朱友林

摘 要：一節(jié)好課的標(biāo)準(zhǔn)不是恒定的，但最起碼能助益學(xué)生語文素養(yǎng)的整體提高。一節(jié)教學(xué)公開課中出現(xiàn)的問題，可以引發(fā)我們對新詩教學(xué)內(nèi)容相關(guān)問題的思考，如新詩到底如何解讀，新詩的朗讀技巧如何在課堂上呈現(xiàn)，新詩教學(xué)應(yīng)注意哪些關(guān)鍵性的教學(xué)細(xì)節(jié)。

關(guān)鍵詞：新詩教學(xué)；教學(xué)內(nèi)容；朗讀處理；教學(xué)細(xì)節(jié)

最近慕名去聽一位學(xué)科帶頭人的課，講授的是余光中先生的《鄉(xiāng)愁》。名家教名篇，自然是我等學(xué)藝的良機。于是靜心屏氣，聆聽整堂課的教學(xué)，不敢有半點松懈。等下課鈴響，伸伸坐得有點發(fā)麻的雙腿，突然就想到張岱《夜航船》上的一個笑話。說的是一個僧人和兩位儒生同船夜航，因船艙小，僧人自覺蜷足而臥，靜聽儒生高談闊論。聽著聽著覺得不對勁，就試探著問二儒：“聽二位說，那堯舜是一個人兩個人？”儒生曰：“自然是一個人?！鄙四诵Γ骸斑@等說來，且待小僧伸伸腳?！币驗樯恕奥犉湔Z有破綻”，方有此試探。且不說僧人的狡黠謹(jǐn)慎，“且待”一句也未必就此矜夸，單說其敢于質(zhì)疑、敢于打破權(quán)威的做法還是值得我們后進(jìn)者學(xué)習(xí)的。之所以搬出這個故事，是想說我在聽課過程中也產(chǎn)生了一些質(zhì)疑，只是未能與上課教師當(dāng)面交流，寫出來向大方之家請教，如有妄言之處，還望不知者不怪。

一、是“知人論詩”還是“知人論世”

上課教師在導(dǎo)入新課之后，就進(jìn)入作家簡介環(huán)節(jié)。這時候，投影上出現(xiàn)的是以“知人論詩”為標(biāo)題的頁面，主體是余光中先生的相關(guān)介紹。

我剛開始以為是錯別字，因為我們一般都說“知人論世”，典出《孟子·萬章下》：“頌其詩，讀其書，不知其人，可乎？是以論其世也，是尚友也?！泵献诱J(rèn)為，文學(xué)作品和作家本人的生活思想以及時代背景有著極為密切的關(guān)系，因而只有知其人、論其世，即了解作者的生活思想和寫作的時代背景，才能客觀正確地理解和把握文學(xué)作品的思想內(nèi)容。孟子的這一原則對后世的文學(xué)批評產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響，為歷代文學(xué)批評家所自覺或不自覺地遵循。教授古詩如此，新詩亦應(yīng)如是。

清代章學(xué)誠在《文史通義·文德》中說：“不知古人之世，不可妄論古人之辭也。知其世矣，不知古人之身處，亦不可以遽論其文也。”知人論世，應(yīng)當(dāng)是“論世”第一，“知人”第二，進(jìn)行詩歌解讀、文學(xué)批評，當(dāng)然要知人論世，才能對作品作出正確的評價。古詩文如此，新詩解讀也概莫能外。余光中先生的《鄉(xiāng)愁》寫于特定的歷史時期，如果不對現(xiàn)在的學(xué)生說清創(chuàng)作的時代背景的話，學(xué)生是很難理解最后一節(jié)升華出來的家國情懷的。

可惜的是，在知人論“詩”這一教學(xué)環(huán)節(jié)，教師沒有就創(chuàng)作背景作必要說明的情況下，就講到余先生和南京某所學(xué)校的淵源?？磥?，教師側(cè)重于“知人”，而有意忽略了“論世”。這是不是一個疏忽呢？退一步講，教師如果只選擇“知人”，也有必要和學(xué)生交代一下“知人論世”是傳統(tǒng)文學(xué)批評的一種重要方法，以免初學(xué)者先入為主，接受了不準(zhǔn)確的說法。

二、是“有感情地朗讀”還是“動情朗讀”

上課教師的普通話、音色很好，她也意識到這一點，第二個環(huán)節(jié)就是朗讀感知，首先就是教師的示范朗讀。朗讀前，教師提示學(xué)生“注意老師有感情地朗讀，把握全詩的感情基調(diào)”。

教師的示范朗讀猶如《老殘游記》王小玉的表演一樣，未成曲調(diào)先有情。在朗讀到第三節(jié)的時候竟然聽到老師的啜泣聲，最后差不多是哽咽著讀完全詩。

教師完全進(jìn)入了詩歌情境？當(dāng)年，余光中先生自己讀這首詩似乎也未如此動情！

新詩教學(xué)當(dāng)然需要有感情地朗讀，但教師的范讀有沒有必要如此動情？即便真的觸動了情思，也需要控制好自己的情緒，就像一位優(yōu)秀的表演藝術(shù)家，“笑場”或“哭場”都屬于情緒失控，似乎應(yīng)當(dāng)避免。

再退一步講，教學(xué)伊始，學(xué)生還沒有完全進(jìn)入詩歌創(chuàng)造的藝術(shù)世界，對詩歌的情感是有隔閡的，教師的初始示范朗讀重在“示范”，把握情感基調(diào)，難不成這節(jié)課就在哭哭泣泣中完成？

事實上，教師很快就陰轉(zhuǎn)晴了?！读x務(wù)教育語文課程標(biāo)準(zhǔn)（2011年版）明確指出：“朗讀要提倡自然，要摒棄矯情做作的腔調(diào)。”[1]在我看來，教師這樣的表演有點過了。

三、新詩是不是都遵循“三美”（音樂美、建筑美、繪畫美）原則

在賞析詩歌的環(huán)節(jié)，教師投影出示新詩賞析的“三美”原則。先是講解“三美”概念、內(nèi)涵，接著就把全班分成三組各領(lǐng)“一美”，進(jìn)行詩歌的賞析，最后是交流和教師補充、提升、完善。

師生對話最能給予學(xué)生真實的養(yǎng)分。教師的教學(xué)價值體現(xiàn)在參與、引領(lǐng)、糾偏、助益。上課教師在這一環(huán)節(jié)駕輕就熟，體現(xiàn)了較高的個人學(xué)養(yǎng)，不僅授人以魚，而且授人以漁。確實，新格律詩的“三美”原則是打開新詩賞析的一把重要的鑰匙。問題是一把鑰匙能打開所有的鎖嗎？

顯然不能?！叭勒摗币娪诼勔欢?926年5月發(fā)表的《詩的格律》一文。所謂“音樂美”，指音節(jié)和韻腳的和諧，一行詩中的音節(jié)、音尺的排列組合要有規(guī)律。所謂“繪畫美”，指詩的辭藻力求美麗、富有色彩、講究詩的視覺形象和直觀性。所謂“建筑美”，指節(jié)與節(jié)之間要勻稱，行與行之間要均齊，從詩的整體外形上看有整齊之感。它是針對當(dāng)時的新詩形式過分散體化而提出來的。這一主張奠定了新格律學(xué)派的理論基礎(chǔ)，對新詩的發(fā)展作出了一定的貢獻(xiàn)。秉持這一理論并踐行的代表詩人有徐志摩、聞一多、卞之琳等，后來的何其芳、臧克家又繼續(xù)發(fā)展這一理論，提出了一些有建設(shè)性的構(gòu)想。確實，新格律詩派是中國新詩史上活動時間長并在創(chuàng)作中取得了較高成就的詩派。較之于新格律詩“三美”主張在某些方面的制約，自由體詩好像更受新詩創(chuàng)作者們的青睞，大量的優(yōu)秀的自由體詩作是不受新格律的束縛的，因此運用“三美”去觀照自由體詩是不合適的。[2]

如果說《鄉(xiāng)愁》我們庶幾可用“三美”來解讀，那么本單元安排的其他幾首新詩，比如《我愛這土地》《我用殘損的手掌》《祖國啊，我親愛的祖國》則難以套用。我想教學(xué)者在提供某一種理論方法時必需側(cè)重其普適性價值，對學(xué)生的詩歌鑒賞能力的培養(yǎng)有啟發(fā)示范作用，而不能偏執(zhí)一端，剛剛習(xí)得的技法到了另一處立馬不靈驗。

新詩賞析的方法其實在這一單元的導(dǎo)讀提示里講得很清楚：“體會詩人表達(dá)的思想感情，理解詩中的藝術(shù)形象，欣賞凝練的詩歌語言?！狈且獨w結(jié)為“三美”，我們可以將之概括為“情感美”“形象美”“語言美”。這“三美”倒是可以作為新詩的標(biāo)尺，用來評判新詩藝術(shù)成就的高低。

四、細(xì)節(jié)焉能隨意

承接上文，課堂主體賞析詩歌是在“音樂美”“建筑美”“繪畫美”三個框架下進(jìn)行的。也許是抱著“小僧”的心態(tài)，我很在意上課教師在細(xì)節(jié)方面給予我的有益的啟迪，下面幾個細(xì)節(jié)方面的疑義可能顯得有些過于挑剔了。

（一）詩中反復(fù)出現(xiàn)的“這頭”“那頭”是韻腳嗎？

在指導(dǎo)“音樂美”賞析的時候，教師提供了一段闡釋性文字：“音樂美：主要指講究音節(jié)和韻腳的和諧，追求詩歌的韻律美?！睂W(xué)生據(jù)此進(jìn)行賞析探討。

從師生的互動過程可以看出學(xué)生的理解還是相當(dāng)不錯的，教師也順勢作了指導(dǎo)，并小結(jié)歸納：“音樂美——復(fù)沓運用：分清層次，深化情感，釀就回環(huán)往復(fù)之美。疊詞的運用：舒緩節(jié)奏，生動形象。韻腳運用：音韻和諧，朗朗上口?！?/p>

在這個環(huán)節(jié)中，學(xué)生說到“這頭”和“那頭”構(gòu)成了韻腳，老師加以肯定并指出有一節(jié)變換成“里頭”和“外頭”。何謂“韻腳”，字典中的解釋是“指韻文句末押韻的字”，肯定不是像學(xué)生所指出的一個詞，這一點必須糾偏。就這首詩而言，它不是典型的韻腳詩。綜觀不少詩評家對這首詩音韻美的評價都未提及這首詩押韻。

這首詩之所以“音韻和諧，朗朗上口”即呈現(xiàn)出來的“音樂美”，主要表現(xiàn)在回旋往復(fù)、一唱三嘆的美的韻律，其中的“鄉(xiāng)愁是——”與“在這頭……在那（里）頭”的四次重復(fù)，加之四段中“小小的”“窄窄的”“矮矮的”“淺淺的”在同一位置上的疊詞運用，使得全詩低回掩抑，如怨如訴。而“一枚”“一張”“一方”“一灣”的數(shù)量詞的運用，不僅表現(xiàn)了詩人的語言功力，也加強了全詩的音韻之美。

如果一說音樂美就說押韻、強調(diào)韻腳對于新詩欣賞而言是不太合適的。

（二）重音可以輕讀嗎？

可以說，《鄉(xiāng)愁》有如音樂中柔美而略帶哀傷的“回憶曲”，是海外游子深情而美的戀歌。朗讀教學(xué)儼然是其中的重要環(huán)節(jié)，上課教師在課堂上指導(dǎo)很到位，示范朗讀的效果也很見效。

我們知道，朗讀詩歌要注意詩歌的語氣和語調(diào)，注意停頓。教師出示了《教師教學(xué)用書》中的該詩的朗讀示例（以第一節(jié)為例）：

小時候

鄉(xiāng)愁/是一枚/小小的/郵票

我/在這頭

母親/在那頭

加著重號的地方是要著重處理的，但是不是一律要處理成重音呢？教師注意到這一點，因此在指導(dǎo)的時候說“有些重音可以輕讀，或者通過延長音、顫音來表現(xiàn)，甚至有的地方可以故意壓低音量輕讀”。

“重音”，按字面意思理解就是重讀的音，與之對應(yīng)的音量壓低就是輕讀。為了讀出詩味，朗讀要講究抑揚頓挫：一味地重音也會使人乏味，適當(dāng)?shù)剌p音、拖長音、顫音都有助于表情達(dá)意，有助于詩歌的回環(huán)起伏、委婉動聽的音韻美。那么，這些經(jīng)過特殊處理的地方就是值得咀嚼強調(diào)的。換言之，為了突出強調(diào)，我們可以在語音輕重間切換。輕音是為了渲染情感的低沉哀抑，像本詩的句末字“頭”本身就是閉口音，確實不宜用重讀。

所以說，在詩歌的朗讀中需要突出強調(diào)的地方，我們可以用重音處理，也可以通過其他的語音處理方式達(dá)到突出詩歌音樂美的效果。

（三）畫面怎么能走進(jìn)你？

在賞析《鄉(xiāng)愁》繪畫美的時候，教師在學(xué)生動筆寫之前，有這樣的投影示例：

余光中筆下的哪幅畫面走進(jìn)了你？請你描述。

以第一節(jié)為例：

一個十五六歲的少年，端坐在木桌前。如豆的燈光映照著他那雙濕潤的眼，窗外，清冷的月光如瀉。

他正在小心翼翼地粘貼著一枚小小的郵票。信封上，是他母親的名字?！诮o母親寫些什么呢？

是敘說離家求學(xué)的艱辛，還是追憶兒時盤桓母親膝頭的親密？是傾述“每逢佳節(jié)倍思親”的情懷，還是應(yīng)答母親日日村頭槐樹下的翹盼？……

他還在恭敬地粘貼著。他粘貼的哪里僅是郵票，他粘貼的是母子身處兩地遙相思念的親情！他郵寄的又哪里是信，他郵寄的分明是“誰言寸草心，報得三春暉”的拳拳赤子之心！

誰說“少年不識愁滋味”，這正是一個少年——如煙如夢的鄉(xiāng)愁?。?/p>

根據(jù)教師的改寫示例，此處應(yīng)該是“用自己的話描述詩歌的意境”。也就是說，“繪畫美”這一層面的賞析是要力圖用自己的語言再現(xiàn)詩人筆下的意境美。

問題是那幅畫面怎么能“走進(jìn)”讀者呢？非要說，畫面和讀者的關(guān)系，也只能是讀者走進(jìn)畫面。

讀寫結(jié)合是當(dāng)前語文教學(xué)慣常采用的一種手段?！多l(xiāng)愁》這首詩抓住“郵票”“船票”“墳?zāi)埂薄昂{”這四種物象，分別成為人生四個階段“鄉(xiāng)愁”的對應(yīng)物，言淺意深。四個畫面有時空的轉(zhuǎn)換，更有意思的遞進(jìn)：個人的故鄉(xiāng)之思上升到了家國之思。讓學(xué)生展開合理的想象，構(gòu)建讀者的意象組合，才能觸摸詩人的情思。越是唯美，越是低回悵惘，就越讀懂了這首詩。

參考文獻(xiàn)：

[1]中華人民共和國教育部.義務(wù)教育語文課程標(biāo)準(zhǔn)（2011年版）[S].北京：北京師范大學(xué)出版社，2012：22.

[2]毛翰.聞一多《詩的格律》獻(xiàn)疑[J].詩探索，2011（2）：90-91.

（責(zé)任編輯：方龍云）