潘冠澤

【內(nèi)容提要】歌唱藝術(shù)是優(yōu)美的聲音和豐富的情感來共同表現(xiàn)的，再優(yōu)美的聲音如果缺少了真實、豐富的情感，就好像一杯清水、一張白紙，讓人感到單調(diào)乏味，沒有感染力。唱而有情，情真意深，加上聲的幫助，以“聲”唱“情”，以“情”表“聲”，才能達(dá)到理想的效果。歌唱的聲音可以通過技能的訓(xùn)練不斷地變得悅耳、動聽，而情感的表達(dá)除了要了解作者創(chuàng)作歌曲的時代背景、創(chuàng)作動機(jī)、曲式、旋律特點、文字語言以及民族特征外，還涵蓋了演唱者的思想情操、生活體驗、自身修養(yǎng)，也包括了演唱技能和表現(xiàn)力等，只有綜合處理并解決好了以上講述的各個方面，才能達(dá)到“聲情并茂”的境界。

【關(guān)鍵詞】以情帶聲 聲中孕情 聲情并茂

聲樂演唱屬于表演藝術(shù)范圍，它主要由“聲”與“情”（文字、文學(xué)）的高度結(jié)合來體現(xiàn)人們對藝術(shù)的審美情感?，F(xiàn)在，許多晚會、演出涌現(xiàn)出了大批的歌唱演員，他們衣著美麗，爭奇斗艷，但真正能讓觀眾記住的演員卻為數(shù)不多，這正是因為他們沒有真正的理解歌唱藝術(shù)，沒有讓“聲”與“情”完美的結(jié)合，因而打動不了觀眾，所謂“情不真而聲不美”，“聲不美而情不真”，下面我想從以下三個方面來具體闡述我的觀點：

一、以情帶聲

情是人的思想與人交流溝通的高級表達(dá)形式，只有把聲音與情感結(jié)合起來才能完整的表達(dá)人的思想感情，進(jìn)而能引起欣賞者的共鳴，著名的聲樂大師蘭培爾蒂曾經(jīng)說過：“你必須在發(fā)出聲音以前就開始歌唱了?！币簿褪钦f，連續(xù)貫穿的意念，要在樂句開始之前，以及到它完結(jié)時，都一直存在著的。我國古代詩人白居易也說過：感人心者，莫先于情。他對當(dāng)時歌者演唱的深情備加贊頌：“聲腸一斷，能有幾多腸?！薄俺街裰β曆侍帲嘲跌B一時啼?！边@都說明只有歌者動聲之前先有情，才有能唱出沁人肺腑的歌聲，只有情真意切，才能做到腔調(diào)婉轉(zhuǎn)優(yōu)美動人。在演唱一首歌曲時，思維的活動不應(yīng)是停滯靜止的，它不是在進(jìn)行歌唱，就是在準(zhǔn)備歌唱。歌唱者在歌唱時，必須真誠地用心去體會他所唱歌曲的情感，并且必須把他的真實感傳達(dá)給他的聽眾。所以思維活動對于形成一系列流動著的，有意義的音響，有著決定性的意義。讀字和解釋不應(yīng)對歌調(diào)的順暢進(jìn)行造成影響，相反要作為構(gòu)成完整歌調(diào)的有機(jī)成分。俗話說，心里有的嘴上才能有，要“未曾開口先有情”。欣賞者在聽好的歌唱時，是在感受一種有個性，有創(chuàng)造性的音樂傾訴，聽那些著名的歌唱家唱那些經(jīng)典的歌曲，一遍兩遍乃至多遍也總聽不膩。這是因為，歌唱者已經(jīng)把他從歌曲中感受到的東西，忠實的用心訴說給觀眾了。一些著名的聲樂教師也認(rèn)為“真正的藝術(shù)家總是首先用心去體會作品，在思想上把歌曲唱起來，”并“預(yù)先知道要唱的那一句聲音該是怎樣的?！币粋€歌唱者由于對一首歌曲的內(nèi)容和價值方面的領(lǐng)會，形成對這一藝術(shù)品的興趣和認(rèn)識。這樣就引起他在思想感情上的激動，從而自然地產(chǎn)生了自我表演的激情。

二、情中孕聲

在表演時必須把握住每種歌曲的真正意義。這就需要我們思想集中，去造成歌曲的意境，并要保持這種氣氛，使它聚合不散，聽眾隨著你的想象力，漸漸的被帶到故事里。揣摩想象是指歌唱者使所歌唱的情景和事物，在頭腦中形成一種具體意境的能力（這情景和事物并不是真實的被感覺到）。這與我們傳統(tǒng)中所謂：景出所睹、情發(fā)欲言、情自中生、景又外得。景眾人之景、情乃一人之情，善詠物者妙在即景生情。說張三像張三，難通融于李四；道李四要如李四，難混淆于張三。例如古曲《陽關(guān)三疊》，它是作曲家根據(jù)唐代詩人王維的一首詩——《送元二使安西》（又稱《渭城曲》）而譜寫的一首琴歌。這首歌的原詞雖然只有短短四句：“渭城朝雨悒輕塵，客舍青青柳色新。勸君更盡一杯酒，西出陽關(guān)無故人！”但要真正理解它的含意，就必須逐字逐句的進(jìn)行分析。這是一首作者送友人去邊關(guān)服役的送別詩——清晨細(xì)雨蒙蒙，四圍楊柳青青，景的渲染增添了“依依顧戀不忍離、淚滴沾巾”的深情?！案M一杯”把對友人祝愿、關(guān)懷、囑托、留戀，盡心傾注而出，待你出關(guān)之后沒有故交摯友相隨相伴了……這首詩在譜曲時，作曲家為了加深情感的抒發(fā)，除了增添一些語句外，又把全詩反復(fù)疊唱了三次。“三疊”曲調(diào)的變化、反復(fù)連續(xù)陳述，使送別之情更加沉郁而深切，充分表達(dá)了送別遠(yuǎn)行人依依惜別的友情。美國的艾倫·科普蘭曾經(jīng)說過：“我愈是參與音樂生活，就愈是確信：自由想象的思維能深入到所有的音樂創(chuàng)作和音樂欣賞之中……”在揣摩想象的基礎(chǔ)上，我們還需要運(yùn)用幻想力，歌者的情緒、作者的本意和這首歌曲的環(huán)境合并成為歌者的幻想。一個歌者要有一定的想象力，然后將歌詞和曲調(diào)導(dǎo)入，充分發(fā)揮演唱者的二度創(chuàng)作，用真情去演繹作品。再以他的精湛技術(shù)與天賦美妙的聲音，及自己的吸引力把它傳達(dá)到廣大聽眾中去，把聽眾帶入到歌者的想象中去，這才是藝術(shù)的最高境界。想象不是單純的、膚淺的，而必須是多面的、深入的。有些歌曲的開始已經(jīng)啟示了某種情緒與想象，文字也立刻能把意見表達(dá)清楚，歌者當(dāng)然是極容易的，例如舒伯特的《百靈鳥》，歌中的文字與伴奏極容易啟發(fā)歌者的幻想力，把春天的鶯鳴鳥叫情景活現(xiàn)在人前。歌者務(wù)必以輕松愉快的情緒，自然清秀的歌聲來唱，就能得體。

三、聲情并茂

在表現(xiàn)歌曲時，一定要正確的把握歌曲演唱風(fēng)格。首先，不同時代的音樂作品的風(fēng)格各不相同。在我國各歷史時期的音樂作品表現(xiàn)出了不同的風(fēng)格，如延安時期的作品，則是和當(dāng)時的國難當(dāng)頭、民族存亡息息相關(guān)，歌詞內(nèi)容，音樂特點大多是悲憤激昂，或是痛苦、反抗的。新中國建立時期，音樂大都反映轟轟烈烈的社會主義建設(shè)，人民當(dāng)家作主的喜悅心情，與前時期比較，音樂作品則表現(xiàn)出的是一種激昂豪邁。其次，我們要深入研究不同國家，不同民族的風(fēng)格特點。在演唱中，聲音應(yīng)表達(dá)出這個特點。怎樣準(zhǔn)確地表達(dá)不同國家、不同民族的風(fēng)格在歌唱中是很重要的。如意大利的熱烈激情、德國的嚴(yán)謹(jǐn)理智、法國的浪漫典雅、俄羅斯的宏偉壯麗等，這些都要求我們歌者認(rèn)真地分析，大量涉足。再次，我們要研究不同時代作曲家的風(fēng)格，這些風(fēng)格都是由于作曲家所處的環(huán)境不同、生活境遇不同、文化背景不同等，而構(gòu)成他們不同的風(fēng)格特征。在不同的歌曲中由于感情的不同，咬字發(fā)音也就不同。有慢咬、快咬、硬咬、軟咬。有慢咬快發(fā)、緩發(fā)晚收、快咬慢發(fā)、緊咬緩發(fā)等，凡此種種，都是為了配合感情而使腔調(diào)宛轉(zhuǎn)動人。如在唱輕快歌曲時，咬字發(fā)音要輕快敏捷，干脆利索。在云南民歌《小乖乖》中，由于曲調(diào)輕巧明快，在咬字發(fā)音時口咽腔動作幅度較小，發(fā)音部分比較靠前，所以，整個發(fā)音過程迅速，顯得輕快敏捷和干脆利索。如在唱雄壯歌曲時，要結(jié)實有力并適當(dāng)使用噴口及重音頭的發(fā)音，在氣勢雄壯的《全世界無產(chǎn)階級者聯(lián)合起來》的進(jìn)行曲中，演唱時強(qiáng)調(diào)噴口加重字頭，會使人感到飽滿有力，感情剛毅而有魄。如在唱優(yōu)美抒情的歌曲時，咬字要圓滑細(xì)膩，柔和婉轉(zhuǎn)，在優(yōu)美的東蒙民歌《牧歌》的演唱時，整個發(fā)音過程要慢，字的過度要無痕跡，圓滑。流動過程較圓就會使人感到恬靜、優(yōu)雅如入畫中。如在唱情緒激昂悲忿的歌曲時，咬字全過程要快，要強(qiáng)調(diào)語調(diào)，銜接轉(zhuǎn)換時的棱角較大而明顯，這樣才能表現(xiàn)出奔放的感情及悲憤的色彩，在歌劇《白毛女》“哭爹爹”一曲中，即采用這種咬字發(fā)音方法，而突出地渲染了強(qiáng)烈悲憤的氣氛。

下面，我以兩首風(fēng)格迥異的歌曲為例，更加深入的體會本人論點。

如《蘭花花》這是根據(jù)陜北民歌改編的一首敘事性歌曲。歌曲以富有特色的上下句結(jié)構(gòu)的信天游曲調(diào)為基礎(chǔ)，發(fā)展變化為多段式結(jié)構(gòu)。第一段詞：“青線線的那個藍(lán)線線……數(shù)上那個蘭花花好?！边@一段是雙句體樂段，曲調(diào)高亢而流暢，節(jié)奏較為自由，以第三人稱角度來詠唱出對蘭花花的贊美。第二段詞：“正月里那個說媒……撇下我的情哥哥抬進(jìn)了周家?！边@一段為多句體樂段，調(diào)式色彩的轉(zhuǎn)換，速度快慢的變化，句尾拖腔的運(yùn)用給人以深沉壓抑的感覺，讓人感受到封建婚姻制度對婦女的摧殘與迫害。演唱時帶點哭腔，以顯示蘭花花對封建婚姻的無奈及悲痛心情。特別是段尾部分“瞥下我的情哥哥”一句要運(yùn)用明顯的哭腔。第三段詞：“蘭花花下轎來東望西找……前晌你死來后晌我蘭花花走?！边@一段是雙句體樂段，節(jié)奏急促，音調(diào)簡明，主要是體現(xiàn)蘭花花憤恨的心情以及她剛烈的性格，要注意語氣的起承轉(zhuǎn)合，不要單純的罵。第四段詞：“手提上羊肉，懷里揣上糕……往哥哥家里跑?！边@一段仍為雙句體樂段，采用戲劇中搖板的節(jié)奏，緊張高亢的音調(diào)，表現(xiàn)出蘭花花強(qiáng)烈的反抗精神。最后兩句“往哥哥家里跑”聲音上一定要用氣息拽住，有強(qiáng)有弱，有起有伏，體現(xiàn)出蘭花花急切的心情。第五段詞“我見到我的情哥哥……咱們兩個死活常在一搭?！边@一段是雙句體樂段加補(bǔ)充句結(jié)尾，音樂回到主調(diào)激昂而高亢的音調(diào)，充滿激情地歌唱出蘭花花對自由幸福的渴望。最后一句要慢慢弱下來，幻想他們愛情的圓滿。

如《跳蚤之歌》這是一首膾炙人口的諷刺歌曲，一百多年來在全世界廣為流傳。它原是德國偉大詩人歌德的詩劇《浮士德》中魔鬼梅菲斯特和一群快活的朋友們在小酒店飲酒時唱的。歌德以眷養(yǎng)跳蚤的荒誕故事，尖刻、辛辣地諷刺皇帝的昏聵腐朽，他把跳蚤比做宰相，來嘲笑朝廷官吏的庸碌無能?！短橹琛返母枨譃槿?。第一段詞：“以前有一個國王，他養(yǎng)了一只大跳蚤……給我的這位朋友，縫件大龍袍！”這一段是敘事性的，接近于朗誦調(diào)，它具有豐富的表現(xiàn)力。演唱時，盡量用十分平和的語氣，像講故事似的，唱起來要繪聲繪色，隨著故事內(nèi)容的進(jìn)一步深化，漸漸把聽眾引入意境。第二段：“跳蚤穿上了大龍袍，渾身金光閃耀……跳蚤的親友來到，一個個都沾了光。”寓意深刻，手法細(xì)膩地刻畫出人物性格。演唱時，抓住作者在詞曲中塑造的鮮明形象，在大幅度的變化里，準(zhǔn)確、逼真地將幽默、正直的講故事者，專橫昏庸的暴君，得意忘形，小人得志，不可一世的跳蚤等形象，展現(xiàn)在聽眾面前，并用隨之而來的笑聲，揭穿這只狐假虎威、裝腔作勢的跳蚤的真面目。第三段：“那皇后自己本人，還有那些宮女，被咬得渾身痛癢……要是它敢咬我們，就一下在捏死它！”接著在勝利的歡笑中結(jié)束全曲。這首歌中有許多含義不同的笑聲，有對國王昏庸無能的譏笑，有對跳蚤裝腔作勢的嘲笑，有講故事者輕蔑的冷笑，有人民大眾勇于抗暴、憤怒的喊出“捏死它！”以后痛快淋漓的縱情大笑，這些笑聲要力求把握準(zhǔn)確，使之與前后內(nèi)容貫穿一致。如果過分夸張，嘩眾取寵，或是為了追求劇場效果而出洋相，要“噱頭”，那將是演唱這首歌曲最大的失敗。這首歌是半朗誦、半歌唱，唱中有說，說中有唱，有時在敘事中穿插著人物語言的變化，每段歌詞中間和末尾都用帶有旋律性的變化，每段歌詞中間加強(qiáng)諷刺的效果。這就是這首作品音樂創(chuàng)作的特色，演唱時要安排得自然貼切，使之相得益彰，渾然一體。

總之歌曲是人們用來抒發(fā)、表達(dá)和交流感情的一種形式。歌唱藝術(shù)是歌唱者以人聲作為“樂器”來表達(dá)歌曲的思想內(nèi)容于情感的表演藝術(shù)。在聲音技術(shù)上不斷的提高的基礎(chǔ)上，更準(zhǔn)確、更完善的表現(xiàn)歌曲的思想感情，從而更充分的展現(xiàn)歌唱藝術(shù)的魅力。

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（作者單位：浙江藝術(shù)職業(yè)學(xué)院音樂系）