黃 鍵

[內(nèi)容提要]本文旨在對薩克斯管課程教學(xué)中的熱身練習(xí)進(jìn)行系統(tǒng)化的構(gòu)建，提出基本的四個組成部分，分別為長音、音階、練習(xí)曲、以及作品的重難點熱身，并對各個組成逐一解讀。繼而對熱身練習(xí)歸納出必要的原則性參考，以期幫助課程主導(dǎo)者和學(xué)習(xí)者更好地把握課堂和解讀作品。

新世紀(jì)以來，我國的薩克斯管事業(yè)發(fā)展迅速，尤其表現(xiàn)在表演方面。這得益于各大高校薩克斯管工作者的努力和付出，以及海歸人才的貢獻(xiàn)。但從學(xué)科建設(shè)角度反觀，薩克斯管事業(yè)似乎步入了偏于表演的“歧途”。音樂表演學(xué)科的長久發(fā)展和縱深拓寬，除了表演，還應(yīng)有理論研究、教學(xué)實踐、以及作品創(chuàng)作。就薩克斯管而言，近年不論是曲目的豐富性還是技巧難度，都上了一個大臺階。而回顧薩克斯管學(xué)科的其它三個方面，皆舉步維艱。薩克斯管理論研究發(fā)展舉步維艱，相較薩克斯管表演方面的突飛猛進(jìn)，任達(dá)敏翻譯的劍橋音樂叢書《薩克斯管》和李雨生翻譯的《探究富有個性的薩克斯管聲音》可謂是其中精品。新作品創(chuàng)作更是令人扼腕慨嘆，相較當(dāng)下考級的巨浪以及高校薩克斯管專業(yè)的膨脹，新作寥若星辰[2]新世紀(jì)以來的薩克斯管新作有梁雷.<瀟湘>.郭元.<創(chuàng)造太陽鳥的眼睛>.楊曉忠.<移動的背景>.許志斌.<鳥與海>.劉健.<天堂>.吳多才博.<西藏意向>等.?？上驳氖?，隨著2016年高等藝術(shù)院校薩克斯管專業(yè)委員會的成立，陸續(xù)出現(xiàn)了一批委約作品，并且于去年在武漢音樂學(xué)院舉辦新作品專場音樂會[3]屆時將有五部新作首演，分別是郭元.<三弄>.李秋筱.<巴山夜雨>.弗拉基米爾·隆恰克（Volodymyr Runckak）.<五聲音階的故事>.陳宇晟.<京味兒>.劉博.<十字游戲>.，這對于我國的薩克斯管發(fā)展無疑是歷史性的里程碑。

再看教學(xué)研究，雖然目前各大音樂和藝術(shù)學(xué)院、部分綜合性院校都相繼開設(shè)了薩克斯管專業(yè)，招生規(guī)模和層次逐年遞升。但對于薩克斯管課程教學(xué)的研究寥寥可數(shù)。究其緣由，一方面是由于薩克斯管教育工作者繁忙的教學(xué)工作難以抽身，另一方面則是由于對課程教學(xué)理論建設(shè)的忽視導(dǎo)致。這就形成了當(dāng)下薩克斯管課程教學(xué)理論的萎靡，進(jìn)而導(dǎo)致課堂教學(xué)規(guī)范化和科學(xué)化的發(fā)展瓶頸。

薩克斯管課程教學(xué)基本有兩大部分組成，概括而言，第一部分是熱身練習(xí)，第二部分是作品解讀。近年來也有部分薩克斯管經(jīng)典作品研究的文章涌現(xiàn)[1]如筆者.日薄崦嵫之時的天鵝哀歌——格拉祖諾夫的藝術(shù)特征.宮安.淺析拉森<薩克斯管協(xié)奏曲>的創(chuàng)作背景與演奏心得.李依黎.杜博瓦<中音薩克斯管協(xié)奏曲>的時代特征等.，但對于熱身練習(xí)鮮有關(guān)注，僅有李雨生教授翻譯斯蒂文·莫克的《薩克斯管熱身練習(xí)》[2][美]斯蒂文·莫克.薩克斯管熱身練習(xí)[M].李雨生、劉柳，譯.四川大學(xué)出版社，2016.。該書主要關(guān)注點在于日常熱身，對于課程中的熱身并未花費太多筆墨。不容忽視的是，熱身練習(xí)是檢驗、鞏固薩克斯管課程教學(xué)中基本功的重要環(huán)節(jié)，更是身體各項機能預(yù)熱的有效措施，也是作品解讀的有力保障。所以熱身練習(xí)是薩克斯管課程教學(xué)中不可或缺的有機組成，對熱身練習(xí)的探究也是對薩克斯管課程教學(xué)理論的有力補充。

薩克斯管課程教學(xué)中的核心是作品解讀和分析，但是為了有效保障課堂的順利進(jìn)行，把演奏者的演奏技能高效喚醒，熱身練習(xí)成為必不可少的課程組成。薩克斯管在演奏中要求演奏者全身密切配合，最直接的參與部分是演奏者身體的呼吸系統(tǒng)、手指、大腦、口型、舌頭等。所以，正如運動員要進(jìn)行正式比賽一般，薩克斯管演奏者在正式作品演奏之前，對身體相關(guān)肌肉的預(yù)熱成為演奏的有力保障。整體而言，呼吸系統(tǒng)和口型可以通過長音練習(xí)熱身，手指和舌頭則可以通過音階練習(xí)實現(xiàn)喚醒，清醒和注意力集中的大腦則可以通過在長音、音階、練習(xí)曲中逐步凝聚，而為了作品的完成，作品重難點的熱身是其有力保障。故而，薩克斯管課程教學(xué)的熱身練習(xí)基本由長音、音階、練習(xí)曲、以及作品的重難點四部分組成。以下將對各部分逐次進(jìn)行分析說明。

一、長音練習(xí)

長音是薩克斯管課程熱身練習(xí)的基礎(chǔ)，也是薩克斯管學(xué)習(xí)的主要基本功，重要性不言而喻。其基礎(chǔ)要求是在演奏者身體機能可能的情況下，盡可能持久地演奏圓潤飽滿的樂音。故而有兩個基本指標(biāo)，一是聲音質(zhì)量高，二是持久性。以實現(xiàn)對演奏者的呼吸系統(tǒng)、口型的熱身，以及手型的控制。

長音的練習(xí)，尤其要注意起音。起音和吐音是不同的發(fā)音概念。起音是指將舌頭前段和哨片前端接觸，通過運氣后，舌頭迅速離開哨片獲得的發(fā)聲效果。薩克斯管演奏中作品開始往往采用起音，而非吐音。正常而言，一般音域[3]本文標(biāo)示音域以中音薩克斯管（Alto Saxophone）演奏音高為準(zhǔn)，非實際音高。（d1-c3）中起音問題都不大，但是高、低音區(qū)往往需要提前熱身才能運用自如。練習(xí)者通過長音練習(xí)還可以加強對超吹和低音區(qū)起音的關(guān)注，以提高演奏技能和自信心。這二者均可在基本的長音練習(xí)完畢后，逐步向兩端擴展。超吹音域可從g3到#f4，而低音音域主要指c1、b和bb三個音。譬如在德森克羅茲的《前奏、華彩和終曲》中開始的低音b，就需要在熱身練習(xí)中對其做專門的長音起音熱身。

音準(zhǔn)是長音練習(xí)中必須注意的問題，亦是薩克斯管演奏的根基。薩克斯管由于自身分段管體的構(gòu)造，音準(zhǔn)對演奏者而言挑戰(zhàn)很大。再加上不同的口型、口腔、喉腔以及氣息的差異，音準(zhǔn)很容易出現(xiàn)偏差。可以通過指法加鍵和校音器矯正。舉例而言，尤其要注意各個音區(qū)過渡的音符。比如中音的#c2手指全放開時音準(zhǔn)偏高，此時加上6號鍵[1]本文的薩克斯管鍵位采用隆戴的指法體系。則要好很多。而在校音器的幫助下，對音準(zhǔn)的調(diào)節(jié)和把握方便更多?？梢酝ㄟ^由最低音bb開始的主三和弦琶音演奏，來逐個矯正音準(zhǔn)，并且以半音向上模進(jìn)，直到#f2即可。

雖然長音的重要性毋庸置疑，但是其枯燥的過程是很多演奏者逃避練習(xí)的主要緣由。對此，可通過長音和顫吟的結(jié)合來得到有效改善。具體的做法是以每分鐘60的速度每拍五次顫吟，在各個音區(qū)逐漸擴展練習(xí)，從而讓長音練習(xí)更富有裝飾性和樂趣。當(dāng)然，可根據(jù)練習(xí)者的層次不同，對顫吟的速率和音區(qū)做出調(diào)整。

長音練習(xí)還可對演奏者手型的控制與放松有很好的鞏固作用。在長音演奏中，手型相對處于穩(wěn)定狀態(tài)，故而是考察手型控制的恰當(dāng)時機，此時調(diào)整學(xué)生的手型要比演奏作品時有效地多。同時，部分學(xué)生演奏手型由于過度控制形成的緊張，也可以在這個環(huán)節(jié)中得到放松，將緊張的注意力從手指轉(zhuǎn)移，從而避免不必要的過度緊張去影響演奏狀態(tài)。

通過以上，我們看到，長音的熱身練習(xí)主要以音色的質(zhì)量和聲音的持久性為標(biāo)準(zhǔn)，同時需要兼顧起音、超吹、低音區(qū)、顫吟、音準(zhǔn)、手型的控制和放松等演奏時的技巧和狀態(tài)，但其核心依然是圓潤和飽滿的樂音。長音熱身完畢后即可進(jìn)入音階的熱身練習(xí)。

二、音階熱身練習(xí)

音階練習(xí)也是薩克斯管的主要基本功，對其熱身不但可以保證課堂的高效性，也是檢驗基本功練習(xí)扎實與否的必要方式。音階練習(xí)主要包括各大調(diào)和小調(diào)、琶音、屬七與減七和弦、音程（三度、五度等）、半音階等，部分課程可能還需要布魯斯音階、全音階等。整體而言，音階練習(xí)的兩個主要指標(biāo)是清晰度和流暢性。清晰度是指演奏聲音的顆粒性和質(zhì)量的完成度，雖然會隨氣息與口型有所變化，但整體要求依然是圓潤和飽滿。流暢度是指演奏音階過程的完整性，由始至終不可出現(xiàn)停頓或打結(jié)。課堂中的音階熱身一定要根據(jù)演奏者的實際演奏能力確定速度，而不能盲目追求快速。

音階熱身練習(xí)中首要注意的是舌頭和指法的配合，兩者越契合清晰度越高。在薩克斯管的練習(xí)中我們往往會抱怨吐音速度不夠快，核心便是手指和舌頭配合的高低程度影響的。若是單獨演奏連音或單音吐音，速度都會超過音階吐音速度。所以練習(xí)中，通過慢練體會舌尖和指尖每次動作的契合度是提升音階清晰度的有力保證，也是音階提速行之有效的練習(xí)方式。同時，手指離鍵不應(yīng)過高，以免過度疲勞和手指僵硬。正如凱爾·霍奇所言“要想獲得運動速度，關(guān)鍵在于手指的動作要盡可能的小，這就意味著，當(dāng)鍵蓋處在高出位置時，要讓手指與按鍵保持接觸或保持很近的距離，不能讓手指離鍵蓋太遠(yuǎn)。”[2][英]理查德·英厄姆著.薩克斯管[M].任達(dá)敏，譯.人民音樂出版社，2007：92.而在慢練中對舌、指配合的體悟，也是凝聚薩克斯管課堂學(xué)習(xí)者注意力的有效方式。

音階熱身也應(yīng)注意整體和部分的把握。不論是整本音階教材還是十二個大小調(diào)的所有音階類型，在薩克斯管課堂教學(xué)中顯然不是每位學(xué)習(xí)者都能快速有效完成的。十二個大小調(diào)全部練習(xí)，還是部分調(diào)性的音階、琶音、三度、和弦，或者是某個性調(diào)所有音階的選擇性練習(xí)？所以一定要在音階練習(xí)中注意整體和部分音階練習(xí)的關(guān)系。課堂主導(dǎo)者可以根據(jù)教學(xué)要求，在不同周次對各類音階提前布置課程作業(yè)，以在課堂熱身中快速有效地完成。此外，也可以根據(jù)不同的課堂作品進(jìn)行專項音階練習(xí)，如《丑角》中的七連音段落，可以通過A大調(diào)音階實現(xiàn)熱身；克里斯頓《奏鳴曲Op.19》可以通過bA大調(diào)和bD大調(diào)等。此外，對于專項音階練習(xí)，還要適當(dāng)注意左手手掌鍵和小拇指鍵盤的專門練習(xí)，這兩個區(qū)域是初、中級薩克斯管學(xué)習(xí)者最容易出錯的地方。主要原因有兩點，一是這兩個指位包含的高低音區(qū)在薩克斯管樂曲中頻次較少，導(dǎo)致學(xué)習(xí)者練習(xí)不夠；二是由這兩個指位的特殊性決定的。手掌鍵中的C1、C2和C3鍵是薩克斯管演奏的特有指法，而低音的#c1、b和bb的控制皆由左手小指控制，在練習(xí)指法上本身就有局限性。所以適當(dāng)?shù)年P(guān)注和練習(xí)不但對于課堂熱身有很好的效果，更重要的是為統(tǒng)一音區(qū)大有助益。

音階熱身中也要注意音型的選擇。薩克斯管音階熱身的音型主要包括連吐音型和節(jié)奏型的組合。連吐音型在作品構(gòu)成中十分重要，正如大衛(wèi)·里布曼（David Liebman，1946—）所言“音符的連吐方式在決定一個樂句是否有節(jié)奏、有韻律的流動方面非常重要?！盵1][美]大衛(wèi)·里布曼.探究富有個性的薩克斯管聲音[M].李雨生、劉柳,譯.教育出版社,2007：42.對于連吐音型的劃分標(biāo)注不同導(dǎo)致了種類的差異，如塞爾曼音階中兩組八個16分音符的八類劃分法，筆者對一組四個16分音符的八類劃分法[2]黃鍵.薩克斯管吐音相關(guān)問題的詮釋[J].音樂天地,2011(1)：50.，以及隆戴（Jean Marie Londeix，1932- ）的48種劃分法[3]Jean Marie Londeix. Les Gammes Conjointes et en Intervalles Pour Tous les Saxophones. Paris, Henry Lemoine, 1962.p.3.。不論是哪種劃分，其核心有兩個，一是通過連音和吐音的各類組合練習(xí)，以達(dá)到對舌頭和氣息的熱身；二是在不同音型節(jié)奏點上的吐音練習(xí)，以幫助演奏者在已有節(jié)奏基礎(chǔ)上劃分新的樂句。所以作為課堂音階練習(xí)中的音型選擇，要適當(dāng)根據(jù)作品決定具體連吐方式，但是筆者建議至少在四音16分音符上的八種連吐練習(xí)還是有必要的（如例1）。除了連吐音型外，還有節(jié)奏型的選擇，這在隆戴連吐分類的C類7-12中[4]同上.已然有所關(guān)注，可做參考練習(xí)。但是隆戴主要的節(jié)奏型還是在四聯(lián)音和三連音上，建議教師若是時間充足或更有針對性可以拓寬到其他節(jié)奏型，如前八后十六和七連音等。

例1.十六分音符上的八種連吐練習(xí)

音階練習(xí)中還應(yīng)注意音域的拓展。指導(dǎo)者可根據(jù)演奏者實際水平對音階音域適當(dāng)拓展，最常見的是#f3的加入。一般考級音階教材[5]國內(nèi)拓展音域的音階教材可參見李雨生、王煜銘.薩克斯管的音階練習(xí)[M].上海音樂出版社,2013.、塞爾曼音階等都將薩克斯管音階音域設(shè)置在bb-f3之間，隆戴則將音域拓展到了的#f3。由于#f3的加入，拓寬了最高音限制，要求演奏者重新調(diào)整指法和演奏習(xí)慣，所以有一定的難度。教師應(yīng)根據(jù)演奏者的實際演奏能力和音階難易度，由簡到繁逐步深入。而在半音階練習(xí)中，也可適當(dāng)加入超吹，一般由#f3開始向上拓展半音，依次為“#f3-g3-a3-ba3-b3-bb3-c4”。其中由于g3是薩克斯管超吹肇始，故#f3-g3應(yīng)尤為注意，后者不論是選擇前F鍵還是1-3|4-6鍵皆是。

音階練習(xí)是基礎(chǔ)熱身（半音階和所有音階）向?qū)ｍ棢嵘韀1]莫克將熱身練習(xí)分為基本熱身和專項熱身，參見[美]斯蒂文·莫克.薩克斯管熱身練習(xí).李雨生、劉柳,譯.四川大學(xué)出版社,2016.（作品音階）的過渡。而之后練習(xí)曲的選擇和編創(chuàng)以及重難點，和作品關(guān)系愈發(fā)密切，從而更好地推進(jìn)課堂教學(xué)順利進(jìn)行。

三、練習(xí)曲的選擇和編創(chuàng)

從練習(xí)曲的選擇和編創(chuàng)開始，熱身練習(xí)更具有針對性，所以課程作品的技術(shù)難度和重點是選擇熱身練習(xí)曲的首要依據(jù)。這就要求教師同時對作品和練習(xí)曲都有充分把握。首先分析作品重難點的技術(shù)特征，包括呼吸、指法、連吐、超吹、音準(zhǔn)等各方面。再依據(jù)重難點的技術(shù)特征在掌握的練習(xí)曲文獻(xiàn)中，針對性地尋找。

以克里斯頓《奏鳴曲Op.19》第二樂章為例，通過分析作品可知三連音是重點音型。全曲三連音音型有兩類，一是十六分音符后半拍三連音，二是八分音符三連音。而且整首作品的調(diào)性跨度較大，從bG大調(diào)—B大調(diào)—A大調(diào)—#F大調(diào)[2]本文中所示的調(diào)性皆為薩克斯管樂譜調(diào)性，非固定調(diào)性.。所以針對以上兩點，可供選擇的練習(xí)曲有《十二首博扎練習(xí)曲》的第七首來練習(xí)16分音符三連音，《菲爾林48首練習(xí)曲》中的第44首降G大調(diào)三連音練習(xí)曲，用于練習(xí)8分音符的三連音。

例2.克里斯頓《奏鳴曲Op.19》第二樂章三連音的熱身練習(xí)曲選擇

除了依據(jù)作品重難點尋找已有練習(xí)曲熱身外，還可以通過對重難點的分析編創(chuàng)特性練習(xí)曲幫助學(xué)習(xí)者熱身。這樣更加具有針對性?？梢罁?jù)重難點的調(diào)性、連吐音型、節(jié)奏型、音樂演奏記號等編創(chuàng)富有個性的練習(xí)曲。以《丑角》第一樂章mm.12-13技術(shù)難點為例（例3）。經(jīng)過分析可知，這個難點主要由琶音的快速轉(zhuǎn)換模進(jìn)形成。第12小節(jié)主要是大三和弦第二轉(zhuǎn)位，分別在C-B-bB-A-bA為根音的和弦上做快速下行模進(jìn)。第13小節(jié)則是在同樣的和弦上以第一轉(zhuǎn)位下行模進(jìn)。清晰其難點構(gòu)成后，便可進(jìn)行簡單編創(chuàng)。分別以十二個大調(diào)的大三和弦的第二轉(zhuǎn)位和第一轉(zhuǎn)位為原型，以16分音符為基礎(chǔ)做熱身練習(xí)。經(jīng)過此類針對性練習(xí)后，再進(jìn)入難點就會應(yīng)手很多，不論在指法的適應(yīng)上，還是練習(xí)自信心都有很大提高。

例3.《丑角》第一樂章mm.12-13技術(shù)難點分析

四、作品重點和難點的熱身

課程熱身練習(xí)的最后一環(huán)，便是對作品技巧難點和重點做準(zhǔn)備性練習(xí)，這是直接和課程主體密切相關(guān)的熱身練習(xí)。此項熱身的目的是熟悉重難點，增強作品演奏信心，為稍后的作品貫穿演奏做好準(zhǔn)備。

首先需對作品重、難點析出。不同作品的重難點會因作品有所差異，例如《丑角》第一樂章第57小節(jié)第四拍的九連音向58小節(jié)第一拍的四連音過渡時節(jié)奏的把握，第27、85和86小節(jié)和弦的轉(zhuǎn)位模進(jìn)；克里斯頓《奏鳴曲Op.19》第一樂章中通過第5、7、8、43-51、86-95和103-107小節(jié)重音的設(shè)置對節(jié)拍的重置；103小節(jié)的超吹；第一小節(jié)第二拍的四分音符延留16分音符的節(jié)奏型等。

當(dāng)對作品的重難點分析完畢后，可根據(jù)實際學(xué)情進(jìn)行速度拉伸和音型分解的熱身。速度拉伸不僅僅是慢練，很多情況下也需要快速練習(xí)。慢速練習(xí)是重難點最有效的解決方式，演奏者可以對呼吸、口型、指法等各個機能細(xì)致關(guān)照，逐步調(diào)整到最佳演奏狀態(tài)和聲音效果。在作品連貫演奏中，由于身體機能的緊張和演奏情緒的高漲，速度可能會不穩(wěn)定或超出原速，而快速練習(xí)正是讓演奏狀態(tài)變得游刃有余。對于部分難度較大的音型，也可分解練習(xí)。如德森克羅茲《序曲、華彩和終曲》中的華彩部分。此外應(yīng)注意，作品重難點熱身需適可而止，過度的熱身反而會使樂曲演奏時沒有自信心。

結(jié) 語

通過以上對薩克斯管課程教學(xué)中的四個主要熱身練習(xí)的分析，可以清晰地認(rèn)識到它們的獨立性，以及相互間的輔助性。長音練習(xí)是整個熱身練習(xí)的基礎(chǔ)，音階練習(xí)在基本熱身和專項熱身中的過渡性，練習(xí)曲的針對性，以及作品重難點的核心性。同時這四個熱身練習(xí)，還需根據(jù)不同作品、課程結(jié)構(gòu)、演奏者等進(jìn)行調(diào)整，注意如下：

首先，通過以上分析，可以發(fā)現(xiàn)熱身練習(xí)的出發(fā)點是課程主體的作品，所以需由作品確立熱身練習(xí)的音階、練習(xí)曲和重難點，這樣才能保證備課的有的放矢，避免盲目和隨意性。

其次，盡管課程中的熱身組成具有相對的合理性，但對于專業(yè)薩克斯管演奏者來說可能還是不足。所以盡量在課程教學(xué)前有所準(zhǔn)備。練習(xí)者若是時間充裕，可將熱身在正式課程前做完，這樣課程熱身可適當(dāng)減少。若沒有時間在課前做熱身練習(xí)，可以教練習(xí)者作必要的伸展練習(xí)，不用樂器對注意力、呼吸、口型、頸部、背部以及手指、手臂熱身，這樣進(jìn)入課程熱身適應(yīng)會更快。而事實上，熱身練習(xí)中的長音、音階都是薩克斯管的主要基本功，所以課堂熱身和基本功檢查是密切結(jié)合的。故而最好不要略過熱身直接進(jìn)入作品解讀。

再次，熱身練習(xí)中要因材施教。其中的“才”具備二維向度，一是指不同的演奏者，二是不同的作品。盡管每所音樂院校都有各自的教學(xué)大綱，但是演奏者技術(shù)和能力的不同是課程準(zhǔn)備和組織的重要依據(jù)，甚至相同的演奏者在不同階段的演奏狀態(tài)都會出現(xiàn)變化，所以估量和把握好學(xué)習(xí)者在課堂中的能力，是熱身練習(xí)的前提。而作品的不同也是熱身練習(xí)的主要依據(jù)，重難點的析出便要緊密依據(jù)作品而定。

又次，要注意循序漸進(jìn)地?zé)嵘?，切忌一蹴而就或急于求成。部分教師由于課程時間限制（部分課程甚至在30分鐘以內(nèi)），直接要求學(xué)生演奏作品，這對于沒有熱身的演奏者而言不論是身體機能還是作品的完成度都會形成影響，甚至導(dǎo)致課程失敗。還有部分教師在熱身中對于演奏者的實際能力沒有把握，便急于檢驗所有音階或視奏高難度練習(xí)曲，這也需要慎行。所以循序漸進(jìn)也是熱身練習(xí)的一項重要原則。

另外，為了保障課程中熱身練習(xí)的順利進(jìn)行，在作業(yè)中加入熱身練習(xí)是行之有效的方式，從而將日常熱身和課程熱身密切結(jié)合，并實現(xiàn)過渡與融合。這也是演奏者基本功練習(xí)和提升的主要途徑。只有在課堂教學(xué)中教師對基本功有足夠的重視，學(xué)生才可能會做出回應(yīng)。

最后，處理好薩克斯管課堂教學(xué)中專業(yè)作品與熱身練習(xí)的布局和結(jié)構(gòu)，尤其是時間的把握。除了部分基本功課程外，對于專業(yè)作品的學(xué)習(xí)課程中，熱身練習(xí)盡量不要超過課程學(xué)習(xí)時間的一半，以實現(xiàn)扎實基本功和突顯課程重點的雙重目標(biāo)。

綜上，在薩克斯管課程教學(xué)的熱身練習(xí)中，長音練習(xí)應(yīng)注意起音、音準(zhǔn)、顫吟、指法、超吹，核心還是飽滿圓潤的樂音。而音階練習(xí)則以清晰和流暢性為準(zhǔn)，同時關(guān)照舌指配合、整體與局部的取舍、兩種音型的選擇、音域的拓展等。練習(xí)曲的熱身強調(diào)以作品為核心，選擇和編創(chuàng)針對性的練習(xí)曲。重難點熱身應(yīng)通過對作品的分析，進(jìn)行速度拉伸和音型分解練習(xí)。同時，這四個熱身組成在具體教學(xué)中應(yīng)注意課堂教學(xué)中作品的主體性、課前準(zhǔn)備、因材施教、循序漸進(jìn)、作業(yè)布置和課堂結(jié)構(gòu)布局等方面以配合完成。

此文僅是對薩克斯管課程教學(xué)的熱身練習(xí)的初步探究，為促進(jìn)薩克斯管課程教學(xué)研究的發(fā)展略盡綿薄之力。旨在拋磚引玉，喚醒更多的薩克斯管研究者關(guān)注課程教學(xué)、新作創(chuàng)作和理論研究，以期攜手合力、探索創(chuàng)新，共同推動我國的薩克斯管事業(yè)全面、健康發(fā)展。