劉靜

我國歌劇史上第一部抒情歌劇——《傷逝》是為紀(jì)念魯迅先生誕辰一百周年而改編的同名歌劇，由王泉、韓偉編劇，施光南作曲，也是施光南的第一部歌劇。歌劇《傷逝》描述了20世紀(jì)20年代初，涓生與子君為愛而勇敢地與封建傳統(tǒng)作斗爭并贏得了愛情勝利的情節(jié)，但最終由于相愛簡單相處難以及他們所處的社會大環(huán)境的影響，故事最終以子君死亡，涓生愧悔的悲劇收場。劇本體現(xiàn)了原著抒情詩式的筆調(diào)，刻畫了涓生和子君兩人于20年代就敢于向封建禮教抗?fàn)幍那嗄?，同時也揭示了知識分子自身的弱點。

歌劇《傷逝》在借鑒西方歌劇布局的特點上，以春夏秋冬四季作為四幕來布局，展現(xiàn)了涓生和子君的愛情，由希望到失望的過程。歌劇《傷逝》旋律優(yōu)美流暢，其中女主人公子君的經(jīng)典唱段《一抹夕陽》《紫藤花》《風(fēng)蕭瑟》《不幸的人生》從不同的時段，根據(jù)子君所處的不同情況，生動形象地貫穿了子君的心路發(fā)展歷程，較全方位的塑造了子君的人物形象，推動了情節(jié)的發(fā)展。

第一幕——春的詠嘆

子君的浪漫曲—《一抹夕陽》是歌劇第一幕春場景中子君首次亮相時所演唱的詠嘆調(diào)。子君作為五四青年，愛上了同樣是五四新青年的涓生，子君在五四新思想的號召下，勇敢地同封建家庭作斗爭，去追求自由的愛情。為此，她去涓生居住的會館找他。子君在夕陽映照下，把自己對涓生的仰慕與愛戀，羞澀而又歡愉的心情表現(xiàn)的淋漓盡致，把對完美愛情與生活的向往表露無遺。通過《一抹夕陽》塑造了子君惹人憐愛，溫柔多情的可人形象。

詠嘆調(diào)《一抹夕陽》的旋律主題素材與《紫藤花》相同。曲調(diào)優(yōu)美，朗朗上口，旋律性特好。此曲采用經(jīng)典的“ABA”三部性曲式，曲子前奏是一個開放性的樂段，G大調(diào)，由16個小節(jié)，兩個樂句組成，樂句相呼應(yīng)。由雙簧管獨奏，使人聯(lián)想到愛的小溫馨，恰如子君作為女性在愛情方面的矜持與嬌羞。曲子的第一部分“一抹夕陽映照窗欞，串串藤花送來芳馨。望著窗前熟悉的身影，我的心啊思緒紛紛。”這是一開放性樂段，共16小節(jié)。演唱時要把歌曲的意境和喜悅難抑的情緒充分結(jié)合起來，演唱出子君對愛情的沉醉，使人聽起來仿佛置身于子君的愛情故事中，感受著她的情意綿綿，沉醉在愛情里，同子君一起向往著自由愛情和憧憬著美好生活。

第二幕——夏的蜜嘆

第二首《紫藤花》是歌劇整部歌劇的核心樂段，是男主人公涓生和女主人公子君的二重唱，結(jié)尾加入四部混聲合唱。曲風(fēng)清新流暢、給人如沐春風(fēng)般的感覺。夏日小院，微風(fēng)搖曳著芳香的紫藤花，也搖曳著年輕人心中的美麗的夢，愛情的種子就在這春的沃野中悄悄萌芽！紫藤花象征著涓生和子君純真而又美好的愛情。歌曲分為三部分，第一部分為男女對唱，第二部分則是兩人的卡農(nóng)二重唱，旋律上由子君導(dǎo)唱，二人形成一小節(jié)錯位交替的重唱形式，重唱部分的歌詞基本一致，音樂在不斷的發(fā)展變化中進行;第三部分，則是由男女混聲合唱成員用哼鳴來再現(xiàn)音樂主題，烘托出沉浸在美好愛情中的涓生和子君的甜蜜心情，像是二人的“婚禮進行曲”。子君和涓生在“紫藤花”的音樂背景中，相親相擁地踩著溫馨而又浪漫的步伐，走向他們幸福生活的殿堂。在讓人意猶未盡的意境中結(jié)束全曲。

《紫藤花》歌曲旋律朗朗上口，旋律中散發(fā)著濃濃的愛意，正是劇中男女主人公真情流露，不可自拔的甜蜜情感最真實的感情寫照，雖然在曲調(diào)上與《一抹夕陽》極為相似，音樂上沒有太多復(fù)雜的變化，但是演唱情感上卻要比《一抹夕陽》更流暢甜蜜?！蹲咸倩ā纷鳛橐皇资闱槎爻髌?，在演唱時一定要注意情感一定要真摯，演唱者要將情感傾注于歌聲中，使整段旋律優(yōu)美流暢的進行。子君的唱段從回應(yīng)涓生開始：“紫藤花，紫藤花，我們常坐藤蘿架下，你含笑聽那真情的話語，浸著花香飄向天涯?！弊掷镄虚g都是情，曲里歌外都是景。女高音在演唱這一段樂曲時，聲音力求平穩(wěn)連貫，語氣中要充滿著少女滿滿的期待與向往，將歌曲中對美好幸福生活畫面感的刻畫傾注于歌唱中。

第三幕——秋的慨嘆

第三首詠嘆調(diào)《風(fēng)蕭瑟》是歌劇第三幕—秋場景中女主角的子君的唱段，描述的是子君和涓生在經(jīng)歷了短暫的幸福生活后，生活漸漸出現(xiàn)了問題，世人的嘲諷、社會的輿論以及經(jīng)濟的負擔(dān)。使涓生對生活、對理想、對愛情、對自己當(dāng)初的決定，都失去了原本的信心。同時涓生急于擺脫子君，另尋出路。子君也已經(jīng)從天真爛漫的女孩子變成了一個就是家庭中飽經(jīng)生活風(fēng)霜的主婦。在這樣的情況下，子君無措而迷茫，面對秋風(fēng)和落葉重新思考著人生的真諦。歌曲具有非常強烈的情感，并且充分的體現(xiàn)了女主人公非常迷茫、掙扎的內(nèi)心情感。

《風(fēng)蕭瑟》這首作品是多段體結(jié)構(gòu)，作品的音樂動機材料貫穿著始終。前奏部分鋼琴伴奏的音響效果已經(jīng)預(yù)示了作品悲傷的感情基調(diào)。第14—39小節(jié)是作品的第一部分，子君用較弱的聲音慨嘆地唱出了全曲的靈魂樂句，即“風(fēng)蕭瑟，葉飄落，人生是這樣的令人迷惑”，將一位無措而迷茫的子君形象描繪的栩栩如生。在旋律方面，長音與三連音的交替使用使曲子流暢飄逸但又不失舒展平穩(wěn)。而后“你突然襲來暴風(fēng)雨，把那甜蜜的笑聲淹沒，那斑斕光彩的理想，在你怒吼中剝落”在音樂的旋律、節(jié)奏、音區(qū)、力度等方面與前面鮮明對照，增強了戲劇感染力。“秋風(fēng)啊，請你告訴我，在人生的長河里，為什么盡是風(fēng)急浪險的漩渦？落葉啊，請你告訴我，在生活的枝頭，為什么結(jié)下的盡是苦果！”強有力的表現(xiàn)了子君對現(xiàn)實生活的不滿與苦澀。是子君對現(xiàn)實生活突變的慨嘆和對美好生活幻想破滅的心灰意冷。演唱時要準(zhǔn)確把握，感同身受子君的情感，才能與聽眾產(chǎn)生共鳴。

第四幕——冬的悲嘆

第四首《不幸的人生》是歌劇第四幕—冬場景中子君最后的一首詠嘆調(diào)。冬天來臨，寒潮浸透心懷。他們的愛情發(fā)生了危機，生活無情的打壓使涓生感到天真的理想不過是夢幻，他想，求生只有各自飛去。他對子君說“我已經(jīng)不愛你了！”面對涓生的冷漠與離棄，子君詠嘆了這首《不幸的人生》。作曲家借景抒情，用冬天的寒冷烘托了子君凄慘，悲涼的心境。唱段中戲劇性的聲音向觀眾盡現(xiàn)了一個對愛情、對家庭、對理想徹底絕望而又近癲瘋走向毀滅的子君。與其說是子君的哀歌，不如說是子君的絕唱。

《不幸的人生》結(jié)構(gòu)是ABA的三部性曲式，前奏段落中空五度的和聲，低沉的音響把子君那支離破碎的心刻畫的惟妙惟肖。文章的第一部分“又是死一般的寂靜，又是冰一樣的寒冷，我的心啊，被撕裂的陣陣劇痛斑斑傷痕。”樂句中“死、靜、冰、冷”是子君生活環(huán)境的真實寫照，亦是子君內(nèi)心的獨白，呻吟。用于樂段開始，讓人立即就感受到了女主人公當(dāng)時的心境，猶如看到了一位步履蹣跚的女子正走在感情取舍的懸崖邊上，目光呆滯傷情滿懷，痛苦的訴說著自己的不幸的人生，給人以無盡的凄涼感，切身感受到子君的痛苦與掙扎。歌曲的中間段是子君對生活對過往幸福生活的回憶，對盲目愛情的自嘲以及對周邊社會的恐懼。第三部分又回到與第一段落相似的旋律中，但是歌唱情緒與首段不同，相較于第一部分要慢要更悲鳴，表達了子君徹底絕望無盡悲涼的心境。在此需要注意的是，歌唱時情緒要收放自如，以免情緒失控造成聲音出現(xiàn)不受控制的不良現(xiàn)象。

到這里，子君的戲劇化人生接近尾聲，歌劇《傷逝》中子君的四個經(jīng)典唱段《一抹夕陽》《紫藤花》《風(fēng)蕭瑟》《不幸的人生》從不同的時段，根據(jù)子君所處的不同情況，生動形象地貫穿了子君的心路發(fā)展歷程。以春夏秋冬四季作為四幕來布局，借景抒情，用春寓意美好的愛情即將綻放，唱段有《一抹夕陽》。設(shè)夏象征愛情的濃烈甜蜜，唱段有夏初的《紫藤花》。置秋作為展現(xiàn)一陣陣秋風(fēng)一陣陣涼的愛情轉(zhuǎn)折，唱段有《風(fēng)蕭瑟》。借冬的寒冷烘托出女主人公對生活的無盡悲涼，徹底絕望和毀滅。演唱時，需在把握理解作品的前提下，對音樂情緒的準(zhǔn)確把握的基礎(chǔ)上，加以闡釋演繹，才能產(chǎn)生作品的感染力。