范吉延
2016年4月13日至5月下旬,為上戲第五屆“上戲有戲”演出季,恰逢莎士比亞逝世400周年紀(jì)念,在為期一個多月內(nèi),學(xué)院展演了十部劇,真可謂豐富多彩、琳瑯滿目。筆者試從莎劇藝術(shù)這一視角,對演出季的部分莎劇演出作一坦誠、簡要的評析,以求教于專家和觀眾。
話劇《羅密歐與朱麗葉》(2013級上戲表演系、舞美系實習(xí)劇目,改編曹路生,導(dǎo)演郭洪波),這是一臺忠于莎劇原作精神的演出。演員是上戲內(nèi)蒙班三年級學(xué)生,他們的表演純真、樸實,基本上體現(xiàn)了莎劇原作的詩意風(fēng)格和語言的美。演出本選擇朱生豪、曹禺譯本為底本,加以刪節(jié)、改寫,將原作三個多小時的劇情壓縮成一個半小時,節(jié)奏明快很符合當(dāng)代青年的審美心理,原作主要場面“舞會鐘情”“陽臺會”“教堂婚禮”“械斗生禍”“殉情”均予以保留。然而,從更高的標(biāo)準(zhǔn)要求來看,此劇的演出還有不足,比如莎劇原作中有些精彩的人物內(nèi)心刻畫刪減過多,開場和結(jié)尾的精彩未能體現(xiàn)?!读_》劇一開場是一個動作性十分強(qiáng)烈的場面,孕育了全劇的基本沖突——世仇與愛情的沖突,限于篇幅,演出將這一戲劇性十分強(qiáng)烈的開場刪去,便讓觀眾對悲劇產(chǎn)生的時代背景模糊了。奶媽的形象缺乏鮮明的刻畫,奶媽是整個悲劇中最活躍的人物,她善良、風(fēng)趣、愛嘮叨,可愛之中有市民庸俗的一面,類似喜劇中的丑角,然而,在這次演出中奶媽并沒有給觀眾留下深刻的印象。
另一臺莎劇,是王洛勇任藝術(shù)顧問的《西區(qū)故事》(導(dǎo)演赫克托爾·格雷羅,中方導(dǎo)演熊夢楚)讓人眼前一亮,充滿了青春的朝氣。音樂劇《西區(qū)故事》是《羅密歐與朱麗葉》“現(xiàn)代化”的改編版,劇情時間從16世紀(jì)的意大利,轉(zhuǎn)換到上世紀(jì)50年代末美國紐約曼哈頓西部的一個拉丁街區(qū)。該劇由上戲音樂劇班二年級學(xué)生演出。由于演出經(jīng)費的限制,此劇演員的服裝簡樸,也沒有什么舞臺布景,但觀眾仍然感受到這是一首愛情與青春的贊歌,社會、民族間的隔閡阻擋不了純真青年真摯火熱的愛情、向往自由幸福生活的強(qiáng)烈愿望?!段鲄^(qū)故事》繼承了上戲上世紀(jì)80年代藝術(shù)教育訓(xùn)練系統(tǒng)、嚴(yán)格要求的優(yōu)良傳統(tǒng)。在演出過程中,筆者建議英文歌唱宜打中文字幕,王洛勇隨即改正,使此劇產(chǎn)生更好的藝術(shù)效果。
《麥克白》是莎士比亞四大悲劇的最后一部,也是莎士比亞悲劇中氣氛最陰沉可怕的一部。全劇五幕二十七場,是四大悲劇中最短的一部悲劇。這是一部典型的心理劇。劇作一開始,就把我們帶入一種陰沉晦暗的悲劇氛圍之中。第一幕一開場女巫甲即說:“何時姊妹再相逢,雷電轟轟雨蒙蒙?”第一場結(jié)尾三女巫合說:“美即丑惡丑即美,翱翔毒霧妖云里?!边@種美丑顛倒妖霧橫行的氣氛籠罩了劇本的大半部分。神秘可怖的預(yù)言,一連串的暗殺屠戮,這一切都圍繞著一個中心——王位,圍繞著一個“權(quán)”字。這種爭權(quán)奪利的險惡斗爭,實際上是當(dāng)時新舊制度嬗變時期,階級矛盾激化的一種表現(xiàn)。
此次,雷國華執(zhí)導(dǎo)的話劇《麥克白斯》,導(dǎo)演主觀愿望很好,希望表現(xiàn)英雄被毀掉的悖論,用以感動現(xiàn)代的觀眾,她認(rèn)為“戲劇本體就是一個英雄,然后被撕毀,我們現(xiàn)在就是修補(bǔ),讓他重新站立起來”。劇中有些場景表現(xiàn)得也頗有張力,如“鬧宴”一場,麥克白斯一面宴請群臣,一面派人刺殺班柯。酒宴上他忽然看見被殺的班柯,大驚失色,情不自禁地踏上宴會桌胡言亂語起來,將麥克白斯因良心和恐懼而陷入錯亂的精神狀態(tài)表現(xiàn)得頗為精彩。但就總體的舞臺呈現(xiàn)來看,不少熟悉《麥克白》的觀眾覺得過于注重外在的視覺沖擊力,而缺乏主人公內(nèi)心軌跡的細(xì)致刻畫。
《麥克白》劇中的敲門聲,即麥克白行兇殺人以后的那個敲門聲的描繪也別具寓意。敲門聲由輕轉(zhuǎn)響,越來越急促,一聲急一聲,每一聲都像重錘,打到麥克白的心里,把謀殺犯心驚肉跳、惶惶不可終日的內(nèi)心世界揭示得淋漓盡致。敲門聲也有象征和預(yù)示的意義,像晴天一聲霹靂一樣,打開了地獄之門,預(yù)示著惡魔的末日終有一天會到來。雷國華版《麥克白斯》中也有敲門聲,但這個敲門聲表現(xiàn)得過于單一,沒有把它與麥克白斯的內(nèi)心刻畫緊密地交織在一起,因此不能產(chǎn)生震撼人心的藝術(shù)效果。最后表現(xiàn)麥克白斯覆滅之時,舞臺上過多展現(xiàn)的是開打,是仇人的報復(fù),而對原作關(guān)于麥克白的痛苦絕望的心理的描繪沒有加以強(qiáng)調(diào),致使戲的深刻內(nèi)涵無法獲得有力的揭示。誠摯希望話劇《麥克白斯》,在廣泛聽取觀眾意見之后,藝術(shù)上步上一個新的臺階。
通過“上戲有戲”莎劇演出劇目的觀摩,筆者感到如何掌握莎劇演出的時間,是一個值得我們關(guān)注的實際問題。
當(dāng)今世界,人類社會現(xiàn)代化步伐在不斷加快。與這一現(xiàn)代生活潮流相適應(yīng)的應(yīng)是現(xiàn)代的時間觀念,這是從事當(dāng)代戲劇實踐的藝術(shù)工作者必須要認(rèn)識到的時代特點。反映在戲劇舞臺上,演出的時間一定要下決心控制,決不宜過長。莎士比亞的戲都較長,一般要演三個多小時,這顯然是與當(dāng)代生活節(jié)奏不相吻合。然而,現(xiàn)在的問題是矯枉過正了。這次莎劇演出季,有不少劇目演出時間過短,這就讓莎劇魅力遜色不少。例如上戲內(nèi)蒙班演出的《羅》劇演出時間壓縮至一個半小時,一些演出的缺點都同刪削過多有關(guān)。還有一個典型的例子是京劇《王子復(fù)仇記》(導(dǎo)演石玉昆,編劇馮鋼),此劇是一次東西方戲劇的交匯,也是一次文化的對話,舞臺上既遵守京劇寫意和虛擬的美學(xué)原則,又致力于對京劇表現(xiàn)法則的深入挖掘,以強(qiáng)有力的程式化表演塑造人物,體現(xiàn)了簡約、空靈、寫意的獨特藝術(shù)風(fēng)格。遺憾的是,這次重演,刪削過多,全劇演出只有一個小時40分鐘,一些該渲染的場面(如“戲中戲”場面)無法渲染,一些該保留的場面無法保留。據(jù)了解這是由于出國演出時間要求的限制。筆者建議是否可以用兩個版本:國外版、國內(nèi)版。國內(nèi)版時間可以適當(dāng)長一些(在兩個半小時之內(nèi)),這樣兩面兼顧,讓國內(nèi)觀眾可以更加充分地欣賞到京劇莎劇無上的美。既擴(kuò)大了莎劇的影響,又讓更多的青少年感受到祖國傳統(tǒng)藝術(shù)的魅力。