陳華林

摘要：當(dāng)代油畫藝術(shù)發(fā)展領(lǐng)域，色彩表現(xiàn)手段是非常重要的，其具有一定的審美意義與價(jià)值，感情飽滿且表現(xiàn)力豐富，能夠有效縮短藝術(shù)家與觀賞者之間的距離，思想上產(chǎn)生共鳴?；诖?，本文主要論述了當(dāng)代中國(guó)油畫色彩語(yǔ)言多樣化相關(guān)知識(shí)。

關(guān)鍵詞：油畫；色彩語(yǔ)言；多樣化

引言

油畫創(chuàng)作中，色彩是一種基本元素，色彩既是時(shí)代特征的體現(xiàn)，也是對(duì)畫家個(gè)人審美趣味與追求境界的一種彰顯，寓意著社會(huì)經(jīng)濟(jì)文化的不斷進(jìn)步。作為一種特殊語(yǔ)言，色彩營(yíng)造整體藝術(shù)氛圍的同時(shí)，傳遞了藝術(shù)家的審美價(jià)值，已成為油畫作者作品創(chuàng)作的一種重要手段。

1、當(dāng)代油畫作品中色彩語(yǔ)言的表現(xiàn)

1.1平面性

我國(guó)繪畫創(chuàng)作中，平面性是一種共性，貫穿于各種繪畫創(chuàng)作，其來自于民族意識(shí)且持久存在。隨著時(shí)代的進(jìn)步，與西方流派發(fā)展逐漸融合，由此形成一種新的油畫風(fēng)格。這是順應(yīng)世界發(fā)展潮流的，更是滿足我國(guó)國(guó)民精神文化需求的。平面性意識(shí)，能夠在與其它媒介共處環(huán)境中，豐富視覺樣式，且實(shí)現(xiàn)長(zhǎng)期共存。因此，一定程度上，模糊了藝術(shù)與現(xiàn)實(shí)生活間的邊界，使得藝術(shù)融合于生活，促使日常生活圖像轉(zhuǎn)向藝術(shù)圖像。

1.2民族性

一定時(shí)期內(nèi)，如何探索正確的發(fā)展道路，是我國(guó)油畫創(chuàng)作面臨的首要問題。隨著世界競(jìng)爭(zhēng)的加劇，我國(guó)油畫怎樣與世界油畫保持公平競(jìng)爭(zhēng)，國(guó)內(nèi)很多油畫家指出我國(guó)油畫藝術(shù)應(yīng)積極探索具有中國(guó)特色，且獲得大眾更多認(rèn)可的發(fā)展方向。改革開放后，倡導(dǎo)中國(guó)民族性的油畫家不斷涌現(xiàn)，創(chuàng)作出了很多融合西方古典與寫實(shí)主義、同時(shí)兼具中國(guó)民族特色的新藝術(shù)作品，為我國(guó)油畫發(fā)展帶來了新的推動(dòng)力。

2、油畫色彩語(yǔ)言的表現(xiàn)及重要性分析

世界經(jīng)濟(jì)發(fā)展中，古典主義流派產(chǎn)生的影響是不容忽視的。比如我國(guó)家喻戶曉的靳尚誼為代表的油畫藝術(shù)家，對(duì)我國(guó)藝術(shù)領(lǐng)域發(fā)展發(fā)揮了非常重要的作用。印象畫派中，色彩語(yǔ)言在我國(guó)油畫革命中發(fā)揮著引領(lǐng)作用，形成新的印象畫派風(fēng)格與西式教育。尤其是隨著改革開放的深入，我國(guó)藝術(shù)家接觸到更多的西方油畫作品，平和地看待各類新穎獨(dú)特的主張與流派，因而在我國(guó)油畫作品中印象派畫家用色特點(diǎn)融合性增強(qiáng)。

通過鑒賞杰出作品，提高色彩感知力。寫生過程中體會(huì)色彩掌握與創(chuàng)作的感受，借助技巧體現(xiàn)油畫作品的色彩美。通過美術(shù)發(fā)展歷史可以發(fā)現(xiàn)，技巧是美術(shù)精品的重要依托，利用作品充分體現(xiàn)畫家的審美感受，借助技法表現(xiàn)作品，因而技術(shù)技巧是作品創(chuàng)作人員情感意念表達(dá)的重要手段。作為精神意念傳達(dá)重要載體，色彩語(yǔ)言學(xué)習(xí)中，并非簡(jiǎn)單地停留于鑒賞作品創(chuàng)作技法與表現(xiàn)效果，是內(nèi)心感受的重要過程。色彩敏感性的提升是色彩研究的關(guān)鍵，油畫色彩表現(xiàn)直接影響到畫家自身精神素養(yǎng)。一幅油畫作品，依靠繪畫語(yǔ)言充分體現(xiàn)了畫家的情感，其色彩語(yǔ)言符合作者的情感意念，促使色彩意向依附于物象，從而充分體現(xiàn)了作品的生命力。

作為油畫一種表現(xiàn)手段，只有積極創(chuàng)作色彩才能獲得獨(dú)特魅力，創(chuàng)造即原有基礎(chǔ)上實(shí)現(xiàn)超越。創(chuàng)造即超越，在大量藝術(shù)實(shí)踐中，藝術(shù)家要增強(qiáng)自身創(chuàng)新意識(shí)，豐富自身知識(shí)結(jié)構(gòu)不斷超越他人。比如畢加索，從來不會(huì)復(fù)制他人，也不會(huì)重復(fù)自身，因而取得了長(zhǎng)青藝術(shù)造詣，被人們譽(yù)為“世界上最年輕的藝術(shù)家”。比如民族色彩語(yǔ)言探索中，董希文《開國(guó)大典》作品做出的貢獻(xiàn)是非常卓越的，是其多年來民族畫風(fēng)探索的典型代表作。畫面為人們呈現(xiàn)了朝氣蓬勃的民族精神，場(chǎng)面壯觀，借助明艷的色調(diào)，為欣賞者營(yíng)造了濃烈的民族氣派，鮮明的紅色色調(diào)，使得畫面更加喜慶與歡快，油畫畫風(fēng)更具中國(guó)民族特點(diǎn)。

3、我國(guó)當(dāng)代油畫色彩多樣性研究

3.1傳統(tǒng)美術(shù)與油畫色彩的有效融合

經(jīng)過長(zhǎng)久的發(fā)展，我國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)色彩與文化發(fā)展沒有斷層，由此形成的美術(shù)色彩也是獨(dú)具一格的。民間美術(shù)色彩中，比如年畫以鮮艷顏色表現(xiàn)喜慶；再比如唐三彩等傳統(tǒng)陶器色彩利用三色營(yíng)造貴氣之感。中國(guó)傳統(tǒng)繪畫作品中，色彩紛繁，都充分傳達(dá)了傳統(tǒng)美術(shù)色彩語(yǔ)言。油畫色彩中，應(yīng)用傳媒美術(shù)色彩的搭配與意境等元素，為傳統(tǒng)美術(shù)色彩增添生機(jī)，同時(shí)豐富油畫色彩內(nèi)容。當(dāng)代油畫作品，開啟了我國(guó)傳統(tǒng)美術(shù)色彩使用亮麗色彩創(chuàng)作繪畫作品的歷史，增強(qiáng)了油畫色彩語(yǔ)言的民族性，為人們帶來了更強(qiáng)的視覺表現(xiàn)力。

3.2傳統(tǒng)繪畫與油畫之間色彩意境的融合

自誕生以來，油畫創(chuàng)作就以嚴(yán)謹(jǐn)與理性著稱，色彩語(yǔ)言也不例外。油畫色彩語(yǔ)言規(guī)范化制度一直以來影響著我國(guó)油畫色彩語(yǔ)言，促使我國(guó)油畫與傳統(tǒng)繪畫色彩語(yǔ)言沒有實(shí)現(xiàn)交集。當(dāng)代油畫色彩語(yǔ)言多樣化探索過程中，兩者之間的融合是重要的創(chuàng)新道路。實(shí)際創(chuàng)作中，將我國(guó)傳統(tǒng)繪畫色彩意境中的寫意與灑脫，融合油畫色彩的嚴(yán)肅與刻板，融匯融貫的同時(shí)，畫家還要掌握一定的中西方繪畫技法與色彩認(rèn)識(shí)。比如《千里江山圖》油畫繪畫中青綠色彩的應(yīng)用，油畫作品中應(yīng)用國(guó)畫賦色技法，為油畫色彩增添了獨(dú)具一格的語(yǔ)言。再比如現(xiàn)代科技與新材料的使用，通過古典、坦培拉及厚涂等技巧，增強(qiáng)色彩的變化感，增強(qiáng)油畫中傳統(tǒng)中國(guó)畫的飄逸與色彩語(yǔ)言之感。

當(dāng)代油畫藝術(shù)中，個(gè)性化色彩語(yǔ)言是其顯著特點(diǎn)，實(shí)際創(chuàng)作中更多的劃畫家將其作為油畫標(biāo)新立異的重點(diǎn)，從根本上來講這與西方油畫個(gè)性化色彩語(yǔ)言密切相關(guān)。比如梵高的代表作《向日葵》，采用黃色與棕黃色等亮麗色彩，表達(dá)其個(gè)性化情感，忽略了色彩光影的表現(xiàn)。在我國(guó)很多油畫家嘗試將油畫色彩語(yǔ)言與個(gè)人藝術(shù)理解、情感與時(shí)代精神等融合起來，通過個(gè)性化情感重新構(gòu)建油畫色彩的語(yǔ)言，打破油畫色彩語(yǔ)言的復(fù)制與遵循局面，實(shí)現(xiàn)創(chuàng)新，色彩情感產(chǎn)生共鳴。

結(jié)束語(yǔ)

綜上所述，現(xiàn)階段，我國(guó)油畫藝術(shù)進(jìn)入新的發(fā)展時(shí)期，色彩語(yǔ)言更加豐富，一定程度上使得我國(guó)油畫色彩紛呈，色彩語(yǔ)言擁有更深的內(nèi)涵。油畫語(yǔ)言融合多樣化的傳統(tǒng)美術(shù)色彩、中國(guó)繪畫色彩意境與個(gè)性化色彩表達(dá)，將在油畫藝術(shù)領(lǐng)域立于不敗之地。

參考文獻(xiàn)

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