陶卿卿
【摘 要】戲曲是中老年人群熱愛的藝術(shù)之一,同時因為受到地域、語言等影響,我國有著較多的戲曲種類。豫劇作為最大的地方劇種,居于全國地方戲曲之首,其在戲曲表演中對情感、唱腔等運用會直接影響戲曲表演效果。戲曲演員如何運用情感和唱腔對一出戲曲表演效果的成敗至關(guān)重要。本文結(jié)合筆者的從業(yè)經(jīng)歷,分析戲曲演員對情感和唱腔等運用問題,旨在為戲曲演員的培養(yǎng)奠定基礎(chǔ)。
【關(guān)鍵詞】戲曲演員;情感;唱腔;表演技巧
戲曲演員在表演中需要面對各種各樣的角色,而不同角色在不同故事情節(jié)中的人物形象以及表演技巧等都會有不同。如在《朝陽溝》中銀環(huán)、銀環(huán)媽、栓保媽等都有著鮮明的人物性格特點,涉及到不同的情感表達與表演中的唱腔運用,這種情況下,如果戲曲演員不能掌握情感與唱腔的運用方法,可能塑造的角色無法深入人心,表演效果也不會得到公眾的認可。鑒于戲曲演員運用情感和唱腔的重要性,本文圍繞這一問題展開分析,為豫劇表演以及發(fā)展提供參考。
一、戲曲表演中情感和唱腔概述
任何一場好戲在戲曲表演中都會涉及到人物的情感表達與宣泄,較多情感也是戲曲故事情節(jié)發(fā)展、戲曲表演藝術(shù)升華的重點。如果戲曲演員在舞臺表演中面無表情,沒有表現(xiàn)出任何“情感”,自然也就不能刻畫出對應(yīng)的人物形象,不能凸顯出不同表演角色的人物性格,換言之,戲曲表演中沒有“靈魂”,平淡無奇的表演自然不能給觀眾留下深刻印象,甚至在戲曲故事情節(jié)還沒有推進的情況下,較多人員已經(jīng)失去了興趣[1]。戲曲演員運用情感能夠利用自身情感表達出“主人公”的情感,并將其與觀眾的情感活動聯(lián)系起來,實現(xiàn)戲曲表演、戲曲表達與觀眾感受的協(xié)調(diào)統(tǒng)一。因此,戲曲演員需要根據(jù)不同劇本中人物形象,了解其情感變化,進而靈活將自身情感與塑造角色的情感融為一體,掌握不同人物之間的情感關(guān)系,進而準確把握不同場景下的情感表達方式與表現(xiàn)形式,更好的帶動群眾現(xiàn)場感情發(fā)展。
戲曲表演中不僅有表演,也有戲曲,因而除了有“情感”外,還需要在唱腔方面下功夫。演唱過程中需要掌握相關(guān)的唱腔技巧,并將其與情感、動作表演、舞臺展現(xiàn)等有效結(jié)合,實現(xiàn)“以情帶聲,聲情并茂”,讓觀眾將演員等同于戲曲中的主人公。腸腔表演方面,戲曲演員除了需要具備先天的好嗓子外,還需要掌握不同戲曲表演中腸腔發(fā)聲、不同詞語發(fā)音等,尤其是在豫劇等地方戲曲中,如果選擇普通話唱腔表演,其表達效果會明顯受到影響??傊?,戲曲表演中唱腔的運用與情感表達具有同等地位與作用。
二、戲曲演員如何運用情感和唱腔
(一)準確把握角色特點,了解其情感變化
戲曲表演中有眾多角色,不同角色在整個戲曲中的情感變化不同,不同人物在性格特點方面也會有所不同,這種情況下,不同戲曲演員需要充分把控表演角色的性格特點、人物情感表達,并運用一定的技巧加以表達,讓群眾能夠在觀看戲曲表演中感受到不同人物形象的情感變化。
比如在豫劇《朝陽溝》戲曲表演中,銀環(huán)媽作為一個老年婦女,表演中需要展現(xiàn)出其刁蠻、潑辣人物形象,需要表現(xiàn)出其個性特點。盡管銀環(huán)媽本身具有潑辣特點,但是在銀環(huán)去朝陽溝過程中,她的內(nèi)心是不希望女兒在鄉(xiāng)村受苦,這是一個母親對女兒的愛,戲曲表演中也需要有所表達。情感變化方面,銀環(huán)媽早期有明顯的的蠻橫、魯莽、甚至有些“自私”,但是經(jīng)過后期故事情節(jié)發(fā)展,銀環(huán)媽逐步體現(xiàn)出通情達理,這也是新時代婦女思想轉(zhuǎn)變的一個重要過程。戲曲表演中應(yīng)按照情感的發(fā)展以及人物形象予以表達[2]。反之,栓寶媽在整個戲曲中需要表現(xiàn)出老實善良,和藹可親,也是一個地地道道的農(nóng)家婦女形象,并要突出其善良特點。
以情感發(fā)展為基礎(chǔ),運用唱段、念白、動作表演等表演技巧綜合表達情感,并配合帶有感情色彩的唱腔,這也是唱腔技巧運用的一個體現(xiàn)。比如銀環(huán)媽在“那個朝陽溝路不平,山又高,溝又深,多見石頭少見人,在那里出氣也出不勻?!背恢校笥休^高的唱段音域,需要戲曲演員本嗓演唱,并注重發(fā)聲技巧,顯示出聲音的厚重感,進一步表現(xiàn)出銀環(huán)媽性格潑辣,反對銀環(huán)進入農(nóng)村,但內(nèi)心對女兒又充滿愛,這與中國傳統(tǒng)“父母之命,媒妁之言”相吻合,并能夠引起觀眾在情感上產(chǎn)生共鳴,心痛女兒嫁到偏遠地區(qū)吃苦受罪,想讓女兒留在城市“享清福”。
(二)虛實結(jié)合,角色與演員融為一體
觀眾夸贊演員常用的一句話就是“演啥像啥”,這體現(xiàn)出演員對不同角色的塑造能力,反之,可能出現(xiàn)戲曲演員雖然有較多角色,但是給觀眾的印象就是“演什么都是他自己”。一個好的戲曲演員需要虛實結(jié)合,能夠?qū)⒔巧c自身融為一體,靈活處理虛實關(guān)系,所謂的虛實是一種意境與一種體現(xiàn),掌握好表演中的那個度,通過一些真真假假、虛虛實實、情感融合等突出不同人物性格特點,展現(xiàn)出戲曲魅力。戲曲演員在表演中需要結(jié)合自身生活實際、聯(lián)系不通過戲曲表演中的時代背景,了解不同時期人物生活背景等,即戲曲表演要來源于生活,符合實際生活情況。不能用現(xiàn)代人的思維去分析或者展現(xiàn)古代戲曲中不同人物形象,比如民國時期、新中國成立初期等不同階段的社會變化,人員的思想變化等。比如豫劇《朝陽溝》中表達的就是新中國成立后不久,社會主義處于建設(shè)初期,需要大量的知識青年深入農(nóng)村地區(qū)學習勞動知識,掌握勞動技能,這與當時毛主席提倡的“知識青年下鄉(xiāng)活動”社會背景是一致的[3]。如果戲曲演員本身不了解社會背景,只是單純的了解戲曲局部與表演技巧,其在舞臺上的表現(xiàn)只會顯得特別生硬,對觀眾而言,毫無新意或者不具有吸引力。演員需要充分結(jié)合不同時代背景人們的思想、言行舉止、內(nèi)心等去表達,想象著自己就處于那個一個時代,依靠虛實結(jié)合展現(xiàn)戲曲表演魅力。
結(jié)束語
總之,戲曲演員運用情感和唱腔技巧是塑造人物形象,表達人物性格特點、生活習慣等關(guān)鍵。具體運用中需要結(jié)合感情的發(fā)展,靈活展現(xiàn)不同階段的情感變化,唱腔中通過不同語言表達技巧,靈活使用本嗓、真混聲、假聲等并輔以現(xiàn)場舞臺藝術(shù)表現(xiàn),給觀眾留下深刻印象,為戲曲發(fā)展提供動力,為戲曲演員培養(yǎng)積累經(jīng)驗。
參考文獻:
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[3]劉琳,王文清.戲曲聲腔和聲樂藝術(shù)之融合——淺談戲曲聲樂課程對戲曲唱腔的指導(dǎo)意義[J].人文天下,2017(04):12-14.