陳楊

【摘 要】海南音樂也稱為“八音”，因?yàn)樗砂朔N樂器共同演奏而來，包括弦、笛（嗩吶）、琴、簫、管等稱為“文排”；鈸、鼓、鑼等稱為“武排”。關(guān)于“文排”中的五種樂器，排在第一位的是“弦”，而“弦”又屬于掌調(diào)樂器，故也稱作“調(diào)弦”，還通常稱為“吊弦”。在瓊劇表演中，吊弦演奏者也稱為“首手”師傅，占據(jù)著頭把交椅。本文簡單分析了在瓊劇音樂中吊弦伴奏需要注意的幾點(diǎn)問題。

【關(guān)鍵詞】瓊?。坏跸野樽?；演奏技巧；舞臺(tái)效果

中圖分類號(hào)：J643 文獻(xiàn)標(biāo)志碼：A 文章編號(hào)：1007-0125（2016）08-0082-01

吊弦的演奏提示演員上臺(tái)，并且引導(dǎo)演員逐步進(jìn)行表演過程，充分展示自己的演奏技巧。當(dāng)然，舞臺(tái)的整體藝術(shù)效果也應(yīng)做到相互協(xié)調(diào)，分明主次，讓舞臺(tái)的表演更具藝術(shù)感染力。因此，這就要求吊弦演奏者全面認(rèn)識(shí)到吊弦在瓊劇演奏中的作用和地位。

一、吊弦表演搞“領(lǐng)奏”而擺脫“獨(dú)奏”

在傳統(tǒng)的瓊劇表演中，很多吊弦演奏者沒有按照唱腔和劇情的實(shí)際需求，從開始到結(jié)束都是高調(diào)高音，在整個(gè)瓊劇的演出過程中，聽眾僅僅聽到了吊弦的演奏聲，可謂是吊弦“獨(dú)奏”，對(duì)整個(gè)瓊劇的表演效果起到了負(fù)面影響。尤其是隨著樂器的快速發(fā)展，瓊劇表演中已經(jīng)由之前的八種樂器發(fā)展成十幾件樂器，并且電聲樂器也開始在瓊劇演奏中廣泛應(yīng)用。演奏隊(duì)伍也是日益龐大，很多樂器都有著各自的音色和演奏效果，雖然吊弦占據(jù)主導(dǎo)地位，但切忌不能影響到整體的效果的演奏效果。為此，在吊弦演奏中要作出適當(dāng)?shù)摹白屛弧?，做好“領(lǐng)奏”，擺脫“獨(dú)奏”。這就對(duì)吊弦演奏者的演奏水平提出較高要求，對(duì)瓊劇的劇情和感情基調(diào)進(jìn)行全面的把握，并能根據(jù)劇情的變化而變化，與其它演奏樂器相互協(xié)調(diào)。例如，在瓊劇《鐘崖州》的表演過程中，其中有一段由女主角演唱的內(nèi)心唱腔，傳統(tǒng)的演奏方式是采用吊弦伴奏，然而為了提高舞臺(tái)的整體效果，演員清唱彈撥二胡、低音樂器伴奏過門則更能抒發(fā)情感，進(jìn)而激發(fā)觀眾的情感，提高藝術(shù)感染力。所以，此時(shí)淡化吊弦，突出二胡、彈撥低音的演奏音調(diào)，其藝術(shù)效果非常明顯。

二、將作曲和伴奏有效結(jié)合

好的掌調(diào)，不能只是停留在伴奏上。對(duì)于伴奏，不管演奏的效果有多么出色，卻總是處于被動(dòng)地位。因此，為了體現(xiàn)吊弦演奏在整個(gè)伴奏過程中的主導(dǎo)地位，吊弦演奏者需要有效結(jié)合作曲和伴奏，當(dāng)作曲者設(shè)計(jì)好唱腔音樂之后，再結(jié)合曲譜、舞臺(tái)效果和表演者的特點(diǎn)巧妙設(shè)計(jì)過門和演奏時(shí)的弓法指法。在整個(gè)演奏過程中，如果吊弦演奏者可以演奏自己編制的曲子和弓法，就更容易做到隨心所欲的表演，將心、意、神、情集中于一體。從另外一個(gè)角度上講，演奏也是一次藝術(shù)創(chuàng)作，而作曲則是最基礎(chǔ)的創(chuàng)作，二者之間交相輝映、相互促進(jìn)。將演奏和作曲有效結(jié)合，就能讓整個(gè)創(chuàng)作保持連續(xù)性，一方面可以提升吊弦演奏的藝術(shù)效果，另一方面還能提升吊弦演奏者的藝術(shù)修養(yǎng)，給觀眾強(qiáng)烈的藝術(shù)享受。

三、要熟悉表演者的表演特點(diǎn)，伴奏而不蓋唱

要想在瓊劇表演中體現(xiàn)出吊弦的演奏效果，需要由演員緊密配合，當(dāng)然，吊弦演奏者就需要對(duì)瓊劇表演者的性格和表演特點(diǎn)進(jìn)行全面掌握，要讓吊弦演奏在整個(gè)伴奏過程中起到恰到好處的伴奏效果，但不可以用伴奏蓋唱，切忌和演員之間出現(xiàn)“競賽”。例如，伴奏《廣東開科》莊有恭演唱的疊板，在過門時(shí)能夠略強(qiáng)，卻在開唱后立即弱下來，到過門時(shí)就馬上強(qiáng)上去。有的時(shí)候?yàn)榱撕嫱袣夥?，演員的演唱?jiǎng)t應(yīng)該是全托，同時(shí)要考慮到情緒的表現(xiàn)以及控制好樂隊(duì)伴奏的音量。再如，在瓊劇《張文秀》的表演中，有一段伴奏“喊冤抱恨離王村”的唱腔，在吊弦演奏時(shí)，為了更好地表現(xiàn)張文秀對(duì)敬富欺窮的老岳丈的滿腔憤恨，演唱者就將音調(diào)提高，激昂有力，一字一頓，行腔拖長，此時(shí)吊弦演奏也是要強(qiáng)弱變化鮮明，這就可以直觀地表現(xiàn)出劇中人物悲憤交加的激動(dòng)情緒，更好地體現(xiàn)了“伴“字，并且和演員協(xié)調(diào)配合，相輔相成。

四、按照劇情把握好托、保、墊

伴奏演奏者是在舞臺(tái)背后默默付出的“演員”，要想做好伴奏，吊弦演奏者要準(zhǔn)確把握劇情的演奏風(fēng)格和基調(diào)，對(duì)劇情的發(fā)展過程要了如指掌，熟練運(yùn)用托、保、墊的方法來彌補(bǔ)唱腔所表現(xiàn)不出來的藝術(shù)效果。“托”即是在吊弦演奏時(shí)要與演員的唱腔緊密結(jié)合。托腔要做到準(zhǔn)、嚴(yán)，抑揚(yáng)頓挫都要清晰地表現(xiàn)出來；“保”即是在瓊劇表演中，吊弦演奏要實(shí)時(shí)觀察舞臺(tái)上的場景變化，尤其是某些特殊情況的發(fā)生，包括演員跑調(diào)、誤板、忘腔和忘臺(tái)詞等意外情況，此時(shí)吊弦演奏者首先自己要穩(wěn)住，其次，要用吊弦演奏來帶領(lǐng)樂隊(duì)快速挽回這些失誤；“墊”即是演唱人員在演唱的末句中或呼吸處，伴奏用的“小墊頭”起到“墊補(bǔ)”和“填空”的作用，這也是在吊弦伴奏中必不可少的技巧，通常在煞板和散板中廣泛應(yīng)用。

五、總結(jié)

瓊劇是我國的藝術(shù)瑰寶，在瓊劇表演中吊弦伴奏占據(jù)著很高的地位和作用。要結(jié)合瓊劇的劇情和基調(diào)，熟練運(yùn)用吊弦演奏技巧，增強(qiáng)伴奏的效果，促進(jìn)演員、伴奏和舞臺(tái)的協(xié)調(diào)性，從而讓觀眾深深感受到瓊劇的藝術(shù)魅力，為瓊劇文化的傳播起到重要作用。

參考文獻(xiàn)：

[1]周怡.瓊劇唱腔藝術(shù)特征研究[J].黃河之聲，2015（04）.