史萬華 史文秀
(甘肅省天祝藏族自治縣職業(yè)教育中心,甘肅 武威 733200;甘肅省天祝藏族自治縣天師附小,甘肅 武威 733200)
音樂是情感的藝術,通過音樂能夠產(chǎn)生情感律動,不僅能激發(fā)出快樂、放松、愜意的情緒,還能將內心的憂慮、痛苦、悲傷宣泄出來,使人身心愉悅。通過對音樂進行深入的學習,學生能夠從不同的音樂類型中了解到不同地區(qū)的音樂史。與此同時,伴隨著優(yōu)美的旋律中,在一定程度上能夠幫助學生緩解緊張的情緒與學習壓力,以更好的精神狀態(tài)開始后續(xù)的學習生活;另外,音樂也可以通過其特有的藝術形式培養(yǎng)學生的道德情操,具有凈化心靈的作用,例如學習《保衛(wèi)黃河》《我的祖國》《映山紅》等革命歌曲,能夠讓學生從中感受到革命先烈的奉獻精神,激發(fā)學生對祖國的熱愛之情與感恩之心,養(yǎng)成良好的思想道德;由于音樂教育包括演唱能力、音樂鑒賞、舞臺表現(xiàn)等多方面內容,需要學生在學習的過程中做到眼、嘴、耳、腦、手并用。例如,學生需要首先在腦海中掌握歌曲的旋律走向,同時用眼睛記錄音符,用手或腳拍打節(jié)奏,再進行歌曲演唱,通過音樂學習,學生的身體協(xié)調能力得到了一定的提升。長期學習音樂還有助于培養(yǎng)學生的感知能力、反應速度與創(chuàng)作能力,促進學生的全面發(fā)展[2]。
長期以來,“填鴨式”教學一直是中國傳統(tǒng)的教學方法,另外,過于注重語文、數(shù)學等重點學科也是傳統(tǒng)教學方法的通病,不僅是普通的中小學院校,還是專注于培養(yǎng)專業(yè)型人才的中職院校,始終都存在著這些問題。對于音樂教學方式,也一直以音樂鑒賞為主,學生能夠學習到的音樂類型較少。教師一味地將教材上的內容教授給學生,沒有進行課外的延伸與創(chuàng)新,也忽視了學生的主體地位,學生無法自由地進行想象與發(fā)揮。由于中職院校的學生多處于情感豐富、渴望獨立與自由的時期,這種陳舊的教學方法不僅無法滿足社會對中職院校學生音樂素養(yǎng)方面的要求,無法跟隨社會發(fā)展的步伐,同時也導致學生逐漸喪失了對音樂的學習興趣,無法保證音樂教學的質量,同時也阻礙了學生的全面發(fā)展。
隨著社會的發(fā)展及互聯(lián)網(wǎng)技術的提高,越來越多的外來文化出現(xiàn)在人們生產(chǎn)生活的方方面面,學生所接觸到的音樂類型也愈加豐富[3]。然而,現(xiàn)如今大多數(shù)的中職院校所采用的音樂教學教材依然較為陳舊,教材內容與學生的普遍喜好大不相符;教師在教學內容的規(guī)劃上,也沒有適當增加能夠吸引學生學習興趣的課外內容,導致中職學生在音樂學習中的學習空間較為狹窄。
由于對音樂教學的不重視,部分中職院校在教學設施上仍存在欠缺,沒有配備新興的多媒體教學設備,或教學設備因長期沒有維護與更新逐漸老化,對音樂教學的效果造成了一定的阻礙。旋律與音質是影響音樂的關鍵因素,因此,設備上的不足對于音樂教學的影響是不可忽視的。除了輔助性的教學設備,學校在專業(yè)的教學樂器方面也較為匱乏,無法滿足教師在日常教學中的需要,常會因設備不足而影響教學效果。
在大多數(shù)的中職院校中,音樂課程所占的比重較少,部分學校由于沒有正確認識到音樂教學對學生發(fā)展的重要意義,甚至偶爾會讓專業(yè)課程頂替音樂課程,導致音樂教學形同虛設。在音樂課程的設置上,也僅局限于傳統(tǒng)的課堂教學,極少或根本沒有開展相關的實踐教學。學生即使掌握了專業(yè)音樂知識,也沒有機會進行實踐應用,音樂素養(yǎng)難以得到有效的提升。
課堂教學氛圍在很大程度上直接影響著教學的效果。因此,教師應運用合理恰當?shù)慕虒W方法,結合課程的教學特點,為學生營造一個能夠激發(fā)學習興趣的良好教學氛圍。教師在進行教學內容規(guī)劃時,可以尋找一些與本節(jié)課程相關的資料,在課堂教學開始時向學生展示,幫助學生產(chǎn)生情感共鳴,起到內容導入的效果。例如,在教學《嘎達梅林》時,可以首先給學生播放嘎達梅林這一人物相關的電影片段,簡單講一講嘎達梅林的故事。通過這樣的課堂導入教學,能夠吸引學生積極參與到教學活動中,比起教師通過語言向學生描述音樂所蘊含的故事或時代背景,更容易形成良好的教學氛圍。
在科學技術發(fā)展的同時,電腦、投影等多媒體設備已經(jīng)逐漸走入了課堂教學中,成為了教師必不可少的教學儀器。除了專業(yè)課程,音樂教學同樣可以利用多媒體設備提高教學的效果。由于音樂是展現(xiàn)情感的藝術,且具有一定的抽象性質,將音樂教學與多媒體設備結合起來,能夠在保證音樂聽覺效果的同時增加視覺效果,調動學生的多種感官,促進學生進一步產(chǎn)生聯(lián)想,提高教學效率。尤其是對于沒有具體歌詞的純音樂、交響曲等,多媒體設備的加入更是為音樂提供了一定的載體,幫助學生更好地學習。例如,在對貝多芬的《第五交響曲》進行教學時,教師可以運用多媒體設備向學生播放一段簡要的貝多芬生平介紹以及這首曲子的創(chuàng)作背景,將生動的影音畫面與激昂的音樂相融合,提升課堂教學的整體效果。
對于音樂教材的選擇上,應首先考慮高職學生的接受程度,同時要注意教材內容的更新,避免選擇過于陳舊的歌曲。在教學內容規(guī)劃方面,應將教學的重點放在培養(yǎng)學生的專業(yè)音樂知識上。另外,也要注重多元化音樂教育,引入不同的音樂類型,盡可能讓學生有機會感受到不同音樂所展現(xiàn)的魅力,進一步體會文化的多樣性,開拓視野。為了加強學生的學習積極性,教師也可以適當增加一些課外音樂教學,結合學生的實際情況,選取適合高職學生發(fā)展階段的積極向上的流行音樂,投其所好,將課堂教學內容與課外教學內容相結合,提高音樂教學的效果。
興趣是促使學生自主學習的基礎,當學生對音樂產(chǎn)生了足夠的興趣時,學習效率也會得到很大的提升。為此,教師首先應端正自身的態(tài)度,在教學過程中時刻保持飽滿的激情,帶動學生積極參與,共同享受音樂的樂趣。教師還可以針對每首歌曲的特點設計一些特殊的動作,將具有趣味性的肢體動作與音樂演唱相結合,進一步提高學生的參與積極性。另外,為了提升課堂教學的趣味性,教師也可以充分調查班級學生的喜好,在課堂教學中開展一些簡單的游戲教學,如小組合唱、歌曲接龍等,引導學生自然地投入到音樂學習中。
音樂是表演藝術的一種,所有的音樂創(chuàng)作都離不開對生活實踐的感悟,因此也可以說音樂是實踐的藝術。教師在開展教學策略規(guī)劃時,注重加強對學生基礎理論方面的教學固然重要,但與此同時也不能忽視實踐教學的重要意義。在保證課堂教學質量的同時,適當增加一些實踐教學,將理論與實踐相結合,不僅能夠提高學生的學習積極性,還能夠讓學生在潛移默化中養(yǎng)成靈活運用音樂知識的能力。例如,可以要求學生在課余時間尋找自己喜愛的歌曲,并在課堂上與其他學生共享,說一說這首歌曲的創(chuàng)作背景與特點;或在特定的節(jié)日,讓學生收集相關的音樂,感受音樂中所蘊含的魅力。另外,教師也應積極為學生提供音樂實踐的機會,讓學生能夠充分展現(xiàn)自身的才華,提升音樂修養(yǎng)。例如,可以在班級內定期舉行音樂會,將學生分組排練節(jié)目,或在校內舉辦大型的音樂節(jié)、校園十佳歌手比賽,與其他學校進行音樂匯演,給予學生廣闊的音樂實踐平臺,讓學生能夠充分展現(xiàn)自我,提高自身的舞臺表現(xiàn)力。
新課改中要求,在教學過程中應以學生為主體,強調學生的主體地位。教師必須盡快改變傳統(tǒng)的“填鴨式”教學方式,采用全新的教學模式,逐漸轉變學生對音樂課堂的看法。由于音樂教學相對較為簡單靈活,可以參考翻轉課堂的教學模式,教師在每次課程開始前,將學習資料發(fā)放給學生,引導學生在課余時間自主學習,或與其他同學進行交流討論,總結學習過程中遇到的問題。在實際的課堂上,教師主要進行問題輔導,輔助學生自主思考。運用與學生為主體的教學模式,有助于學生找到適合自己的學習方法,還有利于教師挖掘學生身上潛在的音樂才能。另外,教師還應加強與學生的交流溝通,掌握學生對每節(jié)課程的反應情況,體會學生的思想觀念,增加與學生之間的互動,建立和諧的師生關系。
要想真正實現(xiàn)音樂教學創(chuàng)新,勢必要建立一套科學的、新的教學評價方法。傳統(tǒng)的音樂教學中,教師大多是根據(jù)學生的音樂知識的掌握能力與課堂表現(xiàn)對學生進行評價,帶有一定的片面性與主觀性。建立科學的評價方法需要對評價內容進行豐富,不僅包括基礎的音樂知識,還應該涵蓋對音樂文化的了解、音樂欣賞與審美能力等方面;評價方式也應該多樣化,除了教師評價,還可以增加同學互評、自我評價等。這種綜合的教學評價方法,有利于幫助教師更好地了解學生,進一步優(yōu)化教學策略。
綜上所述,在新形勢下,中職院校應重視音樂教育對學生全面發(fā)展的積極作用,不斷創(chuàng)新教學方法,為學生提供一個良好的教學條件與教學氛圍,將傳統(tǒng)的教學內容與符合學生喜好的課外內容相結合,將課堂教學與實踐教學相結合,從多個方面培養(yǎng)學生的音樂素養(yǎng)與審美能力,最終促進學生的全面發(fā)展。