張生泉

關于中小學戲劇課程的若干思考

張生泉

包括戲劇進中小學課程在內(nèi)的我國藝術(shù)教育改革，在“力求趨向思想”方面正做著積極努力。為此必須在“課程理念的廣義與狹義”“戲劇課程的非文本訓練與文本訓練”“課程學時的搶用與共用”等方面統(tǒng)一認識、凸顯特色，從而在藝術(shù)育人的整體性和系統(tǒng)性之統(tǒng)一的高度認真探索、不斷超越。

戲劇課程 理念 方法 學時 育人

馬克思指出：“光是思想竭力體現(xiàn)為現(xiàn)實是不夠的，現(xiàn)實本身應當力求趨向思想。”［1］令人期待的是，包括戲劇進中小學課程在內(nèi)的我國藝術(shù)教育改革，在“力求趨向思想”方面正積極努力：2013年，上海市教委建立了包括上海戲劇學院“綜合藝術(shù)教育教學基地”在內(nèi)的8個人文社科基地；2015年，國務院辦公廳發(fā)文，強調(diào)“義務教育階段學校在開設音樂、美術(shù)課程的基礎上，有條件的要增設舞蹈、戲劇、戲曲等地方課程”［2］；同年11月，以“戲劇教育進中小學”為主題的第三屆中國高等戲劇教育聯(lián)盟交流活動在滬舉行。除政府主導之外，社會各界近年來對戲劇教育關注的深度、介入的廣度也出現(xiàn)新的飛躍。

綜觀世界發(fā)展趨勢，戲劇教育在不少國家的開設比例增加、地位上升；再看我國現(xiàn)狀，對戲劇教育在課程建設中的知與行，既有“從無到有”向“從有到優(yōu)”轉(zhuǎn)變等參差不齊的發(fā)展態(tài)勢，也有“理念多元”向“各行其道”靠攏等基本相同的發(fā)展困惑。

在此背景下，筆者認為對戲劇進中小學課程的若干問題，有必要作一番認真探索與系統(tǒng)思考。

一、課程理念

戲劇進中小學課程的課程理念在形態(tài)上凸顯“廣義—狹義—再廣義”的發(fā)展特色，它可實行既階段發(fā)展又連續(xù)發(fā)展兩者相結(jié)合的方針。

戲劇進課程的實踐一直是很多藝術(shù)特色學校的優(yōu)勢體現(xiàn)。上海市北虹高級中學自1993年成為上海戲劇學院重點聯(lián)系學校以來，在校內(nèi)普遍開展了戲劇、管樂等藝術(shù)教育活動，馬伊琍、孫儷、陳蓉等演藝界名人也應運而生。學校將育人目標界定為“培育有美學視角的生活者”。同時還將戲劇作為藝術(shù)教育的龍頭，它不僅可為學生提供學科體系難以承擔的教學任務，而且能給學生帶去各種考試、測驗難以企及的人生感悟，例如人世解讀、人生預演、人性拷問。連續(xù)30多年的“北虹之春藝術(shù)節(jié)”從活動性的師生全體參與到課程性的戲劇藝術(shù)引領，兩者結(jié)合效果明顯。學校在2013、2014連續(xù)兩年參加上海市高中生戲劇夏令營；2015年與其他17所學校一起與上戲簽約；2016年，成立“北虹學生劇團”，并在莎士比亞誕辰400周年之際，全本公演《仲夏夜之夢》，開創(chuàng)國內(nèi)中學生表演莎士比亞全劇的先例?？梢哉f，沒有課程和活動交互滲透的戲劇學習，這樣的創(chuàng)舉是難以實現(xiàn)的。

在課改實踐中，“課程”本身的內(nèi)涵和外延不斷得到深化：從過去的學科課程擴展為學校教育內(nèi)容的課程，包括校內(nèi)與校外的活動以及不同學習領域、不同培養(yǎng)功能和不同課程性質(zhì)等多元的有形（顯性）課程和無形（隱形）課程［3］。這一深化同樣適用于有教育功能的戲劇課程。上千年來，戲劇始終是一種為人們所喜愛的藝術(shù)形式。因此，當它初入校園時，師生們更多地視其為一種活動而非一門課程。直至上世紀初，先在英國、后在美國興起的以情景扮演、游戲練習訓練小學低年級學生“做中學”能力的所謂“創(chuàng)作性戲劇”課程［4］，開了學校課程由單一的學科性、學理性、學識性教育，向綜合的體驗性、感受性、趣味性教育轉(zhuǎn)變的先河。

因此，在不斷探究、不斷革新課程理念的背景下，雖然對于歷史悠久且模式成型的語文、數(shù)學、外語等大多數(shù)的學科而言，需要從狹義的課程理念走向廣義的課程理念；但對于戲劇這種進入學校教育歷史短暫且無固定模式的學科而言，可能要反其道而行之，由廣義的課程理念向狹義的、學科的課程理念逼近。國內(nèi)外的很多教育實踐證明，目前進入中小學校園的戲劇教育，并沒有狹義的、學科的戲劇課程作為支撐，這導致大多數(shù)的戲劇教育普遍存在教學進程模糊、教學方法碎片化、教學感受隨意的傾向，學校教育，尤其是基礎教育所需的教程體例明晰性、教學內(nèi)容系統(tǒng)性、教學評估客觀性等基本要求難以實現(xiàn)。

值得慶幸的是，一些學校已對此有所察覺。格致中學、宜川中學、上大附中等戲劇特色學校一方面進一步依托專業(yè)院校的支持，在理念轉(zhuǎn)變、課程設計、教材編寫等方面加大專業(yè)修養(yǎng)的提升力度；另一方面利用寒暑假教師進修培訓的機會，請專業(yè)人士對包括藝術(shù)教師、其他文化課教師、學生工作干部等在內(nèi)的各方代表開設狹義的戲劇課程補習班。狹義的戲劇課程在這個發(fā)展周期中之所以重要，就在于它的課程外延雖然變小，但它的課程目標——打開學生想象力的引導變得具體了，培養(yǎng)學生判斷力的課程邊際變得清晰了，展示學生表現(xiàn)力的課程內(nèi)涵變得更聚集了。

戲劇教育只有經(jīng)過這一階段的專業(yè)熏陶，再發(fā)展到廣義的戲劇課程時，才有可能重新回到事物發(fā)展的真正起點。當然，從辯證的眼光看，這種“重回”已不再是事物簡單的回歸、重復，而是在活動熱烈和課程嚴謹?shù)挠袡C結(jié)合、感受強烈和評價精準的對立統(tǒng)一等方面，走到了更高階段、更高境界上的回歸、重復，實現(xiàn)了事物階段發(fā)展和不斷發(fā)展的統(tǒng)一。

二、戲劇課程教學方法

戲劇進中小學課程，教師可以豐富“即興—文本—再即興”的行課過程，實行兩者既相對獨立又互相促進的方針。

學校應嚴格控制班級規(guī)模和調(diào)配好課時。戲劇訓練、排演，以10人以下甚至3至5人的小班化教學為優(yōu)；時間在2課時或4課時以上，排演時間越多，教學效果越好。但現(xiàn)行的基礎教育卻多由20人到40人不等組成一個班，每節(jié)課40分鐘，這種模式并不利于戲劇教育的發(fā)展。為尋求出路，“即興”訓練（又稱“非文本戲劇”或“創(chuàng)作性戲劇”等教學方法）在歐美產(chǎn)生，隨后也在我國中小學中興起。它不受人數(shù)限制并以肢體訓練、故事游戲、情景再現(xiàn)等即興表演作為主要教學方法。

上海市第三女子中學自2010年起嘗試的戲劇教育改革，就是非文本戲劇訓練的代表。經(jīng)過十多年不懈努力，戲劇教育給女中學生、女中教學帶來的巨大變化引起社會各界廣泛關注。在教學理念上，他們認為，“教育戲劇”不是領學生做課本劇，也不是把學生培養(yǎng)成演員，而是教師運用戲劇的技巧，在既定的課程框架下，引導學生發(fā)揮想象、創(chuàng)設情境、表達思想的一種教學活動；在課程性質(zhì)上，他們把“教育戲劇”作為一門必修性綜合實踐類課程，面向高一年級全體學生，每班30人左右，由本校語文教師與駐校戲劇專家任教，每周1次2課時連排，共80分鐘；在教學內(nèi)容上，第一學期帶領學生打開身體，建立默契，學習戲劇元素和劇場語言，學習構(gòu)建戲劇的基本方法，第二學期引導學生嘗試“過程戲劇”故事工作坊，在外聘專業(yè)導演的支持下，帶領學生編創(chuàng)自己的原創(chuàng)戲劇片段［5］。

“文本”訓練（又稱“課本劇”或“示范劇”等）主要是指圍繞固定劇本，以最后完成作品的藝術(shù)表演為目標而進行的行課方法。中學語文課本中的《表哥》《向中國人致敬》《雷雨》《威尼斯商人》等都屬于此列。在引進歐美戲劇教育方法之前，我國大多數(shù)中小學的戲劇教育基本上也都是以這種文本訓練方法為主。2013年，孫惠柱教授在負責上海市綜合藝術(shù)教育教學基地后，針對目前課本劇教材中存在的一些不足，親自創(chuàng)作以及主持創(chuàng)作了《悲慘世界》《老人與海》《孔門弟子》《魯迅故事新編》等多部示范劇。這些劇目，在思想主題與藝術(shù)風格、角色分量和演出難易等方面更適合中小學教育。更重要的是，針對目前戲劇教育理念多元、方法各異的情況，示范劇的推出以及在一些中學演出普遍受到歡迎的事實，提升了戲劇進中小學課程的仿效性、操作性。這正如孫惠柱教授所言：“一方面，戲劇自古以來一直都在自動地對大眾進行教育；另一方面，似乎還沒有太多學者注意到教育與戲劇都基于模仿、始于模仿這個在學理上極其重要的共同規(guī)律。”［6］作為學校教育的戲劇課程，雖然不以培養(yǎng)專業(yè)演員為目標，但在角色扮演和角色體驗的過程中，作為一種認知掌控，課本劇和示范劇教學仍然是最基本、最基礎的一種教學方法，它的作用是不可替代的。

總之，非文本與文本兩種訓練方法各有千秋。兩種方法因教學需求而異，不僅不互相排斥，還可互相兼顧，互相取長補短。同時，從教育規(guī)律看，即興訓練方法，先做后思，先演后述，學生憑借對空間位置和人物關系的刺激作出直接反應，比較符合“做中學”的原則；文本訓練方法，可以是先思后做或先述后演，在年級較高或條件具備的情況下，演出還可包括布景燈光和音樂效果等環(huán)節(jié)，比較接近“職業(yè)教育”理念；在此之后出現(xiàn)的“再即興”訓練環(huán)節(jié)，既有起始階段肢體練習等即興訓練的基礎，也有中間階段角色扮演等文本訓練的提高，在手段上兼收并蓄了前二者訓練的長處，在內(nèi)容上吐故納新了前二者訓練的元素，雖然從戲劇藝術(shù)的角度看還有提高的必要，但從戲劇教育的角度看卻有驚人的收獲。

三、課程學時

課程學時需在藝術(shù)育人的整體性和系統(tǒng)性之統(tǒng)一的高度上認真探索、不斷超越。要保障戲劇課程的課程學時，首先需要平衡各藝術(shù)課程的需要。按目前學制，音樂、美術(shù)等傳統(tǒng)課程的課時基本是有保障的；而戲劇、戲曲、舞蹈、曲藝、影視等新型藝術(shù)門類的學時，要么見縫插針（音樂、美術(shù)授課中，插講戲?。次笕▽W時不多，挑講重點），其基本學時大多難以得到保障。在每周總共5節(jié)課（2節(jié)基本學時，2節(jié)拓展課學時，再加1節(jié)講座類選修課學時）中，戲劇的比重如何掌控確實是一個問題。其次是無論作為一門廣義課程還是狹義課程，藝術(shù)在很多學校中，都遠不及語文、數(shù)學、外語等主要文化課學時受校長、師生以及家長的重視；在高考、水平考等國家級的大考，甚至平時學?？?、年級考等小考面前，一般讓路的總是藝術(shù)、體育等課程。

面對這樣的挑戰(zhàn)，能不能闖出一條不僅適合傳統(tǒng)藝術(shù)教育，也適合新型戲劇教育的新路？上海市進才中學的經(jīng)驗為戲劇教育提供了有益的啟示。首先，他們依據(jù)藝術(shù)新課程的觀念，建立了“模塊化藝術(shù)教學”的體制，不僅整合了教學資源，而且奠定了具有校本特色的藝術(shù)課程基礎。其次，在實施路徑上，學校嘗試大班制下的小組學習做法，為全體學生共同參與不同藝術(shù)活動提供保證。再次，根據(jù)審美與實踐、課內(nèi)與課外、藝術(shù)教育與校園文化活動“三結(jié)合”原則，學校還對包括學時在內(nèi)的藝術(shù)課程資源進行了新整合、再開發(fā)，形成多模塊、多選擇、多學習的課程模式——將戲劇、影視、建筑、服裝等不同藝術(shù)門類確定為每一個學期的重點，推出“建筑設計”“服裝設計”“舞蹈表演”“戲劇展演”等多個教學模塊，受到師生和家長好評。

在2017年5月27日高二年級“寓教于演”的主要教學模塊和重點校園活動中，校長、書記和班主任教師與學生一樣，不僅是課程的旁觀者、評判者，也是活動的參與者、感受者。與傳統(tǒng)演出僅僅是幾個主角“秀表演”不同的是，這次從1班到12班，逐一登臺，從主演到群演、從舞美到音服道效甚至舞臺監(jiān)督，全班同學一起參演、謝幕。演出除了表演獎，更有舞美獎、呈現(xiàn)獎以及組織獎等多項考核學習成效的集體指標。過去常見的“重應試輕素養(yǎng)、重少數(shù)輕全體、重比賽輕普及”的局面在某種程度上轉(zhuǎn)變?yōu)椤坝袘嚫兴仞B(yǎng)、有少數(shù)更有全體、有比賽更有普及”。

進才中學這個精彩紛呈的展演啟示大家，戲劇進中小學課程既是外延的“一個不能少”，更是內(nèi)涵的“足智多謀獻才藝”。表現(xiàn)在課程設計上，不僅應重視學生不同側(cè)面的智能，而且應拓展發(fā)展智能的空間，盡可能地挖掘每一個人的潛在能力。當每個人都有機會挖掘自身的潛能而高效地學習時，他們必將在認知、情緒、社會適應甚至生理等方面展現(xiàn)出前所未有的積極變化［7］。由此可見，只要教育工作者們懷著一腔熱血、一份使命，就能從單一學科的拼命搶時間變?yōu)榫C合的藝術(shù)育人合理用時間，即“課程學時”既緊又不緊。

當然，戲劇進中小學課程除了上述問題之外，還包括師資、教材、功能和評估等問題。比如，師資上，在學校缺編、缺人、缺技能時，如何在對目前體制不“傷筋動骨”的前提下，發(fā)揮更多藝術(shù)和非藝術(shù)學科教師的積極性，發(fā)揮社會力量和專業(yè)院校積極性，走出一條政府投入與各界參與并重、見效快、師生贊的新路？教材上，如何突破目前僅僅依附在音樂、美術(shù)等學科中零敲碎打的尷尬局面，較快編撰出具有傳統(tǒng)新意、時代立意、戲劇創(chuàng)意的文本？功能上，強調(diào)認知功能還是審美功能、突出個人表現(xiàn)才華還是集體合作能力？評估上，如何把學生內(nèi)心感悟的真情與外在表達的真實，把舞臺最終呈現(xiàn)的絢麗和日常教學的純樸，把少數(shù)前臺亮相的演員角色和多數(shù)后臺服務的演職角色有機結(jié)合、綜合評價？

努力回答和不斷解決這些問題，是戲劇進課程的需要，更是藝術(shù)育人的期待。

張生泉 上海戲劇學院 200040

［1］ 馬克思，恩格斯.馬克思恩格斯選集［M］. 北京：人民出版社，1972：10.

［2］ 國務院辦公廳.全面加強和改進學校美育工作的意見［N］. 人民日報，2015-9-29.

［3］ 孫元清，徐淀芳，張福生，等. 上海課程改革25年（1988—2013）［M］. 上海：上海教育出版社，2016：3.

［4］ 張曉華.教育戲劇理論與發(fā)展［M］. 臺北：心理出版社，2004：38-41.

［5］ 徐永初.教育劇場：女中的創(chuàng)新課程［M］. 上海：上海教育出版社，2016：16.

［6］ 張生泉. 戲劇教育新論［M］. 上海：上海教育出版社，2016：3.

［7］ 鄭金洲，呂洪波. 教師不可不知的教育流派［M］. 上海：華東師范大學出版社，2012：157.