王蕊

上世紀(jì)初，油畫這一西方藝術(shù)傳入中國，之后經(jīng)歷了漫長的與本土文化的交融磨合期，形成了具有獨(dú)特藝術(shù)風(fēng)格和東方神韻的新的藝術(shù)形式——意象油畫。意象油畫即蘊(yùn)含了中國古老的傳統(tǒng)文化底蘊(yùn)，又體現(xiàn)了中國人一貫的審美特征，已如國畫般獨(dú)樹一幟，成為世界美術(shù)發(fā)展史上一道亮麗的風(fēng)景。而如何使油畫民族化健康的向前發(fā)展，已經(jīng)成為我們迫不及待要解決的問題。同時意象油畫作為油畫民族化的一個方向，如何使意象油畫更加深入的發(fā)展，也成為我們需要去研究的問題。本論文通過分析意象油畫的概念以及了解它的歷史，同時去研究分析意象油畫的語言特征，讓我們對中國意象油畫有了初步的認(rèn)識。

一、“意象”概念及起源

中國文化歷來與“意象”一詞淵源深厚。“意象”一詞在中國古代的美學(xué)著作中早就出現(xiàn)，它是指主觀心靈和客觀形象相互融合所帶來的某種情感和意蘊(yùn)。南北朝時期的劉勰，在前人哲學(xué)與美學(xué)的基礎(chǔ)上第一次將“意象”這個概念引入美學(xué)思想，他認(rèn)為詩人的創(chuàng)作過程就是詩人對自己的生活感受進(jìn)行再醞釀、再構(gòu)思之后，運(yùn)用語言文字對其想象中的形象進(jìn)行描繪，是一種主觀“意象”。同樣在美術(shù)創(chuàng)作中，將客觀形象經(jīng)過創(chuàng)作主體的情感活動主觀的表現(xiàn)出來，是一種主觀“意象”;在表現(xiàn)過程中追求“似與不似”也是一種主觀“意象”。所以，“意象”已成為中國人一種情感的抒發(fā)，成為作者自身人生觀、價值觀的體現(xiàn)。

二、意象油畫的產(chǎn)生和發(fā)展

意象油畫不是一個舶來品，也不是簡單的油彩的中國繪畫，它是將中國傳統(tǒng)文化中的美學(xué)思想和哲學(xué)觀念融入到西方油畫當(dāng)中，是西方繪畫與東方書畫的一次激情相擁，它既受中國傳統(tǒng)文化影響，極力追求“似與不似，以意寫形”及“詩中有畫畫中有詩”的中國烙印，又保留了西方繪畫藝術(shù)的空間形式感。它的出現(xiàn)與中國五千年燦爛文明息息相關(guān)，從根本上打上了中國文化的標(biāo)簽。早在20世紀(jì)初，以林風(fēng)眠、劉海粟等為代表的第一代油畫家們就開始了探索意象油畫之路，他們的作品多偏重寫意性，但已經(jīng)開始嘗試借鑒中國寫意畫中的筆法及大膽的色彩處理手法，作品充滿了生機(jī)，已經(jīng)體現(xiàn)了意象油畫的一些基本的內(nèi)涵。林風(fēng)眠等之后，中國又涌現(xiàn)了一大批大膽創(chuàng)新的油畫家，與前輩們不同的是他們更多的嘗試創(chuàng)作方法上的“意象性”，在創(chuàng)作中摸索出了一條與中國文化相融的意象油畫發(fā)展之路。

三、意象油畫的審美特征

意象油畫不是簡單的用油畫顏料去畫國畫，而是在整合中國傳統(tǒng)文化精神和審美情趣的基礎(chǔ)上的富中國元素的新的藝術(shù)創(chuàng)作，是基于西方傳統(tǒng)油畫創(chuàng)作之上的“本土式內(nèi)化”，蘊(yùn)含了深厚的中國人文精神和歷史底蘊(yùn)，具有鮮明的中國味兒。

1.以意構(gòu)境 意象油畫的創(chuàng)作不僅僅局限于對形、色、光、影的表現(xiàn)，而是如同中國的詩詞一般意在造境，力求達(dá)到“畫中有詩”、“欲語還休”、“遐想連篇”的境界。創(chuàng)作中注重詩意的表達(dá)，通過巧妙的構(gòu)思、大膽的想象、自由的組合，讓作品呈現(xiàn)出一種“詩情畫意”之感。如齊白石的《蛙聲十里出山泉》，即運(yùn)用了聯(lián)想的手法，于僅有幾只活潑的小蝌蚪和山泉的畫面中給人“象外之象，景外之景”的聯(lián)想，使作品有了更加耐人尋味的意境。

2.以意造型 意象油畫的創(chuàng)作，打破了西方傳統(tǒng)繪畫中空間、透視等的束縛，既不單純的拘泥于寫實，又不是簡單的抽象表現(xiàn)，而是采用了中國畫中意象造型的思想，是基于作者對現(xiàn)實世界的感知與體驗之上的主觀創(chuàng)造。其巧妙的應(yīng)用了中國畫筆墨的韻律美和以意寫形的手法，同時應(yīng)用中國畫中夸張的手法將作品本身與主題間的關(guān)系夸張和放大，創(chuàng)作出鮮活生動的作品形象，達(dá)到抒發(fā)情感的目的。

3.以意生色 由意生色，意象光色，既是作者主觀意識流下夢幻的浪漫的光色，又是帶有人文特征和地域特征的光色。在中國傳統(tǒng)繪畫中，謝赫倡導(dǎo)的“隨類賦彩”是中國畫中基本的用色方法。它沒有西方繪畫創(chuàng)作中造型、用色的嚴(yán)謹(jǐn)態(tài)度，而是更加注重對作者內(nèi)心情感的表達(dá)，融入了作者自身的情感色彩，同時也打破了油畫創(chuàng)作中的光影關(guān)系，黑白灰的處理也更加隨性，從而能夠使色彩更好地服務(wù)于作品本身。

中國畫的色彩是畫家對于物象色彩的多樣化特征的規(guī)律性把握，它超越了自然的表象，是畫家心里意志的彩色，具有很大程度的表現(xiàn)性質(zhì)，能讓畫家盡情的表現(xiàn)，把自身情感融入其中。意象油畫色彩的運(yùn)用，十分注意從中國傳統(tǒng)繪畫中吸取營養(yǎng)，打破了時空色彩的局限。使得色彩的運(yùn)用隨著主題的需要、情感的需要、意境的需要和色彩形式美感的需要而變化。在蘇天賜的作品《霜葉如丹》，作者夸張了色彩的濃度，并且用此構(gòu)成了整個畫面的基本色調(diào)，從而使作品成為自己情感體現(xiàn)的載體。中國意象油畫的色彩還具有鮮明的地域人文特征，受到當(dāng)?shù)匚幕尘暗难?，也是“藝術(shù)源于生活”的又一體現(xiàn)。

4.以意抒寫 意象油畫的創(chuàng)作特別在意筆法和其它國畫技法的應(yīng)用，常常以線條來表現(xiàn)畫面結(jié)構(gòu)主體，即使是在大面積色塊的處理中也特別注重筆觸的流動性和力量感。而且在意象油畫作品中往往可以看到極富變化的筆觸和肌理效果，這是意象油畫在吸收了傳統(tǒng)中國繪畫中的筆墨及其它技法基礎(chǔ)上逐步形成的一種獨(dú)特的表現(xiàn)手法。除筆法獨(dú)特外，意象油畫也如國畫般注重“意境”的營造，透過形象描繪來抒懷達(dá)意，而且在創(chuàng)作中講究酣暢淋漓的表現(xiàn)和恢弘氣勢的呈現(xiàn)，瀟灑大氣！

在當(dāng)代全球化背景下，本土文化與各種外來文化間不斷的相互沖擊整合，我們對藝術(shù)的傳承和發(fā)展面臨著新的挑戰(zhàn)，這使得如何使油畫這一外來藝術(shù)具有中國特色，承載中國傳統(tǒng)文化精神，成為迫切需要探討和研究的問題。只有使中國油畫體現(xiàn)出中國人獨(dú)特的審美心理和中國傳統(tǒng)的文化精神，才能在世界藝術(shù)之林中取得一席之地，同時豐富世界藝術(shù)！

（作者單位：山西省晉中市壽陽縣城內(nèi)小學(xué)）