論竹笛重奏訓(xùn)練的重要性

郭 杰（青島大學(xué)音樂學(xué)院，山東 青島 266071）

論竹笛重奏訓(xùn)練的重要性

郭 杰
（青島大學(xué)音樂學(xué)院，山東 青島 266071）

竹笛重奏，作為一種獨(dú)特的演奏形式，以其豐富的表現(xiàn)力深如人心，已成為大中小型音樂會(huì)不可缺少的一種演出形式。相應(yīng)地，竹笛重奏訓(xùn)練在日常訓(xùn)練中就顯得尤為重要。筆者一方面從內(nèi)部因素——竹笛重奏自身形式出發(fā)，論述其獨(dú)特性和特色性；另一方面從外部因素——理論缺乏、實(shí)踐需要兩個(gè)要素論述竹笛重奏訓(xùn)練的重要性。

竹笛；重奏；訓(xùn)練

一、內(nèi)部因素——竹笛重奏的獨(dú)特性和特色性

竹笛重奏形式多為二重奏，三重奏次之，四重奏、五重奏較少。因其多樣化的表現(xiàn)形式，豐富的表現(xiàn)力，豐滿的音響效果深受人們歡迎。例如2014年10月在山東青島舉辦的“山東竹笛藝術(shù)節(jié)暨名家名曲音樂會(huì)”上，由山東笛派代表曲祥老師改編的二重奏《向往》，由曲祥老師用E調(diào)笛演奏，王洪濤老師用大E調(diào)笛擔(dān)任低音聲部，并融合了鋼琴伴奏，共同構(gòu)成了豐滿的高中低和聲效果。渾厚低沉的大E笛的襯托著E笛的靈活，既充分發(fā)揮了各自優(yōu)勢(shì)，又展示了不同音調(diào)笛子各自的音色特點(diǎn)，再如音樂會(huì)上另一首優(yōu)秀作品《紅領(lǐng)巾列車奔向北京》，原為曲祥老師的一首獨(dú)奏作品，由我院孟雷老師改編為三重奏在音樂會(huì)上首演，并大獲好評(píng)。由2支小G調(diào)梆笛和1支D調(diào)曲笛構(gòu)成，為原本簡(jiǎn)單歡快的旋律，增添了一絲南方曲笛獨(dú)有的韻味，為觀眾帶來了一種全新的視聽感受。

以上兩首重奏作品都是在一首作品里同時(shí)發(fā)揮了梆笛與曲笛的各自特色，既有北方梆笛直抒胸臆的靈活，又有南方曲笛婉轉(zhuǎn)綿延的韻味，這正是竹笛這類樂器獨(dú)有的特性?，F(xiàn)許多竹笛演奏家、作曲家亦紛紛開始創(chuàng)作這類作品，例如現(xiàn)代作品竹笛三重奏《竹枝詞》等?？梢?，這類演奏形式不僅全面地展現(xiàn)了竹笛的特性，而且相較于單一的獨(dú)奏形式，也更容易讓大眾所接受，竹笛重奏作品也是演奏者必須涉及的一類曲目。

從竹笛重奏本體的角度來看，其特色性以及受歡迎程度已毋庸置疑，下面筆者將從外部因素出發(fā)，分析竹笛重奏訓(xùn)練的重要性。

二、外部因素——竹笛重奏訓(xùn)練的重要性

本文一方面從理論角度出發(fā)，將竹笛與國(guó)內(nèi)其他樂器在重奏方面的發(fā)展現(xiàn)狀進(jìn)行對(duì)比，從而體現(xiàn)竹笛在重奏方面發(fā)展的不足，突出豐富竹笛重奏相關(guān)理論、作品的迫切性；另一方面從實(shí)踐角度出發(fā)，來闡述竹笛重奏訓(xùn)練在藝術(shù)實(shí)踐方面的重要性，例如激發(fā)演奏者對(duì)竹笛的興趣、提高演奏者的綜合素養(yǎng)、增強(qiáng)演奏者的音樂表現(xiàn)力等。

（一）理論方面

我國(guó)民族樂器琵琶、古箏、二胡、揚(yáng)琴等在重奏方面的教材、理論著作愈來愈豐富，例如李暉編著的《中央音樂學(xué)院琵琶重奏課教材：琵琶重奏精品集》、李昆麗編寫的《琵琶重奏研究與教程》；劉月寧編著的《揚(yáng)琴重奏曲集系列·茉莉芬芳·揚(yáng)琴重奏作品1》、成海華編著的《揚(yáng)琴二重奏曲集》；趙寒陽編著的《二胡重奏練習(xí)曲》、秋江編著的《民族樂器演奏技巧拓展訓(xùn)練系列：二胡重奏曲集》、管作基編著的《二胡經(jīng)典重奏曲集》；林玲編著的《中國(guó)音樂學(xué)院科研與教學(xué)系列叢書·高等藝術(shù)院校民族器樂教學(xué)書系：古箏重奏曲集（一）》等。諸樂器在論文方面，也小有成就了。然而，關(guān)于竹笛重奏方面的曲集尚未出版，論文也是少之又少，相對(duì)于琵琶、古箏、二胡、揚(yáng)琴等在重奏方面的理論發(fā)展，竹笛還有很長(zhǎng)的路要走，望這篇文章能夠引起國(guó)內(nèi)竹笛愛好者的共鳴，為中國(guó)竹笛重奏藝術(shù)發(fā)展盡自己的綿薄之力。

（二）實(shí)踐方面

筆者從以下兩個(gè)視角闡述竹笛重奏訓(xùn)練的重要性，一是從外在藝術(shù)實(shí)踐的角度，二是從內(nèi)在提高演奏者自身藝術(shù)修養(yǎng)的角度。

外在藝術(shù)實(shí)踐方面，竹笛重奏藝術(shù)實(shí)踐是竹笛藝術(shù)發(fā)展的一個(gè)重要組成部分。竹笛重奏根據(jù)其聲部要求和演奏者數(shù)量，可有二重奏、三重奏、四重奏、五重奏等，以其不同音域、音高、音色的特點(diǎn)，使演奏效果更加飽滿、充實(shí)，體現(xiàn)了重奏作品極強(qiáng)的藝術(shù)表現(xiàn)力，不僅豐富了舞臺(tái)表演形式，在作品創(chuàng)作方面也為作曲家、竹笛演奏家提供了更廣闊的創(chuàng)作空間。

內(nèi)在提高演奏者自身藝術(shù)修養(yǎng)方面，竹笛重奏訓(xùn)練更是起到了非常關(guān)鍵的作用，如激發(fā)演奏者對(duì)竹笛的興趣、提高演奏者的綜合素養(yǎng)、增強(qiáng)演奏者的音樂表現(xiàn)力，最重要的是演奏者通過長(zhǎng)期的重奏訓(xùn)練可以提高自己音樂聽覺的靈敏度。

筆者在求學(xué)過程中，身邊不乏有同學(xué)喜好獨(dú)奏而不善合奏，究其原因，無非是長(zhǎng)期獨(dú)奏養(yǎng)成的習(xí)慣——音準(zhǔn)概念薄弱、節(jié)奏不夠精確。竹笛作為一種單旋律樂器，無法像古箏一手旋律一手伴奏，那么學(xué)生在學(xué)習(xí)竹笛的過程中，就無法體會(huì)到和聲的效果、音與音之間的協(xié)和程度、以及旋律與伴奏音型的配合關(guān)系。自然，耳朵在長(zhǎng)期單旋律的影響下，沒有對(duì)比、沒有協(xié)和、也沒有不協(xié)和，對(duì)音準(zhǔn)的概念也就容易忽視。眾所周知，一位優(yōu)秀的竹笛演奏家，最重要的是具備靈敏的聽覺，而重奏訓(xùn)練正是一個(gè)非常有效的訓(xùn)練途徑。重奏時(shí)。要求雙方換氣點(diǎn)一致、強(qiáng)弱力度適當(dāng)、有配合有交流、音高音色的變化得當(dāng)，對(duì)演奏者無論是氣息控制還是音準(zhǔn)節(jié)奏的把握都是一種挑戰(zhàn)、一種歷練。需要經(jīng)過長(zhǎng)期的反復(fù)的重奏訓(xùn)練才能對(duì)音準(zhǔn)音色節(jié)奏達(dá)到游刃有余。

三、對(duì)竹笛重奏訓(xùn)練的個(gè)人建議

首先筆者認(rèn)為這要求竹笛教師不僅要在實(shí)際教學(xué)活動(dòng)中積極考慮學(xué)生的差異性，長(zhǎng)善救失，使每個(gè)學(xué)生都能靈活的駕馭梆笛與曲笛，而且教師在做好指導(dǎo)者、示范者的同時(shí)也要參與其中、做一位參與者。

其次竹笛重奏訓(xùn)練當(dāng)從小抓起，從啟蒙抓起，不僅可以增加學(xué)習(xí)趣味性，激發(fā)學(xué)習(xí)的積極性，更是為了從小培養(yǎng)其和聲概念、音準(zhǔn)概念、節(jié)奏感、樂感，這對(duì)學(xué)習(xí)者將來更好的掌握竹笛這門樂器奠定堅(jiān)實(shí)的基礎(chǔ)。目前較為多數(shù)的竹笛教學(xué)形式是一對(duì)一，只有教師與學(xué)生，怎樣有效的來實(shí)施這項(xiàng)訓(xùn)練，筆者在教學(xué)實(shí)踐中發(fā)現(xiàn)總結(jié)如下：首先當(dāng)有一本較為系統(tǒng)的、科學(xué)的教材來輔助，其次，作為竹笛教師應(yīng)當(dāng)主動(dòng)承擔(dān)起二聲部的演奏。重奏課上，筆者望每位教師都能成為一位參與者，是朋友、是伙伴，不再是一位學(xué)生眼里高高在上的旁觀者，能夠與學(xué)生共同合作完成一首首重奏作品，親自在實(shí)踐中引導(dǎo)他們，用教師豐富的情感和良好的樂感去帶動(dòng)他們，在潛移默化中提高學(xué)習(xí)者的竹笛演奏素養(yǎng)。

［1］周樓勝.論竹笛重奏藝術(shù)實(shí)踐的重要性［J］.大舞臺(tái)，2013（01）.

［2］馬強(qiáng).中國(guó)竹笛重奏藝術(shù)發(fā)展初探［J］.樂器，2013（09）.