顏璟瑩

【摘要】：舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)的蘊(yùn)含及其關(guān)系問題是古今中外眾多演員努力探尋和求解的問題。在認(rèn)識和把握舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)的蘊(yùn)含及二者的關(guān)系的基礎(chǔ)上，探索舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)的實(shí)現(xiàn)方式，是提升舞臺表演效果、增強(qiáng)舞臺感染力的重要條件。為此，本文從舞臺表演體驗(yàn)與體現(xiàn)的蘊(yùn)含分析入手，探討了二者的關(guān)系，并嘗試性的給出了舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)的實(shí)現(xiàn)方式。

【關(guān)鍵詞】：舞臺表演；體驗(yàn)與體現(xiàn)；蘊(yùn)含；關(guān)系；實(shí)現(xiàn)

一、舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)的蘊(yùn)含

體驗(yàn)是舞臺表演藝術(shù)的靈魂與核心，也是演員在角色創(chuàng)造時經(jīng)常使用的手段。體驗(yàn)，也稱為情感體驗(yàn)，是演員設(shè)身處地地去感受、體會所扮演的角色的思想情感，并以此為基礎(chǔ)來塑造角色形象、表現(xiàn)心理動作。以體驗(yàn)為主要表現(xiàn)特點(diǎn)的表演被稱為是體驗(yàn)派。體驗(yàn)派涵蓋范圍交廣，話劇、電視劇、電影等表演藝術(shù)基本可以歸到這一派。最早指出情感體驗(yàn)在舞臺表演中的重要性的是英國演員歐文。他提出了“以感情掛帥，把表演說成是設(shè)計感情、激發(fā)感情、積集聚感情形態(tài)的三部曲”的思想。意大利演員薩爾維尼、蘇聯(lián)演員斯坦尼斯拉夫斯基等都是體驗(yàn)派的代表人物；體現(xiàn)也是舞臺表演的重要表現(xiàn)環(huán)節(jié)，沒有體驗(yàn)，演員所體驗(yàn)到的角色情感就無法表現(xiàn)出來。體現(xiàn)，也稱為體驗(yàn)角色，是演員通過舞臺表演把角色展現(xiàn)出來，讓觀眾認(rèn)知和了解。以體現(xiàn)為主要表現(xiàn)特點(diǎn)的表演被成為是表現(xiàn)派。表現(xiàn)派認(rèn)為，演員在藝術(shù)創(chuàng)造中要用合適的外部形式來表現(xiàn)角色的內(nèi)心世界，這樣才能打動觀眾，實(shí)現(xiàn)表演的目的。表現(xiàn)派不贊同演員藝術(shù)創(chuàng)作時的情感參與，要求演員要控制自己，不能被感情所作用。其實(shí)在舞臺表演中要把體驗(yàn)和體現(xiàn)有機(jī)結(jié)合起來，既要重視情感體驗(yàn)，也要重視角色表現(xiàn)。

二、舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)的關(guān)系

在舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)并非是各自為陣、互不相干的關(guān)系，而是相互依存、相互影響的關(guān)系。體驗(yàn)是體現(xiàn)的內(nèi)在依據(jù)，體現(xiàn)是體驗(yàn)的外在形式，兩者不能分割，缺一不可，統(tǒng)一于舞臺表演的整個過程中。體驗(yàn)是體現(xiàn)的前提，體驗(yàn)?zāi)軌騽?chuàng)造出富有表現(xiàn)力的外部形式。離開了體驗(yàn)，演員就無法完美的體現(xiàn)角色。體驗(yàn)之所以是體現(xiàn)的前提和基礎(chǔ)，就在于演員在體驗(yàn)角色思想情感時，賦予了角色靈魂和生命。離開了體驗(yàn)，演員所扮演的角色就是僵化和無靈魂的，就是蒼白和無生機(jī)的。自然而然的就無法打動觀眾，使觀眾獲得情感上的共鳴。因此，舞臺表演中，演員是否深刻地體驗(yàn)到了所扮演角色的思想感情是區(qū)分和鑒別演員在表演中投入的感情是真實(shí)還是虛假的重要標(biāo)準(zhǔn)；體現(xiàn)是體驗(yàn)的表現(xiàn)，能夠把演員體驗(yàn)到的角色的思想感情傳達(dá)給觀眾。演員的表演魅力既離不開對所扮演的角色的深度把握和理解，也離不開表現(xiàn)演員所理解和把握的內(nèi)在思想感情的表達(dá)技術(shù)。如果演員的表達(dá)技術(shù)存在問題，即便對所扮演的角色有較深刻的理解，也無法使之完美呈現(xiàn)給觀眾，打動觀眾，取得預(yù)期的演出效果。演員要具備較成熟的表達(dá)技術(shù)離不開長期的訓(xùn)練和運(yùn)用，只有堅(jiān)持不懈的學(xué)習(xí)和運(yùn)用各種外部技術(shù)元素，才能具備良好的外部表現(xiàn)力，準(zhǔn)確和鮮明地體現(xiàn)角色?？傊w驗(yàn)是體現(xiàn)的基礎(chǔ)，體現(xiàn)在體驗(yàn)的基礎(chǔ)上產(chǎn)生。體現(xiàn)是體驗(yàn)的外部表現(xiàn)形式，沒有良好的體現(xiàn)，演員所體驗(yàn)到的角色的思想感情無法成為打動觀眾、獲得觀眾共鳴的要素。在舞臺表演中，無論是體驗(yàn)還是體現(xiàn)都是為了更好的塑造和表現(xiàn)人物形象，獲得表演的成功。

三、舞臺表演中體驗(yàn)與體現(xiàn)的實(shí)現(xiàn)

如前所述，舞臺表演既要注意體驗(yàn)，又要注意體現(xiàn)，要把體驗(yàn)和體現(xiàn)有機(jī)結(jié)合起來。具體來說，體驗(yàn)與體現(xiàn)的實(shí)現(xiàn)要做到以下幾點(diǎn)：

（一）舞臺表演中體驗(yàn)的實(shí)現(xiàn)

舞臺表演中體驗(yàn)是體現(xiàn)的前提和基礎(chǔ)，沒有演員對所扮演角色的深刻體驗(yàn)，就沒有生動的體現(xiàn)。那么如何做到有效體驗(yàn)?zāi)?？或者說演員如何才能更好的體驗(yàn)所扮演的角色呢？我認(rèn)為應(yīng)該從以下三個方面著手：第一，認(rèn)真研讀和分析劇本。演員的創(chuàng)作嚴(yán)格的講并非原創(chuàng)，而是二次創(chuàng)作，即以劇作家的文學(xué)創(chuàng)造為基礎(chǔ)進(jìn)行的二次創(chuàng)作。演員要把劇作家用文字的形式刻畫出的角色形象轉(zhuǎn)換成舞臺形象，為觀眾所認(rèn)知，就需要對劇本進(jìn)行認(rèn)真的研讀和分析。通過研讀和分析劇本，把握劇本提供的規(guī)定情境，從劇本的臺詞里去探尋角色的內(nèi)心情感，獲得角色的真實(shí)感情。一部劇是一個完整的整體，每個情節(jié)、每個人物都是聯(lián)系在一起的，演員不僅要從劇本中找到自己所扮演角色的特點(diǎn)，還要把握全劇的整體結(jié)構(gòu)及其表現(xiàn)出的思想內(nèi)涵。如此離不開演員對劇本的字詞句的斟酌和思考；第二，充分體驗(yàn)和感悟生活。生活是藝術(shù)創(chuàng)造的根本來源，藝術(shù)是生活的濃縮與提煉。生活中處處都是藝術(shù)創(chuàng)作的素材。演員在體驗(yàn)角色的過程中要關(guān)注生活，重視對生活的感悟，既要從生活中積累豐富的創(chuàng)造素材，又要通過體會和觀察生活，領(lǐng)悟生活的真諦。只有對生活有了深刻的認(rèn)識和感悟，才會更好的認(rèn)知劇中的角色，才能更好地體驗(yàn)角色；第三，培養(yǎng)豐富的想象力。演員要充分地體驗(yàn)角色必須有豐富的想象力。豐富的想象力是連接演員與角色之間的橋梁。但是需要注意的是演員的想象需要限定在合理的范圍內(nèi)，既不能天馬行空的隨意想象，又不能一片空白的缺乏想象，要在規(guī)定的情境之下，在角色的生活中，以臺詞為依據(jù)，有失有度的進(jìn)行想象。可以說，舞臺表演中沒有想象就沒有創(chuàng)作。演員要運(yùn)用豐富的想象，走進(jìn)角色，體驗(yàn)角色，理解角色，進(jìn)而身臨其境地去表現(xiàn)角色。

（二）舞臺表演中體現(xiàn)的實(shí)現(xiàn)

舞臺表演中，體現(xiàn)是體驗(yàn)的外化，是體驗(yàn)的外在表現(xiàn)形式，沒有良好的體現(xiàn)就無法打動觀眾，獲得演出的成功。要具有良好的體現(xiàn)，可以從兩個方面入手：一是掌握語言的藝術(shù)。無論是話劇表演還是影視表演，塑造人物形象、體現(xiàn)人物性格都離不開語言。語言是藝術(shù)創(chuàng)造的重要工具。在日常生活中，人們的思想情感交流、信息傳遞需要語言的支持，在舞臺表演中，演員要展現(xiàn)角色的內(nèi)心世界，離不開語言的支撐。在舞臺上，演員說的每一句話都是能夠表現(xiàn)角色內(nèi)心世界、表達(dá)角色思想感情的詞語，都有鮮明的目的。演員在表演時要深刻體會角色及相關(guān)劇情，根據(jù)角色內(nèi)心的真實(shí)動機(jī)去掌握說話的語氣和聲調(diào)，用符合人物心理活動和劇情特點(diǎn)的語言來表達(dá)角色的思想感情。只有掌握了語言的藝術(shù)才能把無聲的劇本臺詞變成有聲的、富有感染力的舞臺語言，才能達(dá)到“如聞其聲，如見其人”的藝術(shù)效果；二是掌握形體的藝術(shù)。演員需要掌握精準(zhǔn)的形體模仿力、嫻熟的動作技術(shù)、較強(qiáng)的形體感知控制力和較好的形體表現(xiàn)力。演員在深入體驗(yàn)角色并理解角色之后，形成對角色的整體形象，運(yùn)用自己的形體去展現(xiàn)和刻畫角色。在舞臺表演過程中，演員還要通過形體動作速度、節(jié)奏等的變化，去展現(xiàn)角色的獨(dú)特個性，體現(xiàn)角色的復(fù)雜心理活動。形體動作既要真實(shí)，又要富有美感。要掌握形體藝術(shù)需要演員苦練基本功，在日常生活中不斷積累創(chuàng)作素材，反復(fù)訓(xùn)練，認(rèn)真摸索，在表演時具有良好的形體自我感覺，通過形體藝術(shù)的呈現(xiàn)，塑造和展現(xiàn)出各種各樣的人物形象。

總之，演員在舞臺表演中一方面要通過認(rèn)真研讀和分析劇本、充分體驗(yàn)和感悟生活、培養(yǎng)豐富的想象力等方式，把握情感體驗(yàn)的技術(shù)，為體現(xiàn)有的有效實(shí)現(xiàn)奠定基礎(chǔ)；另一方面要通過掌握語言的藝術(shù)和形體的藝術(shù)，把握體現(xiàn)的技術(shù)，提升體現(xiàn)的藝術(shù)魅力。只有把體驗(yàn)和體現(xiàn)有機(jī)結(jié)合起來融入到舞臺表演之中才能打動觀眾，取得預(yù)期的表演效果。

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