孟 剛

油畫的起源可以追溯到古埃及和古希臘時期，但真正的油畫技術(shù)在文藝復興時期得到了發(fā)展和推廣。文藝復興時期的畫家們開始使用油性顏料來繪制畫作，這使得他們能夠在畫布上更好地表達細節(jié)和光影效果。這一技術(shù)的引入，為油畫藝術(shù)的發(fā)展奠定了基礎(chǔ)。油畫創(chuàng)作既可以呈現(xiàn)具象的主題，也可以創(chuàng)造抽象的畫面結(jié)構(gòu)。抽象性畫面結(jié)構(gòu)與具象性主題表達的關(guān)系是一個有趣且復雜的問題，它涉及藝術(shù)家的創(chuàng)作意圖、觀者的感知和解讀等方面。因此，藝術(shù)家需要在抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題表達之間尋找平衡，以使作品既具有藝術(shù)的表現(xiàn)力，又能夠傳達主題和情感［1］。

一、抽象性畫面結(jié)構(gòu)

抽象性畫面結(jié)構(gòu)是指在油畫創(chuàng)作中，藝術(shù)家通過線條、形狀、色彩和紋理等元素的運用，創(chuàng)造出一種非具象的或半具象的視覺效果，使得畫面呈現(xiàn)出獨特的視覺語言，展示出藝術(shù)家獨特的創(chuàng)作理念和情感。相較于具象性畫面，抽象性畫面更加注重對形式、空間和節(jié)奏等方面的追求，強調(diào)對藝術(shù)的個人理解和創(chuàng)造力［2］。

在抽象性畫面結(jié)構(gòu)中，藝術(shù)家通過線條的運用來創(chuàng)造出獨特的形態(tài)和節(jié)奏感。線條的粗細、曲直、方向等特點可以帶來不同的表現(xiàn)效果。例如，粗線條可以表現(xiàn)出力量和張力，而細線條則可以帶來柔和、細膩的感覺。藝術(shù)家還可以通過線條的排列和組合，創(chuàng)造出一種獨特的節(jié)奏感，使得畫面更具動感和生命力。形狀的大小、角度和分布等特點都會影響畫面的整體效果，通過幾何形狀或有機形狀的運用，可以創(chuàng)造出一種獨特的空間感知視覺效果，如選擇使用簡單的形狀，以強調(diào)畫面的結(jié)構(gòu)和平衡。另外，色彩是抽象性畫面結(jié)構(gòu)中不可或缺的元素，藝術(shù)家通過色彩的選擇和運用，表達出自己對情感和氛圍的追求，可以使用鮮艷的顏色來表達活力和喜悅，還可以使用柔和的顏色來表達安靜和內(nèi)斂，給作品帶來不同的情感表達。并且紋理在抽象性畫面結(jié)構(gòu)中可以增加畫面的質(zhì)感和層次感，通過不同的繪畫技法和材料，可創(chuàng)造出不同的紋理效果，使觀者有一種觸感上的體驗［3］。

二、具象性主題表達

在油畫作品創(chuàng)作中，具象性主題表達主要指的是藝術(shù)家通過具象的形象來表達主題、情感和思想，更加注重對現(xiàn)實世界的描繪和再現(xiàn)，通過形象的表達方式來傳達藝術(shù)家的觀點和感受。在具象性主題表達中，藝術(shù)家通過對主題的選擇和構(gòu)圖的安排，將具體的對象和場景呈現(xiàn)在畫面中。這些對象和場景可以是人物、風景、靜物等，通過對其細節(jié)和情感的表現(xiàn)，藝術(shù)家創(chuàng)造出一種獨特的視覺效果和情感體驗。

藝術(shù)家可以通過人物形象來表達對人性、社會問題或個人經(jīng)歷的思考和探索。通過對人物的姿態(tài)、表情和動作的描繪，藝術(shù)家傳達出人物的內(nèi)心世界和情感狀態(tài)，使得人物形象成為觀者與作品之間的橋梁，引發(fā)共鳴和思考。風景主題主要通過對自然景觀的描繪，表達對大自然的敬畏、美感和情感體驗。通過對色彩、光影和質(zhì)感的處理，藝術(shù)家可以創(chuàng)造出一種具有獨特氛圍和情感的畫面效果。同時靜物也是常見的主體，通過對日常物品的描繪，表達對生活的觀察和思考。靜物的形象可以通過細膩的繪畫技巧和光影的運用，呈現(xiàn)出一種真實而又富有藝術(shù)感的畫面效果［4］。

三、油畫創(chuàng)作中抽象性畫面結(jié)構(gòu)與具象性主題表達的關(guān)系

（一）抽象結(jié)構(gòu)用于支持和強調(diào)具象主題的表達

在油畫創(chuàng)作中，抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題表達之間的關(guān)系是抽象結(jié)構(gòu)用于支持和強調(diào)具象主題的表達。通過抽象的形式和結(jié)構(gòu)，藝術(shù)家可以突出主題的重要性，營造出獨特的氛圍和情感。首先，藝術(shù)家可以使用抽象的線條來強調(diào)具象形象的特定特征。如通過使用粗糙的、斷斷續(xù)續(xù)的線條，藝術(shù)家可以表達出主題中的不穩(wěn)定和動蕩的情感。相反，使用流暢、連續(xù)的線條可以傳達出穩(wěn)定和平靜的感覺。其次，抽象的色彩運用可以幫助藝術(shù)家強調(diào)具象主題的情感意義，如使用鮮艷的色彩可以強調(diào)主題中的活力和興奮，而使用暗淡的色彩則可以傳達出憂郁和壓抑的情感。藝術(shù)家也可以通過色彩的對比和漸變來營造獨特的氛圍和情緒。最后，藝術(shù)家可以運用抽象的組合和構(gòu)圖來突出具象主題的重要性。通過將具象形象放置在畫面的中心，或者使用對稱的形式來強調(diào)主題的正式和莊重。另外，通過將具象形象放置在不平衡的位置，或者使用不對稱的形式來傳達出主題中的不穩(wěn)定和沖突［5］。

例如，著名藝術(shù)家Wassily Kandinsky 的作品《藍騎士》是一幅抽象表現(xiàn)主義的油畫，畫面中呈現(xiàn)了一個騎著馬的騎士形象。通過抽象的結(jié)構(gòu)和形式，Kandinsky 強調(diào)了騎士作為主題的存在感和重要性。在這幅作品中，Kandinsky 運用幾何形狀和線條來構(gòu)建整個畫面的結(jié)構(gòu)。其使用了大膽的色彩和對比來強調(diào)騎士形象的輪廓和動態(tài)感，抽象的形狀和線條使得騎士的形象變得扭曲和不規(guī)則，從而突出了其神秘和超現(xiàn)實的特點。還運用了抽象的色彩和紋理來表達情感和情緒，通過使用鮮艷的藍色、紅色和黃色創(chuàng)造出一種強烈的視覺效果，同時通過筆觸和質(zhì)感的變化來增加畫面的層次感和豐富度。通過這樣的抽象結(jié)構(gòu)，Kandinsky 成功地將具象的騎士形象與抽象的形式和色彩融合在一起?！端{騎士》不僅表達了騎士形象的力量和存在感，更通過抽象的形式和色彩傳達了藝術(shù)家對情感和精神世界的表達和探索。

（二）抽象結(jié)構(gòu)與具象主題相互融合和交織

藝術(shù)家可以通過將抽象元素與具象元素相結(jié)合，創(chuàng)造出獨特而新穎的表現(xiàn)方式。這種綜合運用可以使畫面更加有力地傳達主題和情感。抽象元素可以傳遞感覺、情緒和能量。藝術(shù)家可以運用抽象的線條來表達出主題中的動感和活力，或者使用抽象的形狀和色彩來傳達出主題中的抽象概念和情感意義。通過運用抽象元素可以幫助藝術(shù)家突出主題的重要性，同時也可以營造出一種獨特的氛圍和情緒。而具象主題則提供了具體的故事和表達，通過細節(jié)和細膩的表現(xiàn)來傳達出主題的情感和意義，同時也可以讓觀者更容易理解和感受作品所要表達的內(nèi)容。通過將抽象元素與具象主題相融合和交織，藝術(shù)家可以創(chuàng)造出一種更加深入、豐富和多層次的視覺體驗，使得作品更加豐滿和生動，同時也可以使觀者在欣賞作品時感受到更多的情感和思考。

例如，Piet Mondrian 的作品《康砍草地》，是一幅抽象表現(xiàn)主義的油畫，畫面中紅色、黃色和藍色的幾何形狀和線條交織在一起。這些抽象的元素被巧妙地結(jié)合在一起，形成了一幅富有動感和節(jié)奏感的畫面。在這幅作品中，Mondrian 運用了抽象的幾何形狀和線條來構(gòu)建整個畫面的結(jié)構(gòu)，通過使用直線和矩形創(chuàng)造出一種有序而平衡的視覺效果。從這些抽象的元素中可以看出更加強調(diào)畫面中具象主題的存在感和重要性。同時也通過具象主題的描繪來補充和豐富畫面的表達。在《康砍草地》中，藝術(shù)家描繪了一片綠色的草地，這個具象主題與抽象的幾何形狀和線條相互融合，形成了一種獨特的視覺效果。通過將抽象的結(jié)構(gòu)與具象的主題相融合，Mondrian創(chuàng)造了一種獨特而新穎的表現(xiàn)方式?！犊悼巢莸亍凡粌H傳達了抽象的形式和結(jié)構(gòu)，更通過具象主題的描繪傳達了對自然和生命的表達和探索，通過這種創(chuàng)作手法使畫面更加有力地傳達主題和情感，并使觀者能夠更加深入地理解和感受作品所傳達的意義。

（三）抽象和具象相互轉(zhuǎn)化和互動的過程

抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題表達之間的關(guān)系可以是一種相互轉(zhuǎn)化和互動的過程。藝術(shù)家可以通過抽象的形式來探索和表達具象主題，同時也可以通過具象的形象來豐富和補充抽象結(jié)構(gòu)的意義和內(nèi)涵。抽象的形式可以幫助藝術(shù)家突破傳統(tǒng)的視覺表達方式，通過線條、形狀和色彩等元素來表達出具象主題中的情感和意義。藝術(shù)家可以運用抽象的元素來傳達出主題的動感、能量和抽象概念，使作品更加富有表現(xiàn)力和獨特性。同時，具象的形象也可以為抽象結(jié)構(gòu)提供一種具體的表達方式。藝術(shù)家可以通過描繪具體的人物、風景或物體來豐富和補充抽象結(jié)構(gòu)的意義和內(nèi)涵，進而幫助觀者更容易理解和感受到作品所要表達的內(nèi)容，同時也可以為作品帶來更多的故事性和情感共鳴。這種相互轉(zhuǎn)化和互動可以使作品更有層次和深度，使其更加富有內(nèi)涵和觀賞性。藝術(shù)家可以通過抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題表達之間的相互轉(zhuǎn)化和互動，創(chuàng)造出一種獨特而豐富的視覺體驗，讓觀者在欣賞作品時獲得更多的思考和體驗。

例如，“無題”（Untitled）是弗朗茲·克萊因的一系列作品，他的藝術(shù)實踐主要圍繞藍色，創(chuàng)造了一種獨特的藍色，被稱為“克萊因藍”，這種藍色被視為他的個人標志。在他的作品中，他使用單一的顏色和簡化的畫面結(jié)構(gòu)，通過藍色的純粹性和畫面的空間安排，創(chuàng)造了一種視覺上的轉(zhuǎn)化和互動?？巳R因藍的強烈飽和度和深度，使觀者感受到一種寧靜和超驗的感覺。他的作品既具象又抽象，有些作品中可以看到具體的形狀或紋理，而另一些作品則比較抽象，僅通過顏色和畫面的形式來表達。這種色彩和形式之間的相互轉(zhuǎn)化和互動，使觀者能夠自由地探索和感受作品所傳遞的情感和意義。

四、油畫創(chuàng)作中抽象性畫面結(jié)構(gòu)與具象性主題表達的應(yīng)用策略

（一）平衡和對比

在創(chuàng)作中，藝術(shù)家通過在具象性主題表達中加入抽象元素，或者在抽象性畫面結(jié)構(gòu)中明確主題表達，創(chuàng)造出獨特的視覺效果。并根據(jù)作品的整體效果和表現(xiàn)意圖，靈活調(diào)整抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題表達之間的比例和關(guān)系。有時可以突出抽象性畫面結(jié)構(gòu)，使作品更加抽象和抽象化；有時可以突出具象性主題表達，使作品更加明確和具體。通過平衡和對比的調(diào)整，藝術(shù)家可以創(chuàng)造出獨特而令人印象深刻的視覺效果，同時也能夠引發(fā)觀眾對作品的理解和共鳴。

（二）強調(diào)情感和意義

藝術(shù)家通過形狀、色彩、線條等元素的組合和表達，創(chuàng)造出與主題相符的情緒氛圍或象征意義，使得油畫作品更加深入人心，引發(fā)觀眾對主題的共鳴和思考。不僅可以幫助藝術(shù)家傳達自己的觀點和情感，還可以激發(fā)觀眾的情感，使藝術(shù)作品具有更加深遠的影響力。例如，通過抽象性畫面結(jié)構(gòu)中的質(zhì)感和紋理來表達主題的意義，運用不同的材料和技法，藝術(shù)家可以創(chuàng)造出具有觸感和質(zhì)感的作品，粗糙的紋理可以傳達堅韌和苦難，而光滑的質(zhì)感則可以傳達優(yōu)雅和平靜。通過創(chuàng)造出豐富的質(zhì)感和紋理，藝術(shù)家可以增強作品的意義和表現(xiàn)力。

（三）突破常規(guī)和創(chuàng)新

藝術(shù)家應(yīng)該打破傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式，將抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題相結(jié)合，創(chuàng)造出獨特而有趣的藝術(shù)效果?？梢詫⒕呦笾黝}的形象進行抽象化處理，使其失去一部分細節(jié)，或?qū)⑵滢D(zhuǎn)化為幾何形狀、符號或象征性的符號。還可以將具象主題嵌入抽象的背景或形狀中，使得作品更加引人入勝。另外，藝術(shù)家可以運用創(chuàng)新的材料和技法來創(chuàng)造出獨特的藝術(shù)效果，使用新的繪畫媒介、雕塑材料或數(shù)字藝術(shù)工具進行創(chuàng)作，進而創(chuàng)造出令人驚喜和新奇的作品，為觀眾帶來全新的藝術(shù)體驗。

（四）自由表達和個人風格

藝術(shù)家根據(jù)自己的創(chuàng)作意圖和風格來自由地選擇和運用抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題表達的方式，創(chuàng)造出與眾不同的作品，展現(xiàn)出獨特的創(chuàng)造力和個人性格。如可以更多地強調(diào)抽象性畫面結(jié)構(gòu)，以創(chuàng)造出更加抽象和夢幻的效果；可以更多地注重具象性主題，以創(chuàng)造出更加具體和真實的作品。通過自由表達個人風格，打破傳統(tǒng)的創(chuàng)作方式，創(chuàng)造出具有個人風格和獨特性的作品。這種個人化的創(chuàng)作方式可以幫助藝術(shù)家建立自己的獨特身份和聲譽，使作品更加深入人心，并在觀眾中留下深刻的印象。

五、結(jié)語

綜上所述，油畫創(chuàng)作中的抽象性畫面結(jié)構(gòu)和具象性主題表達之間存在著多種關(guān)系和互動方式，是相互依存、相互影響的，它們共同構(gòu)成了作品的整體表達和視覺語言。因此，藝術(shù)家可以根據(jù)自己的創(chuàng)作意圖和表達需求，靈活地運用這些元素，找到平衡和合適的方式，進而創(chuàng)造出獨特而富有個性的作品。同時觀者也可以通過理解和欣賞這些關(guān)系，從中獲得更加豐富和深入的藝術(shù)體驗。