劉 剛，李春燕

(1.文山學院美術系，云南文山663000;2.陜西師范大學美術學院，陜西西安710062)

漢代繪畫所體現(xiàn)的儒道互補思想

劉 剛1，2，李春燕2

(1.文山學院美術系，云南文山663000;2.陜西師范大學美術學院，陜西西安710062)

漢代繪畫中所反映出的博大與樸拙、禮教與自然的交融以及時空變化的不拘一格，反映了儒、道思想的互融互補。通過對儒道互補的審美思想在漢代繪畫中的映射進行分析，可以認識漢代繪畫形式背后看似神秘卻又有跡可尋的審美意味。

漢代繪畫;儒道互補;“大”美精神;天人合一

中國漢代繪畫藝術由畫像石、畫像磚、壁畫、帛畫等多種門類組成，其中的審美意蘊呈現(xiàn)了儒家文化、道家文化、南方楚文化、陰陽五行文化、原始巫術文化等多種文化精神。從漢代的繪畫藝術主流思想來看，占主導的還是儒家文化和道家文化，在繪畫作品中具體表現(xiàn)為博大雄渾、浪漫虛靜等精神氣象。

縱觀歷史，周、秦以來，北方文化是注重禮法的中原文化，南方文化則是好巫術的荊楚文化。而由于漢高祖及反秦興漢者多為楚國人，因此自漢朝立國后，以老莊、屈原為代表的南方學術思想為北方文化注入了新的文化因子。南北文化的融合，使?jié)h文化具有了博大而包容的特點。漢武帝雖然提出“罷黜百家，獨尊儒術”的政治要求，但在學術、思想和社會思潮上并未作嚴格控制，只是微言大義多，規(guī)矩法律少。原因有兩個:一是，漢代建國初期，黃老之學適于休養(yǎng)生息的政治需要;二是，道家天人合一的思想與自秦始皇以來帝王對長生不死、羽化成仙的愿望暗相呼應。

從漢墓出土的藝術作品中可以看到，漢代文化精神中的雄勁遒美、沉著靜穆和樸素質直貫穿于繪畫藝術之中，豐富的內容，生動精妙的刻畫，博大雄渾的氣度以及畫面中天人感應的觀念，既飽含著華美靈動的神話色彩，又涵蓋了世俗生活的禮儀道德規(guī)范，即道家的超逸出塵和儒家的忠孝仁義共處，這正體現(xiàn)了“儒道互補”思想在漢代繪畫中的凝結。

一、儒道兩家的“大”美精神在漢代繪畫中的體現(xiàn)

李白《憶秦娥》中的千古名句“西風殘照，漢家陵闕”，形象地概括了漢代藝術沉雄博大的文化精神。“天漢帝國”泱泱大國、海納百川的風范為漢代繪畫藝術注入了氣質恢宏的“大”美精神。漢代初期，剛剛步入一統(tǒng)天下的統(tǒng)治者“振長策吞六合，踏匈奴懾宇內”的帝國理想，在“非令壯麗忘(無)以重威”［1］(P147)的觀念下，深深影響了當時的繪畫藝術創(chuàng)作。作品題材包羅萬象，內容充實繁復，在藝術上表現(xiàn)為一種對“大”境，“大”美的追求。從思想觀念上看，儒家和道家都有對“大”美的論述，并且在一定程度上影響了繪畫藝術的發(fā)展。先秦儒家在美學中所提到的“大”美，諸如孔子所說的“大哉!堯之為君也。巍巍乎!唯天為大，唯堯則之。蕩蕩乎!民無能名焉。巍巍乎!其有成功也。煥乎!其有文章”(《論語·泰伯》)。及孟子所說的“可欲之謂善，有諸記之謂信，充實之謂美，充實而有光輝之謂大，大而化之之謂圣，圣者而不可知之之謂神”(《孟子·盡心下》)。都是用來稱頌審美對象的人格完善和功德圓滿。而到了秦代以后，這種“大”美主要用來為封建統(tǒng)治者歌功頌德及表現(xiàn)時代精神。從漢墓出土的大量出行圖中可以看到浩蕩的車馬出行，文武百官、侍衛(wèi)、兵卒等前呼后擁，一派氣勢壯觀的場面，正如漢高祖《大風歌》中所云:“大風起兮云飛揚，威加海內兮歸故鄉(xiāng)，安得猛士兮守四方!”［1］(P5)彰顯了大漢的強國風范。這種“大”美精神還表現(xiàn)在體量上，如柿園西漢前期壁畫墓 (漢梁王墓)中“四神云氣圖”規(guī)模宏大，畫面恢宏大氣，由青龍、白虎、朱雀、玄武、靈芝、云文等組成，“壁畫從主墓室頂部西端起，向東延伸一丈余”。［1］(P246)遼陽棒臺子1號漢墓壁畫中，“可辨者有馬127匹，車10輛，人物173人，規(guī)模殊為宏大”。［1］(P252)

先秦道家美學特別是莊子對“大”美的論述對漢代繪畫同樣有著深刻的影響。莊子曰:“天地有大美而不言”，“夫道，覆載萬物者也，洋洋乎大哉”(《莊子·天地》)。當然這里的“大”美既不包括社會倫理道德，又不包括儒家的禮教規(guī)范，僅僅是對個體自由和無限力量的追求。又如漢代揚雄在《解難》中所說:“蓋胥靡為宰，寂寞為尸，大味必淡，大音必希，大語叫叫，大道低回。是以聲之眇者不可同于眾耳，形之美者，不可混于世俗之目，辭之衍者，不可齊庸人之聽?！保?］體現(xiàn)了一種對宏大、深邃、巨麗之美的推崇，也正是對先秦老子“大音希聲”、“大象無形”觀念的一種繼承。這種審美思想恰好符合了漢代藝術對神與物游、追風入麗的審美境界的要求，形成了繪畫對象與自然交融的特點。從河南南陽漢墓中出土的許多“羽化升仙”、日月星宿、祥云瑞獸等的圖像可以看出，其形體追求樸拙敦實，只求大效果、大印象的鮮明突出，不求面面俱到的寫實，沒有精雕細畫，卻神形具足，凸顯出一種傳情達意，以意貫神的審美意象。(見圖1)正如《淮南子·精神訓》所說:“故心者，形之主也;而神者，心之寶也?！保?］(P19)同時《說山訓》中也說:“求美則不得美，不求美則美矣。求丑則不得丑，不求丑則有丑矣。不求美又不求丑，則無美無丑矣，是謂玄同?！保?］亦是追求一種非功利的虛靜、無限之美。

圖1 河南南陽漢墓·虎車圖

如果說漢代儒家的“大”美精神是“至大至剛”、“充實”之美，那么道家的“大”美則是“至陰至柔”、“虛靜”之美。儒家的“大”是通過歌功頌德，宣揚氣勢來達到對統(tǒng)治秩序的鞏固，講究莊嚴及具有強大的震懾力，這便使得繪畫創(chuàng)作過于剛硬、冷峻。道家的“大”是心境之大、虛無的大，它雖然跳出了世俗并追求無限的自由，卻又容易走向藝術創(chuàng)作的“空洞”。因此，漢代繪畫整體上所體現(xiàn)出來的是一種剛與柔、實與虛的互補，即是儒道之“大”美思想的互補和融通。

二、儒家忠孝仁義與道家超逸出塵相結合在漢代繪畫中的表現(xiàn)

漢代繪畫受儒家“成教化，助人倫”的禮教思想影響，以“圣賢忠孝”為主題的歷史故事表現(xiàn)較為突出，畫面中充滿了當時社會濃重的尊君尊親，推崇三綱五常，重視道德倫理教化的氣息?？鬃蛹捌涞茏拥漠嬒癯３３霈F(xiàn)于畫像石和畫像磚中，如山東嘉祥武氏祠中便有“孔子見老子”(見圖2)、“子路與遇丈人”、“荊軻刺秦王”等歷史人物及故事。內蒙古和林格爾東漢墓的“中室南、西、北壁上，共繪有八十余幅表現(xiàn)圣賢忠孝烈女等人物壁畫”，［1］(P241)其中有著名的歷史故事“二桃殺三士” (見圖3)、“伍子胥逃國”、“孫叔敖母”、“錄孝義保”等，都是儒家忠孝仁義思想的映射?！逗鬂h書·郡國一》中也指出繪畫具有鑒戒的作用: “郡府壁畫諸尹畫贊，肇自建武，訖于陽嘉，注其清濁進退，所謂不隱過，不虛譽，甚得述事之實。后人是瞻，足以勸懼。”［1］(P247)同時，由于受道家升仙思想的影響，畫面以表現(xiàn)“山靈海神”、“羽化升仙”等為題材的場景在漢代繪畫中屢見不鮮，“天上冥間”就是漢代人們死后的歸宿和寄托。從漢代繪畫中，可以看出人們通常把畫面劃分為天上、人間、地府三個領域，主題以祈求墓主人死后能“羽化升仙”為目的，如長沙馬王堆出土的西漢壁畫。然而，繪畫中的神異圖案雖然來源于道家思想中的超逸出塵，但其中也映射出了很多儒家入世的觀念，如《山海經·南山經》中所說: “日丹穴之山，其上多金玉。丹水出焉，其狀如雞，五彩而紋，名曰鳳凰，首文曰德，翼文曰義，背文曰禮，膺文曰仁，復文曰信。是鳥也，飲食自然，自歌自舞，見則天下安寧?！保?］(P215)鳳凰便是儒學中仁、義、理、智、信“五?！钡臉酥?。而且以仙界靈異、人間歷史故事為題材的繪畫常常是漢墓壁畫的主要內容，如老子見孔子、孝子圖、女媧、伏羲、西王母以及祥瑞等圖像同處并存。王延壽的《魯靈光殿賦》對靈光殿中的各類繪畫做了詳盡的描述，題材包括游龍、奔虎、狡兔、騰蛇等異獸祥瑞;五龍比翼、人皇九頭、女媧蛇身等神話傳說;淫妃亂主、忠臣孝子、烈士貞女等歷史故事，可以說是“圖畫天地，品類群生”。［1］P247從這些畫中可以看出，在漢代繪畫中道家的超逸出塵與儒家忠孝仁義構成了一個神話與歷史、神仙與凡人、虛幻與現(xiàn)實并存的圖象世界，并在彌漫著神秘色彩和“天人感應”氣氛的漢墓室中毫無界限地相互結合著。

三、漢代繪畫映射了儒道兩家“天人合一”的宇宙觀

“天人合一”是漢代藝術思想的核心之一，它融合了先秦儒家、道家等多種哲學觀念，最終形成了獨具特色的宇宙觀。儒道“天人合一”的觀念都強調人與自然的和諧統(tǒng)一，但又有所差異。先秦儒家強調“天命”， “盡其心者，知其性也，知其性，則知天矣”(《孟子·盡心上》)。在這里“人”是作為一個道德存在，而“天”是人道德的映射，“天人合一”則是以道德為準則在社會世俗生活中達到人與自然的和諧統(tǒng)一。相反，先秦道家強調“道法自然”、“返樸歸真”，崇尚“樸”、“拙”、“渾沌”等，天與人是對立的，人只有效法天道，無執(zhí)無著，才能達到“天地與我同生，萬物與我為一”(《莊子·齊物論》)，“獨與天地精神往來”(《莊子·天下》)的境界。

漢代的“天人合一”觀念既有儒家的道德屬性，又有道家的自然屬性，并將春秋陰陽五行思想及南方楚國巫術神話內容等多種觀念揉和，形成一種沒有時間、空間限制的宇宙觀。 《淮南子·齊俗訓》曰:“往古今來謂之宙，四方上下謂之宇?！睗h代繪畫從題材內容來看總的分為神仙世界、人間生活和歷史故事，并且是由上而下的順序依次排列，這反映了漢代的宇宙觀是人們祈求天地宇宙與人間社會“天人合一”的愿望的體現(xiàn)。長沙馬王堆漢墓出土的T形帛畫便是很好的例子 (見圖4)。繪畫從上到下分為仙界、人間、冥界三段，仙界部分繪有日、月、扶桑、玉兔、金烏，有蛇身人首的“燭龍”及祥云異獸等。人間部分是墓主人生前的日常生活的一個場景，墓主人側身站在升天臺上并居于畫面中間焦點，前后侍從數(shù)人或立或跪，另外還有斑豹、鳥人等，兩條青赤蛟龍交互穿過有谷紋的大玉璧在畫中顯得尤為重要，“壁上作高臺為墓主人升天依托，壁下流蘇懸璜，禮教儀軌的寓意”。［1］P260冥界部分有巨人、靈龜、赤蛇等。這副繪畫通過豐富的想象，精妙的刻畫，把對仙界飄逸奇麗的幻想和人間禮法森嚴的現(xiàn)實溶為一爐，時空一體，天人合一。

圖4 湖南長沙馬王堆1號漢墓·升天圖

總體上看，漢代繪畫以其豐富的題材向我們展示了一個“深沉博大，樸質自然”［3］(P1)的藝術世界并充分映射出當時儒家濃厚的禮教色彩和道家超逸出塵的生命精神。漢代美術是中國古典藝術的巔峰，研究漢代美術，不僅能讓我們對中國的傳統(tǒng)文化加深了解，同時也會豐富現(xiàn)當代中國造型藝術的表現(xiàn)手法，而漢代美術所體現(xiàn)出來的深層精神內核——儒道思想，對于今天的藝術創(chuàng)作而言，依然具有非常重要的現(xiàn)實意義。在中西思想碰撞、藝術多元化的今天，一些藝術的思想觀念已沖破文明人應具備的道德底線，而儒家思想正是這一底線的捍衛(wèi)者，道家超塵的思想在時間和空間上突破了西方三維立體的觀念，使得繪畫的表現(xiàn)形式更為豐富。漢代繪畫所體現(xiàn)出來的“天人合一”思想是感性與理性的均衡，是一種高度“和諧”，我們應該對那些與漢代美術同樣優(yōu)秀的、蘊含著本民族文化精神本質的繪畫造型及形式進行研究吸收，從而創(chuàng)造出既有中國特色又有時代感的作品。

［1］李希凡.中華藝術通史(秦漢卷)［M］.北京:北京師范大學出版社，2006.

［2］李澤厚，劉綱紀.中國美學史［M］.北京:中國社會科學出版社，1990.

［3］劉宗超.漢代造型藝術及其精神［M］.北京:人民出版社，2006.

Abstract:Chinese traditional painting art is influenced differently by aesthetic thought of Confucianism and Taoism in different times.The paintings in Han dynasty with their broadness and simplicity，ritual and natural blend，and varied spatial and temporal change reflect the blend and complementation of Confucianism and Taoism.Themysterious and tangible aesthetic sense behind the painting in Han dynasty can be revealed by analyzing reflected aesthetic thoughts.

Key words:Han Dynasty's painting;Confucianism and Taoism fusion;“Big”beauty spirit;harmony between the heaven and human

(責任編輯 婁自昌)

Com plementation of Confucianism and Taoism Reflected in Han Dynasty's Painting

LIU Gang1，2，LIChun-yan2
(1.Department of Fine Arts，Wenshan Univertsity，Wenshan 663000，China; 2.Academy of Fine Arts，Shaanxi Normal University，Xi'an 710062，China)

J209.234

A

1674－9200(2011)01－0051－04

2010－10－21

劉 剛(1973－)，男，云南廣南人，文山學院美術系副教授，陜西師范大學美術學院美術學專業(yè)碩士研究生，主要從事油畫教學和創(chuàng)作研究;李春燕(1982－)，女，云南普洱人，陜西師范大學美術學院美術學專業(yè)碩士研究生。