鳳陽花鼓藝術(shù)低齡化傳承研究

張瑞全

“鳳陽花鼓雖然歷史悠久 , 但僅是一種民間歌舞, 形成為戲曲形式則是近幾年的事, 現(xiàn)流行于鳳陽、滁縣、定遠?！盵1]鳳陽花鼓在建國后的主要表現(xiàn)形態(tài)是 “雙條鼓”，是一種以舞蹈為主的藝術(shù)，尤其是被譽為“東方芭蕾”之后， 流傳全國，影響遍及東南亞。藝術(shù)形式涉及戲曲、曲藝、舞蹈等多種藝術(shù)門類，是一種綜合性的非物質(zhì)文化遺產(chǎn)。然而，隨著我國城市化水平的提高，以及經(jīng)濟、市場、文化等發(fā)展，對鳳陽花鼓藝術(shù)的主體、內(nèi)涵，以及發(fā)展形式等產(chǎn)生一定影響，同時，程式化內(nèi)容影響了年輕人學(xué)習鳳陽花鼓的興趣，故而導(dǎo)致鳳陽花鼓藝術(shù)傳承的斷層現(xiàn)象、老年化現(xiàn)象，因此，應(yīng)選擇低齡化的傳承方式，從低齡人群抓起，真正做到民間藝術(shù)的創(chuàng)新性傳承。

一、鳳陽花鼓藝術(shù)低齡化傳承的必要性

鳳陽歌不僅對我國其他地方的民歌產(chǎn)生了重要影響，還廣泛吸收其他地方的民歌精華，因此，鳳陽花鼓與地方文化，以及其他藝術(shù)之間是交融的，并發(fā)展成為一門綜合性的大眾藝術(shù)。表現(xiàn)為繼承和發(fā)展并存的狀態(tài)，呈現(xiàn)出活態(tài)發(fā)展的性質(zhì)，有必要培養(yǎng)低齡人群對鳳陽花鼓藝術(shù)的興趣。

(一)鳳陽花鼓藝術(shù)流變的特性，豐富的曲調(diào)內(nèi)容，強化了低齡人群學(xué)習的必要性

鳳陽花鼓藝人們?yōu)榱撕?，手敲花鼓走遍大江南北，為了吸引更多的觀眾，創(chuàng)新性的把所遇到的民間小調(diào)融進花鼓的表演中，不僅豐富了鳳陽花鼓藝術(shù)的曲調(diào)，增加了表演形式和內(nèi)容，還把鳳陽民歌傳到全國各地，這種流變中的融合、創(chuàng)新的曲目，是鳳陽歌得以流傳，被其他地方群眾理解和接受的關(guān)鍵。如20世紀30年代的《鳳陽花鼓》，是金嗓子周璇演唱的，而與流行于江浙一帶的民歌十分類似。這說明鳳陽花鼓藝人周璇去過江浙，并融合了當?shù)氐牡赜蛐运囆g(shù)，使鳳陽花鼓已經(jīng)流變?yōu)閰^(qū)域化的大眾藝術(shù)，一種區(qū)域的文化現(xiàn)象，一些原生態(tài)的內(nèi)容被演替、更新，已經(jīng)成為區(qū)域民間藝術(shù)瑰寶，在國內(nèi)外都有一定的影響。故而，有必要從低齡兒童開始培養(yǎng)，同時隨著低齡人群的成長，社會的發(fā)展，以及其他藝術(shù)的創(chuàng)新，低齡人群會有更好的機會創(chuàng)新鳳陽花鼓藝術(shù)，從而使其得到更好的傳承。

(二)鳳陽花鼓藝術(shù)的傳授方式，展示傳承特色，強化了低齡人群學(xué)習的必需性

其實，年輕人創(chuàng)新的可能性最大，可以把傳統(tǒng)文化與現(xiàn)代藝術(shù)進行結(jié)合，滿足自己審美需求的同時適合了時代發(fā)展的需要，從而創(chuàng)新性地發(fā)展傳統(tǒng)藝術(shù)，不過年輕人易受到各種影響而隨意放棄。然而，像石金禮的絕技，常春利的花鼓燈技術(shù)，以及馮國佩表演的強韻律、美身姿、真情感、媚神態(tài)，這些都是前輩們從小練就的功夫，長期的表演過程中的自我創(chuàng)新，是對父輩們技藝的超越，適應(yīng)他們的時代發(fā)展，而不是父輩的時代需求。“野雞式”和能在空中轉(zhuǎn)體 180 度的“小五腿”是著名花鼓燈老藝人——人稱“石猴子”的石金禮的絕技；目前，這種高難度的動作已經(jīng)無人可以做到，而人稱“老蛤蟆”的著名鼓手常春利，很多超凡的花鼓燈技術(shù)已經(jīng)看不到了。這說明鳳陽花鼓的有效傳承出了問題，同時，西方芭蕾舞也都是從低齡學(xué)起，很少有成年人把芭蕾舞學(xué)的很好的，同樣被美譽為“東方的芭蕾”的鳳陽花鼓也應(yīng)該是低齡化的學(xué)習，從小強化體質(zhì)訓(xùn)練，鍛煉身體的靈敏度，只有扎根到傳承人的血液中，視傳承人為終生職業(yè)，這種藝術(shù)的傳承才能長久，才能不斷創(chuàng)新。

(三)鳳陽花鼓藝術(shù)的說唱特性，展示了時調(diào)性，增加了低齡化人群學(xué)習的可能性

鳳陽花鼓是集演唱、舞蹈、戲曲、曲藝于一體的綜合藝術(shù)形式，由于舞蹈語匯的相對單調(diào)，表演角色的概括集中，因而演唱成為花鼓藝人表達情感、敘述故事的主要藝術(shù)手段。 簡單的歌詞、節(jié)奏化的語調(diào)，以及隨性的舞蹈語言等，適合低齡化受眾群體的生理特性，降低了學(xué)習的難度。同時，夫妻、姑嫂組合的藝術(shù)形式單一，比較適合低齡化人群的學(xué)習，在幼兒園、小學(xué)，以及初中等階段，無需牽涉許多人，倆倆組合即可，排練起來簡單，增加低齡人群學(xué)習鳳陽花鼓的機會。20世紀50年代初形成的“雙條鼓”的表演形式，更加強化了低齡化傳承的可能性。鼓條為兩根一點五尺左右的細竹根，表演者單手執(zhí)鼓，另一只手執(zhí)鼓條敲擊鼓面，花鼓小巧玲瓏，鼓面直徑三寸左右，形狀、尺寸，色彩，以及裝飾等，對低齡化人群具有強烈的吸引，能夠引起低齡化受眾的興趣，就像他們平時的玩具，在玩“玩具”的同時接受了鳳陽花鼓藝術(shù)的熏陶。

三、鳳陽花鼓藝術(shù)低齡化傳承

對于鳳陽花鼓藝術(shù)的研究與保護內(nèi)容很多，無論是加強鳳陽花鼓燈藝術(shù)的研究傳播力度，保護花鼓的傳承人，還是成立花鼓文化藝術(shù)生態(tài)保護區(qū)等，大都是從基礎(chǔ)角度出發(fā)，仍然是以最傳統(tǒng)的形式對鳳陽花鼓進行研究，大都是一種保護的手段，較少涉及鳳陽花鼓藝術(shù)創(chuàng)新性的傳承研究。在當代社會市場經(jīng)濟大潮的沖擊下，鳳陽花鼓出現(xiàn)傳承的斷層現(xiàn)象，幾乎要面臨失傳的危險。為了避免這一危險的產(chǎn)生，保護住這藝術(shù)瑰寶，鳳陽花鼓傳承離不開低齡化人群的加入。

第一，提高現(xiàn)有傳承人的生活質(zhì)量，以一種歷史使命的意識，提高低齡化人群學(xué)習質(zhì)量

任何時代、任何環(huán)境背景下，藝術(shù)人的生活質(zhì)量是根本。鳳陽花鼓藝術(shù)起源于生活所迫，是底層勞動者謀生的手段，吃盡了流離顛沛之苦。鳳陽人的賣藝也可以說是一種帶有賣藝性質(zhì)的行乞，以故鄉(xiāng)的山歌、殃歌，以及 “十年倒有九年荒”等為內(nèi)容，從民間歌舞發(fā)展成為江湖賣藝，保存了民間文娛形式的小歌舞，并在這一基礎(chǔ)上豐富起來，成長為“鳳陽花鼓戲”。然而，當下藝人的生活質(zhì)量卻堪憂?！盎ü乃嚾?，在安徽省出名的只有十人，這十人除去已經(jīng)去世的，在世的大多數(shù)都是一個人住在陋室里，捉襟見肘，多愁多病，生活實在困難”[2]因此，對傳承人給予政策上的支持，保證傳承人有個良好的生活條件和環(huán)境，以及醫(yī)療衛(wèi)生上的政策扶持，讓傳承人生活無憂，生病就醫(yī)等都有保障，故而傳承人有個年輕的心態(tài)和健康的身體，繼續(xù)以“口傳、身授”的形式，培育低齡人群，傳授鳳陽花鼓的各種技藝，以最精湛的技藝吸引低齡化人群，這樣就可以擴大花鳳陽花鼓低齡化影響范圍，在一定程度上刺激花鼓燈的壯大及發(fā)展，讓花鼓藝術(shù)流傳于世。

第二，延續(xù)傳統(tǒng)的傳授方式，利用父親角色，強化低齡人群傳承的責任

傳統(tǒng)的鳳陽花鼓主要由夫妻倆組成，女的先唱《鳳陽歌》，接著唱《花鼓曲》，男的則插科打諢。清朝的鳳陽花鼓的表演者為兩位年輕女人(姑嫂關(guān)系)，一人擊鼓，一人敲鑼，齊唱或?qū)Τ?。這種組合形式說明鳳陽花鼓藝術(shù)傳承是從低齡化抓起，父親的角色與師傅的職責同化了，傳統(tǒng)的鳳陽花鼓傳授，從低齡人群抓起，今天，對鳳陽花鼓的傳承更應(yīng)該從低齡化開始。當?shù)卣梢蕴峁┵Y金，建立生態(tài)博物館、生態(tài)村，不僅利用媒體技術(shù)的動畫，還原當時鳳陽花鼓表演的場景，展示鳳陽花鼓的表演道具，如：腰鼓、雙條鼓、鑼，以及道具的裝飾物件等對鳳陽花鼓進行宣傳。組建培訓(xùn)班，招收一些低齡人群的學(xué)員，由傳承人執(zhí)教，采用師傅帶徒弟的形式辦學(xué)，被傳授者內(nèi)心深處的概念是長大后會向師傅一樣從事花鼓藝術(shù)，把花鼓藝術(shù)作為終身職業(yè)在做，會投入全部的精力。

第三，保持現(xiàn)有曲目，增加時代元素，從而提高低齡化傳承的效率

鳳陽花鼓曲目豐富多彩，有鳳陽人民對舊時代悲苦生活的無情控訴，如：語言質(zhì)樸，毫無掩飾的訴說了生活的凄苦與無奈的《討飯歌》。[3]也有對新時期幸福生活的縱情歌唱，如：1955 年，在中南海懷仁堂演出，受到了中央領(lǐng)導(dǎo)毛澤東、周恩來、董必武等人的好評，被譽為“東方芭蕾”的《王三姐趕集》。[4]無論悲情的藝術(shù)，還是歌頌時代的藝術(shù)，都是當時的曲調(diào)，知道時代背景的人才能夠理解，才能夠引起共鳴，而當下，低齡化人群無法感受被迫行乞的行為和人物的心理，也不能理解1955年，一位勤勞能干、為人和善活絡(luò)、思想進步、對新生活充滿了無限憧憬的新時代青年農(nóng)民形象。因此，應(yīng)改變鳳陽花鼓藝術(shù)的內(nèi)容及表演形式、樣式，融入時代藝術(shù)語言，尊重當代低齡化人群的審美思維，讓低齡化人群主動走進鳳陽花鼓藝術(shù)的世界，并掌握鳳陽花鼓藝術(shù)的優(yōu)秀技藝和奇特風格。同時，增加能夠吸引眼球的東西，增加表演的獨特性，而不是隨意的用新鮮時尚的事物取代。現(xiàn)有的傳承人應(yīng)對流傳下來的動作行為元素等，進行分解、發(fā)掘、歸整，并反復(fù)練習實踐，在鳳陽花鼓藝術(shù)自身文化基礎(chǔ)上，融合現(xiàn)代元素，在動作、扇花、步伐、動作組合、技巧等多個部分進行不斷的創(chuàng)新，尋找適合低齡化人群表演的曲調(diào)和內(nèi)容。

四、結(jié)語

隨著社會的不斷發(fā)展變化，更需要單純的學(xué)習花鼓燈這一自娛自樂的舞蹈文化，只有低齡化人群愿意學(xué)，鳳陽花鼓藝術(shù)就不會中斷、失傳。在這樣的背景條件下，不管是熱愛花鼓燈的藝人，還是群眾，人數(shù)將會越來越多，因此鳳陽花鼓藝術(shù)的傳承人將越來越年輕，不會出現(xiàn)老齡化現(xiàn)象。