文|
美國高等音樂教育的發(fā)展與研究水平一直在國際占據(jù)著前沿地位,在先進(jìn)教學(xué)理念的引領(lǐng)下,美國高等音樂教育界將音樂作為人文教育的重要方面,從基礎(chǔ)設(shè)施、人才引進(jìn),到學(xué)制安排與學(xué)術(shù)交流上一直頗有建樹。密蘇里大學(xué)堪薩斯城分校(以下簡稱為UMKC)作為美國密蘇里州唯一一所美國大學(xué)學(xué)術(shù)協(xié)會(huì)認(rèn)證的學(xué)術(shù)型綜合大學(xué),其音樂舞蹈學(xué)院在課程安排、交換生合作項(xiàng)目和訪問學(xué)者交流項(xiàng)目上都有很多舉措,每年吸引了不少不同階層、膚色、年齡的國際學(xué)生和訪問學(xué)者來此進(jìn)行學(xué)習(xí)與學(xué)術(shù)交流。國際性的交流合作為該校帶來了多元的教學(xué)理念,也一定程度上體現(xiàn)了美國綜合大學(xué)高等音樂教育全新的教學(xué)模式與整體風(fēng)貌。
美國綜合大學(xué)高等音樂教育的學(xué)制基本是本科生四到五年,碩士生兩到三年,博士生三到七年。一學(xué)年分為春季學(xué)期(Spring semester)、夏季學(xué)期(Summer semester)和秋季學(xué)期(Fall semester)三個(gè)學(xué)期。學(xué)校以學(xué)分制來決定學(xué)生是否達(dá)到畢業(yè)要求,以UMKC音樂舞蹈學(xué)院為例,本科生通識(shí)教育(Undergraduate Students)要求達(dá)到21學(xué)分,而碩士研究生需達(dá)到30學(xué)分,博士研究生則為50學(xué)分,研究生(Graduate Students)通常合在一起上課。一般一節(jié)課分為50分鐘(一周三次課,逢周一、三、五上課)和75分鐘(一周兩次課,逢周二、四上課)兩種,由教師根據(jù)課程內(nèi)容選擇排課時(shí)間。而在學(xué)生選課上,為了照顧畢業(yè)生,學(xué)校選課系統(tǒng)會(huì)優(yōu)先開放給只剩一、兩個(gè)學(xué)分的學(xué)生提前選擇,選課順序也為博士生先選,接著為碩士生,最后才到本科生選課,一定程度上避免了學(xué)生因選課畢不了業(yè)的問題,同時(shí)平衡了每門課程的選課人數(shù),讓學(xué)生能盡可能地接觸到不同音樂教師的授課風(fēng)格和教學(xué)方式。
美國高?;緦?shí)行寬進(jìn)嚴(yán)出的政策。以UMKC音樂舞蹈學(xué)院為例,每年來申請入學(xué)的國際學(xué)生都要提交托福考試成績、作品總譜和錄音錄像(演奏專業(yè)提交錄音或現(xiàn)場演奏),以及參加一門入學(xué)考試(Matriculation Exam),考試內(nèi)容為音樂理論(Knowledge of Music Theory)、音樂史論(Music History)和聽辯(Aural Skills),卷面難度基本在正常學(xué)生應(yīng)該掌握的范圍之內(nèi)。對于沒有通過入學(xué)考試的學(xué)生可以在入學(xué)后參加復(fù)習(xí)課(Review Class)并通過復(fù)習(xí)課考試,來達(dá)到上正式課的要求;而對于音樂專業(yè)成績特別好,雖托??荚嚦煽冞^線但分?jǐn)?shù)不高的學(xué)生,學(xué)校則會(huì)組織語言學(xué)校培訓(xùn)來幫助他們提高英語水平。然而入學(xué)后如果要畢業(yè),學(xué)生們則需要非常努力才能完成學(xué)校與老師安排的各項(xiàng)內(nèi)容,順利拿到學(xué)位證書——包括修滿規(guī)定學(xué)分和學(xué)時(shí)的課程,開三場公開的音樂會(huì)和一場畢業(yè)音樂會(huì),參加學(xué)位綜合考試(Comprehensive Examination),通過畢業(yè)托??荚嚥⑻峤划厴I(yè)論文;任何一項(xiàng)環(huán)節(jié)若無法在兩次機(jī)會(huì)內(nèi)完成,均以退學(xué)或轉(zhuǎn)學(xué)處理。整個(gè)過程中,三場學(xué)位綜合考試是最難的部分。第一場考試分為兩個(gè)三小時(shí)的音樂理論與音樂歷史的綜合運(yùn)用,通過網(wǎng)絡(luò)在線考核完成,由所有全職老師進(jìn)行設(shè)計(jì)、監(jiān)督與評分;第二場考試為音樂專業(yè)測試,由D.M.A委員會(huì)一名教師主席和另外兩名教師組成。學(xué)生有權(quán)選擇他們的主席和其余成員,并在八個(gè)小時(shí)內(nèi)回答委員會(huì)三名成員提交的問題,基本上每個(gè)問題需要一小時(shí)時(shí)間完成。第三場考試為學(xué)位論文答辯,指揮和表演專業(yè)學(xué)生的畢業(yè)論文也可以選擇獨(dú)奏音樂會(huì)的支撐材料、作品總譜或現(xiàn)場表演的音響資料等替代。每一種形式都有詳細(xì)的時(shí)間或頁數(shù)的規(guī)定,由此可見美國高等音樂通識(shí)教育對音樂專業(yè)學(xué)生寫作能力的重視程度。因此從某種程度上看,美國綜合大學(xué)高等音樂教育的畢業(yè)難度相對還是比國內(nèi)有些綜合大學(xué)音樂學(xué)院要嚴(yán)格一些。
不管是學(xué)制安排還是課程設(shè)置,音樂教育的最終目標(biāo)還是致力于培養(yǎng)出音樂專業(yè)優(yōu)秀、職業(yè)能力強(qiáng),且素質(zhì)全面的學(xué)生。在美國綜合大學(xué)高等音樂教育體系里,通識(shí)教育與研究生教育一直致力于培養(yǎng)藝術(shù)家。以UMKC音樂舞蹈學(xué)院作曲系為例,除了培養(yǎng)具備作曲素養(yǎng)的人才外,學(xué)院還提供多種橫向技能訓(xùn)練的可能性,在學(xué)生畢業(yè)時(shí)除了作曲,依然能從事其它諸如音樂節(jié)與音樂廳的管理工作、音樂演奏和培訓(xùn)班教學(xué)等。作為作曲家具備各種風(fēng)格、媒體和流派的音樂作品的分析能力,不斷創(chuàng)作新音樂;作為合作者既能創(chuàng)作,又能與演奏家合作演出自己的作品;作為演講者還能清晰闡述自己的作品創(chuàng)作構(gòu)思,能通過對新音樂的藝術(shù)宣傳、指導(dǎo)和教學(xué),建立起作為作曲家和藝術(shù)家的職業(yè)生涯,擁有自己的聽眾。而在課程設(shè)置上,主要包括理論課(Theory)、史論課(History)、圖書館索引(Research and Bibliography)、專業(yè)課和普通教育核心課程(Anchor,Discourse和Focus),涵蓋了音樂教育領(lǐng)域最重要的三個(gè)訓(xùn)練部分:創(chuàng)作、表演和欣賞,并因此細(xì)分出作曲、民族音樂學(xué)與世界音樂、音樂教育學(xué)等專業(yè)。在學(xué)科類別的設(shè)計(jì)上,除了保留音樂形態(tài)學(xué)、音樂教學(xué)法和音樂傳統(tǒng)研究外,還很重視自身文化傳統(tǒng)的保持——在UMKC的音樂舞蹈學(xué)院里,與西方音樂文化有關(guān)的課程就有五門,并且還細(xì)分為研討課和理論課。在課堂教學(xué)中,基礎(chǔ)課以教室的面積和消防安全為標(biāo)準(zhǔn),學(xué)生人數(shù)基本為15—30人;專業(yè)課則分為一對一小課和六人一組的小組課,由導(dǎo)師根據(jù)課程的性質(zhì)選擇。
由于美國是當(dāng)今世界的科技大國,綜合大學(xué)的教學(xué)環(huán)境越來越呈現(xiàn)出電子化和技術(shù)化的趨向,這在極大豐富音樂種類和教學(xué)方式的同時(shí),思考如何有效地將科學(xué)技術(shù)運(yùn)用到課堂教學(xué)中,什么情況下需要面授,什么時(shí)候可以通過網(wǎng)絡(luò)在線、慕課和郵件教學(xué),是教育者首要面對的問題。得益于多樣化的教學(xué)模式,美國高校音樂教育的開展除了課堂學(xué)習(xí)外,還可以由工作室實(shí)踐、研討會(huì)、國際論壇、講座、座談會(huì)、排練演出、出版社投稿和遠(yuǎn)程教學(xué)等組成。學(xué)生可以從網(wǎng)絡(luò)、會(huì)議和工作實(shí)踐等過程中獲得知識(shí)與信息。
1.論壇學(xué)習(xí)
在眾多輔助教學(xué)手段中首先要提到的便是論壇。這是一種與課堂教學(xué)同等重要的教學(xué)模式,綜合大學(xué)音樂學(xué)院很多系都會(huì)開設(shè)論壇。以作曲系為例,作曲論壇(Composer Forum)兩周一次,要求所有研究生和本科三、四年級(jí)的學(xué)生參加。論壇定期推出不同內(nèi)容的講座,講授的主題也緊密圍繞學(xué)生未來的工作與事業(yè)發(fā)展需求來展開。比如幫助學(xué)生找工作的,會(huì)詳細(xì)介紹如何制作簡歷和網(wǎng)站推廣自己和作品,如何簽訂合同、計(jì)算出版費(fèi)用和印刷費(fèi)用,如何和人力資源部溝通等;幫助學(xué)生了解打擊樂器和中國傳統(tǒng)民樂的,會(huì)介紹樂器的音色、演奏技法和創(chuàng)作手法;有時(shí)還會(huì)邀請著名的演奏家和作曲家來分享經(jīng)驗(yàn)與心得,講授創(chuàng)作與演繹之間的關(guān)系等。作曲論壇中也有為新招聘教師準(zhǔn)備的應(yīng)聘講座,在對新招聘教師的選拔方式上,常以主題講座、個(gè)人作品展示、大師班授課、本科生基礎(chǔ)理論集體課授課,以及作品排練指導(dǎo)來考核新聘教師的創(chuàng)作能力與教學(xué)水平。整個(gè)過程由全體學(xué)生與教師集體投票,最后競聘出一位最受歡迎且水平最高的教師。而學(xué)生除了接受新知識(shí)外,還可以了解新教授競聘崗位的流程和內(nèi)容,為自己未來的事業(yè)發(fā)展提供極棒的借鑒作用。這些均可以在音樂論壇中得以一見。
2.圖書館資源學(xué)習(xí)
學(xué)生自學(xué)能力的培養(yǎng)在整個(gè)高等音樂教育體系中占據(jù)極為重要的地位,而自學(xué)最好的場所便是圖書館。圖書資源一直是考查一個(gè)綜合大學(xué)整體教育實(shí)力的重要指標(biāo),而圖書館的建設(shè)也是綜合大學(xué)完善基礎(chǔ)設(shè)施首要考慮的因素。UMKC的圖書館(Miller Nichols Library)提供了龐大的電子數(shù)據(jù)庫和巨大的圖書資料館藏,其圖書管理系統(tǒng)的分類和索引功能很強(qiáng)大。學(xué)生和訪問學(xué)者均可從數(shù)據(jù)庫下載數(shù)字資料如學(xué)術(shù)論文、學(xué)術(shù)期刊、數(shù)字音響、數(shù)字樂譜和電子書等,借閱館藏樂譜音響和運(yùn)用館際互借搜集圖書資料。利用圖書館、閱覽室和館際互借的資源,每個(gè)學(xué)生均可一次性借出1000多本音樂圖書和譜例音響。大量資料可通過圖書館網(wǎng)站目錄頁的索引中獲得,還可以從任何互聯(lián)網(wǎng)登陸到圖書館機(jī)器人存儲(chǔ)和檢索系統(tǒng)中,搜索到圖書館80%左右的館藏。所有資料均可輕松旋轉(zhuǎn)進(jìn)出機(jī)器人系統(tǒng)。一旦提出請求,四分鐘內(nèi)自動(dòng)起重機(jī)將找到所請求的物品并將其運(yùn)送到接送站,由那里的工作人員將資料送至顧客服務(wù)臺(tái)。因此學(xué)生可以有大量的機(jī)會(huì)接觸到課堂以外的知識(shí),檢索能力的培養(yǎng)為學(xué)生長遠(yuǎn)的學(xué)術(shù)發(fā)展提供了極為有利的條件。在這個(gè)信息過度飽和的時(shí)代,教會(huì)學(xué)生如何篩選、辨別、分類、評估有價(jià)值的知識(shí)點(diǎn)和針對重點(diǎn)的方法也是相當(dāng)重要的。對于重要的信息,如何最大化地運(yùn)用網(wǎng)絡(luò)、圖書館等公共資源檢索和運(yùn)用它們,一直是美國綜合大學(xué)高等音樂教育非常重視的方面。UMKC音樂舞蹈學(xué)院為此開了一門課程《數(shù)據(jù)庫搜索引擎使用》(Intro to Research and Bibliography),專門請圖書館資深館員來授課,介紹圖書館數(shù)據(jù)庫的分類和搜索信息的方法,并在課后留下大量的作業(yè)交由學(xué)生完成,以達(dá)到訓(xùn)練學(xué)生數(shù)據(jù)資源檢索能力的目的。
3.學(xué)生組織能力培養(yǎng)
為了更好訓(xùn)練學(xué)生組織和管理工作的能力,美國綜合大學(xué)音樂學(xué)院很多系還會(huì)設(shè)立自己的學(xué)生會(huì),全部管理和組織工作交由學(xué)生來完成。以UMKC音樂舞蹈學(xué)院作曲系學(xué)生會(huì)(Composers Guild)為例,負(fù)責(zé)人專門搜集一年以來各類有價(jià)值的信息,定期向每位老師和學(xué)生共享包括獎(jiǎng)學(xué)金項(xiàng)目、比賽日程、音樂會(huì)日期和這個(gè)城市上演的音樂節(jié)等;每周還會(huì)推出大量的作品演出信息,學(xué)生可根據(jù)自己的需要投稿、排練、參加各種作品展示和音樂季活動(dòng)。很多作曲系學(xué)生只要有才藝,都會(huì)積極加入到自己或周圍同學(xué)的作品排練演出當(dāng)中,他們也很樂意向大家展示自己的音樂才華。而學(xué)生也因此能走出課堂,鍛煉工作能力,為畢業(yè)后順利從事音樂節(jié)組織與管理工作提前做好準(zhǔn)備。
美國老師上課精力充沛,表情與肢體語言豐富,語調(diào)抑揚(yáng)頓挫,并會(huì)根據(jù)需要表演。他們鼓勵(lì)學(xué)生大膽發(fā)言,接納各種不同意見。整個(gè)授課過程教師都非常注重激發(fā)學(xué)生的思考與互動(dòng),強(qiáng)烈鼓勵(lì)學(xué)生積極參與課堂辯論,傾聽學(xué)生的想法。他們對學(xué)生相當(dāng)嚴(yán)格,每節(jié)課都安排考勤,無故缺勤、曠課次數(shù)太多、上課注意力不集中、遲到及未能完成課堂要求等都會(huì)導(dǎo)致學(xué)生這門課程最終的成績降低。關(guān)于教材的選擇,美國教師基本使用自編教材。為了訓(xùn)練學(xué)生對音樂知識(shí)產(chǎn)權(quán)的保護(hù)意識(shí),學(xué)生必須攜帶正版教材上課,并使用正版電腦系統(tǒng)和音樂軟件完成作業(yè),對于不符合要求的學(xué)生,教師拒絕授課并設(shè)計(jì)一些懲罰機(jī)制。美國老師還很注重學(xué)生的團(tuán)隊(duì)學(xué)習(xí)精神,關(guān)于作業(yè)設(shè)計(jì)的課堂檢查,他們通常會(huì)以小組討論的形式讓每個(gè)學(xué)生陳述觀點(diǎn),小組課上也會(huì)讓每個(gè)學(xué)生批評同學(xué)們的作品;在授課過程中他們常在PPT上展示一個(gè)又一個(gè)的專題,讓學(xué)生進(jìn)行小組討論;而學(xué)生在課后完成作業(yè)時(shí)也基本以小組的形式進(jìn)行,老師有意培養(yǎng)他們的團(tuán)隊(duì)合作意識(shí)。很多時(shí)候在教學(xué)樓里總隨處可見三五成群的美國大學(xué)生聚在一起討論作業(yè)設(shè)計(jì),排練小組合唱、重奏等。他們會(huì)交流彼此的想法,討論如何處理和解決問題,然后再嘗試效果,最終定下一個(gè)最佳的方案。除了課堂授課,教師們還非常鼓勵(lì)學(xué)生尋找和制造公開展示自己音樂作品和音樂才能的機(jī)會(huì),將自己的音樂推廣出去,與社會(huì)接觸。
每學(xué)期伊始,美國教師會(huì)將課程的教學(xué)大綱(Syllabus)和課程安排(Course calendar)發(fā)給學(xué)生,上面詳細(xì)規(guī)定了本門課程的教學(xué)目標(biāo),每節(jié)課的教學(xué)任務(wù)和課程內(nèi)容、參考書目、學(xué)生需要提交的作業(yè)、評分標(biāo)準(zhǔn)等,在每個(gè)例子的展示與觀點(diǎn)陳述之前,老師都會(huì)先提出一個(gè)問題或注意層面讓學(xué)生邊看邊思考,隨后留出一定的時(shí)間讓學(xué)生提問題。他們的高等音樂課堂教學(xué)基本遵循下列授課步驟——布置接下來一個(gè)月的任務(wù)(在教案里詳細(xì)列舉了整個(gè)學(xué)期的教學(xué)任務(wù)和內(nèi)容設(shè)計(jì));給出接下來兩周的作業(yè)要求,詳細(xì)說明要涵蓋的內(nèi)容,以及論文中要避免的寫作方式;授課開始,先提出一個(gè)本節(jié)課要思考的問題(Central question),經(jīng)過一輪講解后,最終回到最初的問題,要學(xué)生思考并展開討論。授課過程中非常注重與學(xué)生的互動(dòng),讓學(xué)生主動(dòng)思考,對學(xué)生的回答通常采取鼓勵(lì)和贊揚(yáng)的態(tài)度;設(shè)定題目,要求學(xué)生在紙上寫下大綱,開始小組討論。
在學(xué)生提交作業(yè)這個(gè)環(huán)節(jié)上,美國老師的要求相當(dāng)細(xì)致,基本涵蓋了論文(2—3篇)、課堂互動(dòng)情況、討論論壇、團(tuán)隊(duì)合作演講項(xiàng)目等,每項(xiàng)要求均有成績占比,不存在期末考試一刀切的成績反饋方式。對每篇論文的主題、研究角度、推理方法和內(nèi)容選擇上,老師都圍繞著“讓學(xué)生自主思考”的目的來安排,其創(chuàng)意經(jīng)常讓人頗為觀止;同時(shí)老師還會(huì)列出所有造成低分的可能性方便學(xué)生去規(guī)避,并制定了每次作業(yè)提交的具體時(shí)間范圍。
美國高等學(xué)校音樂學(xué)生最大的特點(diǎn)是多才多藝,知識(shí)面廣泛,掌握豐富扎實(shí)的音樂理論基礎(chǔ)與歷史知識(shí)。因此雖然在專業(yè)上有時(shí)會(huì)略遜于中國學(xué)生,但從小便被要求學(xué)習(xí)多種樂器演奏技能,具備豐富樂隊(duì)合奏經(jīng)驗(yàn)的他們,卻能以更為清晰的思路去學(xué)習(xí)新知識(shí)點(diǎn)和掌握新的演奏技法,創(chuàng)作出非常適合演奏的音樂作品。同時(shí)學(xué)生的年齡段跨度較大,且入學(xué)年齡逐年增長,這使得高校接納了越來越多的不同種族和非全日制、短期學(xué)制的學(xué)生,多元文化的沖擊讓他們見多識(shí)廣,非常清楚自己的學(xué)習(xí)目標(biāo),學(xué)習(xí)態(tài)度投入,課程學(xué)習(xí)和課余活動(dòng)的分配也恰到好處,時(shí)間管控和情緒管控能力很強(qiáng)。同時(shí)由于美國老師從幼兒教育時(shí)期開始就不斷鼓勵(lì)學(xué)生問問題(Keep Asking Question),加上美國學(xué)生從小到大養(yǎng)成的獨(dú)立性,因此學(xué)生們幾乎都養(yǎng)成了獨(dú)立思考的能力。在大學(xué)的課堂上,學(xué)生們無一例外都精神高度集中,幾乎見不到遲到、玩手機(jī)、睡覺、聊天的現(xiàn)象;提問題時(shí)思維清晰,思路活躍;回答老師的提問時(shí)踴躍熱情,非常擅于表達(dá)自己。美國學(xué)生習(xí)慣于活在不同的時(shí)間表里,他們會(huì)根據(jù)自己的情況完成學(xué)習(xí)任務(wù),按自己的需求參加活動(dòng),自主關(guān)注及確定自己的時(shí)間表。學(xué)習(xí)上注重?zé)嵝膸椭瑢W(xué),并積極參加到各種音樂活動(dòng)中。
高等音樂教育的提升,為本土生活中有關(guān)音樂價(jià)值觀的構(gòu)建帶來了長遠(yuǎn)的發(fā)展?jié)摿?。如今美國高等音樂教育界聘請了許多專業(yè)人士,并熱忱歡迎全世界優(yōu)秀音樂家的到來。包括UMKC在內(nèi)的美國綜合大學(xué)高等音樂教育機(jī)構(gòu)不斷向公眾推出了不同類型和層次的課程,并聯(lián)合許多音樂組織如私立學(xué)校、培訓(xùn)中心、公益培訓(xùn)項(xiàng)目等一起致力于運(yùn)用本土和民族的資源推動(dòng)高等音樂的學(xué)習(xí)。高等音樂教育質(zhì)量需要我們在每個(gè)層次上以專業(yè)的態(tài)度來對待,在知識(shí)占據(jù)主導(dǎo)地位的今天,知識(shí)的構(gòu)建是這個(gè)時(shí)代最重要的產(chǎn)物之一,高等教育儼然成為經(jīng)濟(jì)建設(shè)的重要來源。在認(rèn)識(shí)到國外綜合大學(xué)高等音樂教育的整體概況后,我們更應(yīng)在保留我們自身特色的同時(shí),取長補(bǔ)短、不斷進(jìn)步,為本民族美好生活的創(chuàng)造傾我所能,以建設(shè)更為科學(xué)、更為全面、更具國際性的高等音樂教育體系。