摘要：新版音樂教學(xué)大綱要求音樂教師不僅要培養(yǎng)學(xué)生的文化素養(yǎng)，還要提高學(xué)生的審美能力。審美教育的提出和發(fā)展使我國音樂教育方向由最初的“教唱、教彈”轉(zhuǎn)向以“審美為核心”的教學(xué)活動。雖然音樂教學(xué)大綱中要求以審美教育貫穿整個(gè)教學(xué)活動，但是大部分音樂教師對作品的解讀還是趨于表面化或過于西方化，往往忽視了對不同作品中體現(xiàn)的不同的美的講解，學(xué)生缺乏對不同的美的體驗(yàn)。本文主要針對音樂美學(xué)在以審美為核心的當(dāng)代音樂教育中的作用進(jìn)行論述，以期為音樂美學(xué)和當(dāng)代音樂教育發(fā)展方向提供參考。

關(guān)鍵詞：音樂美學(xué) 音樂教育 審美體系

一、音樂教育中的美育核心

音樂美學(xué)的教育可以培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，加強(qiáng)學(xué)生的審美體驗(yàn)，謝嘉幸在《音樂教育與教學(xué)法》一書中提出：“音樂教育是一種審美教育，音樂審美教育則是指以音樂藝術(shù)為內(nèi)容和實(shí)施手段對人們進(jìn)行審美教育，以促進(jìn)人的心靈凈化和個(gè)性完美的社會實(shí)踐活動?！薄度罩屏x務(wù)教育音樂課程標(biāo)準(zhǔn)》中也把“以音樂審美為核心”作為音樂課程最基本的理念，由此可見，審美教育在音樂教育中處于核心位置。

在實(shí)踐教學(xué)活動中，由于東西方文化背景的差異，音樂作品也存在著審美差異，從而要求音樂教師不僅要具備中國審美觀念，也要具備西方審美觀念。音樂教師對東西方審美體系有足夠的了解，才能更好地完成教學(xué)活動，向?qū)W生傳達(dá)作品的內(nèi)涵。音樂作品是音樂課程的載體，音樂教學(xué)過程中要善于發(fā)現(xiàn)和區(qū)分音樂作品中的美，以審美對象為主體，加強(qiáng)審美體驗(yàn)，培養(yǎng)不同的審美思維。本文以人音版高中音樂鑒賞教材中的音樂作品為例，探究在不同音樂審美體系下音樂作品的美。

二、在中國音樂審美體系視角下發(fā)現(xiàn)中國音樂作品的美

（一）中國音樂審美體系

從古至今，中華文化的不斷發(fā)展，諸子百家思想的形成與發(fā)展，對我國審美觀念產(chǎn)生了重大的影響。

賈湖骨笛的出土改寫了我國音樂史，由此可見，我國音樂審美觀念從氏族社會就形成了。原始社會時(shí)期，音樂更多的是服務(wù)于人民，最具典型性的就是反映遠(yuǎn)古社會狩獵場景的《彈歌》：“斷竹，續(xù)竹;飛土，逐肉”，充分體現(xiàn)了當(dāng)時(shí)音樂是服務(wù)于人們生活的審美觀念，六代樂舞《云門大卷》《咸池》《蕭韶》《大濩》《大夏》《大武》的出現(xiàn)也是最有力的證明。

隨著社會的發(fā)展，音樂開始服務(wù)于統(tǒng)治階級。先秦時(shí)期，在意識形態(tài)領(lǐng)域，出現(xiàn)了百家爭鳴的局面，同時(shí)也影響著人們的音樂審美觀念。先秦的諸子思想以儒家、道家、墨家最具代表性?？鬃犹岢鲆魳返膶徝罉?biāo)準(zhǔn)是“盡善盡美”，也提出了“仁”“和”等音樂理念，同時(shí)對教育方面提出了“有教無類”的思想，把禮、樂、射、御、書、數(shù)和“六書”作為教育體系。老子提出了“大音希聲”的音樂思想以及墨子提出的“非樂”音樂思想，都對當(dāng)時(shí)人們的音樂審美觀念有著重要的影響。

漢代的《樂記》和嵇康提出的“聲無哀樂論”，使我國音樂美學(xué)思想得到了進(jìn)一步發(fā)展。到宋、明、清時(shí)期，音樂美學(xué)思想發(fā)展到了高峰，既有繼承又有發(fā)展，周敦頤在道家音樂美學(xué)思想的基礎(chǔ)上提出了“淡而不傷，和而不淫”的音樂審美觀念;范仲淹在傳統(tǒng)儒家音樂美學(xué)的思想基礎(chǔ)上，提出了“中和”的音樂審美觀念;琴家徐上瀛所著的《溪山琴況》為琴樂的審美做出了巨大貢獻(xiàn);清代哲學(xué)家李塨提出了新的音樂審美評判標(biāo)準(zhǔn)：“樂之得失，唯以雅淫分，不以南北判”。

清末民初，我國的音樂審美觀念也發(fā)生了變化，人們開始轉(zhuǎn)向?qū)W習(xí)西方音樂，借鑒西方音樂教學(xué)體系?！皩W(xué)堂樂歌”的誕生和發(fā)展，標(biāo)志著我國音樂審美由傳統(tǒng)的音樂審美觀念向西方音樂審美觀念的轉(zhuǎn)變。同時(shí)，大量的專業(yè)音樂院校誕生。在這一時(shí)期，我國音樂創(chuàng)作一直借鑒西方的音樂技法發(fā)展本民族的音樂，在抗日戰(zhàn)爭時(shí)期，我國涌現(xiàn)出了大量的紅色歌曲，音樂開始為民族獨(dú)立、民族解放的正義之戰(zhàn)服務(wù)，激發(fā)著人們的斗志，影響著人們的審美觀念。在解放區(qū)誕生了我國第一部民族歌劇《白毛女》，標(biāo)志著我國音樂發(fā)展更進(jìn)一步。

綜上所述，我國音樂美學(xué)的發(fā)展是不斷變化的，我國音樂審美體系在曲折中發(fā)展，總體上的發(fā)展趨勢還是前進(jìn)的，為我國的音樂教學(xué)活動提供了指導(dǎo)。

（二）中國音樂作品中的美

在人音版高中音樂鑒賞教材中，中國音樂包括了地區(qū)民族音樂（西北民歌、中原音韻、少數(shù)民族歌曲、南方民族音樂）、絲竹音樂、京劇、琴曲和現(xiàn)代創(chuàng)作音樂等。這些作品展現(xiàn)了我國民族音樂的風(fēng)貌，在進(jìn)行教學(xué)活動時(shí)，教師需要向?qū)W生傳遞中國音樂的美，因此，教學(xué)要以中國傳統(tǒng)審美觀念為基礎(chǔ)。

例如，蒙古族、藏族、維吾爾族等少數(shù)民族音樂，要充分了解其民族的音樂特征，融入中國式的審美觀念。雖然在現(xiàn)代的音樂記譜法方面多采用西方式的簡譜，但是音樂主體內(nèi)涵還是中國式的審美，如調(diào)性為民族調(diào)式，旋律以民族五聲為基礎(chǔ)。歌曲《宗巴朗松》室內(nèi)樂的表演形式，流傳在藏族地區(qū)的傳統(tǒng)歌曲，具有典型的囊瑪音調(diào)，這首歌曲充分顯現(xiàn)了藏族人民的審美觀念。所以在教學(xué)活動中要以藏族傳統(tǒng)音樂為基礎(chǔ)，展現(xiàn)整首歌曲的風(fēng)貌。京劇和琴樂更是充分體現(xiàn)了中國音樂審美的思想觀念，古琴所采用的減字譜更具民族性。西方式的審美與京劇和琴樂的審美觀念往往是相悖的，所以對京劇和琴樂的欣賞教學(xué)更要充分體現(xiàn)意境之美、陽剛與陰柔之美和風(fēng)骨氣韻之美等中國的傳統(tǒng)美學(xué)思想。

在音樂審美教學(xué)活動中，教師的主要作用就是幫助學(xué)生切身體驗(yàn)不同音樂形態(tài)中所蘊(yùn)含的不同的美，以及相同的音樂形態(tài)中不同的意境美，引導(dǎo)學(xué)生樹立不同的審美觀念，加強(qiáng)學(xué)生對不同審美觀念的理解和審美體驗(yàn)。

三、在西方音樂審美體系視角下發(fā)現(xiàn)西方音樂作品的美

（一）西方音樂審美體系

在“學(xué)堂樂歌”之后，西方的音樂觀念尤其是基礎(chǔ)樂理、作曲技法、調(diào)性分析等一直影響著我國近百年來的音樂發(fā)展，而今的音樂教育體系中，西方音樂作品同樣占有一席之地，這就要求音樂教師在掌握本土的審美思想的同時(shí)，也要了解西方的審美觀念。

西方的音樂審美意識始于古希臘時(shí)期，在這個(gè)時(shí)期出現(xiàn)了“和諧論”以及音樂教化作用等音樂審美觀念，代表人物柏拉圖提出“美育”的主張，亞里士多德認(rèn)為音樂具有教育、凈化和精神享受的作用。中世紀(jì)，人們對于音樂中的“數(shù)”進(jìn)行了探討，代表性人物為圣·奧古斯汀，他認(rèn)為“音樂聽覺美的存在，就在于本身的數(shù)的關(guān)系”。在神學(xué)體系中，波埃修認(rèn)為“音樂有三種：宇宙音樂、人類音樂和應(yīng)用音樂”，同時(shí)在音樂記譜法領(lǐng)域出現(xiàn)了“規(guī)多手”。文藝復(fù)興時(shí)期，人們開始關(guān)注“人”，音樂作品開始追求人的思想感情，人們開始追求和諧美的規(guī)律，并用聽覺來判斷音樂和諧音的標(biāo)準(zhǔn)，體現(xiàn)了人本主義精神。巴洛克時(shí)期是復(fù)調(diào)音樂發(fā)展的高峰時(shí)期，通奏低音的出現(xiàn)，器樂獨(dú)立使用音樂語言，協(xié)奏曲和奏鳴曲得到完善，人們開始關(guān)注器樂的發(fā)展和音樂重音的關(guān)系。古典主義時(shí)期，人們開始強(qiáng)調(diào)音樂作品中的“理性”思考，盧梭認(rèn)為：“音樂不能直接描繪事物，而能表現(xiàn)事物引起的情緒，音樂應(yīng)該表現(xiàn)人心的‘自然?！崩寺髁x時(shí)期是古典主義時(shí)期的進(jìn)一步發(fā)展，作曲家尊奉情感論和自律論的音樂美學(xué)。

綜上所述，不同的時(shí)期、不同地區(qū)，人們對于音樂的審美標(biāo)準(zhǔn)都存在著差異，音樂美學(xué)體系不斷進(jìn)步發(fā)展，無論哪個(gè)時(shí)期或地區(qū)的音樂美學(xué)思想都對我們當(dāng)代音樂教育有著不可忽視的影響，為我們解讀不同時(shí)期和地區(qū)的音樂作品提供了理論基礎(chǔ)。

（二）西方音樂作品中的美

西方音樂的主要特點(diǎn)體現(xiàn)在復(fù)調(diào)、和聲兩個(gè)方面，與中國音樂的意境和線條有著很大的差別，西方音樂主要是優(yōu)美、悲劇、滑稽和喜劇、荒誕等美學(xué)思想。西方音樂經(jīng)歷了由神學(xué)體系到關(guān)注入，再到關(guān)注人的情感的發(fā)展，在其發(fā)展過程中，每個(gè)階段作曲家都有著不同的審美觀念，這對音樂教師講解西方音樂時(shí)具有指導(dǎo)性的意義。

例如，巴赫的《馬太受難曲》是教堂音樂的頂峰，主要取材于《圣經(jīng)》中對耶穌受難過程的敘述，這首作品就表現(xiàn)了正義、崇高、歌頌人的審美思想。在這部分的音樂欣賞教學(xué)中，音樂教師首先要明確巴赫所處的時(shí)代為巴洛克時(shí)期，宗教音樂為主體，絕對音樂、重音與音的關(guān)系、激情說等是這一時(shí)期的主要審美思想，教師可以借助更多的音樂作品，使學(xué)生更加充分地感知和體驗(yàn)這一時(shí)期音樂的形態(tài)美。

西方音樂七個(gè)時(shí)期的發(fā)展，每個(gè)時(shí)期都有著不同的審美觀念，在音樂欣賞教學(xué)中，學(xué)生要感知不同時(shí)期的音樂美，教師可以對不同的審美形態(tài)進(jìn)行講解，以期提高學(xué)生的審美能力。

四、結(jié)語

美育是音樂教育的核心，在音樂審美教育中，不僅要培養(yǎng)學(xué)生的審美能力，還要提高學(xué)生的創(chuàng)造能力。本文從“美育核心”、中西方音樂審美體系以及在作品中發(fā)現(xiàn)美三個(gè)方面進(jìn)行論述，認(rèn)為音樂教師要學(xué)會因材施教，結(jié)合不同的音樂審美觀念進(jìn)行實(shí)際的音樂教學(xué)活動。教師是音樂作品與學(xué)生之間的橋梁，不僅要向?qū)W生傳達(dá)音樂基本知識，還要向?qū)W生傳遞音樂作品的審美理念，激發(fā)學(xué)生的興趣，使學(xué)生更好地了解音樂作品的審美形態(tài)，加強(qiáng)學(xué)生的審美體驗(yàn)，提高學(xué)生的審美意識和審美敏感性。

（作者簡介：韓雪原，男，碩士研究生，貴州師范大學(xué)音樂學(xué)院2019級，研究方向：音樂教育）

（責(zé)任編輯 劉冬楊）