美聲唱法教學中普通話語音的重要性

劉乘鷺

（惠州學院，廣東 惠州 516000）

美聲唱法教學中普通話語音的重要性

劉乘鷺

（惠州學院，廣東 惠州 516000）

美聲唱法發(fā)端于意大利。在長期的美聲唱法教學中，普通話語音的準確度對學習效果可造成直接的影響。正因為如此，教師必須要非常注重發(fā)音，只有將這項工作抓實、抓牢、抓好，美聲唱法教學工作才會取得預期效果。本文在對美聲唱法教學中普通話語音的重要性進行分析基礎上，進一步探討了美聲唱法、普通話語音結合的關鍵點。

美聲唱法教學；普通話語音；重要性

美聲唱法是17世紀由“閹人歌手”創(chuàng)造，因為具有較高的藝術性，后來被其他主流歌手采用，并逐步推廣開來的一種普通演唱方法。18世紀西方一位有影響的歌唱家就這樣認為：如果一個歌唱者連歌詞都唱不清楚，那么他的演唱即使曲調如何優(yōu)美，這首歌的藝術性也會大打折扣。這說明了普通話語音在美聲唱法教學中占有極其重要的地位。

一、美聲唱法教學中普通話語音的重要性

美聲唱法之所以在意大利產生，很大程度上是因為意大利語是適合使用這種唱法的語種。這種語言結尾一般是元音，輔音相對來說較少。一百多年前，美聲唱法流傳到我國，要向使美聲唱法被廣大群眾接受，就必須對其進行革新，使之與我國的語言及風格進行融合，符合中國人的審美需求，能做到字正腔圓。這就必須做到曲調與字調的升降同步，做到發(fā)音標準、吐字清晰。

但是我國目前美聲唱法教學中存在著一些不容忽視的問題是，部分學生、教師忽視普通話語音的重要性，卻異常的重視口型的作用，認為在使用美聲唱法時，只要口型準確，聲音優(yōu)美就達到了要求。但實際上，站在觀眾的角度看，更注重音色和吐字。在運用美聲唱法歌唱時，只有本著“去粗取精”的原則將兩者突出的優(yōu)勢結合起來，才能美聲唱法吸引、打動中國觀眾，使中國觀眾喜愛這種唱法。所以教師在進行美聲唱法教學時，要重視教學對象的吐字和發(fā)音的正確性，從而保證美聲教學質量。

二、普通話語音與美聲唱法結合關鍵點

（一）語調問題

普通話里，每個音節(jié)都要有自己的聲調，音節(jié)排列而成的句子也有自己的語調。在一句話中，有的字需重讀，有的需停頓。有的句子根據要表達的一調整音調的升降，這樣做得目的是使句子聽起來有抑揚頓挫的感覺。語調主要包括重音、升降、停頓這三個內容。

對于句子中的某些詞，一般在兩種情況下使用重音：一個是為了清楚表達某種情感；另一個是語法重音，就是句子語法結構要求對某些詞使用重音。而歌曲中的語法重音與之不同，它與旋律的節(jié)拍重音關聯度很大，節(jié)拍的強弱是不斷的循環(huán)或者重復的，是根據一定的順序進行的。在節(jié)拍中，節(jié)拍重音是強力度重音。這種節(jié)拍重音是具有一定的規(guī)律性，并且是循環(huán)往復的。同時是在強弱交替中進行的。不同的循環(huán)造就了不同的節(jié)奏，節(jié)拍重音是音樂律動的走向。歌唱者可以通過加大歌唱氣息來形成重音，但這種重音的出現必須有足夠的氣息支撐，以及一定量的情感孕育。唯有如此，才能保證歌曲悅耳動聽。

停頓往往是在詞語、詞句之間出現，停頓不是隨心而欲的，而是除了要根據歌詞中出現的標點進行停頓外，還要在充分理解和準確把握作品的文學性的基礎上進行的。在美聲唱法教學中，除了要特別把握好發(fā)音的連續(xù)性，而且更要注意語音之間的停頓，以此保證有充分的時間進行換氣，從而使演唱的歌曲能夠流暢。對于這些，不少同學在學習的時候，往往會將字咬得太死，從而割斷了詞句的連續(xù)性，使歌曲從頭到尾沒有停頓，更沒有起伏，失去了歌曲應有的藝術性。這些同學應該明白唱歌中的停頓是聲斷氣在，氣斷情在，這樣才能給聽眾足夠的想象空間，使其在短暫的思索中，理解和把握歌曲的內涵。同時，在進行美聲演唱時，必須要將句子中的升降變化體現在歌曲中。

（二）語氣問題

無論是說話還是唱歌，只要人進行發(fā)聲，受眾就會通過聲音的快慢、起伏感受到發(fā)聲者的情感和思想，這種語調就是語氣。語氣與人的情感和思想是和諧統(tǒng)一的。在美聲唱法教學中，語氣問題是較難被學生理解的，教師應加強指導，使其準確理解和認識音樂的結構、詞語，同時，除了語言形式，教師還可以用其它形式使歌曲表達更準確。

三、語勢問題

語勢是語氣和語調在變動過程中的表現，是語氣的引深和刻畫，包含了美聲唱法中語音變化所表現出得情況。語勢狀態(tài)主要包括三種：輕重緩急、張弛、強弱。

在美聲歌曲中，歌唱者如果要表達一種快樂、充滿活力的情緒，并使受眾充分體會到這種情緒，就要提高語氣的快速表達，也就是要提高咬字、吐字的速度，同時語音在轉變的過程頻率要高，歌者歌唱氣息也不能有較多的彈性。加快演唱并不簡單的等同于提高速度，而是要在追求速度的基礎上平穩(wěn)進行，使氣息能夠均勻。如果是較慢的語勢則通常是體現歌曲悲傷或者是懶散悠閑的主體。這種慢不是完全停滯甚至是中斷的，而是要保證音樂的流動性和連續(xù)性。

張弛包括音量的高低和節(jié)奏的快慢等。在進行美聲唱法中，長音拖腔往往是表達一種綿長的情緒。如果在此時張弛度不夠，就很可能會使受眾感覺歌唱生硬。在對長音進行演唱時，不同長音的長短必須與節(jié)拍結合，以此保證音節(jié)拼合的長度。在進行美聲演唱時，歌曲中往往有語言“稠”或“稀”的情況，對于前者，演唱者要在這個地方聲音要盡量“收”；對于后者，聲音則要盡量伸展，以此保證歌曲能充滿抑揚頓挫的意味。

強弱取決于歌唱者語音的音量、力度，在音量的影響下，與語勢呈正相關關系。在運用美聲唱法進行演唱時，如果歌者聲音具有力度，那么即使是唱出得弱音也會使受眾感受到充滿力量感的語勢，這樣會增加表演的藝術性。

四、結論

在高校美聲唱法教學中，教師應以語氣、語調、語勢為切入點，強化對學生這三方面的訓練，以此保證其能充分掌握演唱的技巧，使美聲演唱達到一定的水平，在推動美聲唱法教學質量的同時，為國家、社會、人民培養(yǎng)更多的聲樂人才。

[1]章迪.高校美聲唱法教學中普通話語音的重要性探討[J].音樂時空,2015.

[2]溫靜.探析高校聲樂教學中普通話語音的應用[J].北方音樂,2015.