淺談丁紹光重彩畫對當(dāng)代中國繪畫對影響

摘要：云南現(xiàn)代重彩畫是20世紀(jì)80年代初由丁紹光、蔣鐵峰等一批云南畫家研創(chuàng)一種具有民族風(fēng)味濃郁的獨特美術(shù)樣式，不僅吸收了中國傳統(tǒng)繪畫的內(nèi)涵同時兼收并蓄西方藝術(shù)的特點。本文主要探索享譽世界的繪畫大師丁紹光先生的現(xiàn)代重彩畫所帶來的時代意義。

關(guān)鍵詞：丁紹光;獨特;重彩;時代意義

“云南現(xiàn)代重彩畫”是在中國傳統(tǒng)繪畫的基礎(chǔ)上發(fā)展繼承形成的。它以傳統(tǒng)工筆畫的線條造型為基礎(chǔ)，結(jié)合現(xiàn)代繪畫的語言，引入西方絢麗繽紛的色彩，具有強烈的美感。云南現(xiàn)代重彩畫繼承了中國傳統(tǒng)重彩畫的特點，不僅融合了云南本地地域的特色與中華民族傳統(tǒng)繪畫的特點，還兼收吸取西方繪畫的優(yōu)點。云南現(xiàn)代重彩畫的發(fā)展與創(chuàng)新，代表了中國繪畫技法的發(fā)展與創(chuàng)新。在20世紀(jì)80年代，丁紹光等人將云南現(xiàn)代重彩畫帶入西方，引起了世界畫壇強烈的轟動。丁紹光本人的畫作目前為止，已在全球各地舉辦個人畫展超過1000次，作品遍及40多個國家和地區(qū)，其中，在1990年東京所舉辦的國際藝術(shù)展中，丁紹光先生被評為自14世紀(jì)以來全世界最杰出的藝術(shù)大師之一，這不僅是世界對丁紹光給予的認(rèn)同，同時也是對云南現(xiàn)代重彩畫的認(rèn)同，我們不難想象出云南現(xiàn)代重彩畫對中國當(dāng)代繪畫所產(chǎn)生的時代意義。

一、融合東方柔和華美的線條與西方絢麗繽紛的色彩

丁紹光所畫的重彩畫與傳統(tǒng)中國畫不同之處之一是對于色彩的追求，中國傳統(tǒng)繪畫受到老、莊思想，追求的是畫面的虛實空靈，強調(diào)“絢爛至極歸于平淡”的意境。而在他的繪畫作品中，濃郁渾厚的色彩占據(jù)了畫面很大的比例，我們不難找出在他的作品中西方藝術(shù)大師的影子，例如畢加索、梵高、塞尚等。如在他的作品《幸福鳥》中，整個畫面以青藍(lán)為基調(diào)，結(jié)合與黃、頳所形成的對比，融合綠色、紫色等調(diào)和色。整幅作品色彩絢麗多姿，明艷動人。

除了借鑒了西方艷麗的色彩以外，丁紹光的繪畫作品同樣融合了中國傳統(tǒng)繪畫中線條所體現(xiàn)的“技進乎道”“道法自然”的中國文化精神的重要體現(xiàn)，展現(xiàn)了中國傳統(tǒng)繪畫線條獨特的韻味、情感與民族精神氣魄，線是移動的軌跡，是藝術(shù)家通過對客觀物象的觀察所精煉出來的表達(dá)語言，中國傳統(tǒng)繪畫，強調(diào)“天人合一”的思想，在長期的實踐運用和表現(xiàn)中進行了不同的總結(jié)，如“吳帶當(dāng)風(fēng)”“曹衣出水”，線條便成為藝術(shù)家表現(xiàn)生活意識和情調(diào)的一種主體精神，表現(xiàn)主觀情感與“意境”的融合。在他所畫的《鶴與陽光》中，人物形象悠長婉轉(zhuǎn)的線條與白鶴靈動空寂之間相互交織，緊密相連，少女體態(tài)修長而優(yōu)雅端莊，手足之間柔和華美，整幅作品線條節(jié)奏律動感極強，每一根線條的運用與拼接，委婉流暢，好似一個個律動的琴弦，譜寫出愛的樂章。

二、二維空間的構(gòu)圖

構(gòu)圖是藝術(shù)作品的架構(gòu)，是藝術(shù)家表達(dá)作品思想內(nèi)容的重要手段，西方現(xiàn)代藝術(shù)大師馬蒂斯關(guān)于構(gòu)圖曾經(jīng)說過：“構(gòu)圖，就是國家為表達(dá)自己感受把各種不同因素用裝飾手法按畫家的意圖安排出來的藝術(shù)”。丁紹光的作品融入了二維平面構(gòu)圖法，大膽突破，形成了一種別樣視覺和審美的愉悅感。把線條比作生命悠然游歷于空空蕩蕩的二維空間，繪畫造型強調(diào)點、線、面的構(gòu)成關(guān)系，使其作品在立足于傳統(tǒng)國畫的同時又有異于傳統(tǒng)國畫，更富裝飾性。丁紹光利用一種獨特的處理手法，在趨于平面的視覺效果里，突出強調(diào)了主題與畫面背景的對比關(guān)系，使得主題人物更加明艷多姿，不以自然客觀的形體束縛，對人物特征進行強化和夸張，從而表現(xiàn)出對現(xiàn)實世界的精神思想感受。在作品《母女》中，他以母女為繪畫主體，背景利用簡單質(zhì)樸的幾何狀造型，與復(fù)雜多樣的人物形象形成了鮮明的對比。

三、對情感表達(dá)的升華

作為一件成功的藝術(shù)品，不僅僅具有它獨特的表現(xiàn)形式，更重要的是在作品背后耐人尋味的藝術(shù)家思想的表現(xiàn)。

中國傳統(tǒng)繪畫在畫面表達(dá)中注重隱喻，將情感隱藏在畫面中，強調(diào)對個人情感的表達(dá)，需要觀者認(rèn)真的品讀，并且需要一定的知識文化素養(yǎng)奠基。在丁紹光的很多作品中，繪畫作品不再是“文人間的趣味”，而是變成了人人都可以去理解和感知的作品，影響群體更加全面，同時，也更容易被人們所接受。

丁紹光的重彩畫對人間真善美的表達(dá)可以說是淋漓盡致，特別是在關(guān)于對“愛”方面的描繪。他以女子作為畫面的主體，題材選取自云南本土風(fēng)趣，結(jié)合云南民間畫種，創(chuàng)作了大量的繪畫作品，訴說著母愛的偉大，如《月光》《搖籃曲》《母子情》等作品，都表達(dá)了偉大母愛，這一人間最純粹質(zhì)樸的情感。

丁紹光的作品融合了東方技法與西方色彩，將古典美與現(xiàn)代美結(jié)合。在現(xiàn)代繪畫中風(fēng)格鮮明，畫面營造出濃郁的真情與華麗的意境效果。在傳統(tǒng)文化素材的運用上和裝飾造型的基礎(chǔ)上都對當(dāng)代中國繪畫具有較為直觀的時代意義。

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作者簡介：王鑫，云南大學(xué)。