杜海燕

(宜賓學(xué)院 音樂與表演藝術(shù)學(xué)院，四川 宜賓 644007)

淺析川劇高腔與群眾合唱的異同*

杜海燕

(宜賓學(xué)院 音樂與表演藝術(shù)學(xué)院，四川 宜賓 644007)

川劇高腔是川劇中占主導(dǎo)地位的聲腔，唱法的主要特點是“幫、打、唱”，群眾合唱是指以群眾為主體的合唱，特點是音域?qū)拸V，音色多變，聲音層次多，力度變化大，有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。川劇高腔和群眾合唱都是人民群眾創(chuàng)造的，并以此表達(dá)自身情感的藝術(shù)形式，它們在演唱上有共同之處。但是，川劇高腔和群眾合唱在分聲部、敘事性、語言、伴奏、演出場地、傳承上有著很大的差別。川劇高腔傳承是值得思考的問題，筆者以為，首先要建立良好的社會氛圍，然后走進(jìn)校園。

川劇高腔;群眾合唱;異同;川劇高腔傳承

川劇高腔是川劇中占主導(dǎo)地位的聲腔，在川劇的昆、胡琴、燈調(diào)、彈戲五大聲腔中，高腔的曲牌數(shù)量最多、傳播最廣，最為重要。高腔即高亢的聲腔，采用一唱眾和的徒歌形式。其唱法的主要特點是“幫、打、唱”，幫指幫腔，打是指鑼鼓的打擊，是高腔的伴奏方式，唱指唱腔。川劇高腔音樂屬于曲牌體音樂，它的組成分起腔、立柱、唱腔、掃尾。川劇高腔的起源和形成時間都有幾種不同的說法，現(xiàn)在尚無定論。它融四川方言，民間歌謠，勞動號子，問話說唱等形式為一體，歷經(jīng)提煉，最終成為有鮮明地方特色的聲腔藝術(shù)。但是，在市場經(jīng)濟(jì)的沖擊下，近年來川劇高腔越來越少出現(xiàn)在我們的生活中。在四川的一些城市，川劇只是在一些茶館里演出，有的甚至在茶館里也不見蹤影。聽這些演出的是中老年人，而年輕人和少年，兒童往往不知道川劇高腔為何物。

群眾合唱是指以群眾為主體的合唱。合唱藝術(shù)源于公元二世紀(jì)的宗教音樂，人們普遍認(rèn)為歐洲是合唱藝術(shù)的發(fā)源地，在十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初傳入中國，這是狹義的合唱藝術(shù)。合唱是指集體演唱多聲部聲樂作品的表演形式，它利用各聲部特點塑造藝術(shù)形象，表達(dá)人們的情感。合唱的分類有同聲合唱和混聲合唱，同聲合唱可以分做男生合唱，女聲合唱和童生合唱。合唱藝術(shù)的特點是:音域?qū)拸V，音色多變，聲音層次多，力度變化大，有很強(qiáng)的表現(xiàn)力。群眾合唱是以廣泛的群眾為主體而展開的合唱，從屬于群眾文化的范疇，是人們在工作外，自我參與，自我娛樂，自我開發(fā)的社會性文化活動，其目的是滿足人們自身精神文化生活需求。它區(qū)別于具有常規(guī)編制的專業(yè)人士和藝術(shù)院校中的合唱隊員的合唱。在合唱藝術(shù)舶來的一百多年以來，不僅給人們帶來了美好的視聽享受，更帶來了團(tuán)結(jié)，協(xié)作的精神，催人進(jìn)取，所以合唱藝術(shù)在國人中間迅速傳播，推廣開來。在國內(nèi)，無以計數(shù)的群眾合唱團(tuán)如雨后春筍般比比皆是，年齡跨度也特別大，老的有夕陽紅合唱團(tuán)，小的有兒童合唱團(tuán)，中青年則更成為群眾合唱主力。

一、川劇高腔與群眾合唱之關(guān)聯(lián)

1.川劇高腔與群眾合唱都是人民大眾創(chuàng)造的，并以此表達(dá)人們情感的藝術(shù)形式。

川劇高腔作為中華民族民間文化瑰寶，在中國的戲曲文化中有著重要的地位。川劇高腔的起源有兩種說法。第一種是源弋陽腔系統(tǒng)。即川劇高腔源自于江西弋陽縣，它的演唱形式為“徒歌清唱”，“一唱眾和”，“其節(jié)為鼓，其調(diào)喧”。(湯顯祖《廟記》)。第二種是本土說。由于四川的川江船工號子是一人領(lǐng)唱眾人和唱。不管是任何一種來源，川劇高腔融四川方言，民間歌謠，勞動號子，問話說唱于一體，都是人民大眾創(chuàng)造的，通過一些故事情節(jié)的演繹表達(dá)人們對美好事物的追求和對丑惡現(xiàn)象的鞭笞。合唱藝術(shù)源于歐洲公元二世紀(jì)的宗教音樂，在十九世紀(jì)末二十世紀(jì)初傳入中國，在傳入后，和中國的民族民間音樂相結(jié)合，成為我們的群眾合唱。不管是最早學(xué)堂樂歌時期的沈心工、李淑同的《春游》、《送別》，還是抗戰(zhàn)時期的聶耳、冼星海的《救國軍歌》、《在太行山上》，現(xiàn)代的合唱如《希望的田野上》，《走進(jìn)新時代》都吸收了眾多民族民間的音樂。所以說，群眾合唱也是人民大眾創(chuàng)造的，并表達(dá)人們情感的重要形式。

2.川劇高腔與群眾合唱演唱方面的相似。

川劇高腔是集“幫、打、唱”為一體的藝術(shù)形式。單從唱出發(fā)就有幫腔(后臺的演員的幫唱)和唱腔(前臺演員的獨唱)，大多的曲牌中唱腔和幫腔較為均衡，而少數(shù)的曲牌中，幾乎全是幫腔，如［水紅花］、［菩提蠻］，也有幾乎全是唱腔而幫腔很少的［梭梭崗］。在群眾合唱中，也可分為有領(lǐng)唱的合唱和沒有領(lǐng)唱的合唱。有領(lǐng)唱的合唱曲如《走近新時代》、《我的祖國》，無領(lǐng)唱的合唱如《我們走在大路上》、《游擊隊歌》。也有合唱占很大的比例，獨唱很少，也含有獨唱占有很大比例而合唱非常少的。

川劇高腔的幫腔和唱腔是最具有特色的。它不同于昆曲的一唱到底。幫腔句的形式多樣，有前幫、后幫、插幫、幫一字，幫一音、多人幫腔、一人幫腔 等，非常豐富繁雜。任何一種幫腔和唱腔都是不可分割的。幫腔和唱腔二者只有其一，我們都不能稱為川劇高腔。所以說，幫、唱、打都是一個有機(jī)的整體，缺一不可。群眾合唱，不管是任何一種合唱形式，起音、收尾、音準(zhǔn)、節(jié)奏、呼吸、力度、音色都是一個統(tǒng)一的整體，所有的這些都需要每一個唱隊隊員緊密協(xié)作。并且如果拿出其中的任何一聲部，或者只留下一聲部，那么和聲效果就會大打折扣，影響到整個演唱效果。

二、川劇高腔與群眾合唱的不同之處

1.聲部的差異。川劇高腔的幫腔和唱腔往往都是一個聲部，幫腔的出現(xiàn)方式可以在唱腔前也可以在唱腔后。不管幫腔和唱腔怎么出現(xiàn)，在聽覺效果上，都是一種聲音線條，沒有和聲出現(xiàn)。不管哪一個川劇曲譜，都是單一聲部記譜，說明所唱的唱段都是單一旋律組成。群眾合唱，除了廣義上的合唱，如戰(zhàn)士早上唱的晨歌，大家在升旗儀式的時候唱的國歌都是一個聲部的齊唱。而真正的合唱藝術(shù)，是指集體演唱兩個或者兩個聲部，是有和聲效果的。如混聲四部合唱《五月的鮮花》，女生合唱《黃水謠》，這是川劇高腔與群眾合唱最大的不同之處。

2.敘事性的不同。川劇高腔的情節(jié)性顯著，群眾合唱更多的是以情感的表達(dá)為主。川劇高腔的唱腔以曲牌為基本表意單位，一出戲大都以套曲為結(jié)構(gòu)原則，套曲多以引－正－尾三部分組成，基本唱調(diào)大多是長短句規(guī)格，句數(shù)字?jǐn)?shù)多有明確規(guī)定，有的甚至和宋詞同名，曲牌的格律完全相同等等。由此可見，川劇高腔表達(dá)的內(nèi)容常常是一個故事，有鮮明的情節(jié)性，其表演的時間往往都比較長。而群眾合唱的表演都對生活的贊美，對家鄉(xiāng)的熱愛，對美好愛情的向往等等，如合唱《英雄贊歌》表達(dá)對英雄人物的贊美，歌頌。合唱《在希望的田野上》表達(dá)對家鄉(xiāng)的熱愛，對美好生活的向往。不管調(diào)式調(diào)性怎么變化，音色、拍子怎么交錯，其一個曲目常見的就幾分鐘，所以群眾合唱以情感的表達(dá)為主。

3.語言上的不同。川劇高腔是以四川話為基礎(chǔ)，如沈鐵梅老師在川劇高腔［思凡］中唱“下得山來好快活，但愿尋著那哥哥”，唱成“下得三來好快活，但愿尋作辣鍋鍋”。群眾合唱中，中國作品以普通話為主，有少量具有地方色彩民歌改編的合唱中出現(xiàn)方言的情況;川劇高腔中，襯詞極其多見，有的一句中有幾個襯詞。如［綿搭絮］中“漁燈閃閃傍長堤，斗轉(zhuǎn)叁橫河(呀)汗低，但則見(那)，月朗星稀?！钡窃谌罕姾铣?，襯詞出現(xiàn)的機(jī)率不很多，一般都是有實際意義的字和詞，不排除有的民間音樂改編的合唱作品中襯詞的出現(xiàn)比較多;川劇高腔中道白極多，這和它的情節(jié)性有很大的關(guān)系。而合唱中，大多的合唱作品是一唱到底，也有部分作品是有朗誦的部分。如《祖國頌》等。

4.伴奏(唱)方式的不一。川劇高腔以“打”為伴奏，主要是鑼鼓伴奏而沒有其他樂器的伴奏。而合唱多以樂器伴奏為主，有的還用樂隊伴奏。這個是有本質(zhì)的區(qū)別。川劇高腔只有一個聲部，而且常有幫腔的出現(xiàn)。而群眾合唱要讓四個聲部的音都唱得非常準(zhǔn)確，不受彼此的干擾，沒有扎實的基本功是做不到的。川劇高腔的幫腔在幕后而群眾合唱中所有的演唱都在幕前，這一點可能是由于它們的特征和審美需要決定的。

5.演出場地的不同。川劇高腔的演出場地要求不大，一般是封閉的并有一個不大的舞臺的地方就可以。川劇高腔在茶館或者是正式劇場演出比較多一些。在市場經(jīng)濟(jì)的影響下，更多的川劇高腔演出在茶館甚至是偏遠(yuǎn)的農(nóng)村，現(xiàn)在偶爾能見到在正式劇場的演出。在學(xué)校，幾乎見不到川劇高腔的蹤影。在舞臺上，偶爾看見的川劇都是“滾燈”“變臉”等川劇特技的演出，而川劇高腔的演唱難于一見。群眾合唱則因為其人數(shù)的眾多對場地的要求要大一些，所以人們紛紛走向廣場和體育館。群眾合唱和川劇高腔幾乎是不碰頭的，這和它們對場地的要求是密不可分的。

6.傳承的不同。傳統(tǒng)川劇高腔的傳承是通過師傅帶徒弟的方式來進(jìn)行，而能夠接觸到川劇高腔并感受到川劇之美的絕大多數(shù)的是川劇表演者自己的子女，由此產(chǎn)生了一些川劇世家，這個情況，傳承相對來說顯得過于狹隘。近年來，有少數(shù)川劇學(xué)校的出現(xiàn)，如劉萍川劇藝術(shù)學(xué)校，培養(yǎng)了一批川劇演員，但是，沒有市場的需要這樣的學(xué)校要長期的存在是舉步維艱的?？偟膩碚f，川劇高腔的傳承還是很蒼白無力的。群眾合唱則截然不同，首先學(xué)校是群眾合唱的搖籃，從小學(xué)到中學(xué)，大學(xué)，群眾合唱開展得如火如荼，演唱隊員通過專業(yè)的聲樂教師學(xué)習(xí)歌唱的技巧，通過唱隊指揮學(xué)習(xí)怎樣協(xié)調(diào)地配合，還通過比賽的形式提高合唱水平。然后很多企事業(yè)單位經(jīng)常通過組織群眾合唱來激勵員工，提高凝聚力，提升自身的形象。有了這樣良好的氛圍，傳承不會是很大的問題。

以上二者的比較我們可以看出群眾合唱是聲勢浩大的，川劇高腔正在消亡線上苦苦掙扎。人們常說“民族的才是世界的”，可是，當(dāng)民族的精粹都不復(fù)存在，世界還能剩下什么呢?我們能夠留給子孫什么呢?目前，川劇高腔傳承成為難題，筆者以為可以從以下幾個方面去努力:

(1)讓川劇進(jìn)入中小學(xué)。在川劇流傳地區(qū)中小學(xué)進(jìn)行川劇的公演，讓更多的孩子接觸到川劇。小學(xué)生和中學(xué)生都是特別有好奇心，他們有很強(qiáng)的吸收能力，活潑好動，喜歡熱鬧，川劇高腔熱熱鬧鬧很容易引起他們注意，川劇的臉譜和地方性語言能激發(fā)他們的興趣，讓他們了解到我們四川還有這樣一門美的藝術(shù)，并在其中去找到樂趣。

(2)讓川劇高腔進(jìn)入高校。在川劇流傳地區(qū)的各級音樂類院校，開設(shè)川劇必修課。請一些川劇名家指導(dǎo)學(xué)生的學(xué)習(xí)，四川的大學(xué)生和四川上學(xué)的大學(xué)生了解川劇藝術(shù)，欣賞川劇高腔，還可以學(xué)那么一些名家名段。在其他綜合性學(xué)校，開設(shè)選修課程。讓更多的人知道川劇高腔，學(xué)習(xí)川劇高腔。

(3)建立更多的川劇藝術(shù)學(xué)校。在川渝等川劇流傳地區(qū)，建立更多的川劇藝術(shù)學(xué)校，通過系統(tǒng)的訓(xùn)練，培養(yǎng)川劇表演的接班人。

(4)在社會上，多舉行川劇高腔的演出。增加在劇場演出的機(jī)會，呈現(xiàn)更多好的作品，讓人們認(rèn)識川劇，了解川劇，感受川劇之美。有了良好的社會氛圍，有了愿意學(xué)習(xí)川劇的人們，川劇高腔也可以象群眾合唱一樣走進(jìn)每個人的心里。

J616.2

A

1006－5342(2011)04－0105－02

2011－02－24

宜賓學(xué)院院級科研項目(2009S04)