淺談《奇妙的和諧》演唱技巧與情感分析

◎ 趙家煬 （駐馬店職業(yè)技術學院）

一、作者簡介與創(chuàng)作特點

賈科莫·普契尼是著名意大利歌劇作曲家，是十九世紀末期真實主義歌劇流派的代表人物之一。普契尼的歌劇創(chuàng)作有著自己獨特的風格，他的題材選用的一般都是三流的文學作品，主要塑造一些悲劇色彩的女性形象來抒發(fā)自己的滿腔熱情。普契尼非常注重歌唱在歌劇中的地位，他認為“沒有新穎和刺激感情的旋律，就不可能有音樂”。因此他的作品旋律優(yōu)美動人，情感細膩，很容易讓人接受，將藝術的感染力渲染到極致。普契尼打破了詠嘆調前要加入宣敘調的界線，在歌劇進行中很巧妙的將詠嘆調融入進去，使得音樂更加真實，富有歌唱性，用那些美妙的旋律塑造了一個屬于他自己的世界，就像他創(chuàng)作的《托斯卡》中托斯卡說的“為了藝術，為了愛情”。

二、《奇妙的和諧》的音樂分析

《奇妙的和諧》是一首單二部的曲式結構，整首歌曲的節(jié)奏都是在3/4 拍和6/8 拍之間轉換，節(jié)奏的變化對音樂的烘托可以起到不同的效果。A 樂段第一樂句的旋律是平穩(wěn)進行，是舒緩的前奏的延續(xù)。第二樂句采用跳進的模式進行，但是旋律起伏不大，只是在訴說著畫像中的人物模樣，為后面體現(xiàn)托斯卡的美麗做鋪墊。樂段的最后一個小節(jié)的長音，就好像是沉浸在托斯卡的美貌當中。B 樂段的c樂句是3/4 拍的節(jié)奏，前兩個小節(jié)都是同一個音，用不同的節(jié)奏表現(xiàn)。后兩個小節(jié)的旋律采用級進的方式進行，舒緩的旋律是對后面高潮的襯托。d 樂句是6/8 拍的節(jié)奏，前四個小節(jié)是a 樂句的再現(xiàn)，與前面的情感相呼應。最后四個小節(jié)旋律起伏稍大，在一個最高音bB 中將整曲的情感抒發(fā)到極致。

三、《奇妙的和諧》的演唱分析

（一）歌唱中共鳴腔體的運用

歌唱的腔體一般有三大部分：頭腔共鳴、口腔共鳴和胸腔共鳴。對于男高音的教學當中，老師總會說用高位置去歌唱，那什么是高位置呢？其實指的就是頭腔共鳴。如第14 小節(jié)，此曲開始就是小字二組的F，連續(xù)四個小節(jié)基本都是在小字二組的E、F 這兩個音之間轉換，力度是“PP”很弱的意思，而且這八個小節(jié)，幾乎都是用弱聲在演唱，那這個時候我們就要運用頭腔共鳴了。如何去找頭腔共鳴的感覺呢？我們在練習的時候要用哼鳴的感覺去找，在哼的時候要將硬腭、軟腭同時抬起，在鼻根或者眉心有一種向里“繃”的感覺，舌頭輕輕堵上后鼻道口，形成哼鳴的狀態(tài)。在歌唱時不單單要用頭腔共鳴，胸腔共鳴同樣重要。尤其是在中聲區(qū)，也就是我們的自然聲區(qū)，我們要加上胸腔共鳴，共鳴腔體其實就相當于我們的揚聲器，就像電聲樂一樣，聲帶是樂器，腔體就是將聲音擴大的音響。那氣息就相當于控制音量的開關，我們只有將這些“音響”合理的運用，才能在劇院中唱響。

（二）歌唱中的咬字

聲樂與其他音樂藝術最大的不同就在于，聲樂是帶有語言的[1]。而語言的表達，則主要體現(xiàn)在咬字方面。演唱不同國家，不同語言的聲樂作品，咬字也是有一定的區(qū)別的。意大利語的作品強調演唱韻母時的發(fā)音，但對輔音的強調不是那么多，甚至有些輔音是不發(fā)音的。比第24 小節(jié)，“gnota”這個“g”就是不發(fā)音的，當出現(xiàn)“g”和“n”在一起的時候，一般都要在“n”后加上一個韻母“i”，連在一起讀就是“ni”那唱譜例中的這個音的時候，就要發(fā)成“niyo”，所以我們在演唱意大利語作品之前一定要先把歌詞讀一遍，注意把音放在韻母上發(fā)出來。

（三）歌唱中的氣息運用

氣息就是歌唱的動力，是歌唱力量的根本和源泉[2]。如第42 小節(jié)中的小字二組的bB，這個音是整首作品中的最高音。小字二組的D 到bB 是一個小六度的音程關系，我們在演唱之前，一定要吸足氣息，保持好腰圍的擴張狀態(tài)，腹肌最下面的兩塊是一個著力點，在唱這個高音的時候，要有一種向下，向里的動作，感受到后腰部一個有力的發(fā)力位置，這個位置就是氣息的支點，用腹部、后肩肌以及腰部的力量去推送氣息。當口腔狀態(tài)，聲音位置正確的情況下，用這樣運用氣息的方式，那唱出來的這個高音一定是純凈無雜質的。

四、《奇妙的和諧》的情感分析

《奇妙的和諧》是歌劇《托卡斯》中的男主角卡瓦拉多西在第一幕時演唱的一首詠嘆調，卡瓦拉多西是一個羅馬畫家，當時他正在教堂里畫畫，畫的是一幅圣母瑪利亞的畫像，教堂的看守者看到之后覺得他畫的像近日來做禮拜的侯爵夫人，但是實際上卡瓦拉多西在畫畫時將自己的女友托斯卡的樣貌都融入其中了。卡瓦拉多西看著這幅融入了三個人的樣貌的畫像時，腦子里浮現(xiàn)了心愛之人的面容，于是他情不自禁的唱出了這首《奇妙的和諧》。其實這首詠嘆調就是在卡瓦拉多西在表達自己對女友愛意。不管世間有多美麗的人，卡瓦拉多西心里永遠都只愛著托斯卡。我們在演唱的時候要注意情感的把握，要有畫面感，我們不僅僅是用技巧去唱音符，而是要把情感用正確的歌唱技巧通過音符來展現(xiàn)出來。只有將旋律歌詞、技巧情感這幾方面充分融入到一起，才能完美的演繹好每一首作品。

結 語

我們在學習西方歌劇詠嘆調時，就必須要對作者所處的歷史背景，還有創(chuàng)作的風格有所了解，因為每個時期的作曲家的創(chuàng)作都含有不同的時代背景和情感表達。每一首作品都是作曲家們對當時的社會，人文環(huán)境以及政治制度等一系列情感的表達，它承載了偉大音樂家們的思想和情感。希望在本文對這首歌曲的粗略分析之后，可以對演唱這首歌曲的同學們提供些許幫助，將這些藝術家們的精神流傳于世。