沈 莎

一、肖邦生平簡介

弗里德里克·弗朗索瓦·肖邦（1810-1849）是波蘭偉大的鋼琴家，也是享譽世界音樂家。肖邦他從小非常喜歡波蘭民間音樂，他的第一部鋼琴曲集就是為波蘭而創(chuàng)作的《波蘭舞曲》，當時年僅7 歲。這也為后來他創(chuàng)作大量的愛國作品奠定了一定的基礎(chǔ)。他從事教學和創(chuàng)作也是由于華沙起義的失敗不得不定居于法國巴黎，而后的作品許多都抒發(fā)自己對祖國深深的熱愛與對家鄉(xiāng)的懷念之情，從他眾多作品中不難發(fā)現(xiàn)這重要的一點，而且他創(chuàng)作的作品都帶有英雄般的氣概，仿佛是內(nèi)心的吶喊，對世俗的無奈以及憤慨。

二、《降E 大調(diào)夜曲OP.2 NO.9》的創(chuàng)作背景

當時正值波蘭亡國，覺醒的一些愛國人士和愛國組織漸漸開始有針對地進行抗議。他們埋藏已久的愛國熱情被這次革命徹底點燃。也正好是在當時這種焦急萬分的情況，肖邦身邊的一些親朋好友都希望他可以離開波蘭出國繼續(xù)學習，希望肖邦可以通過他創(chuàng)作的音樂為祖國博得聲譽。所以肖邦在特殊的情況下離開了波蘭，移居到了巴黎，隨后創(chuàng)作了大量的愛國作品。他將內(nèi)心的愛國之情以及思念故土的情感都體現(xiàn)在作品中，夜曲是肖邦眾多鋼琴作品中非常精致的珍品，有極大的美學價值。而這首作品是肖邦去巴黎以前就已經(jīng)完成的作品，這首作品現(xiàn)在成為他眾多夜曲中最受歡迎、最為大眾所熟知的作品之一。這首夜曲風格明朗，優(yōu)美動聽，也代表了肖邦早期夜曲的風格。

三 演奏分析

1.裝飾音

這首夜曲中有不少的裝飾音，這些裝飾音有著不容小覷的作用。它可以為整首曲子增添了不少色彩，使得整首曲子更為恬靜有趣，優(yōu)美中不失靈動。

作為一名聽眾，這些裝飾音聽起來優(yōu)美動聽、如大珠小珠落玉盤一般清脆。作為學生，想要把它的專業(yè)性完美演奏出來，就需要花費較多的心思和精力來不斷練習。右手的裝飾音一直都如歌地進行，裝飾音在句子里面，裝飾了音響效果，這些地方都是非常值得注意的。剛開始我們在練習曲子前，特別要注意分析清楚這些裝飾音的奏法，不僅要慢速練習，還一定要將裝飾音彈奏清楚，一定要更為飽滿，音色更為豐富，這樣彈奏出來的旋律也會更加的富有歌唱性，曲子的線條也會更加清晰。要想把這首曲子演奏得更為出色，裝飾音所帶來的效果也是非常重要的，我們不可忽視這一點。

2.作品分析

肖邦的夜曲大多都是寧靜中透露出自己的民族主義情感，這首夜曲寧靜而柔和，高潮處也沒有驚濤拍岸的層層起伏，而是用一種特有的手法來進行訴說，這種娓娓道來的方式把肖邦對祖國的熱愛與對家鄉(xiāng)的思念都融入在里面。正是如此，有一種此時無聲勝有聲的情感在不斷被發(fā)現(xiàn)，聽者也會潸然淚下。恬靜柔美的旋律描繪著夜晚的景色，同時也表達了作曲家內(nèi)心的真情實感。對比其他作曲家創(chuàng)作的相同題材的作品，肖邦的這種創(chuàng)作方式也是別具一格。雖然他創(chuàng)作的夜曲手法含蓄、內(nèi)斂，但是我們也可以從作品中理解到隱藏在背后鏗鏘有力的聲音，這可能和當時所處的社會環(huán)境以及人文思想有關(guān)。我們在聆聽這首曲子的時候，也要帶著深深的愛國之情去理解作曲家的思想。作品的旋律豐富，感情色彩極強，左手的伴奏音型也使右手的旋律更為突出，兩者的和聲效果非常和諧，這也是奇妙之處。作曲家創(chuàng)作的和聲寫法也是值得我們學習與思考的，開頭的左手八分音符的和弦原位和轉(zhuǎn)位每小節(jié)12 拍，有一種搖晃的感覺，也帶有一種華麗自由的情感，這首曲子也是許多沙龍和音樂會上經(jīng)常出現(xiàn)的曲目。這也就不難看出越是被大眾認可與喜愛的作品，越是彌足珍貴。

四、藝術(shù)特征分析

1.表情術(shù)語

《降E 大調(diào)夜曲OP.9 NO.2》開頭部分的表情標記是ANDANTE，整首夜曲中這是唯一標記。從這里我們可以看出肖邦對這首夜曲的歌唱性以及音樂性提出了非常高的要求。值得注意的是右手歌唱性旋律的觸鍵，當然也要特別關(guān)注左手柱式和弦的連奏，要表現(xiàn)出落和起的效果。我們在彈奏是也要結(jié)合觸鍵和表情術(shù)語將曲子的音樂性發(fā)揮到極致。力度比較弱的地方，彈奏觸鍵要柔和，盡量要貼鍵彈奏，但是隨著力度的增加，我們要注重顆粒感。曲子后邊減弱時也要按照之前的方式將音慢慢的弱下來，在彈奏時每個句子和前面要連接起來成為一個整體，在樂曲即將要結(jié)束時及時換回原來的速度。我們把握好曲子的力度和速度，與歌唱性的旋律結(jié)合起來，可以更為打動聽者從而彈奏出真正的意義。

2.演奏技巧

肖邦的這首夜曲充滿極大的歌唱性，但是也不失復雜繁瑣的技巧，所以這兩者也是相輔相成的。夜曲柔美和華麗的感覺也要用心去理解。這首曲子技巧的練習也是十分重要的，如果沒有做好足夠的準備，彈奏這首曲子也是十分困難的。要理解其背后的意義和所蘊藏的含義。我們剛開始練習時，可以邊哼唱右手的旋律，把握節(jié)奏，分段甚至分句練習，尤其是注意右手十幾連音下行，顆粒性要飽滿，音不能虛，聽的感覺要實，歌唱般地去彈奏，要讓音樂活躍起來，而不是死氣沉沉當作練習曲去練習。夜曲是非常具有音樂性的，左手這時候要特別注意節(jié)奏的把控，尤其需要對齊，這是十分重要的。也可以邊彈邊唱，有利于記譜。左手的和弦也要注意輕重緩急，和右手共同進行，但是合手的效果左手也是起到了輔助的作用。在演奏時候注意音樂性要更強一些，柔和地彈奏但不缺激動的片段，這就需要對比突出不同的句子，不用的處理方法，在練習的時候慢速進行。一些和弦音彈奏時，大臂要沉下去彈奏，身體也要前傾，還有八度音程也是如此，但是要弱下去彈奏，左手伴奏依舊要突出右手的旋律，最后結(jié)束也是如此，柔美中意境美一定要表現(xiàn)出。

結(jié)語

肖邦是我最喜愛的鋼琴作曲家，他的作品猶如浩瀚宇宙中一顆閃耀的明珠，熠熠生輝并且永垂不朽。他在鋼琴創(chuàng)作上面所做出的貢獻也值得我們后人學習與借鑒。不僅僅是因為他作品的優(yōu)秀，更多的是他那一顆熱愛祖國的赤子之心。肖邦十分熱愛浪漫主義，他絕大多數(shù)作品都是以浪漫風格為主，他創(chuàng)作的夜曲是非常經(jīng)典的代表，不僅表達了自己的真情實感，也能使聽者產(chǎn)生共鳴，從而理解曲子的含義。這首夜曲歷經(jīng)了歲月但是仍然被人們喜愛，說明它有它的獨特之處，像一個瑰寶一樣永遠的發(fā)出閃耀的光芒。我們在練習的時候一定要把握好其風格特征、演奏技巧和曲子背后深刻的含義，因此本文重點對《降E 大調(diào)夜曲》進行分析與研究，旨在演奏者們可以更好的理解此曲的演奏方式。