劉鳳
【摘要】最近幾十年,我國(guó)的歌劇類節(jié)目無(wú)論是在創(chuàng)作的過(guò)程中還是在表演的過(guò)程中,總是按照西方的作品的套路去生搬硬套,歌劇《蒼原》的成功就證明了必須堅(jiān)持本民族的文化特色,筆者以歌劇選段《情歌》為例,將聲樂作品分析與演唱的方法進(jìn)行總結(jié)歸納,為聲樂學(xué)習(xí)者提供參考。
【關(guān)鍵詞】聲樂;作品分析;演唱;《情歌》
聲樂演唱者在對(duì)新作品進(jìn)行研究時(shí),不僅要對(duì)其進(jìn)行充分的分析、深入的了解,還要賦予音樂作品以生命。筆者以歌劇選段《情歌》為例,將二者兼顧的方法進(jìn)行總結(jié)歸納,為聲樂學(xué)習(xí)者提供參考。
一、聲樂作品的分析
(一)了解創(chuàng)作背景
聲樂表演者需盡可能詳盡地收集和廣解所要演繹的作品的各種資料。如創(chuàng)作年代、創(chuàng)作背景、創(chuàng)作來(lái)源等,以及作品所要表達(dá)和講述的內(nèi)容,由哪些表演藝術(shù)家演繹過(guò),各有哪些不同,哪位藝術(shù)家的演繹是得到業(yè)內(nèi)大部分同行認(rèn)可的,等等。
歌劇選段《情歌》是歌劇《蒼原》中的一首詠嘆調(diào),由遼寧歐劇院創(chuàng)作演出,采用西洋大歌劇形式且又具有鮮明的中國(guó)民族特色。由黃維若、馮柏銘編劇、徐占海作曲。歌劇取材于閻德榮的廣播劇《奔向太陽(yáng)升起的地方》中的一個(gè)真實(shí)的歷史事件。故事講述的是:中國(guó)土爾扈特蒙古族部落, 不堪忍受沙皇驅(qū)趕和逼迫,為追求民族生存和自由,突破俄沙皇的圍追堵截,最終回到中國(guó)故鄉(xiāng)天山?!肚楦琛肥莿″热矢咄扪莩囊皇自亣@調(diào),由著名歌唱家幺紅扮演。演唱情境是:娜仁高娃誤以為心上人舍楞被處死,悲痛欲絕,手捧愛人舍楞的“遺物”,痛不欲生地唱起《情歌》。唯有經(jīng)過(guò)這樣一個(gè)研究、理解的過(guò)程,演唱者才能對(duì)作品形成一個(gè)初步的畫面印象和演唱的心理基礎(chǔ)。
(二)掌握結(jié)構(gòu)形式
對(duì)于聲樂演唱者來(lái)說(shuō),最基本的技能和修養(yǎng)之一,就是通過(guò)音樂基礎(chǔ)理論,對(duì)作品的音樂結(jié)構(gòu)形式進(jìn)行分析。如:音樂的主題動(dòng)機(jī)、音樂素材、分段、曲式、和聲、旋律、節(jié)奏及歌曲旋律與鋼琴伴奏的呼應(yīng)等。
《情歌》的音樂素材來(lái)自于東盟民耿《大青馬》,是一個(gè)二部曲式。A部運(yùn)用蒙古民歌長(zhǎng)讕悠長(zhǎng)的特點(diǎn),采用4/4 拍子,節(jié)拍自由,大多數(shù)為散拍,使音樂深沉、委婉、悠長(zhǎng),有類似于馬頭琴似的潤(rùn)腔,音樂聽起來(lái)遼闊、開放,映襯了藍(lán)天、白云下的廣闊草原。B部分采用3/8拍子,節(jié)奏規(guī)整,旋律線條具有很強(qiáng)的流動(dòng)感,運(yùn)用蒙古短調(diào)節(jié)奏規(guī)整、節(jié)拍固定的特點(diǎn),使《情歌》的音樂旋律表現(xiàn)出蒙古民族質(zhì)樸、爽朗、熱情、豪放粗獷的性格。
(三)分析人物藝術(shù)形象
從音樂表演美學(xué)的角度審視,音樂表演藝術(shù)家不能僅僅把音樂的內(nèi)涵局限于音樂本身,而應(yīng)該深入人物角色將理性的本我與人物形象結(jié)合起來(lái)演繹作品。演唱歌劇尤其注重從人物出發(fā)去把握作品。
《情歌》的旋律作為歌劇《蒼原》的主題曲在劇中反復(fù)三次唱起,貫穿前后。這段旋律對(duì)娜仁髙娃音樂形象的刻畫起到了關(guān)鍵的作用,所以演唱者要細(xì)心揣摩,仔細(xì)體會(huì)娜仁高娃在不知真情的情況下,誤以為自己的戀人巳經(jīng)死去的特定情境。并且她對(duì)舍楞的感情是有層次、有深度的,演唱時(shí)要把這種情感準(zhǔn)確地表達(dá)出來(lái)。同時(shí)還應(yīng)該注意歌曲的流動(dòng)性,以表達(dá)得知舍楞叛逃被處死的消息后悲痛欲絕的心情,使主人公的情感得到升華,人物的思想境界得到提升。
二、聲樂學(xué)習(xí)中的作品演唱
(一)重視歌詞的語(yǔ)言和內(nèi)容
漢語(yǔ)語(yǔ)言有其發(fā)音特點(diǎn), 語(yǔ)氣、節(jié)奏、抑揚(yáng)頓挫都有一定的規(guī)律、規(guī)范。演唱者需將音樂與語(yǔ)言學(xué)中的語(yǔ)法聯(lián)系起來(lái)加以分析。如《情歌》的歌詞:“從你的胸膛輕輕流過(guò),讓你緊緊地?fù)肀е?。”形容同“輕輕”應(yīng)做到弱而不散、似斷非斷。弱唱遵從了“輕輕”的詞義,弱而不散保證了演唱技法中聲音的集中以及音色的飽和度,又用似斷非斷的演唱技巧表現(xiàn)出人物悲傷近乎哭泣的藝術(shù)效果。形容詞“緊緊”有似乎被收束拎起之感,但氣息仍然穩(wěn)定?!氨А笔且粋€(gè)需要特別強(qiáng)調(diào)的動(dòng)詞,可通過(guò)對(duì)字頭的突出來(lái)加以強(qiáng)調(diào)。
(二)把握作品風(fēng)格與情感表達(dá)
演唱者對(duì)作品的風(fēng)格流派以及該地區(qū)風(fēng)俗民情的掌握,有益于對(duì)聲音特質(zhì)、色彩變化等進(jìn)行安排,更好地表現(xiàn)作品。
曲作者用蒙古族音樂風(fēng)格來(lái)塑造娜仁高娃的形象。將音樂基調(diào)建立在"情"的基礎(chǔ)上,A部分將歌中的“悲情”基礎(chǔ)引出來(lái),用三連音音樂反映娜仁高娃內(nèi)心復(fù)雜以及急促悲苦的情感宣泄;B部分勾勒出蒙古大草原的美麗印象,借助草原、小河、清波、馬兒、牧馬人等具體形象間的關(guān)系,用“抒情”的形式抒發(fā)娜仁高娃誓與舍楞永不分離的決心,樹立美麗動(dòng)人、純潔無(wú)暇的少女形象。
(三)調(diào)控表演心理
著名的作曲家王志信老師說(shuō)過(guò):唱歌首先唱的是心理,其次才是聲音和感情。《情歌》的前奏部分音樂聽起來(lái)遼闊、開放,展現(xiàn)的是藍(lán)天、白云、廣闊草原。主旋律部分不論是髙亢嘹亮,還是低吟回蕩,都凸顯著蒙古民族質(zhì)樸、爽朗、熱情、親放的性格。借助草原、小河、清波、馬兒、牧馬人等具體形象,勾勒著蒙古大草原的美好印象。如此,歌詞意境想象加上對(duì)作品創(chuàng)作背景的理解,演唱者的表演心理就豐富了起來(lái)。耿曲中“歡快的旋律、深沉的情感、悲傷的心情”這種矛盾就不難體會(huì)和表現(xiàn)。
中國(guó)的民族歌劇最早起源于我國(guó)的傳統(tǒng)戲劇曲目,而新歌劇則開始于上個(gè)世紀(jì),因此我們可以看出來(lái)歌劇在經(jīng)歷了近百年的發(fā)展創(chuàng)新,已經(jīng)達(dá)到了一定的高度,我們?cè)谙蛭鞣綄W(xué)習(xí)先進(jìn)文化,西方的文化娛樂項(xiàng)目的時(shí)候,要秉著一顆辯證的思維去對(duì)待,還要有開闊的視野,不僅是西方的現(xiàn)代文明是我們應(yīng)該積極吸取學(xué)習(xí)的榜樣,我國(guó)歷史上出現(xiàn)的優(yōu)秀劇目同樣值得我們?nèi)ド钊送诰蚝脱芯浚鼈兊某晒Σ皇桥既?,有很多可以值得學(xué)習(xí)的地方。