胡倩雯
【摘 要】重視音樂教學,有助于學生的長期發(fā)展。隨著我國經(jīng)濟水平的不斷提高,教育水平也在不斷提高,對學生音樂教育的要求逐漸提高,以往比較傳統(tǒng)的音樂教學方法已經(jīng)很難符合當前的教學形式。良好的音樂素養(yǎng)能夠有效提升學生的整體素質(zhì),包括學習能力、道德素養(yǎng)等,提升小學音樂教學效果已經(jīng)成為眾多小學的工作重點之一。奧爾夫教學法將學生的發(fā)展作為教學的根本目標,注重學生的身心發(fā)展,使用寓教于樂的方法提升學生對音樂的興趣,讓學生在輕松愉悅的教學環(huán)境中學習,提高教學質(zhì)量,為音樂教學提供了一種新的可能。本文闡述了奧爾夫教學法的內(nèi)涵,并重點分析了奧爾夫教學法在小學音樂教學中的運用策略。
【關鍵詞】奧爾夫音樂教學法;小學音樂教學;運用策略
【中圖分類號】G623.9? 【文獻標識碼】A? 【文章編號】1671-1270(2021)12-0167-02
音樂教學可以陶冶學生的情操,凈化學生的心靈。激發(fā)和培養(yǎng)學生學習音樂的興趣是提升小學音樂教學質(zhì)量的重要途徑,也是音樂教師的任務所在。教師如何才能有效激發(fā)和培養(yǎng)學生的音樂學習興趣是一個需要研究的重要課題。奧爾夫音樂教學法沒有固定的模式,它將教育思想和音樂的理論體系與實踐相結(jié)合,形成了一種獨特的音樂教學方法。奧爾夫音樂教學法的運用,可以讓學生親自參與整個音樂活動,展現(xiàn)自己的才能。將奧爾夫音樂教學法運用于小學音樂教學,既是小學音樂教師的挑戰(zhàn),也是愉快的嘗試。推動奧爾夫音樂教學法的廣泛運用需要音樂教師的長期體驗、適應以及接受。奧爾夫音樂教學法與我國小學音樂教學有諸多契合的地方,這就給小學音樂教學運用奧爾夫教學法提供了便利。
一、通過奧爾夫教學法加強實踐教學
正所謂“實踐出真知”,在實踐中獲得的知識能夠在學生的大腦中留下深深的印跡,并對學生之后的學習產(chǎn)生深刻影響。教師在音樂教學中應該引導學生進行實踐,為學生創(chuàng)設富含感情的課堂氛圍,使學生能夠在氛圍濃厚的環(huán)境中進行實踐。
如在《蝸牛與黃鸝鳥》這一課的教學中,教師可以用分組扮演的方法,讓學生揣摩歌詞中蝸牛和黃鸝鳥的內(nèi)心感情,同時在課上穿插關于兩者的生活習性的小知識,使學生在扮演的時候更貼近角色形象。通過角色扮演,學生能夠更好地體會到兩位主人公的心情,在之后的演唱中,將自己體會到的感情融入相應的角色與歌詞中,感受音樂的魅力。教師還可以由此激發(fā)學生的內(nèi)心情感,教育學生在學習、生活中遇到困難時要像蝸牛學習,堅持不懈地前行。這種教學方法通過課堂實踐增強了學生的情感體驗,能使學生在音樂教學中得到美的熏陶,提升音樂審美能力。奧爾夫教學方法主張讓學生親自演奏音樂,創(chuàng)造新的音樂,鼓勵學生將語言、動作和聲音有機結(jié)合,表達出他們想要表達的感受,實現(xiàn)即興表演。在這之后,教師可以將學生的即興表演引向曲式化,同時引導兒童分析自己的表演,通過重復或變化的方式改造他們創(chuàng)作的作品。最后,教師可以將學生的創(chuàng)造力轉(zhuǎn)移到比較容易的奧爾夫樂器上,以充實學生的表達媒介,將動覺活動由身體轉(zhuǎn)移至擊打樂上。
二、運用奧爾夫教學法加強節(jié)奏訓練
節(jié)奏是音樂的核心,節(jié)奏的變化能夠使人感受到情感的變化。小學音樂節(jié)奏教學在很久前就已經(jīng)開始,但大部分教學內(nèi)容是單純的節(jié)奏訓練,十分單調(diào)枯燥,難以激發(fā)學生學習節(jié)奏的興趣。學生由于年齡發(fā)展的特點,大多好動愛玩,缺乏持久耐心。對此,在小學音樂教學中,教師需要不斷創(chuàng)新教學方法,使課堂更具趣味性,使學生更積極地投入課堂學習[1]。奧爾夫教學法格外重視節(jié)奏訓練,主張教學時教師根據(jù)教學設計訓練學生的節(jié)奏感。如教學中使用手打拍子的方法代表節(jié)奏,讓學生看教師的拍子說出相應的節(jié)奏。對不同年齡階段的學生,使用的拍子應不同,對低年級的學生應該使用較簡單的拍子,如讓學生理解二拍代表一個詞匯,在之后循序漸進地以二拍說三字、四字的節(jié)奏,如“敲桌子”要按“敲 桌子”的節(jié)奏讀。這種方法不僅可以提高學生的節(jié)奏感,還能夠鍛煉學生的反應能力。
如在《快樂的do re mi》這一內(nèi)容的教學中,為了讓學生充分感受音樂的節(jié)奏,教師在教授完這首歌曲后,可以要求學生利用自己的鉛筆、文具盒等學習用具制作一個簡易的打擊樂器。在此過程中,教師可以講解打擊樂器的原理以及節(jié)奏是怎樣通過打擊樂器發(fā)出的,讓學生在動手中更加理解打擊樂器以及節(jié)奏的來源。在學生完成制作后,教師可以讓學生用自己制作的打擊樂器演奏這首歌曲。在學生進行歌曲演奏前,教師可以先進行示范,給予學生一個導向作用。當學生經(jīng)過一定時間練習后,教師可以請幾個學生上臺展示自己制作的打擊樂器,并用樂器演奏出本節(jié)課所學的歌曲。之后,教師可帶領學生開展節(jié)奏訓練,要求每個學生為自己制作的樂器設計一個節(jié)奏類型,并寫在紙上。接下來要求學生與任意一個同學互換紙條,互換紙條的學生需要利用自己的打擊樂器演奏出當前紙條所寫的節(jié)奏類型。通過反復多次的隨機互換,每個學生都能有演奏的機會,以此鍛煉學生的節(jié)奏感。在這個過程中,學生通過制作打擊樂器可以加深對節(jié)奏感這一概念的理解,通過歌曲的演奏,每個學生都能更加深刻地感受到節(jié)奏。如此利用打擊樂器開展節(jié)奏訓練,不僅能使學生了解樂器的特征與演奏方式,還能使學生的節(jié)奏感得到培養(yǎng),讓學生更積極主動地參與課堂,從而提升學生的音樂綜合素質(zhì)。
三、結(jié)合奧爾夫教學法進行備課
在小學生音樂教學中,提升趣味性的方式可以是在教學中融入音樂游戲。由于學生對游戲的熱愛,這樣的方式能有效提升教學效果。音樂游戲的運用,能使小學音樂教學變得生動、富有情趣,也能讓學生對教學產(chǎn)生深切的情感,更愿意主動學習。奧爾夫教學法主張讓學生主動尋找和創(chuàng)造音樂,而音樂游戲在課堂中的應用,能使學生在快樂的氛圍中主動學習音樂知識[2]。教師應增強課堂的趣味性,合理編排教學環(huán)節(jié),將音樂游戲融入其中,使學生通過身體動作、音樂節(jié)奏等親身感受并掌握所要學習的知識。
如讓學生每人拿一個鼓,敲一敲,看它可以發(fā)出什么聲音,然后讓學生思考怎樣發(fā)出不同的聲音,討論用什么樣的符號記錄這些不同的聲音。接下來指揮帶領學生看圖擊鼓(自由節(jié)奏),先是一個聲部,并用手勢引導音量、速度的變化,可讓幾個學生試試不同的處理,也可以將全班分成兩組,進行兩個聲部的演奏。教師通過這種導入式的教學方法,引起學生對音樂的興趣和淺顯的認知,再進入音樂教學的正題。奧爾夫教學法體現(xiàn)出的就是順應學生的本性進行教學,教師采用音樂游戲的教學方式能很好地滿足學生的天性,讓他們在學習中玩,在玩樂中學習到知識。
四、通過奧爾夫教學法改變課堂主體
在以往的音樂教學中,常常存在這樣的情況:教師是教學的主體,學生跟著教師被動地進行學習。奧爾夫教學法要求改變以教師為主導的教學方式,將教學的重要目標——學生作為教學主體。傳統(tǒng)教學中教師領唱,學生跟唱的方法不利于學生領會歌曲中的含義,學生難以真正參與教學。所以要改變以教師為主導的教學過程,教師要通過設計課堂內(nèi)容及問題,引導學生主動感受歌曲的含義。
以歌曲《搖籃曲》的教學為例,教師可以根據(jù)這首歌的內(nèi)涵對學生提問,如“這首歌講了什么?”在學生回答“這首歌講了母親對兒女的愛”之后,教師可以進一步提問:“哪些地方寫出了母親對兒女的愛?”學生可以自由回答。教師應該鼓勵學生認真學習,找到不同的答案。之后教師要進一步向?qū)W生提問:“作為子女的我們,對父母有這樣的感情嗎?”在這種層層推進的教學中,學生能夠更深刻地體會歌詞的含義,尤其在最后一個問題的引導下,學生會反思,發(fā)現(xiàn)自己對父母的愛遠遠沒有父母對自己的愛厚重,進而明白母愛的偉大,感受到親情的無私。
作為一個歷史悠久的文化大國,我國的音樂發(fā)展歷史漫長。從上古時期“斷竹,續(xù)竹,飛土,逐肉”等古韻悠長的詩歌,一直到現(xiàn)代不可勝數(shù)的流行歌
曲,音樂一直在人們的生活中占據(jù)著重要地位。在小學音樂教學中,奧爾夫音樂教學法的應用,能有效提高學生的整體音樂素養(yǎng),讓學生呈現(xiàn)出自由、快樂、積極
的狀態(tài)。奧爾夫音樂教學法對小學音樂教學能起到實質(zhì)性的促進作用,對學生的音樂學習起積極的推動作用。
【參考文獻】
[1]周蒙婷.淺談奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的運用[J].音樂時空,2016(9).
[2]陸穎.奧爾夫音樂教學法在小學音樂教育中的運用探析[J].藝術(shù)評鑒,2018(14).