心有古人勿忘我

馬延岳++劉鳳

【摘要】本文以梁天柱的繪畫藝術(shù)為研究對象，介紹了他的繪畫作品風(fēng)格和藝術(shù)特點(diǎn)，從而進(jìn)一步深入了解中國山水畫的藝術(shù)風(fēng)格。

【關(guān)鍵詞】中國山水畫；藝術(shù)；特點(diǎn)

當(dāng)代著名國畫家張仃先生曾這樣評價梁天柱的繪畫藝術(shù)：“江西黃秋園、四川陳子莊都不為人所知，默默無聞畫了一輩子畫，最后終于被社會承認(rèn)為中國山水畫大師。梁天柱先生也是這樣，他的職業(yè)是醫(yī)生，動手術(shù)的，但他最熱愛的是繪畫，……梁天柱是當(dāng)代中國山水畫繼黃秋園、陳子莊之后的又一個重大發(fā)現(xiàn)?！?/p>

梁天柱（1916～2001），原名梁善璽，出生于山東省平度市大澤山鄉(xiāng)梁家莊子，附近有座“孤峰秀峙，高冠霄星，如柱擎天”的天柱山，北魏宣武帝永平四年（公元511年）光州刺史鄭道昭于山之陽書鐫《鄭文公碑》，其“瑰瑋博達(dá)，絕壁生輝”（劉海粟），加之十幾處漢、魏時期的摩崖刻石，成為我國極其珍貴的書法藝術(shù)瑰寶。天柱山峰孤上千云，摩崖刻石各盡物形，對此山情有獨(dú)鐘的梁先生因自號“天柱山民”，后以號行故名梁天柱。

少年時期的梁天柱在讀私塾時就對繪畫感興趣，逢年過節(jié)為大眾所喜聞樂見的年畫，遂成為相對落后與閉塞環(huán)境中的重要參照。出身醫(yī)師世家的他，1933年赴旅大學(xué)習(xí)西醫(yī)學(xué)，1944年回青島創(chuàng)建青島大安醫(yī)院，并自任院長。1957年他42歲時調(diào)入青島市市北區(qū)醫(yī)院，任外科主治醫(yī)師，直至1977年退休。他醫(yī)術(shù)精湛，醫(yī)德高尚，是一位倍受大家尊重的西醫(yī)“梁大夫”。

梁天柱先生雖以醫(yī)生為業(yè)，但從的是醫(yī)，愛的卻是畫。40年代初，他考入青島業(yè)余美術(shù)學(xué)校，研習(xí)中國畫3年，并廣結(jié)畫界師友。他學(xué)詩于島城名家王蒼，畫藝請教于孫國楓、張朋，在此基礎(chǔ)上又從傳統(tǒng)入手，近師黃賓虹、遠(yuǎn)宗石濤、髡殘、龔賢、王蒙諸家，其中受黃賓虹山水畫影響尤深，曾節(jié)衣縮食不惜以重金搜求黃賓虹繪畫真跡，正如先生本人所云：“我陶醉于黃賓虹先生的藝術(shù)中凡數(shù)十年，并非要以他的面目代替我自己。我認(rèn)為在他開創(chuàng)的道路上去重新開拓我自己的新途徑，非具有他那種深厚的功力不可，這是我自學(xué)的基礎(chǔ)。”

黃賓虹的山水畫勾勒點(diǎn)染，潑墨點(diǎn)彩，在繪畫中總結(jié)出“平、圓、留、重、變”和“濃、淡、破、潑、積、焦、宿”的“五筆七墨”法，開創(chuàng)了“山川渾厚、草木華滋”的現(xiàn)代審美新境界。在梁天柱的山水畫中，可以看到他對這種技法的繼承與發(fā)展。然而，他從不滿足于汲取一家一派之長，在長期的藝術(shù)實(shí)踐中既注重師法古人，更注重師法造化，師法自我，堅(jiān)持“心有古人勿忘我”的學(xué)習(xí)方法，最終形成“似黃非黃”、特色鮮明的“梁家山水”。

梁天柱先生在行醫(yī)間隙，刻苦自學(xué)繪事，由于紙張匱乏，而以處方箋或化驗(yàn)單練畫，日復(fù)一日，年復(fù)一年，即使臥病在床也是筆耕不輟，其筆法線條達(dá)到爐火純青的地步。在小小的處方箋和化驗(yàn)單上也練就了他千變?nèi)f化的山水畫圖式，方寸之間，萬物森然。先生后來作畫之所以一筆貫底，從不打稿，毫無雷同，直接以焦墨為之，乃得益于此。天柱先生偏愛充盈飽滿的構(gòu)圖，僅以溪流、云朵等留幾處空白，既體現(xiàn)出強(qiáng)烈的張力，又有通透疏朗之感。他的構(gòu)圖既非傳統(tǒng)的全景式構(gòu)圖，也非一角、半邊之景，而是縱橫捭闔，獨(dú)具匠心。

1977年，梁天柱先生退休后的第二天，即背起行囊，踏上“搜盡奇峰打草稿”的旅程。他認(rèn)為自己筆墨耕耘40年難脫前人窠臼的原因非筆墨功力不深，而是造化蒙養(yǎng)不足。此后五年間他兩度北上，七次南游，觀泰岱日出，沐黃山云海，攬雁蕩三絕，吟三峽漁歌……，行走天地之間，心情輕松愉悅，并將旅途勝景及胸中逸氣化為丹青和詩句。山水是他流連忘返的世外桃源，是難以寫盡的一孔云水，也是欲探巖壑不倦的登臨眼。在游至蘇州青丘浦時，他即興寫山水一幅，名為《明凈》，并賦詩一首：“天涯尋芳草，春秋風(fēng)正好。春山著詩意，丹青尚不老?！边@幅山水畫以洗練而勁健的線條勾勒出山體，皴染出豐茂的樹木，落筆用墨成竹在胸，墨色飽滿渾厚，以藍(lán)、綠、赭點(diǎn)染山石，敷色古雅清淡，描繪了一派山明水秀的江南景色。天柱先生師法造化的過程，是在山水之間游目八方，澄懷觀道，既是以造化為師，也是體悟自然的精神，最終達(dá)到天人合一的過程。如石濤所言：“山川脫胎于予也，予脫胎于山川也。搜盡奇峰打草稿也，山川與予神遇而跡化也?！?/p>

1980年，已過花甲之年的梁天柱先生，西出陽關(guān)，赴敦煌朝圣。莫高窟壁畫那種歡快浪漫的畫風(fēng)，輝煌絢麗的色彩，流動飛舞的線條，以及古代工匠豐富的想象力和偉大的創(chuàng)造精神，使他感到驚艷和震撼。“一定要把敦煌壁畫輝煌的色彩和火焰般流動的線條納入中國山水畫，把宗教繪畫的神秘、圣潔、熱情引入山水畫?！睘槠诎肽甓嗟亩鼗椭袣w來，他的畫風(fēng)脫胎換骨，開始將水墨與重彩融為一體，用線如鋼筋鐵骨，用色則汪洋恣肆。他的《丹崖》、《杜宇聲聲不如歸》、《東方曉》等作品，鳴奏的是一曲曲黃鐘大呂般的交響樂章。

在日臻成熟的筆墨實(shí)踐之中，梁天柱先生逐漸舍棄具體的形，更注重對神韻的追求，逸筆草草且淋漓酣暢，給人以強(qiáng)烈的視覺沖擊力。在以古人為師、以造化為師的基礎(chǔ)上，得之于手，應(yīng)之于心，故而其筆下一山一石，一草一木皆天柱老人人格的外化，也是他真性情的流露。當(dāng)天柱老人看見日夜奔流的山泉，匯入大江大河，不禁有感而發(fā)，因作《山泉》一幅，并題詩一首：“山泉日夜流，落澗赴清流。自有奔馳志，豈為濯纓謀？”天柱老人就像他筆下的山泉一般日夜奔流，他對筆墨丹青的摯愛就是他的“奔馳志”，他雖身居不足十平米的閣樓式斗室之內(nèi)，窗外人語嘈雜，門前車水馬龍，他卻不為塵世喧囂所擾，不為煩情俗事所累。無論炎炎夏日，還是瑟瑟寒天，置身于都市夾縫中的他卻甘于寂寞，樂此不疲，“肆意涂抹皆文章”。飯桌即是畫案，每作大畫，竟要掀起床板為之，即使在病榻之上也堅(jiān)持練習(xí)速寫。

梁天柱先生認(rèn)為，我國古代的繪畫藝術(shù)打動人心之處，在于創(chuàng)作者的“真誠”。不管畫什么畫，都應(yīng)不失赤子之心。好的作品，無論其面貌如何，總與觀眾情感相通。真誠才是作品真、善、美的內(nèi)核，才是作品的靈魂。因此，天柱先生的重彩山水或水墨山水，都是自己內(nèi)心的袒露，都是與觀眾真誠的對話。他耿直、豪爽、淳樸、純真的性格特征，皆濃縮在一幅幅大至10米巨幛，小至半尺冊頁之中。1993年11月，在由中國畫研究院、中國美術(shù)館等單位舉辦的“梁天柱山水畫展”及“梁天柱山水畫理論研討會”上，著名理論家邵大箴先生激動地說：“梁天柱的畫隨意自然，毫不造作，就是掛到大英博物館、紐約大都會美術(shù)館、法國盧浮宮，也毫不亞于馬蒂斯、畢加索等人，完全可以稱得上是大師級的作品?！?/p>

明代董其昌提出南北宗論，崇南貶北，提倡南宗文人畫，導(dǎo)致明末以后山水畫陳陳相因乃至萎靡羸弱，而北宗山水畫在明后300年間近乎沉寂。梁天柱先生對北宗山水畫的繼承主要表現(xiàn)在其追求陽剛之美的剛勁畫風(fēng)和不同于水墨山水和淺絳山水的筆墨情調(diào)，由黃入唐，重視線條的表現(xiàn)力和色彩的厚重感，體現(xiàn)出一種真實(shí)性、結(jié)構(gòu)美和力之美。正如評論家王魯湘先生所云：“梁天柱先生的山水畫，是博大、精深、渾厚、奔放的齊魯文化在當(dāng)代山水畫中的杰出表現(xiàn)，他的繪畫，對當(dāng)代中國山水畫追求陽剛之美的北派風(fēng)格的重新崛起將起到推波助瀾的作用，而梁天柱本人也將作為當(dāng)代中國山水畫北派的杰出代表載入中國繪畫史?！?/p>

【作者簡介】

馬延岳（1957—），男，青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院副院長、教授、學(xué)術(shù)委副主任、碩士研究生導(dǎo)師。

劉鳳（1987—），女，漢族，山東青島人，青島科技大學(xué)藝術(shù)學(xué)院美術(shù)學(xué)研究生。