王一

【摘要】泉州作為宋元時期世界海洋貿(mào)易的樞紐，在2021被正式列入《世界遺產(chǎn)名錄》，泉州擁有豐富的非遺資源，而且不論是文化內(nèi)涵還是產(chǎn)業(yè)基礎(chǔ)都十分深厚。泉州當(dāng)前正在全力打造21世紀“海絲名城”，期望不斷提升自身的非遺保護、傳承推廣、創(chuàng)新利用的整體水平，培育出更多德技雙修的專業(yè)化人才，全方位促進非遺進入市場、融入生活，讓泉州的非遺事業(yè)繁榮發(fā)展。在2022年，泉州古琴藝術(shù)被列入福建省非物質(zhì)文化遺產(chǎn)范疇，真正成為世遺泉州的其中一項組成，同時也是泉州政府深入推進城市名片戰(zhàn)略的一項重大舉措。本文首先分析古琴藝術(shù)的當(dāng)代傳承推廣價值，其次基于非遺視角，從幾個方面深入探究古琴藝術(shù)傳承與推廣的具體措施，以期將泉州資源文化優(yōu)勢最大程度發(fā)揮出來，努力成為非遺保護利用的典范城市。

【關(guān)鍵詞】非遺保護；古琴藝術(shù)；傳承；推廣

【中圖分類號】J632.31 ? ?【文獻標識碼】A 【文章編號】2097-2261（2024）06-0061-03

【DOI】10.20133/j.cnki.CN42-1932/G1.2024.06.020

【基金項目】世遺泉州視域下古琴藝術(shù)傳承與發(fā)展路徑研究（項目編號：2023D59）。

古琴是中國最古老的彈撥樂器之一，有著三千多年的悠久歷史，其文化既是我國傳統(tǒng)民族音樂的精髓所在，同時也與中國千年的文化生活、哲學(xué)美學(xué)、文學(xué)藝術(shù)息息相關(guān)。在數(shù)代人的傳承和發(fā)揚中，古琴藝術(shù)所呈現(xiàn)的音樂意境、文化內(nèi)涵、藝術(shù)成就等，都是其他任何一種樂器所無法相比的[1]。所謂“琴者，樂之統(tǒng)也”，正是因為古琴藝術(shù)的博大精深，使得其自古以來就受到無數(shù)人的喜愛，但是由于科技進步、改革開放持續(xù)深入的影響，越來越多的西方現(xiàn)代音樂形式進入我國，受到年輕人的普遍喜愛，對傳統(tǒng)音樂文化造成了嚴重沖擊，這就導(dǎo)致了古琴藝術(shù)的傳承、推廣陷入了困境，所以，從非遺保護的角度來說，傳承和推廣我國古琴藝術(shù)已刻不容緩[2]。

一、古琴藝術(shù)的當(dāng)代傳承推廣價值

古琴藝術(shù)的歷史最早可以追溯到商朝時期，在宋元至明清經(jīng)歷了成熟發(fā)展的鼎盛時期，又在近代多元化發(fā)展、外來文化沖擊的條件下，“樂之統(tǒng)”的地位漸漸不復(fù)存在、真正懂古琴、愛古琴、會古琴的人越來越少，使得古琴成為束之高閣的“古董”[3]。古琴是上古時期傳承下來的文化遺產(chǎn)，承載著厚重的中華文明的歷史，雖然當(dāng)前歷史大環(huán)境已經(jīng)發(fā)生了很大變化，但是古琴深厚的藝術(shù)價值、豐富的文化內(nèi)涵依舊值得傳承。

（一）傳統(tǒng)文化的傳承價值

古琴藝術(shù)是中華文明的珍貴遺產(chǎn)，其作為國粹，由于歷史久遠、文獻浩瀚、內(nèi)涵豐富，已經(jīng)不僅僅是一種樂器，更是中華民族的文化名片。古琴藝術(shù)除了蘊含豐富的音樂，還承載著歷史和文化，彈奏古琴的過程中，能夠使人切實領(lǐng)略到古典音樂之韻味、魅力，感受古人所追求的博大情操、意境美，即使在新時代的今天，古琴藝術(shù)的文化內(nèi)涵依舊未減分毫，在國內(nèi)乃至全世界都具有深刻影響力，為世人所鐘愛[4]。古琴作為一種藝術(shù)形式，在當(dāng)代也呈現(xiàn)出全新的發(fā)展趨勢，隨著學(xué)習(xí)古琴、欣賞古琴藝術(shù)的人逐漸增多，并將其作為文化生活的一部分，因此在文化交流、藝術(shù)展演之類的活動中，時?？梢钥吹焦徘偎囆g(shù)的身影，這種傳承行為更好地向國人和世界展現(xiàn)出中華文明的博大精深[5]。

（二）修身養(yǎng)性的教化價值

在儒家文化中，將古琴作為具有教化功能的工具，有“君子養(yǎng)德于琴”的說法，李漁在《閑情偶寄·聲容部》提及女子長期撫琴“可以變化性情”，由此可以看出不論是演奏、鉆研抑或聆聽古琴，均能夠在一定程度上凈化內(nèi)心、緩解壓力、疏解情緒，使自身的心靈境界得到進一步提升[6]。古琴之所以可以起到教化作用，根源在于其別具一格的音樂魅力，古琴的音色深沉，余音如潺潺流水般悠揚，在演奏的過程中，要求演奏者指法細膩、技藝嫻熟，有意識地控制音樂呼吸、找準音韻變化，將自己全身心地投入到樂曲之中，感受樂曲的靈韻與悠揚，如此才能用音樂傳達情感力量，使自己和聽者獲得聽覺的愉快、心靈的和諧。

（三）文化創(chuàng)新的藝術(shù)價值

很多人因為古琴的“古”，片面地認為是一種很久的藝術(shù)形式，只是因循守舊地采取保留策略，卻沒有根據(jù)現(xiàn)代藝術(shù)發(fā)展趨勢進行革新。事實上，“古”體現(xiàn)的是中國傳統(tǒng)文化精髓，也是在強調(diào)中國傳統(tǒng)文化之根的重要性，所以必然要大力傳承和推廣古琴藝術(shù)，才能讓上古時代的羲皇氣象再次重現(xiàn)，避免古琴成為藝術(shù)工具，失去原本的內(nèi)蘊[7]。在當(dāng)代，古琴在文化創(chuàng)新、藝術(shù)表現(xiàn)等方面起到了強有力的推動作用，很多古琴演奏家并不拘泥于傳統(tǒng)琴譜、演奏形式，紛紛嘗試將古琴同其他樂器進行創(chuàng)新融合，并且與現(xiàn)代文化傳播語境緊密地結(jié)合起來，不斷地創(chuàng)造出與現(xiàn)代審美思維相適應(yīng)的新樂曲，為古琴藝術(shù)增添了新的生機。同時，古琴藝術(shù)也頻繁出現(xiàn)在各種類型的文化活動、藝術(shù)展覽當(dāng)中，成為中華文化展示、走出去的重要名片。

二、非遺視角下古琴藝術(shù)的傳承與推廣的路徑

在古琴藝術(shù)長期傳承與推廣的過程中，泉州通過采取古琴進校園、古琴進社區(qū)、“古琴百人傳習(xí)”、青年古琴大賽等一系列措施，雖然取得了顯著成效，但也有很多客觀存在的問題不容忽視。首先是當(dāng)?shù)貙徘偎囆g(shù)有深厚情感和獨特理解的老一輩古琴琴藝傳承人數(shù)量非常有限，現(xiàn)有學(xué)琴人員中，大多數(shù)是出于興趣愛好，在學(xué)習(xí)過程中以教材為主，極少接受過系統(tǒng)性訓(xùn)練和口傳心授，且沒有足夠重視文化內(nèi)涵的感知，導(dǎo)致傳承鏈條薄弱，古琴藝術(shù)的傳承工作推進困難[8]；其次是在現(xiàn)代社會中，相比于現(xiàn)代音樂形式，了解古琴藝術(shù)的人非常少，由于古琴琴譜以減字譜為主，僅指法、弦、徵的組合就有千種變化，琴譜中沒有標注音長時值的符號，學(xué)習(xí)必須要投入大量的時間精力，每一次進階都十分困難，難免讓人望而生畏，因此自然市場需求也不高，再加上泉州古琴藝術(shù)產(chǎn)業(yè)發(fā)展速度緩慢，整體的市場化水平不高，缺少一個良好的市場生態(tài)支持；最后，泉州現(xiàn)有的古琴藝術(shù)培訓(xùn)體系尚不夠完善，應(yīng)當(dāng)在古琴藝術(shù)家培養(yǎng)方面加大力度，同時配合多樣化的教育推廣策略，讓更多人喜歡并愛上這門藝術(shù)形式[9]。

（一）加強文化傳播，拓展受眾面

古琴本身是一種具有極高傳播價值的傳統(tǒng)樂器、藝術(shù)形式，對古琴藝術(shù)的深度研究，使其收藏價值被充分開發(fā)出來，在國內(nèi)外的收藏市場上，古琴的出現(xiàn)頻率持續(xù)升高，文化價值也越來越凸顯[10]。對古琴藝術(shù)的傳承與推廣，可以嘗試從收藏方面入手，通過加大文化傳播力度，使古琴藝術(shù)的受眾面不斷拓寬，因為倘若古琴收藏家要了解古琴對應(yīng)的歷史、文化、來源，并且掌握分辨古琴真假、鑒別制琴材料、觀察漆灰、判斷斷紋、感知音色的技巧；這些都離不開對古琴的深入全面研究，而且在完成收藏后，還要懂得如何保護古琴、鑒賞古琴，這樣才能使古琴藝術(shù)不斷地傳承下去。

泉州在深入推進古琴藝術(shù)項目的過程中，可以從中國藝術(shù)演技院借鑒成功經(jīng)驗。中國藝術(shù)演技院作為我國最全的古琴藝術(shù)收藏場所，其以譜、聲、器為核心，通過整合傳世琴譜、古琴錄音、古琴三類資源，逐步建立起較為完善的古琴藝術(shù)收藏體系，再加上邀請當(dāng)?shù)氐墓徘偎囆g(shù)代表性傳承人、地方文化研究人員以及古琴藝術(shù)家、愛好者、從業(yè)者的合力支持，也讓很多人了解到古琴的構(gòu)造特點、形制演變、風(fēng)格種類、文化內(nèi)涵，投入到古琴收藏行列，成為促進古琴藝術(shù)傳承、推廣的重要力量。

除此之外，拍賣也是一種較為普遍的流動收藏形式，在促進古琴藝術(shù)傳承方面發(fā)揮了巨大作用，既可以使頂級古琴流入市場，又可以使政府部門加大保護及研究力度，讓古琴實現(xiàn)保值升值。拍賣是一種公開競買的交易方式，能夠進一步擴大古琴藝術(shù)的宣傳，有助于增強古琴藝術(shù)的城市影響力，推動非遺融入市場、融入現(xiàn)代生活奠定良好基礎(chǔ)。根據(jù)不完全統(tǒng)計結(jié)果顯示，不算最新仿制品，現(xiàn)有古琴只有兩千多把，由于市場上的古琴數(shù)量十分稀少，所以頂級古琴在市場上的價格居高不下，這也使更多人開始注意到古琴藝術(shù)及其文化，而通過拍賣，可以找到懂欣賞、有財力的收藏家，比如泉州的收藏者何先生，在2003年拍得古琴“九霄環(huán)佩”之后，便面向社會舉辦了音樂會，邀請了古琴大師李祥霆先生現(xiàn)場進行演奏，使這把古琴之音得以重現(xiàn)，同時也讓古琴藝術(shù)綻放光芒[11]。

（二）關(guān)注古琴文化，培養(yǎng)藝術(shù)人才

1.深挖哲學(xué)思想。古琴藝術(shù)中蘊含著豐富的哲學(xué)思想，這些是西方樂器所無法比擬的，在開展古琴藝術(shù)教學(xué)期間，教師必須有意識地對儒、道、釋哲學(xué)思想展開深入挖掘，從審美層面入手，帶領(lǐng)學(xué)生深刻感知古琴藝術(shù)。在古琴藝術(shù)中，氣、韻、象是表現(xiàn)藝術(shù)的重要元素，與儒、道、釋思想有著千絲萬縷的聯(lián)系，其中，孔子強調(diào)“興于詩，立于禮，成于樂”，以古琴為工具陶冶情操、澄心明凈，感知天地之間呼吸之“氣”，實現(xiàn)了禮樂的教化功能[12]；釋家講究禪境意蘊，《琴論》將禪學(xué)、琴學(xué)聯(lián)系起來，提出“攻琴如參禪”，因為古琴以留白為美，其樂曲中包含很多起承轉(zhuǎn)合、若有若無之處，其中的韻味需要撫琴者自己用心去參透，以琴來尋得心靈的和諧；道家以逍遙自在為了，主張無為思想，老子在《道德經(jīng)》中也言道“大音希聲，大象無形”，意思是說自然中的任何事物都并非盡善盡美，一定會存在些許不足?？偨Y(jié)來說，氣與韻是相通的，然后才構(gòu)成了象，在開展古琴藝術(shù)教學(xué)時，教授者一定要學(xué)會從關(guān)聯(lián)的角度出發(fā)，采取啟發(fā)式教學(xué)方法，與學(xué)習(xí)者一同探索儒道釋三家的思想及其對音樂的影響；引導(dǎo)學(xué)習(xí)者深刻感受古琴藝術(shù)獨有的韻味[13]。

2.培養(yǎng)音樂思維。中西方音樂文化伴隨社會發(fā)展的進程，早已在互相融合中實現(xiàn)共同發(fā)展，中西方音樂在思維方式、精神追求上，存在著自娛和娛人的傾向，這就要求教授者在進行古琴藝術(shù)傳授時，除了細致講述理論知識、演奏技巧，更重要的是培養(yǎng)學(xué)習(xí)者對民族文化的自信心、自豪感，如此才能追根溯源，從古琴藝術(shù)的歷史變遷出發(fā)，深刻感受其文化、審美的變化，從而有效落實音樂思維的培養(yǎng)。建議以古琴藝術(shù)為主題定期舉辦演奏交流會、琴學(xué)講座、琴曲賞析之類的實踐活動，讓藝術(shù)生活豐富、充盈起來，給廣大古琴愛好者提供廣闊交流平臺，大家凝聚智慧共同挖掘古琴藝術(shù)的精髓，促進古琴藝術(shù)的傳承、創(chuàng)新，讓越來越多的人關(guān)注古琴、愛上古琴；同時通過交流的過程，也有助于進一步提升演奏水平，讓古琴藝術(shù)這門具象化的傳統(tǒng)文化形式，得到最好的展現(xiàn)[14]。與此同時，始終堅持世界性與民族性的統(tǒng)一，積極從地方古典、現(xiàn)代音樂的作曲技法中借鑒經(jīng)驗，推動古琴藝術(shù)的創(chuàng)造性轉(zhuǎn)化、創(chuàng)新性發(fā)展，突出古琴藝術(shù)的現(xiàn)代特色。

（三）打造交互體驗，深化文化內(nèi)涵

1.利用新媒體平臺。在新媒體環(huán)境下，新媒體技術(shù)一直處于不斷更新、發(fā)展狀態(tài)，為古琴藝術(shù)的傳承、推廣開辟了一條嶄新的路徑，能夠以圖文、音頻、視頻等形式，將古琴藝術(shù)的魅力直觀地呈現(xiàn)出來，真正走出了時間與空間的局限，越來越多的人依托微信、微博、抖音、嗶哩嗶哩等新媒體平臺，了解及學(xué)習(xí)古琴的形制、調(diào)音技巧、文化內(nèi)涵、人文精神；或者圍繞古琴歷史、古琴曲鑒賞、古琴演奏技巧三個模塊、分別開發(fā)對應(yīng)的線上精品課程，供廣大古琴愛好者根據(jù)需求展開自主學(xué)習(xí)。除此之外，長短視頻創(chuàng)作也是傳承推廣古琴藝術(shù)的有效方式，利用各大短視頻平臺，采取可視化、影像化等手段，對古琴藝術(shù)的歷史進行追溯，深度還原其文化內(nèi)涵，逐步建立起系統(tǒng)全面的資源庫，而受眾也可以自由地對古琴藝術(shù)內(nèi)容進行轉(zhuǎn)發(fā)分享，如此能夠讓古琴藝術(shù)推廣達到事半功倍的效果[15]。

2.引入數(shù)字化技術(shù)。伴隨5G技術(shù)的持續(xù)發(fā)展，讓近距離接觸古琴藝術(shù)成為可能，泉州的歷史文化底蘊豐富、文化多元，在實施古琴藝術(shù)傳承與推廣的過程中，需要充分利用好當(dāng)?shù)氐奶厣幕Y源，比如泉州市博、海絲博物館、泉州府文廟、弘一法師紀念館等，依托這些場所舉辦減字譜、大象無行、弦外幽深等數(shù)字互動體驗展覽，積極引入3D全息投影技術(shù)、虛擬現(xiàn)實技術(shù)，讓游客身臨其境地體驗，只需要動手輕輕撥動琴弦，就能讓瀑布和山水“動”起來，讓虛擬和現(xiàn)實在這一刻融為一體，營造出古老中國文化天人合一的意境氛圍。舉辦古琴沉浸式音樂會活動，除了為觀眾提供沉浸式的音樂會舞臺，還可以利用全息投影打造“高山流水”的音樂主題，令觀眾感受古琴藝術(shù)的高雅與動人[16]。通過上述一系列措施，在技術(shù)加持下打造的互動體驗?zāi)Ｊ?，其傳播效率會隨著移動深度的增加而不斷提高，進而為人類文化遺產(chǎn)的保護利用提供泉州經(jīng)驗。

三、結(jié)束語

綜上所述，在我國傳統(tǒng)樂器中，古琴由于蘊含豐富音樂、歷史、文化內(nèi)涵，因此是如同國粹般的存在。在新時代背景下，傳承與推廣古琴藝術(shù)，不僅可以有效傳承中華優(yōu)秀傳統(tǒng)文化，同時還能夠發(fā)揮其修身養(yǎng)性的教化價值，并在一定程度上推動傳統(tǒng)文化的創(chuàng)新，更好地滿足現(xiàn)代大眾的審美需求，讓越來越多的人認識、喜歡古琴，積極投身到古琴藝術(shù)的學(xué)習(xí)中，身體力行地傳承和推廣古琴藝術(shù)?？紤]到當(dāng)前泉州古琴藝術(shù)傳承存在著些許問題，在實踐過程中一定要做到以問題為導(dǎo)向，綜合采取加強文化傳播、關(guān)注古琴教育、打造交互體驗等策略，助力古琴藝術(shù)走出勘巖，邁向大眾的美好生活。

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作者簡介：

王一（1988.3-），女，北京人，教師，講師，工商管理碩士學(xué)位，研究方向：非遺傳承與運營管理。