詠嘆調《人們叫我咪咪》的演唱解析

◎ 高慧 （河南大學）

一、《人們叫我咪咪》的介紹

（一）《人們叫我咪咪》的創(chuàng)作背景

歌劇的創(chuàng)作者普契尼（1858-1924）是意大利“真實主義”歌劇樂派出色的作曲家。普契尼擅于觀察社會底層人民的生活，以歌劇創(chuàng)作的方式將自身的關愛、疼惜的感情通過音樂賦予他們，將一切生動鮮活的記錄下來。

歌劇《藝術家的生涯》是根據作家亨利·米爾熱的同名小說改編創(chuàng)作。作品里貼近生活的描寫讓他感到尤為親切，而且故事的取材全部來源于作家與自己伙伴們真實的經歷，刻畫了巴黎一群落魄的青年生涯中的片段?？坍嬃松鐣讓印靶∪宋铩眰兊募议L里短和日常生活。

如此源于生活的創(chuàng)作腳本，使得作品對于真實生活的還原度極高。這不同于一般的文學性作品改編的歌劇，藝術的形式感那么強。普契尼的歌劇創(chuàng)作往往情節(jié)感人，個別時候會側重尋求舞臺效果，著重表達濃烈的情感，設定人物專屬的生存環(huán)境，富于地方色彩。音樂和戲劇配合展開，旋律流通而富于情感色彩。他的管弦樂部分，色彩豐富，但并不影響人聲。人聲在普契尼的歌劇中價值比重極大！所以歌者在處理和理解作品情緒時，要更為自然?！度藗兘形疫溥洹愤@首詠嘆調的演唱不僅奠定了“咪咪”人物性格的整體基調，更是推動劇情發(fā)展的重要環(huán)節(jié)。詠嘆調《人們叫我咪咪》正是在這樣的創(chuàng)作環(huán)境中產生的。

（二）《人們叫我咪咪》劇情介紹

該詠嘆調出現在第一幕，戀人相遇的場景中。劇情表現的是咪咪和魯道夫相遇，兩人從一開始的膽怯羞澀，隨后慢慢放松，心扉敞開，愛慕流露，最后熱烈擁抱（“噢，美麗的姑娘”）——轉瞬間講述一個愛情故事，那么自然，毫無突兀感。

普契尼是帶著個人情感來生成筆下魯道夫和咪咪的愛情故事的。咪咪是一個可愛、親切的女性形象，素日里以繡花為生。男主角魯道夫是一位詩人，他和自己的朋友們住在一起。兩人的住處相鄰，是彼此的鄰居。咪咪的角色基本代表著無產階級人物的形象，生活狀況并不是很好。但咪咪有著開朗率真、熱情的生活態(tài)度，她內心充滿著希望。在戲中因為“借蠟燭”的事件，魯道夫對眼前羞澀可愛、美麗的姑娘“咪咪”一見鐘情，點燃了心中愛的火焰。并且在愛情荷爾蒙的作用下，魯道夫也對咪咪深情地袒露心聲。咪咪被這眼前的浪漫征服，她演唱了這首經典抒情女高音作品《人們叫我咪咪》向魯道夫講述自己的身世。真誠表述自己時的咪咪是那樣溫和親切。跳出作品講，這也是普契尼心中理想的女性。二人相互告白后，劇中機敏的咪咪為了控制這種無限蔓延的局面，主動提出了要離開，聰敏的魯道夫靈機一動機智的化解，并心照不宣的表露了自己渴望挽留住咪咪的心意。通過這些創(chuàng)作細節(jié)不難表現出，女主角“咪咪”刻畫的正是一個熱愛生活、真誠善良又充滿智慧的女性形象。她對魯道夫的感情是真誠的，但在沒有物質保障的生活現實面前只能先對事實低頭讓步。

歌者在表現“咪咪”的人物性格時，也應該將這些細膩的描寫通過自己恰當的情緒處理，隨情感自然的流露出來，不能太過于熱情奔放。那并非一個陽光燦爛無憂無慮的年代，每個青年人被生活壓抑著，灰暗的年代落在每個人身上都應該有略微黑暗的影子，所以情緒處理不會太明快。

二、情感處理和演唱技巧

（一）貼合情感的聲音技巧表現

歌劇表演要求演員不僅要有出色的聲樂歌唱技術，更需要演員通過自己的表演，將自己演繹的角色、劇情進行立體化的呈現。任何一部經典的藝術作品，創(chuàng)作者通過一度創(chuàng)作，產生了作品本身存在的意義與價值。經由歌唱者的二度創(chuàng)作途徑，充分挖掘其背后所存在的藝術價值、演唱價值。再由歌唱者形成鮮活的人物形象，將歌劇作品生動的呈現在聽眾眼前，這才能夠使角色進入觀眾心理，由此在觀眾心中樹立起一部作品。

歌劇人物的展現，恰恰是一個走出心理再走回心理的過程。演唱者經過對作品的理解，和對角色人物的剖析，內心先樹立起一個人物感。應該通過自己怎樣的肢體和聲音技巧的表現，將自己對人物的理解從內心帶出來，具化成人物形象，再通過真誠的刻畫將自己的情感和人物情感結合?；貧w自己的內心，用心去演繹，從而形成成功打動觀眾的效果。

歌唱者在舞臺上對歌劇詠嘆調作品的詮釋，可以說是對歌唱者的舞臺塑造能力和音樂素養(yǎng)等一個全方位的考驗。歌唱者一方面要有過硬的歌唱技術，這就體現在，歌唱者是否能夠游刃有余的用自己的聲音駕馭自己的角色。聲音是一個歌唱者先天被賦予的“魔力”，每個人條件不同。需要選擇適合自己聲音形象的作品，才能夠使歌唱者盡情的揮灑自己的“魔力”，在作品面前揮灑自如、酣暢淋漓。另一方面，歌唱者要有豐富的藝術知識和音樂理論知識的儲備。具體體現在，歌唱者對自己面對的藝術作品，從作者到創(chuàng)作背景再到角色人物的關系、情感脈絡都要分析透徹，充分了解作品的藝術價值。一定要了解自己所在的作品、所要詮釋的角色。另外，不僅如此，歌唱者的形象、氣質、音色音質，以及舞臺上的表演能力等，都是演唱歌劇要考量的條件。所以演繹一首詠嘆調作品需要準備的功課，比處理一首藝術歌曲或創(chuàng)作歌曲要更加全面。

（二）咬字、音量控制、氣息方面的演唱技巧

《人們叫我咪咪》是在對方的真誠要求下做的一個簡要介紹，雖簡單幾句話，但清楚的介紹了咪咪的背景、身份、追求和對于愛情的美好幻想。演唱者在聲音上理應是要飽滿、圓潤的。整首歌曲旋律上采用行板，速度稍慢，音高上沒有太大的起伏跳躍，音樂旋律也是平緩進行并與情緒緊密貼合著。

咪咪做自我介紹時，她是羞澀的，內心在“小鹿亂撞”，表面卻是故作鎮(zhèn)定。這就要求歌者在咬字發(fā)音的處理上，要想象是和自己的戀人講話一樣的心理。表情的體現上也要是“少女”模樣，羞中帶笑，更契合此刻情緒。音量的控制也要適度，表現出清晰親切。結合歌詞的意思，在一些音量需要做較弱處理且音域較低的音上，更要注意將元音咬清楚，詞語意思向聽眾傳達清楚。歌詞內容可由情緒烘托，這也更契合咪咪純樸天真的性格特點。隨后在譜子的旋律中呈現的“增四度”和“減七度”的不協(xié)和音程，在情節(jié)作品的表現上是表現出了咪咪內心起伏波動的情緒發(fā)展。所以對于演唱者來說，要注意細微上情緒的起伏。歌唱者在此處切忌炫技，要貼合自然情緒基礎上使氣息情緒稍有變動即可。

規(guī)范了氣息的自然通順、腔體的打開、咬字等肌肉群的機動應變能力。技術上雖然不是放聲的去唱，但仍要獲得氣息深入的支持。在橫膈膜的控制下，使音色“聚焦”，歌詞內容在情緒推動下清晰的被帶出。這需要演員在演唱作品時需精準把握和冷靜的控制處理。接下來女主情緒從原本羞澀緊張的狀態(tài)漸漸松弛舒展下來，那么此時演唱技巧上就需要融入更多的共鳴腔體，并且注意雙輔音的咬字。在高音的演唱上也注意不要唱的過滿，給自己空間作情緒推動的演唱。當唱到第一段與第二段的銜接部分的時候，要順應情緒，例如說話時反問句語氣的處理。在一些有“保持音”“減慢”和“安靜的寧靜的進入”之類音樂表情提示上，要注意相應的情緒處理，抒發(fā)人物“咪咪”內心對美妙愛情幻想的描述。特別是最后上揚的演唱處理更是點睛之筆。

接下來進入作品第二部分演唱，音樂情緒上變?yōu)椤靶】彀濉薄?/p>

表現主人公性格中活潑可愛、純真歡愉的一面。旋律性較強，因此要求在連貫的基礎上也要帶些顆粒性，可顯得略帶些俏皮。才能通過咪咪情緒同整個作品基調的對比，來強調人物性格。最后還是要舒緩下來做好情緒鋪墊，才會讓情緒銜接自然飽滿。

第三段在“春日第一個甜美的親吻多么暖！初升的太陽多燦爛！”，這是這首歌情緒最飽滿，值得去宣泄刻畫的地方。句子都是特別長，和大連貫的地方。是人物“活”起來的點睛之筆。展現這女主人公咪咪內心，對愛情滿懷的憧憬和幻想的喜悅，仿佛是被愛神的光芒照耀著。這一句最需要情感充沛，富有表現力，音高也是全曲高音集中所在?？梢姶丝糖榫w的爆發(fā)力和需要的氣息量上需要多大的支撐。這是考驗歌唱者演唱技巧的地方，歌唱者關注技巧的同時要注意自然的換氣，和情緒的飽滿連貫。

在樂曲結尾的演唱要注意輕輕的落回主音上。雖然到最后，但仍要保持氣息的流動，而不是遇強音強唱之后戛然而止?？梢宰屄犝唠S自己的演唱，在自己的歌唱中，也在人物“咪咪”的歌唱中使情緒自然回落。

結 語

詠嘆調《人們叫我咪咪》的旋律富于表現情感的力量，并且自然通順。也便于人們去學習演唱和演繹，體會感悟歌劇中的人物。普契尼的歌劇作品經得起歲月歷史的陶冶打磨，更是通過了一代又一代音樂的檢驗而穩(wěn)坐其歌劇精品的地位。

《人們叫我咪咪》的演唱價值，不只是咪咪人物對自己生活的敘述和情感表達。通過普契尼筆下人物之間“對話式”式的音樂交流，更是在于咪咪和魯道夫在心靈上默契的溝通呼應，咪咪的演唱都是在講述給魯道夫聽的。雖未做言語上的回應，但在實際情節(jié)的表達中，兩人內在的溝通始終相互呼應。世界第一女高音歌唱家“安娜·奈瑞貝科”曾在舞臺上塑造過這一經典角色。她完美的聲音技術和充滿靈性的展現，將角色塑造的深入人心，自然演繹也使得咪咪角色的演繹和自己融為一體，堪稱經典。

音樂的表現需要歌唱者感性的表達，同時也需要理性的控制。所以舞臺上，演唱者注重靈性的表達的同時，也要合理地釋放出自己的技術與能力，讓一切都發(fā)揮的恰到好處。