吳瑾

摘?要：語文教學的獨特功能和優(yōu)勢體現(xiàn)在語感上。高品位、高層次的純正語感是語文課程人文性豐富內(nèi)涵最主要、最鮮明的體現(xiàn)，也是詩歌鑒賞最根本之處。鑒賞主體只有在長期實踐中形成豐厚的審美心理積淀，才能對詩歌意象產(chǎn)生更為深刻的理解。本文從“悅耳悅目”的音畫美、“悅心悅意”的語言美、“悅神悅志”的意境美三方面入手，探討了語文教學中詩歌鑒賞的方法。

關(guān)鍵詞：語文教學;詩歌鑒賞;方法

中圖分類號：G633.3文獻標識碼：A ????文章編號：1992-7711（2018）23-071-1

古典詩歌不僅凝聚著古代文人騷客的智慧，亦表達了他們的內(nèi)心思想和豐富情感。對古典詩歌進行鑒賞與分析，既是對優(yōu)秀傳統(tǒng)文化的學習與傳承，亦是培養(yǎng)并提高學生人文素質(zhì)的有效途徑。作為一名語文教師，我們應在古典詩歌教學中充分挖掘內(nèi)在意蘊，展現(xiàn)藝術(shù)魅力，提高學生的古詩鑒賞能力，以促進古典詩歌的傳承與發(fā)展。

一、“悅耳悅目”的音畫美

詩歌語言的優(yōu)美首先體現(xiàn)在音畫合一上。像“大漠孤煙直，長河落日圓”“兩個黃鸝鳴翠柳，一行白鷺上青天”這些著名的詩句，活脫脫是展開在人眼前的一幅幅美麗畫卷。在教學時，我抓住古詩“詩中有畫”的特點，憑借語言設(shè)法將“詩”與“畫”結(jié)合起來，常常引導學生在把握詩意之后，展開想象，在頭腦中形成畫面，深入體會古詩的畫面美。例如馬致遠的《天凈沙·秋思》把枯藤、老樹、昏鴉與小橋、流水、人家兩種不協(xié)調(diào)的景物巧妙的編織在一起，構(gòu)造了一幅令人尋思不盡、蕭瑟蒼涼的深秋圖景和一個騎著瘦馬的游子正在茫茫古道上艱難前行的形象。構(gòu)思獨特，意境深遠，烘托了游子難以言狀的彷徨凄苦的心情。

古體詩如此，近體詩亦如此。如果說《再別康橋》宛如一支輕松悠揚的小夜曲，那么普希金的《致大海》則極像一曲澎湃的交響樂;如果說裴多斐的《我愿意是急流》是優(yōu)美抒情的詠嘆調(diào)，那么舒婷的《致橡樹》則是一曲純樸自然的民歌。近體詩特有的抑揚頓挫，押韻回環(huán)更能體現(xiàn)音樂美。新月派代表人物徐志摩先生的代表作《再別康橋》，形式上，四行一節(jié)，每一節(jié)詩行的排列錯落有致，每句的字數(shù)基本上是六七字，于參差變化中見整齊;每節(jié)押韻，逐節(jié)換韻，詩的開頭和結(jié)尾重疊、復沓，加強了詩的節(jié)奏感和旋律美，增強了詩的音樂性。郭沫若的《天上的街市》四行一節(jié)，偶行押韻，中間換韻;何其芳的《我為少男少女們歌唱》則一韻到底，都無不顯示出詩的韻律之美。

二、“悅心悅意”的語言美

詩歌的語言是臻于精粹的一種藝術(shù)，處處閃爍著美的光華。詩歌的語言是獨特的，它既有精煉含蓄的特點，又有優(yōu)美生動的神韻，“以片言明百意”。解讀詩歌凝練語言的弦外之音，自然會讓學生獲得更充實的審美體驗。杜甫的《春夜喜雨》“隨風潛入夜，潤物細無聲”，一個“潛”字，一個“細”字，十分精當，詩人愛雨之情溢于言表;白居易的《憶江南》“日出江花紅勝火，春來江水綠如藍”，怎不叫人“能不憶江南？”還有李煜的《虞美人》“問君能有幾多愁？恰似一江春水向東流”，由虛（愁）化實（春水），形象可感，含意雋永;李清照的《武陵春》“只恐雙溪舴艨舟，載不動許多愁”，與李煜的“愁”有異曲同工之妙。李煜“愁”是“數(shù)量”之多，李清照的愁是“分量”之重?？鋸埍扔鳎撛~連接，很有特色?！赌钆珛?赤壁懷古》全詞，無論是描繪景物，還是塑造人物;無論是敘事還是抒情，都體現(xiàn)了詩歌的高度凝練美。描寫赤壁，主要狀寫山高水急;塑造人物，突出周瑜雄姿英發(fā);刻畫戰(zhàn)爭，著筆一個“火”字;抒發(fā)情感，歸結(jié)到理想與現(xiàn)實的矛盾上來。全詞用語，不松不散，不枝不蔓，三言兩語，勾勒形神。類似的例子，不勝枚舉。從中我們還能感受到祖國語言文字的豐富性、形象性、韻律性、凝練性。真可謂“無數(shù)言外意，盡在一字中”。

三、“悅神悅志”的意境美

意境，詩化了的生活。何為意境？“意境”一詞，源自佛經(jīng)。近代學者王國維發(fā)展了“境界說”，他在《人間詞話》中對于“境界”多有精辟見解：“境非獨謂景物見，喜怒哀樂亦人心中之一境界。故能寫真景物，真感情者謂之有境界，否則謂之無境界?！?/p>

宋代梅堯臣“狀難寫之景如在目前，含不盡之意見于言外?！币徽Z道出詩歌意境的無窮內(nèi)涵。杜甫的《登高》，詩的前兩句“風急天高猿嘯哀，渚清沙白鳥飛還”就寫了六種景物：風、天、渚、沙、鳥。其中“風”是急風，“天”是高天，“猿”是哀猿，“渚”是清渚，“沙”是白沙，“鳥”是飛鳥，看似寫景，實為抒情。急風使人感到身體寒冷，心靈顫抖;高風使人感到天地空曠，希望渺茫;哀猿的叫聲令人心慟，凄楚不已;清渚、白沙，給人一種冷色的感覺，在急風、高天、哀猿的渲染下，更顯得萬分的悲涼。而飛鳥，是離散失群、痛苦孤獨的鳥，是迷失方向、尋不到巢的鳥，是有家不能歸、饑餓絕望的鳥。通過這些景物，我們可以深切地感受到詩人的家國之恨、鄉(xiāng)關(guān)之思、老病之苦、孤獨之哀。馬致遠的《天凈沙·秋思》賦予“枯藤”、“老樹”、“昏鴉”、“小橋”、“古道”等意象以獨特的內(nèi)涵，將它們排列在一起，營造出一種暮色蒼涼，秋風蕭瑟的意境，最后點出“斷腸人在天涯。”烘托出濃烈的懷鄉(xiāng)之苦。杜甫的《春夜喜雨》也是意境深邃的詩。詩中那春夜的細雨已下掉一千二百余年，至今仍滋潤著我們每個人干涸的心田，那成都“花重錦官城”的景象，仍然觸動著我們每個審美人的神經(jīng)。

“真正的藝術(shù)語言是富有美感作用的語言，是文學家苦心修煉的結(jié)晶。”當元人馬致遠“老樹昏鴉”、“小橋流水”、“西風瘦馬”的憂寂畫面在眼前若隱若現(xiàn)的時候;當老杜沉郁頓挫的節(jié)奏在耳際鏗鏘回響的時候，我們無法否認，其極富藝術(shù)美感的語言讓學生獲得了難以言傳的審美體驗。