王智敏

（西南民族大學 藝術學院 四川成都 610225）

摘要：《海風陣陣愁煞人》是中國歌劇《紅珊瑚》中的經(jīng)典曲目之一，被人們廣為傳唱。此曲大膽吸收了戲曲音樂的元素，使歌劇更具有藝術和戲劇性。從而將人物形象的特點表現(xiàn)極為突出，把主人公珊妹的性格表現(xiàn)得很鮮明。這篇文章主要從演唱風格特征和演唱技巧兩方面來分析，希望能給喜歡這首歌劇的音樂愛好者提供一些幫助，更好的欣賞該曲。

關鍵詞：風格特征；演唱技巧；歌劇魅力

《海風陣陣愁煞人》這部經(jīng)典唱段是歌劇《紅珊瑚》的選曲。它最具個性化的特征在于吸收了民間小調與河南豫劇的音樂元素。王錫仁在編曲中將河南的地方戲曲音樂特色融入其中，使作品的個性化特征更加突顯?，F(xiàn)在人們聽到《海風陣陣愁煞人》這首歌曲時，也會被它扣人心弦的旋律而為之感動。

一、歌劇的創(chuàng)作背景

民族歌劇《紅珊瑚》創(chuàng)作于上世紀60年代，故事主線簡單清晰，歌劇中的音樂大多取于形象突出的優(yōu)秀歌劇作品。《海風陣陣愁煞人》是一部極具藝術、戲劇和欣賞性風格的佳作。講述了從小生活在貧困家庭的漁家女孩珊妹，從小與父親相依為命，年邁的父親每天辛苦的捕魚，也交不起漁霸的房租，為此生了一場??；情人阿青哥被逼逃亡大陸，孤獨而無助的珊妹，為了救父親，忍著內心的悲痛去漁霸家為爹爹賒藥救命的故事。

二、歌劇演唱的風格特征

歌唱是聽覺藝術，它的藝術感染力最終要靠演唱來體現(xiàn)，歌唱者把音符和歌詞變成聲音的過程，是一個藝術再創(chuàng)造的過程，因此演唱者要唱好這首曲子時，要注意以下幾方面的風格特征：

（1）唱腔特點的運用

歌劇《紅珊瑚》音樂采用河南豫劇的音樂為素材，在唱腔上借鑒民歌、戲曲唱腔的咬字吐字、聲腔特點。俗話說“字正腔圓”，“依字行腔”這些戲曲曲藝的發(fā)聲原則在歌劇《紅珊瑚》中大量運用。《海風陣陣愁煞人》作為經(jīng)典唱段，演唱風格綜合民歌、戲曲兩方面的特點，其中的咬字吐字、行腔聲腔很有獨到之處。

例如在開腔“海風陣陣愁煞人”的“風”演唱時狠咬重吐，采用“拋腔”的形式表現(xiàn)珊妹對現(xiàn)實的不滿。句尾“人”字重咬緩吐，，采用“拖腔”如泣如訴的表現(xiàn)珊妹內心濃濃愁緒。第一部分尾句“漁家苦難幾時盡？”是整段唱腔的小高潮，咬字吐字清楚字正腔圓，其中“苦”、“難”二字為重點，“苦”字唱的有力、豐滿；“難”字唱出哭腔的味道，氣息要完全放下來，二字要一氣呵成，有一種氣短聲不斷的感覺。

（2）歌詞的創(chuàng)作特點

民族聲樂作品由于語言特殊性，比較直接的提供了形象和思想基礎，使得歌詞成為歌唱情感里的重要組成部分。對于《海風陣陣愁煞人》這部作品，當演唱者拿到歌譜時，不要急著唱旋律，要將歌詞反復的斟酌，理解作品中主人公所處的時代和要表達的情感內涵。

例如，在作詞家的筆下大自然的風浪被描寫成一種具有生命力的現(xiàn)象，歌詞“風浪它不憐打魚的人”的描繪，使讀者從中體驗到打魚人生活的艱辛；從“風聲緊，浪滾滾，”中體驗詩人筆下那大海之呼嘯、風浪之洶涌，又體現(xiàn)出打魚人在驚濤駭浪之驚險。這里歌詞的描述使自然語言更加生動、使體驗者更富有想象力、形成特定情境中的心理表象，從而提高聲樂表演的藝術表現(xiàn)力。

（3）風格的掌握

歌曲的風格主要指音樂材料所形成的曲調風格，通常在民歌、地方戲里面所用的音樂語言，都是比較貼近人們日常生活的。《海風陣陣愁煞人》就是借鑒河南地方戲豫劇的音樂風格特點來顯示它獨有的藝術魅力，使作品的創(chuàng)作更加富有個性化。

第一段落以敘事性為主，具有特定的人物和故事情節(jié)。以敘述主人公為擺脫封建勢力的壓迫，而創(chuàng)作的具有說唱音樂特點的歌曲，抒情性較強，具有口語化的特點。

第二段落用比喻的手法，從旋律特點和節(jié)拍來看屬于進行曲風格。旋律剛健有力、情緒樂觀向上、充滿激情、具有較強的感召力。主人公高昂的情緒和樂觀的態(tài)度，對未來的生活充滿著激情和希望。樂曲旋律鼓舞斗志，號召人們要對未來充滿信心。

第三段落是全曲情感的升華，抒情敘事為主。以抒發(fā)珊妹豐富的感情為主，表現(xiàn)他細微的內心情感，是具體生活中的真情流露。此段旋律線條往上走，表示女主角心情激動。長時間的掙扎、忍受、情感積累才得以宣泄出來。

三、歌劇的具體演唱技巧

（1）氣息

氣息在歌曲演唱中占有重要的地位，它不僅是歌唱發(fā)聲的動力，也是演唱的基礎。同時也是重要的音樂表情手段。要想把《海風陣陣愁煞人》這首歌劇唱好，氣息起著至關重要的作用。例如：這首曲子的第一句是最有難度的一句，在唱這句的時候，氣息必須完全沉下來，要把氣息壓力轉化為聲音力度，將珊妹對現(xiàn)實的不滿和內心滿滿的愁緒全部釋放出來。接下來三段的氣息運用也要和第一句一樣，氣息運用好了，想要達到的聲音效果也會出來。所以在唱每一句時，都要做到實實在在，氣息如果沉不下來，聲音也會發(fā)生變化。就達不到好的演唱效果。

（2）咬字

《海風陣陣愁煞人》是吸收了河南地方豫劇的音樂特點。豫劇很講究聲腔的吐字、歸韻等即為“字正腔圓”。一句行話叫“氣為音服務，音為腔服務，腔為字服務?！边@就要求演唱者非常注重咬字，要保證咬的準，唱的穩(wěn)。

例如第二部分“聽說是大陸上烏云散，大龍山上來了解放軍，殺漁霸，救窮人。”這段的的咬字咬輕快，干凈利落。最后一部分“擦干臉上的淚，忍住心頭的恨?！币ё忠詻Q果斷，給人以堅強不屈的印象。

（3）唱腔

河南豫劇特點為《海風陣陣愁煞人》的演唱提供了參考和借鑒，它非常巧妙的融合了歌曲與戲曲，使作品大氣，雅致又不失地方特色。唱腔流暢、節(jié)奏鮮明、極具口語化。在演唱時使用“拋腔”、“拖腔”等形式來表現(xiàn)主人公的心理活動特征。例如在最后一部分，“為了爹爹能活命吶，珊妹賒藥登豪門?！边@兩句采用“拖腔”的方式，把珊妹內心的無奈刻畫的淋漓盡致。

四、結論

《海風陣陣愁煞人》這部歌劇在保持地方特色的基礎上不斷吸收新的音樂元素，使歌曲藝術的形式表現(xiàn)的更加富有感染力。本文從音樂風格特征和演唱技巧兩大方面來分析，希望對演唱這部作品的表演者帶來一些幫助。

參考文獻：

[1]王一蓓.《紅珊瑚的藝術特色及其影響》，中國知網(wǎng)。

[2]怎樣提高聲樂演唱水平。華樂出版社編輯部編。