摘要：本文從聲樂審美觀的內(nèi)涵和外延、塑造聲樂審美觀的重要性和必要性入手，論述塑造聲樂審美觀的教學(xué)途徑。

關(guān)鍵詞：聲樂教學(xué) 審美觀 培養(yǎng)途徑

聲樂藝術(shù)以獨具魅力的藝術(shù)形式將音樂和語言融合在一起，向世人展示審美價值，是人類情感表現(xiàn)的特殊產(chǎn)物。由于聲樂藝術(shù)的表現(xiàn)形式直觀、自然，在聲樂學(xué)習(xí)中，學(xué)生很容易就能從聲音效果、歌唱感覺、情感體驗、歌唱形象等方面得到美的感受。但要在表演中真正理解作品的思想內(nèi)涵，并采用恰如其分的演唱技巧加以完美的詮釋，產(chǎn)生震撼心靈的效果，必須有良好審美觀的支撐。只有在正確的審美觀指導(dǎo)下的聲樂藝術(shù)，才能夠成功引發(fā)聽眾思維的碰撞、掀起情感的波動，激發(fā)對社會生活的積極心態(tài)。因此，審美觀的塑造，是聲樂教學(xué)中的重要環(huán)節(jié)，是在教授聲樂技巧之外，提升學(xué)生藝術(shù)修養(yǎng)的重要途徑，對學(xué)生形成正確的聲音概念、連接聲樂教育和審美教育、指導(dǎo)今后學(xué)生的藝術(shù)實踐具有重要的作用，是聲樂教育真正的教育價值的體現(xiàn)，對更好地實現(xiàn)聲樂教學(xué)目的，促進(jìn)我國聲樂事業(yè)的發(fā)展具有重要意義。

一、聲樂審美觀的內(nèi)涵

聲樂審美包含技能、樂感、伴奏、歌詞等多重元素。其中，技能關(guān)乎聲樂的質(zhì)量和表現(xiàn)力。因為優(yōu)美的聲音需要建立在一定技巧的基礎(chǔ)上，而科學(xué)的演唱方法能夠統(tǒng)合各個發(fā)聲器官形成有效共鳴，從而提高聲音的質(zhì)量，最大限度地體現(xiàn)聲音的張力與美感，是烘托藝術(shù)審美效果不可缺少的元素。樂感則是提升審美感受和情感體驗的重要因素。所謂樂感，多體現(xiàn)在不同人對同一作品中節(jié)奏、音準(zhǔn)、情感處理形式等的不同感覺和感受，實質(zhì)上是對聲音所產(chǎn)生的不同的條件反射。良好的樂感有助于歌者充分表現(xiàn)聲音中的美感，達(dá)到觸動聽眾心靈的效果。伴奏主要是以器樂的形式輔助歌唱，是聲樂美感必不可少的有機組成部分。在聲樂表演中，多種樂器組合為不同作品進(jìn)行配器，既可以發(fā)揮不同樂器的音色美感，還可以通過和弦、和聲等種種形式，與歌唱者的聲音交相呼應(yīng)，產(chǎn)生珠聯(lián)璧合的藝術(shù)效應(yīng)。歌詞是表達(dá)歌曲思想和情感脈絡(luò)的文學(xué)性語言，是與音樂相輔相成的藝術(shù)載體。歌詞本身具有通俗美、韻律美、哲理美、含蓄美和抒情美等特征，具有強烈的藝術(shù)審美功能，能夠充分表現(xiàn)細(xì)膩的思想和真摯的情感。演唱者要想唱好作品必須仔細(xì)揣摩歌詞所表達(dá)的內(nèi)在含義，并結(jié)合自身的經(jīng)歷、感悟去駕馭歌詞的語調(diào)、語勢，并用恰如其分的演唱風(fēng)格去完成作品，最終使受眾產(chǎn)生深刻的情感共鳴和心靈享受。

基于聲樂審美的內(nèi)涵，我們所說的塑造聲樂審美觀，就是通過科學(xué)的培養(yǎng)形成一定的聲樂藝術(shù)鑒賞感覺和在聲樂活動中認(rèn)識美、發(fā)現(xiàn)美和創(chuàng)造美的能力，包括對聲樂藝術(shù)的感受力、判斷力、想象力、創(chuàng)造力等。完美的聲樂藝術(shù)展現(xiàn)在聽眾面前的應(yīng)該是飽含歷史與時代氣息，體現(xiàn)不同社會背景，表達(dá)不同人的情感流露，展示多種技巧、多種表現(xiàn)形式的復(fù)合體。主要涵蓋以下三方面內(nèi)容：一是塑造審美敏銳力。即通過熏陶與培養(yǎng)，形成對聲樂藝術(shù)作品的賞鑒能力，能夠敏銳捕捉聲樂藝術(shù)作品中蘊含的美感，辨析作品中唱腔、情感、特色、風(fēng)格等成功因素和魅力所在，并加以借鑒、吸收，化為己用。二是塑造審美想象力。即通過啟發(fā)和引導(dǎo)，能夠在知覺和記憶力表象的基礎(chǔ)上，按照相似律、接近律、自由律進(jìn)行想象，并通過分析和綜合，發(fā)揮對聲樂作品的聯(lián)想力和創(chuàng)新力，創(chuàng)造出新的形象。三是塑造審美表現(xiàn)力。即通過引導(dǎo)學(xué)生不斷發(fā)揮主觀能動性反復(fù)聆聽和實踐演唱作品，不斷挖掘和加深對作品蘊含情感的理解，最后能夠用自己的方式進(jìn)行聲樂美感的詮釋和表達(dá)。在這一過程中要培養(yǎng)學(xué)生能夠在理解作品審美價值的基礎(chǔ)上，通過聲腔美的創(chuàng)作，將蘊含的意象和情感充分地展示出來，達(dá)成深入的情感交流，完成作品的二度創(chuàng)作。對聲樂專業(yè)的學(xué)生而言，聲樂審美表現(xiàn)力的培養(yǎng)既是手段又是目的，是聲樂教學(xué)的高級目標(biāo)和意義所在。因此，在教學(xué)中，教師不僅要注重對學(xué)生聲樂基本技能的訓(xùn)練與提升，還要突出深層次的美感挖掘、美感培育、美感表達(dá)，從而為學(xué)生聲情并茂地演繹作品、充分展示聲樂藝術(shù)的魅力奠定基礎(chǔ)。

二、塑造聲樂審美觀的重要性和必要性

聲樂藝術(shù)以優(yōu)美的語言、美好的旋律、動聽的腔調(diào)、優(yōu)雅的動作所體現(xiàn)的形態(tài)美和樂器美為基礎(chǔ)，給聽眾以美的享受。這些美的元素表達(dá)必須在演唱者審美思維的指導(dǎo)下完成。在歌唱活動中，歌唱者扮演著優(yōu)秀的審美者和美好聲音締造者的雙重角色，只有具備高超的審美能力和歌唱水平才能演繹出打動人心、觸動靈魂的優(yōu)秀作品。這種在正確審美觀的指引下演繹的完美的聲樂藝術(shù)，能夠讓人徜徉在不同歷史、不同年代的長河中，迷失在錯綜復(fù)雜、愛恨交織的情感宣泄中，往往能夠喚起聽眾內(nèi)心深處的共鳴和觸動，或是自己曾經(jīng)的生活經(jīng)歷與作品中人物的生活經(jīng)歷某種程度的重合，或是某種似曾相識的情愫，從而產(chǎn)生相同相通的藝術(shù)情感交流與融合，進(jìn)而仿佛置身于作品所處的環(huán)境里，與人物共同呼吸、共同感動，不知不覺中使自身的情感也得到充分的釋放。當(dāng)前，高校的聲樂教學(xué)偏重于技術(shù)上的高、精、尖，很多學(xué)生片面追求炫耀技巧而不重視挖掘作品內(nèi)涵，導(dǎo)致演唱時雖然音色優(yōu)美，但感情卻沒有到位，不能深刻感染觀眾，究其原因正是缺乏正確的審美觀。因此，只有用正確的審美觀指導(dǎo)藝術(shù)實踐，用正確的教學(xué)途徑提升學(xué)生的審美修養(yǎng)和審美水平，才能真正使學(xué)生用心去感知聲樂、思考聲樂，在真正地領(lǐng)悟聲樂作品內(nèi)涵的基礎(chǔ)上完成作品，達(dá)到聲樂育人的效果。

三、塑造聲樂審美觀的教學(xué)途徑

在教學(xué)中塑造聲樂審美觀，應(yīng)從幾個方面著手：一是通過賞析名品激發(fā)審美情趣。在教學(xué)中，可以借助大量品鑒名家作品、賞析教師良好示范、欣賞其他學(xué)生表演等形式幫助學(xué)生樹立正確的審美觀念和審美情趣。學(xué)生在品鑒藝術(shù)作品磅礴大氣的內(nèi)涵、領(lǐng)略知名藝術(shù)家爐火純青的藝術(shù)風(fēng)采時，內(nèi)心會不由自主地涌起崇拜之情，通過不斷地開闊眼界，接受藝術(shù)美的熏陶洗禮，藝術(shù)品位久而久之、自然而然就會得到提高;學(xué)生在觀摩教師精心準(zhǔn)備的范唱、表演時，通過感受節(jié)奏、速度、律動的變化來學(xué)習(xí)歌曲，喚起美的共鳴;學(xué)生在欣賞其他學(xué)生的表演時，能夠互相借鑒，發(fā)現(xiàn)彼此的閃光點，促進(jìn)情感溝通，建立自信。二是利用環(huán)境因素營造審美氛圍。主要從環(huán)境美化、情境創(chuàng)設(shè)上入手，如在籌劃表演時，對場景布置、服裝和道具的選擇、配樂、舞蹈統(tǒng)一進(jìn)行藝術(shù)編排和藝術(shù)處理，通過美的布置、美的調(diào)式、美的旋律、美的節(jié)奏、美的肢體營造藝術(shù)氛圍，讓學(xué)生身臨其境感知藝術(shù)魅力。三是設(shè)計教學(xué)內(nèi)容貫徹審美原則。教師在設(shè)計課程時，要根據(jù)學(xué)生的實際審美水平和能力逐級設(shè)計教學(xué)目標(biāo)與要求，尤其要將審美原則貫徹其中，幫助學(xué)生掌握藝術(shù)審美的結(jié)合點和發(fā)力點。簡言之，聲樂審美在處理作品時應(yīng)遵循歷史與時代的統(tǒng)一、演唱技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的統(tǒng)一、客觀真實性與藝術(shù)夸張性的統(tǒng)一等幾個原則。所謂歷史與時代的統(tǒng)一是指聲樂作品必然是某一歷史時代的產(chǎn)物，具有鮮明的歷史氣息和時代風(fēng)貌。這就要求我們在聲樂表演中，要結(jié)合不同的歷史氣息，代入不同的時代風(fēng)貌，并且要注意區(qū)別不同受眾的觀念、品位，在實際的藝術(shù)表演過程中有所側(cè)重。當(dāng)然也可以“老歌新唱”，用新的時代風(fēng)格為舊的歷史歌曲賦予新的時髦元素，從而展示聲樂表演者自身的創(chuàng)新性的藝術(shù)表現(xiàn)個性。所謂演唱技巧與藝術(shù)表現(xiàn)的統(tǒng)一是指藝術(shù)表現(xiàn)與演唱技巧是相輔相成、魚水相依的緊密關(guān)系。諸如運氣吐字、起調(diào)行腔、高低抑揚、緩急頓挫等的諸多表演技巧是支撐和烘托藝術(shù)表現(xiàn)的必不可少的重要載體，而完美的藝術(shù)表現(xiàn)則是聲樂技巧要實現(xiàn)的終極目標(biāo)和價值所在。所謂客觀真實性與藝術(shù)夸張性的統(tǒng)一是指“藝術(shù)源于生活但要高于生活”，對于任何作品都不能照搬照抄或拘泥于前人的表演風(fēng)格，要在尊重原創(chuàng)的基礎(chǔ)上找到彰顯個性風(fēng)格的表現(xiàn)形式。因此，我們既要對作品所處的時代和作者的創(chuàng)作意圖進(jìn)行研究和領(lǐng)會，尊重作品原始形態(tài)與原旨精神，又要進(jìn)一步基于現(xiàn)實的需要和自身對作品的領(lǐng)悟，結(jié)合自己的表演風(fēng)格，將作品的藝術(shù)內(nèi)涵用深度藝術(shù)加工的形式表達(dá)出來。同時，雖然聲樂表演藝術(shù)具有較強的二度創(chuàng)作的特點，但是在創(chuàng)作中也要掌握分寸，不能一味升華提高，過于偏離作者的創(chuàng)作初衷去隨意演繹，造成作品與時代和特定情境的脫離，使作品成為無源之水、無土之木，難以得到觀眾的共鳴。四是創(chuàng)造實踐平臺體現(xiàn)審美價值。不同層次的聲樂藝術(shù)實踐及藝術(shù)創(chuàng)造活動，是增強美的體驗的重要環(huán)節(jié)，是培養(yǎng)審美能力的重要手段。因此，在學(xué)生掌握一定的歌唱技巧后，教師就可以創(chuàng)設(shè)多種藝術(shù)實踐平臺，充分調(diào)動學(xué)生的主觀能動性去認(rèn)識美、抒發(fā)美、表達(dá)美。如在組織課堂表演和藝術(shù)實踐活動時，可以通過藝術(shù)采風(fēng)、歌唱大賽、說課比賽、專場音樂會等形式，鼓勵學(xué)生對聲樂作品、器樂作品進(jìn)行改編，為音樂編配舞蹈，指導(dǎo)學(xué)生從策劃構(gòu)思、節(jié)目編排、組織演出等各個環(huán)節(jié)進(jìn)行自主創(chuàng)新，充分發(fā)揮學(xué)生的想象力、創(chuàng)造力，幫助學(xué)生拓寬思維，開闊視野，把課堂上學(xué)到的發(fā)聲技巧運用到聲樂作品的藝術(shù)表現(xiàn)和創(chuàng)作中，樹立正確的審美觀，獲得良好的審美體驗。

總而言之，藝術(shù)審美的特征貫穿了整個聲樂實踐過程。塑造聲樂審美觀對實現(xiàn)聲樂教學(xué)目標(biāo)——培養(yǎng)知音樂、會音樂、懂音樂的人，具有重要的意義，同時也是激發(fā)學(xué)生學(xué)習(xí)聲樂的積極性和主動性的有效途徑，使學(xué)生能夠準(zhǔn)確把握作品的藝術(shù)內(nèi)涵，更好地演繹和展示作品的藝術(shù)魅力，穩(wěn)步提升藝術(shù)素養(yǎng)和藝術(shù)實踐能力。

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（作者簡介：劉栩含，女，長春師范高等?？茖W(xué)校，中級，研究方向：歌唱藝術(shù)與教學(xué)）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）