǒng)戲面前缺乏可比性，舍棄傳統(tǒng)經(jīng)典必然導(dǎo)致該藝術(shù)門(mén)類(lèi)的整體水平的下降。戲曲乃至所有藝術(shù)門(mén)類(lèi)，當(dāng)然需要在傳統(tǒng)基礎(chǔ)上不斷有新作品的加入才能構(gòu)成其發(fā)展的主線(xiàn)，然而缺少傳統(tǒng)經(jīng)典的支撐，演出市場(chǎng)既失去了最優(yōu)質(zhì)的文化產(chǎn)品，也失去了最忠實(shí)的觀眾；而對(duì)傳統(tǒng)及其價(jià)值的輕視，決定了新劇目難有真正高質(zhì)量的創(chuàng)造性表達(dá)。戲曲危機(jī)并非緣于“老戲老演，老演老戲”，而恰恰是高水平的傳統(tǒng)經(jīng)典難得一見(jiàn)?？上еT多似是而非的判斷，還是對(duì)文藝院團(tuán)造成了決定性的影響，新劇目創(chuàng)作成為20世紀(jì)90年代以來(lái)國(guó)有戲曲院團(tuán)幾乎是唯一的重心。兼之戲曲國(guó)有院團(tuán)的自我生存能力越來(lái)越弱，對(duì)財(cái)政的依賴(lài)程度愈大，就愈是只能服從政策制定者的指揮棒。優(yōu)秀戲曲院團(tuán)很快把注意力轉(zhuǎn)向創(chuàng)作新劇目以參與各類(lèi)戲劇節(jié)、藝術(shù)節(jié)及爭(zhēng)奪各類(lèi)獎(jiǎng)項(xiàng)，演出反而異化為創(chuàng)作的附屬性行為，普通觀眾的趣味與欣賞需求退到無(wú)足輕重的位置，戲曲與其基礎(chǔ)觀眾之間日益疏離，這讓?xiě)蚯M(jìn)一步陷入危機(jī)之中。這種忽視傳統(tǒng)、傳承之重要性的理念與“以創(chuàng)作為中心環(huán)節(jié)”的戲曲發(fā)展模式，終于開(kāi)始出現(xiàn)松動(dòng)的跡象，從2019年戲曲百戲（昆山）盛典到2022年的第九屆中國(guó)秦腔藝術(shù)節(jié)和2022年全國(guó)地方戲精粹展演，在這些備受矚目的重要戲曲展演活動(dòng)中，我們看到了這一重大轉(zhuǎn)向的實(shí)踐。

秦腔是在西北五省區(qū)域內(nèi)廣泛流傳的大劇種，中國(guó)秦腔藝術(shù)節(jié)由中國(guó)戲劇家協(xié)會(huì)與地方劇協(xié)及文化主管部門(mén)聯(lián)合在西北五省輪流舉辦，每?jī)赡暌粚?。在西安舉辦的本屆秦腔藝術(shù)節(jié)一改往常僅注重新劇目展演與評(píng)獎(jiǎng)的慣例，開(kāi)幕演出是易俗社成立之初創(chuàng)作、已經(jīng)演出一百多年的《三滴血》。秦腔藝術(shù)節(jié)期間隆重推出了寧夏秦腔劇院上演的傳統(tǒng)戲《貍貓換太子》上下本、陜西戲曲研究院的《穆桂英大破洪州》和周至縣劇團(tuán)的《楊門(mén)女將》，這些都是在觀眾中久負(fù)盛名的經(jīng)典；西安市豫劇團(tuán)的《秦豫情》、新疆烏魯木齊市秦劇團(tuán)的《鍘刀下的紅梅》雖然不是傳統(tǒng)戲，卻也是演出多年并且已有定評(píng)的劇目。它們出現(xiàn)在秦腔藝術(shù)節(jié)上，當(dāng)然不是為了參與基本上仍只能頒給新劇目的評(píng)獎(jiǎng)活動(dòng)，而是由于觀眾需要和喜愛(ài)。盡管參加秦腔藝術(shù)節(jié)的國(guó)有院團(tuán)仍會(huì)十分在意新劇目的參賽和獲獎(jiǎng)，但是正由于演出劇目形態(tài)多樣且代表了當(dāng)下西北秦腔的最高水平，本屆秦腔藝術(shù)節(jié)呈現(xiàn)出多年難得一見(jiàn)的票房熱潮，多數(shù)傳統(tǒng)戲的演出場(chǎng)次觀眾爆滿(mǎn)，尤其是自費(fèi)購(gòu)票的觀眾達(dá)到很高比例，這最直觀地說(shuō)明了本屆秦腔藝術(shù)節(jié)有意識(shí)地安排傳統(tǒng)經(jīng)典劇目演出的思路很大程度上是符合觀眾戲曲欣賞的期待與選擇的。

實(shí)際上不僅秦腔藝術(shù)節(jié)，從全國(guó)到各地區(qū)的戲劇節(jié)和藝術(shù)節(jié)，都面臨如何遴選參演劇目的問(wèn)題，它不僅與所有參演劇團(tuán)相關(guān)，更與千千萬(wàn)萬(wàn)觀眾相關(guān)，它體現(xiàn)的是主辦者無(wú)法回避的關(guān)鍵問(wèn)題——藝術(shù)節(jié)究竟是誰(shuí)的節(jié)日，究竟是普通民眾的節(jié)日還是文藝院團(tuán)的節(jié)日。各類(lèi)偏重于新劇目展演與評(píng)獎(jiǎng)的戲劇節(jié)和藝術(shù)節(jié)，極易衍化為劇團(tuán)、演員和主創(chuàng)人員這個(gè)小群體的“自嗨”；而排除了普通觀眾喜聞樂(lè)見(jiàn)的優(yōu)秀傳統(tǒng)經(jīng)典的演出機(jī)會(huì)，藝術(shù)節(jié)就必然遠(yuǎn)離群眾，偏離人民立場(chǎng)。從這個(gè)角度看，本屆秦腔藝術(shù)節(jié)對(duì)當(dāng)代舞臺(tái)藝術(shù)發(fā)展實(shí)具范本式的意義和價(jià)值。誠(chéng)然，觀眾的欣賞與審美取向是多方面的，盡管各戲曲劇種的傳統(tǒng)經(jīng)典總是具有永恒的魅力，符合戲曲美學(xué)原則的優(yōu)秀新創(chuàng)劇目同樣是相當(dāng)部分觀眾的選擇，只不過(guò)既然多年來(lái)戲劇節(jié)和藝術(shù)節(jié)單方面鼓勵(lì)新劇目創(chuàng)作的偏向的弊端早就顯露無(wú)遺，適時(shí)調(diào)整才是更好的策略。

2022年最后一項(xiàng)重要的戲曲展演活動(dòng)，是在廣西南寧舉辦的全國(guó)地方戲精粹展演，經(jīng)過(guò)嚴(yán)格遴選，全國(guó)各地有21個(gè)省區(qū)市的43個(gè)戲曲表演團(tuán)體的48個(gè)優(yōu)秀折子戲參演，共組成10臺(tái)戲。盡管受阻于疫情只能以線(xiàn)上演播為主，但這次演出的內(nèi)容卻足以讓人們記住。因?yàn)檫@是一次以傳統(tǒng)經(jīng)典為主組臺(tái)的展演活動(dòng)，15名優(yōu)秀青年演員被授予“2022年全國(guó)地方戲精粹展演表演藝術(shù)傳承英才”的榮譽(yù)稱(chēng)號(hào)，每場(chǎng)演出均有大量觀眾線(xiàn)上參與，好評(píng)如潮。給予那些在傳統(tǒng)經(jīng)典表演中有突出成就的青年戲曲演員“傳承英才”榮譽(yù)稱(chēng)號(hào)，最好不過(guò)地體現(xiàn)了這次展演的初衷。就在年底，還有12月21日至24日在廣東舉辦的2022“粵戲越精彩·廣東戲曲行當(dāng)展演”，該項(xiàng)活動(dòng)創(chuàng)辦于2019年，2022年安排的是花旦小生專(zhuān)場(chǎng)，來(lái)自廣東各地七個(gè)劇種的近百名優(yōu)秀青年演員參加了前后兩輪角逐。由于傳統(tǒng)經(jīng)典表演是戲曲行當(dāng)最為穩(wěn)定可靠的評(píng)價(jià)尺度，這樣的展演無(wú)疑能為青年演員厚植傳統(tǒng)提供重要?jiǎng)恿Γ寫(xiě)蚯硌莼貧w其根本，引導(dǎo)各戲曲劇種在傳承領(lǐng)域有更多積極作為。

戲曲藝術(shù)源遠(yuǎn)流長(zhǎng)，在中國(guó)的藝術(shù)版圖中有重要地位。疫情終將過(guò)去，但始終不渝地關(guān)注傳承與傳播，戲曲才會(huì)有真正的春天。[1]本文作者系北京市文聯(lián)特約評(píng)論家。