喻曉雯(廣州大學(xué)音樂(lè)舞蹈學(xué)院,廣東 廣州 510006)
中美美聲教學(xué)的比較研究(二)
——論中美文化背景的差異對(duì)美聲教學(xué)的影響
喻曉雯
(廣州大學(xué)音樂(lè)舞蹈學(xué)院,廣東 廣州 510006)
本文通過(guò)分析中美音樂(lè)文化背景,指出美聲唱法在這兩種不同音樂(lè)文化背景下的產(chǎn)生、傳承和發(fā)展中的差異,認(rèn)識(shí)到這些差異對(duì)中美兩國(guó)美聲唱法教學(xué)所產(chǎn)生的影響,以便更深入地了解中美美聲教學(xué),吸取美國(guó)美聲教學(xué)中的精華,提高并完善中國(guó)的美聲教學(xué)體系。
美聲唱法;中美美聲教學(xué);差異比較
本文是《中美美聲教學(xué)的比較研究》系列文章之二:中美文化背景差異對(duì)美聲教學(xué)的影響。
現(xiàn)代美國(guó)人除了極小部分為原著民后裔,其余大多為歐洲國(guó)家后裔。因此,大量的歐洲后裔也導(dǎo)致了美國(guó)文化基本承襲了歐洲文化。在這一歷史文化背景下,美國(guó)的美聲唱法演唱風(fēng)格也基本沿襲了歐洲。美聲唱法起源于歐洲,意文為Bel canto。中世紀(jì)歐洲長(zhǎng)達(dá)1千年的教會(huì)統(tǒng)治時(shí)期,圍繞宗教教義產(chǎn)生并積累了大量?jī)?yōu)秀的圣詠聲樂(lè)作品。此類聲樂(lè)作品的風(fēng)格具有十分空靈的音色。這一時(shí)期的唱法要求發(fā)聲器官盡量放松,保持音樂(lè)旋律的平穩(wěn)進(jìn)行,講究干凈的音色。
13世紀(jì)中期歐洲音樂(lè)進(jìn)入復(fù)調(diào)音樂(lè)時(shí)期,圣詠也有了多聲部合唱形式。由于圣經(jīng)的古訓(xùn)“婦女在教堂中應(yīng)保持緘默”,所以女聲部全部由閹人歌手代替。閹人歌手的特性使他們的音色類似女高音或次女中音,具有女性的純凈、輕柔和精巧。這一時(shí)期的閹人歌手的唱法在一定程度上奠定了更趨于華麗和豐富色彩的“美聲唱法”基礎(chǔ)。14-17世紀(jì)文藝復(fù)興時(shí)期,歌劇的誕生與發(fā)展促進(jìn)了美聲這一演唱形式的興盛,確立和發(fā)展了美聲學(xué)派的聲樂(lè)技術(shù)演唱風(fēng)格。宗教音樂(lè)圣詠中音量微弱的童聲和閹人歌手的假女聲已經(jīng)不能表現(xiàn)出歌劇里模仿希臘悲劇的朗誦調(diào),需要有更為充足的氣息支持、更為渾厚的聲音共鳴、更為清晰的咬字和更富于穿透力的音色。18世紀(jì)末葉大歌劇興起,奠定了男唱男角,女唱女角的新形式,標(biāo)志著閹人歌手時(shí)代的結(jié)束?!把诒危P(guān)閉)”唱法的出現(xiàn)使男聲獲得了更為穩(wěn)定的高音。貝里尼、唐尼采蒂、羅西尼、威爾第等眾多名家的歌劇作品使美聲唱法在聲音上產(chǎn)生了既有高超扎實(shí)的歌唱技巧,又有戲劇性的情感表現(xiàn)力度,更有抒情、流暢、靈活和柔美的音色,是美聲唱法的全盛時(shí)期。19至20世紀(jì),浪漫主義文藝思潮代表人物舒伯特、舒曼、勃拉姆斯等德奧作曲家的浪漫主義藝術(shù)歌曲的興起,使歌曲創(chuàng)作手法得到了革新和開拓。德奧藝術(shù)歌曲的繁榮,使西方積累了大量不同于歌劇詠嘆調(diào)的藝術(shù)歌曲演唱風(fēng)格的意、德、英、法語(yǔ)的美聲唱法作品。
幾千年的中華文明里,封建制度下祭祀程序的繁復(fù)推動(dòng)了禮樂(lè)的發(fā)展。先秦時(shí)的《禮記·樂(lè)記》、戰(zhàn)國(guó)時(shí)的《韓非子·外儲(chǔ)說(shuō)》、漢代劉安的《淮南子·繆稱訓(xùn)》、宋代陳旸的《樂(lè)書》、南宋陳元靚的《事林廣記》中《正字清濁》篇、元代燕南芝庵的《唱論》、清代徐大椿所撰的《樂(lè)府傳聲》等等,從這些中國(guó)歷代音樂(lè)家的著述中可以看出,中國(guó)民族民間音樂(lè)的樂(lè)器大多為單聲部旋律樂(lè)器,在此基礎(chǔ)上衍生的例如歌唱的旋律也相應(yīng)的大多為單聲部旋律。音樂(lè)旋律的橫向性十分復(fù)雜,和歐洲音樂(lè)的復(fù)調(diào)性的復(fù)雜和聲織體有很大的區(qū)別。聲樂(lè)演唱多為獨(dú)唱形式,較為突出個(gè)人音色的特征,發(fā)聲方式多為尖細(xì)、明亮,曲調(diào)婉轉(zhuǎn),一節(jié)三嘆的表現(xiàn)手法,與歐洲華麗莊重的美聲唱法有著很大的不同。這些著述都從不同的角度對(duì)中國(guó)民族聲樂(lè)歌唱的技能方法和歌曲的情感表現(xiàn)做出了重要的探索。
沿襲千年的中國(guó)民族民間的歌唱方法,直至20世紀(jì)初學(xué)堂樂(lè)歌逐漸興起,才有了不同的聲音。學(xué)堂樂(lè)歌,是一種在各地新式學(xué)校音樂(lè)課中大量傳唱的,用國(guó)外民謠曲調(diào)加中文填詞的歌曲。這一時(shí)期的學(xué)堂樂(lè)歌作品大多是富于時(shí)代特色、宣傳革命思想、號(hào)召革命的主題風(fēng)格。學(xué)堂樂(lè)歌開“新音樂(lè)”創(chuàng)作之先河,為中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史貢獻(xiàn)了一批優(yōu)秀聲樂(lè)作品。學(xué)堂樂(lè)歌培養(yǎng)了中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史上最早的一批音樂(lè)人才。通過(guò)學(xué)堂樂(lè)歌的傳唱,使西方的基礎(chǔ)音樂(lè)理論和發(fā)聲方法開始系統(tǒng)地、大范圍地在中國(guó)傳播開來(lái)。美聲唱法傳入中國(guó)大致是在清末民初,歐洲音樂(lè)家陸續(xù)來(lái)華,一些留洋歸來(lái)的聲樂(lè)家也使美聲唱法進(jìn)一步流傳開來(lái)。如意大利留學(xué)歸來(lái)的林俊卿,著有《歌唱發(fā)音的肌能狀態(tài)》、《歌唱發(fā)音不正確原因及糾正方法》、《歌唱發(fā)音的科學(xué)基礎(chǔ)》等,將意大利美聲唱法的咽音練聲法引進(jìn)入中國(guó),為中國(guó)美聲唱法奠定了理論基礎(chǔ)。著名聲樂(lè)教育家沈湘在中國(guó)的美聲教學(xué)上取得了突出的成就,解放后沈湘先后在北京師范大學(xué)、天津中央音樂(lè)學(xué)院任教,培養(yǎng)了諸如許晉瑋、郭淑珍、金鐵霖、梁寧等中國(guó)當(dāng)代著名的聲樂(lè)教育家和歌唱家。
首先,現(xiàn)代美國(guó)人幾乎大部分自歐洲遷徙移民定居,其對(duì)歐洲藝術(shù)音樂(lè)文化的傳承是非常直接的。其次,美國(guó)的宗教文化十分繁榮,大約有80%的美國(guó)人有宗教信仰。教堂分布極廣,幾乎所有的教堂都有專門的唱詩(shī)班,圣詠的演唱形式基本使用美聲唱法。因?yàn)槊缆暢ǖ陌l(fā)聲方法能夠更好的使不同音色的人們的聲音完美融合到一起。再次,經(jīng)典歌劇作品的劇本創(chuàng)作從劇情到音樂(lè)都來(lái)源于歐美歷史或市民生活,演員在表演和演唱上有生活體會(huì),更容易理解而進(jìn)行演繹。
在美國(guó)的美聲教學(xué)上,美國(guó)的聲樂(lè)老師和學(xué)生們是傳統(tǒng)意義上的圈內(nèi)人。他們對(duì)影響了他們幾百年的聲樂(lè)演唱形式,是有生活基礎(chǔ)和體會(huì)的。他們?cè)诮膛c學(xué)的過(guò)程中更容易理解聲樂(lè)作品的文化內(nèi)涵,因此也就更容易習(xí)得和演繹正確的演唱方法和表演。
而中國(guó)具有美聲唱法的概念基本只能追溯到20世紀(jì)40年代,早期主要以演唱具有時(shí)代意義填詞的藝術(shù)歌曲和革命歌曲為主。50年代建國(guó)之初,也引進(jìn)了不少西洋歌劇作品,用翻譯后的中文歌詞進(jìn)
行演唱。一批音樂(lè)家們借鑒西洋歌劇的形式,實(shí)驗(yàn)性地創(chuàng)作了一些民族歌劇作品其中優(yōu)秀的有《白毛女》、《小二黑結(jié)婚》、《洪湖赤衛(wèi)隊(duì)》等,但演唱形式往往使用民族唱法。民族歌劇《江姐》和《傷逝》的演唱形式開始有了美聲唱法的雛形,只是多少還帶有一些民族唱法的影子。直至80年代改革開放,美聲唱法這一聲樂(lè)形式才真正開始在中國(guó)有了較為正規(guī)的飛速發(fā)展。
在中國(guó)的美聲唱法教學(xué)上,由于起步較晚,受民族唱法影響較深,早期的美聲唱法教學(xué)并不具有專業(yè)性,更多的像是用民族唱法演唱具有西方作曲技法形態(tài)的中國(guó)歌曲。到80年代改革開放美聲唱法在中國(guó)有了飛速的發(fā)展,中國(guó)的美聲唱法教學(xué)又出現(xiàn)了一個(gè)矯枉過(guò)正的誤區(qū),即界限分明的劃分美聲唱法和民族唱法,認(rèn)為美聲唱法就是聲音靠后的唱法,民族唱法就是聲音靠前的唱法。這一時(shí)期的美聲唱法,往往音色十分厚重,喉部力量使用較多,聽不清楚歌詞。隨著近年來(lái)美聲聲樂(lè)人才國(guó)際化的輸出輸入,人才引進(jìn)力度的加大,正確的美聲唱法概念逐漸得到確立。中國(guó)的美聲唱法教學(xué)的提高一日千里,已經(jīng)和早期的教學(xué)不可同日而語(yǔ)了。
經(jīng)過(guò)一年的美國(guó)訪學(xué)經(jīng)歷,筆者深刻體會(huì)到美國(guó)的美聲發(fā)展更具有文化背景的優(yōu)勢(shì)和大眾基礎(chǔ),美聲教學(xué)有更豐富的教學(xué)資源(包括師資、音響音像、樂(lè)譜資料資源)和設(shè)施資源(包括劇場(chǎng)舞臺(tái)、服裝等)皆可免費(fèi)共享,這極大的降低了聲樂(lè)學(xué)習(xí)的成本。中國(guó)在近20年的發(fā)展里,美聲教學(xué)應(yīng)該說(shuō)也有了長(zhǎng)足的進(jìn)步,培養(yǎng)出了一些優(yōu)秀的美聲表演人才??赡苁俏镆韵橘F,不論是美聲的學(xué)習(xí)成本還是社會(huì)市場(chǎng)效益,與美國(guó)相比都相對(duì)昂貴,遠(yuǎn)不成熟,仍然只能說(shuō)是剛剛起步。作為聲樂(lè)教育工作者,任重而道遠(yuǎn)。
[1]汪毓和.中國(guó)近現(xiàn)代音樂(lè)史[M].北京:人民音樂(lè)出版社,2001.
[2]陳四海.中國(guó)古代音樂(lè)史[M].西安:陜西師范大學(xué)出版社,1995.