淺談貝多芬c小調(diào)鋼琴奏鳴曲Op.10No.1的節(jié)奏特點

藺曉翔

（山西大學(xué)音樂學(xué)院，山西 太原 030031）

淺談貝多芬c小調(diào)鋼琴奏鳴曲Op.10No.1的節(jié)奏特點

藺曉翔

（山西大學(xué)音樂學(xué)院，山西 太原 030031）

一部作品由旋律、和聲、節(jié)奏等因素構(gòu)成，其中節(jié)奏是一部作品的骨架。而它常常被人們忽視。本文以貝多芬Op.10No.1第一樂章為分析目標(biāo)，探究節(jié)奏的演奏方式和重要性,以期幫助鋼琴學(xué)習(xí)者在節(jié)奏方面有正確的認(rèn)識。

貝多芬；奏鳴曲；節(jié)奏

引言

路德維希·凡·貝多芬（Ludwig van Beethoven，1770-1827），歐洲維也納古典時期代表作曲家，出生于德國的波恩市，被后人尊稱為“樂圣”。在此分析的c小調(diào)鋼琴奏鳴Op.10No.1創(chuàng)作于1796至1798年間，屬于貝多芬早期的作品。在該首鋼琴奏鳴曲中，貝多芬不僅延續(xù)了海頓典雅、明快的創(chuàng)作風(fēng)格。同時，吸收了莫扎特的旋律特點，構(gòu)成了他自己特有的充滿熱情的風(fēng)格。在這一奏鳴曲中，貝多芬首次運用三樂章的結(jié)構(gòu)來完成全曲，使這首奏鳴曲結(jié)構(gòu)更加緊湊，音樂更具感染力。尤其是第一樂章，那具有英雄性的音型，更鮮明的體現(xiàn)出貝多芬那種英雄式的反抗精神，這一首奏鳴曲也因此被人稱之為“小悲愴奏鳴曲”。貝多芬在第一樂章中所運用的各種節(jié)奏，體現(xiàn)了他充滿個人意志的、熱烈的創(chuàng)作特點。其中主要運用了三種節(jié)奏形成刻劃內(nèi)容的特性音調(diào)，再輔以速度、力度、聲部間平衡交替等手段，使整個音樂形成結(jié)構(gòu)嚴(yán)謹(jǐn)，形式緊湊，情緒熱烈激昂的一個整體。

一、貝多芬c小調(diào)鋼琴奏鳴曲Op.10No.1中的三類主要節(jié)奏

節(jié)奏，是組合音樂各部分之間平衡、大小比例的關(guān)鍵因素，也即樂曲發(fā)展中音樂材料的變換活持續(xù)時間長短、速度快慢的各種組合關(guān)系。通常以小節(jié)為單位，由節(jié)奏體系中長短時值間按照互相結(jié)合的豐富的關(guān)系所體現(xiàn)，而且節(jié)奏體系是根據(jù)長短時值間一定的、存在的比值關(guān)系構(gòu)成。

音調(diào)的形成，是需要調(diào)式音列中出現(xiàn)的某些音經(jīng)由節(jié)奏的組合來完成。而要想形成一個統(tǒng)一完整的樂思，則首先需要根據(jù)刻畫內(nèi)容的需要，用適合這一特點的節(jié)奏把調(diào)式音組合起來，從而產(chǎn)生必要的特性音調(diào)。其次根據(jù)發(fā)展的要求，將樂曲內(nèi)部的組合或動機再進行有機組合。

貝多芬第五鋼琴奏鳴曲主要運用三種節(jié)奏，下面一一做以分析。

（一）連續(xù)的附點節(jié)奏

譜例1

樂曲開頭使用主和弦，一個強力度的強拍上的柱式和弦，之后附點節(jié)奏的上揚式旋律線條（見譜例1 ①），給人一種特別強大的沖擊力的感覺。充滿著一種堅強的動力，加上“一往無前”的三拍子節(jié)奏，形成一個深刻的開端，以及一個具有特性的主題，這個主題是威武和憂愁對比。昂揚的音樂，時刻準(zhǔn)備著去行動。這個連續(xù)的附點節(jié)奏構(gòu)成的“上拋式”動機更是整個樂章中最具特色的，聽感上最突出的因素。緊湊的連續(xù)附點節(jié)奏，與主部主題中的其它部分的節(jié)奏形成了強烈的對置，而且這種節(jié)奏上的對置在展開部及再現(xiàn)部中沒有絲毫的減弱，致使這個“連續(xù)附點節(jié)奏動機”在展開部中，貝多芬沒有將其進行展開。而這樣的一種“節(jié)奏沖擊力”帶來的張力，直到第二樂章開始才得到緩解；連續(xù)的附點節(jié)奏被充分地運用在了慢板主題中，甚至出現(xiàn)了連續(xù)的復(fù)附點節(jié)奏，但這時音樂的性格已經(jīng)發(fā)生了巨大的變化，因而附點節(jié)奏所內(nèi)涵的意義，在此才得以改變。在隨后的發(fā)展中不斷的出現(xiàn)這個節(jié)奏型動機，貫穿整首曲子。而隨后的附點節(jié)奏的分解和旋，是一個十分具有特性的主題，像刺刀一般，這一系列的節(jié)奏屬于延留型，由強拍或次強拍上的延留及其在弱拍上的進行而構(gòu)成的節(jié)奏型。

（二）長短組合的節(jié)奏

第二種節(jié)奏（見譜例1 ②）開始于另一個抒情動機弱音p處，給人以優(yōu)雅、爽利的感覺，與第一種節(jié)奏形成對比，從而使主題內(nèi)部的對比性大大加強，主題藝術(shù)形象的戲劇力量同樣得到了助長。沖動、嘆息、敘述、和 “說話”的休止符相互交替，使音樂原有的矛盾得到發(fā)展。

（三）連續(xù)切分的節(jié)奏

譜例2：

在奏鳴曲中，第三類主要節(jié)奏（見譜例2）在主題休止一小節(jié)后開始的連接部中。音樂從一個新跳出來的bA大調(diào)開始，好似四聲部的“合唱”靜謐般的流淌出來。音樂的呼吸平穩(wěn)精致，它連接著前面的靜思，同時開啟副部主題的優(yōu)美，由主部主題的“嘆息”過度至副部主題的“雅致”，很自然的轉(zhuǎn)入到內(nèi)心的活躍。緊接著出現(xiàn)的四分音符的切分，與開頭的連續(xù)附點節(jié)奏，形成幾個對比，節(jié)奏一緊一松，旋律走向一上一下，力度一大一小，形成鮮明的對比。

這一代表性段落是一個有持續(xù)音的段落，連續(xù)的切分打破了原有的拍子、節(jié)奏形態(tài)以及強弱規(guī)律，賦予音樂更強的律動性，使音樂趨向更加動蕩不定。這種連續(xù)的切分節(jié)奏形式既保持了切分節(jié)奏本身的動感，同時加強了音樂的推動力，使音樂充滿活力。連續(xù)的切分特別能夠突出貝多芬個性的音樂內(nèi)容和貝多芬式的不屈不撓的氣質(zhì)。切分造成的精神的擴張使樂句形成強烈的張力，作品的容量得到擴展。使用連續(xù)的切分更容易吸引人們的注意力，所以貝多芬在作曲時經(jīng)常使用“切分節(jié)奏”。在創(chuàng)作中運用這類節(jié)奏可以減少重復(fù)使用基本節(jié)奏而造成的呆板。C.P.E.巴赫就認(rèn)為“一定的、故意的對節(jié)拍的違反，常常是格外地優(yōu)美”。正是這種個性的音型開啟了瓦格納連綿不斷的“樂劇”的寫作靈感。彈奏這一段落時，左手的降音符號bB音要很肯定地保持到底，小指一定要撐住，下鍵干脆，但力量不能太大，四分音樂的線條應(yīng)很流暢、連貫，控制好聲音，作為最高音的bA音兩次都應(yīng)突出，以吻合右手那極富歌唱性的旋律。要注意踏板的運用。這種節(jié)奏類型屬于幾個常見節(jié)奏型中的移節(jié)拍，是由不改變節(jié)拍固有關(guān)系而只移動重拍的位置而形成。

二、節(jié)奏必須與其它音樂表現(xiàn)手段相結(jié)合

（一）貝多芬c小調(diào)奏鳴曲中節(jié)奏與其它音樂表現(xiàn)手段相結(jié)合

整體來講，這首奏鳴曲第一樂章的演奏應(yīng)給人以堅定有力的氣勢，以此表示貝多芬被苦難磨練出來的、時刻準(zhǔn)備著斗爭和接受考驗的堅定意志。節(jié)奏的變化，使音樂推動力大大加強了，節(jié)奏同音樂中的調(diào)式、力度、和聲、織體等其他音樂表現(xiàn)手段一起，不斷變化、延伸，使音樂作品表現(xiàn)力更加豐富，并朝著更深、更美、更新的方向發(fā)展。頻繁的節(jié)奏變化輔以幅度較大的力度變化是貝多芬奏鳴曲的一個特點。在這首作品中強音的特殊使用，戲劇性的對比、張力和沖突貫穿整首奏鳴曲，這些都是貝多芬慣用的表現(xiàn)方式。恰是這類力度上的變化，使貝多芬奏鳴曲的情感有了生動的表達。在保證節(jié)奏正確的前提下，這首奏鳴曲的力度控制應(yīng)隨著內(nèi)心的情感起伏而表現(xiàn)出來，因此彈奏時應(yīng)對作曲家的思想、背景以及當(dāng)時的文化現(xiàn)象作全面而深入的了解和研究。

（二）貝多芬奏鳴曲中節(jié)奏與其它表現(xiàn)手段相結(jié)合的嘗試

在節(jié)奏的發(fā)展運用上貝多芬很有成就。在貝多芬之前的作曲家對奏鳴曲式的節(jié)奏要求十分嚴(yán)格,基本沒有任何變化,這一傳統(tǒng)觀念在貝多芬的作品創(chuàng)作中徹底被打破了。他將節(jié)奏與速度的運用綜合在一起，例如在《d小調(diào)鋼琴奏鳴曲》Op.31No.2第一樂章中,貝多芬運用了三種不同的速度( Largo, Allegro, Adagio), 這三種不同的速度出現(xiàn)在樂章開始部分的同一樂句中，貝多芬在開始的低聲部用一個全音符連接一個二分音符來表現(xiàn)Largo這一速度，隨后為表現(xiàn)Allegro帶給人的緊張之感,他在此處使用了連續(xù)的八分音符，緊接著又用兩個二分音符將節(jié)奏放慢，來表現(xiàn)Adagio的柔和，豐富的節(jié)奏變化與力度間的對比使音樂各部分得以各自發(fā)展,成為整個樂章發(fā)展的對比原則。

三、結(jié)語

早期的貝多芬精力旺盛，一方面積極吸收前輩音樂家的寫作技巧，一方面他熱衷于充實自己的思想。他的鋼琴奏鳴曲在這個時期不斷繼承前輩們的創(chuàng)作特點，同時也在努力形成自己的個性，頻繁變動的節(jié)奏，休止和切分造成的不平衡感和推動力；和聲、調(diào)性上不諧和與不穩(wěn)定的范圍增加，力度上的變化等音樂表現(xiàn)手段的進步，構(gòu)成了貝多芬音樂獨特的魅力。

貝多芬作為一座橋梁連接著古典主義樂派和浪漫主義樂派，是一個時代的代表，對二十世家西方音樂的創(chuàng)作產(chǎn)生巨大的、深遠(yuǎn)的、廣泛的影響。

[1]曾玨.莫扎特《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲》（K457）與貝多芬《c小調(diào)鋼琴奏鳴曲》（OP10nr1）比較研究[D].江西師范大學(xué),2015.

[2]譚瓊.古典鋼琴奏鳴曲的比較研究——以海頓D大調(diào)奏鳴曲和貝多芬C小調(diào)奏鳴曲為例[J].產(chǎn)業(yè)與科技論壇,2010,(05):144-147.

[3]唐小木.論貝多芬鋼琴奏鳴曲Op2.No1的音樂特色及演奏[J].大眾文藝,2015,(21):163-164.