奧爾夫音樂教學(xué)法在當(dāng)今世界音樂教育領(lǐng)域中有著重大的影響,其具有原本性、本土性、參與性、綜合性、即興創(chuàng)造性等優(yōu)勢,能營造出活躍的音樂教學(xué)課堂,提高課堂的教學(xué)質(zhì)量。因此,本文將圍繞奧爾夫音樂教學(xué)法的特點與優(yōu)勢,分析對比奧爾夫音樂教學(xué)法與傳統(tǒng)音樂教學(xué)法。
一、奧爾夫的生平及藝術(shù)思想
(一)奧爾夫的生平
卡爾·奧爾夫(1895-1982)是德國現(xiàn)代著名作曲家、音樂教育家,他出生于德國慕尼黑一個有藝術(shù)素養(yǎng)的軍人家庭。長大后,他與友人合作創(chuàng)辦了軍特學(xué)校,并在那里嘗試變革音樂教育。隨后,他又編寫了五卷《學(xué)校音樂教材》,并在1950-1954年出版。他先后被聘為慕尼黑高等音樂學(xué)院作曲系教授和主任,擔(dān)任薩爾斯堡市莫扎特音樂學(xué)院的奧爾夫研究所主任。
(二)奧爾夫的藝術(shù)思想
奧爾夫的音樂教育思想原則可分為下列三點:一是音樂教育的目的在于培養(yǎng)、塑造人,將人的創(chuàng)造精神挖掘出來。二是音樂、語言、舞蹈這三者是緊密相連的。三是具有元素性的音樂,每個人都可以參與,非常適合應(yīng)用于學(xué)校音樂教育。
二、傳統(tǒng)中學(xué)音樂教學(xué)法
我國音樂教育最早進入課堂是在20世紀初,這一時期的“學(xué)堂樂歌”這一教學(xué)形式可以稱為我國的傳統(tǒng)音樂教學(xué)法。很多音樂家、教育家分別前往日本考察學(xué)習(xí),將當(dāng)時的西洋音樂知識技能與最新的音樂教唱方法在國內(nèi)實施并推廣。由于受當(dāng)時的傳統(tǒng)思想影響,中國的音樂教學(xué)便形成了傳統(tǒng)的教育方法。這種傳統(tǒng)音樂教學(xué)法講究的是將最多的知識在最短的時間內(nèi)用最快的速度傳授給學(xué)生,是以教師為中心,學(xué)生為聽眾的灌輸式教學(xué)。在音樂課中,教師沒有重視學(xué)生對音樂的情感體驗,也沒有注重學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的個性、主動性和創(chuàng)造性。這是一種以訓(xùn)練專業(yè)技能為主的教學(xué)方法。
三、奧爾夫音樂教學(xué)法的特點及其優(yōu)勢
(一)奧爾夫音樂教學(xué)法
奧爾夫音樂教學(xué)法是以節(jié)奏為重點,有著多樣的藝術(shù)表現(xiàn)形式,將音樂、舞蹈、表演等結(jié)合起來,從而形成綜合藝術(shù)教學(xué)的方式。它以全新的音樂教育和反傳統(tǒng)的教學(xué)觀念、教學(xué)方法為主要核心。
奧爾夫音樂教學(xué)法為了充分體現(xiàn)新課標(biāo)素質(zhì)教育中“面向全體學(xué)生”“全面發(fā)展”和“讓學(xué)生主動發(fā)展”的三個基本要素,強調(diào)對學(xué)生“創(chuàng)造力的開發(fā)”。它是以對學(xué)生的聽力、語言、節(jié)奏、律動、創(chuàng)造性等能力培養(yǎng)為基本內(nèi)容;為了達到生動活潑、豐富多彩的快樂教學(xué),將說、唱、跳、奏、戲劇表演、繪畫等多種藝術(shù)形式融入課堂;旨在培養(yǎng)學(xué)生的注意力、創(chuàng)造力、自信心、反應(yīng)能力與合作精神,注重全面發(fā)展。奧爾夫教學(xué)法強調(diào)將音樂、舞蹈、詩歌、美術(shù)、戲劇等多種藝術(shù)融為一體,其在音樂教育中的手段是音樂,目的是健全人格的培養(yǎng)。因此,它注重的是音樂融合,從而達到健全的人格教育。
(二)奧爾夫音樂教學(xué)法的特點及其優(yōu)勢
1.奧爾夫音樂教學(xué)法的特點
一是原本性。奧爾夫音樂教學(xué)法,旨在挖掘每個學(xué)生的音樂潛能,開發(fā)、培養(yǎng)、發(fā)展這種天性。音樂本應(yīng)該是和動作、舞蹈、語言緊密結(jié)合在一起的,需要人們的主動參與。
二是本土性。奧爾夫音樂教學(xué)法是一種充滿開放性的、充滿活力的教育理念。它的整個思想內(nèi)容和方法體系都是積極鼓勵和啟發(fā)人們自己去創(chuàng)造和編排。
三是參與性。奧爾夫的音樂教學(xué)方法表明,在音樂活動中,每個人都是參與者。學(xué)生應(yīng)參與學(xué)習(xí)過程并參與創(chuàng)意活動的發(fā)展。
四是感受性。為了營造和諧活躍氛圍的課堂,奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)感覺器官協(xié)調(diào)、發(fā)動學(xué)生各個方面的能力,讓學(xué)生主動參與游戲活動,自然地唱、跳、抒發(fā)與宣泄,體驗不同事物帶來的不同感受。
五是即興創(chuàng)造性。即興創(chuàng)造是每個人具有的應(yīng)激本能,是激發(fā)心靈的本能反應(yīng)。學(xué)生充滿想象,當(dāng)聽到音樂時,他們能隨著音樂做出不同幅度的舞動,邊舞邊跟著音樂哼唱;當(dāng)看到一幅畫時,他們可以按自己的理解用語言表達出來,并主動地去創(chuàng)造、發(fā)揮想象,用手、腳等或用其他物品進行即興表演。
六是綜合性。奧爾夫音樂教學(xué)法將綜合性的音樂教育形式運用到課堂中,使得課堂內(nèi)容非常豐富。它融合了歌唱、表演、舞蹈、朗誦和表演。所有課堂內(nèi)容都與音樂文化密切相關(guān)、充分體現(xiàn)人文精神,有助于拓寬思路,全面提升學(xué)生的音樂文化感知能力。
2.奧爾夫音樂教學(xué)法的優(yōu)勢
奧爾夫音樂教學(xué)法強調(diào)的是讓每個學(xué)生都能感受到音樂的魅力,讓每個學(xué)生都能參與到音樂活動中并有機會來表現(xiàn)音樂的豐富性,它所考慮的是整體中的每個成員而不是個別的。奧爾夫音樂教學(xué)法可以讓學(xué)生擺脫座位與琴鍵的束縛,讓學(xué)生進入主動表現(xiàn)音樂的狀態(tài),使音樂學(xué)習(xí)變得生動有趣。
在奧爾夫音樂教學(xué)法中,學(xué)生不再被動地學(xué)習(xí)教師所傳授的固化的東西,而有了自己即興創(chuàng)作的空間。奧爾夫音樂教學(xué)法讓學(xué)生從單純的個體化練聲、練琴中脫離出來,而帶他們走入合作互助,讓他們開始學(xué)習(xí)在音樂中如何協(xié)作、服從、領(lǐng)導(dǎo)與被領(lǐng)導(dǎo)。奧爾夫音樂教學(xué)法讓學(xué)生在“玩”和“游戲中”感知音樂,進而感受人與人之間情感上的溝通與聯(lián)系。
四、傳統(tǒng)音樂教學(xué)法與奧爾夫音樂教學(xué)法的對比分析
奧爾夫音樂教學(xué)法認為,教學(xué)結(jié)果并不重要,重要的是教學(xué)過程,當(dāng)教師給學(xué)生一個任務(wù)時,他怎么做并不重要,教師應(yīng)盡可能讓學(xué)生主動學(xué)習(xí),發(fā)揮其豐富的想象力和獨創(chuàng)性;在整個過程中,最重要的是“做”本身,至于結(jié)果好壞則無關(guān)緊要,不做才是教學(xué)的失敗。
傳統(tǒng)音樂教學(xué)法遵循的是傳授教學(xué)法,它以教師為中心,采用灌輸式教學(xué)——教師講學(xué)生聽。其忽視了學(xué)生對音樂的情感體驗,忽視了學(xué)生學(xué)習(xí)音樂的主體性、主動性和創(chuàng)造性,在對學(xué)生能力培養(yǎng)方面存在一定的缺陷。
五、結(jié)語
奧爾夫音樂教學(xué)法是一種非常實用的音樂教學(xué)方法,不受任何條件限制,易于推廣,能夠縮小學(xué)生與音樂的距離,縮小師生之間的距離。這種融合欣賞、表演和創(chuàng)意的綜合教育,可以為學(xué)生創(chuàng)造全面、豐富的美學(xué)體驗。這種簡單而有趣的教學(xué)方法使學(xué)生的學(xué)習(xí)變得輕松愉快。學(xué)生不僅可以學(xué)習(xí)大量音樂知識,拓展思路,提高理解能力、觀察能力和審美能力,而且可以強化交流、團結(jié)與合作,培養(yǎng)自信心,增強表現(xiàn)力,提高自身的整體素質(zhì)。奧爾夫音樂教學(xué)法對音樂教師綜合素質(zhì)提出了更高的要求,可以促使教師不斷提升自身知識水平。因此,奧爾夫音樂教學(xué)法可以廣泛應(yīng)用在音樂課堂中。音樂教師應(yīng)該準(zhǔn)確把握奧爾夫音樂教學(xué)方法的理念和精神,將其有效地運用到實際教學(xué)中,以不斷提升學(xué)生的音樂素質(zhì)。
(1.陜西師范大學(xué)音樂學(xué)院;2.旬陽中學(xué))
作者簡介:劉亞萍(1992-),女,陜西旬陽人,中學(xué)二級教師,碩士在讀。