論東西歐鋼琴音樂發(fā)展的歷史必然性——以德奧法波俄鋼琴學(xué)派為例

丁 亮

歐洲鋼琴音樂從巴洛克主義時(shí)期開始，歷經(jīng)古典主義、浪漫主義、印象主義、表現(xiàn)主義、新古典主義的充分發(fā)展，形成了諸多的鋼琴學(xué)派。通常來說一個(gè)鋼琴學(xué)派的形成，基本都需要以下三個(gè)條件，首先是國(guó)家統(tǒng)一、民族團(tuán)結(jié)，政治基本穩(wěn)定，社會(huì)經(jīng)濟(jì)得到一定的發(fā)展，人民對(duì)文化藝術(shù)事業(yè)有需求，這才能夠讓世俗音樂有生存的土壤。其次，要有能為本民族音樂進(jìn)行創(chuàng)作的作曲家和弘揚(yáng)本民族音樂的教育家，這樣才能讓本學(xué)派的音樂作品和教育思想得到傳承。第三，擁有能夠詮釋本地區(qū)、本學(xué)派音樂的鋼琴演奏家，將該學(xué)派的作品和理念傳播出去。只有順應(yīng)音樂發(fā)展潮流、兼容并蓄、改革創(chuàng)新才能形成本國(guó)獨(dú)特的音樂，也只有這樣才能夠立足于世界音樂的舞臺(tái)。

一、德奧鋼琴學(xué)派

德國(guó)國(guó)家統(tǒng)一進(jìn)程。德意志聯(lián)邦在19世紀(jì)初時(shí)，還是由近30個(gè)小的城邦國(guó)組成的松散型國(guó)家。這對(duì)整個(gè)國(guó)家的發(fā)展是有阻礙的，其中發(fā)展最好的是普魯士和奧地利。普魯士經(jīng)過近300年的戰(zhàn)爭(zhēng)直至1871年，一步步完成了德意志的統(tǒng)一。統(tǒng)一后的德國(guó)極大促進(jìn)了生產(chǎn)力的解放，資產(chǎn)階級(jí)的民主改革也宣告基本完成，這對(duì)政治、經(jīng)濟(jì)、文化的發(fā)展都產(chǎn)生了深遠(yuǎn)的影響。

德奧兩國(guó)音樂家也是人才輩出。隨著資產(chǎn)階級(jí)登上了歷史的舞臺(tái)，音樂藝術(shù)也開始普及到社會(huì)大眾，這也為職業(yè)的音樂家提供了生存的空間：神童的莫扎特創(chuàng)作了18首奏鳴曲、變奏曲、鋼琴協(xié)奏曲等作品；貝多芬創(chuàng)作的32首鋼琴奏鳴曲被稱為“新約圣經(jīng)”、變奏曲、協(xié)奏曲無不被視為經(jīng)典；舒伯特在其短暫的31年生命中，創(chuàng)作出1500首作品；門德爾松其短暫的38年生命中為世人創(chuàng)作了大量的鋼琴作品，并于1843年創(chuàng)辦了德國(guó)的第一所專業(yè)的音樂學(xué)院--萊比錫音樂學(xué)院；舒曼是第一位將獨(dú)立的鋼琴小品串聯(lián)在一起形成套曲的作曲家，他于1834年創(chuàng)辦了《新音樂雜志》，用以推薦優(yōu)秀的新作品；勃拉姆斯在1853年得到了舒曼的賞識(shí)之后大放異彩，一生創(chuàng)作出奏鳴曲、敘事曲、協(xié)奏曲等。盡管勃拉姆斯的職業(yè)生涯一直延續(xù)到了19世紀(jì)末，但是他卻堅(jiān)持依據(jù)維也納鋼琴的特點(diǎn)創(chuàng)作。[1]

該學(xué)派的演奏代表人物是：施納貝爾、肯普夫、巴克豪斯、海布勒和古爾達(dá)等。該學(xué)派的鋼琴演奏家們?cè)谘葑嗌细语@得嚴(yán)肅深沉、一絲不茍；他們?cè)谔幚碜髌窌r(shí)細(xì)膩深刻，更多的強(qiáng)調(diào)原始的寫作意圖、整體的布局安排而非一時(shí)的情感宣泄，深層次的表達(dá)作者的情感；演奏作品時(shí)節(jié)奏平穩(wěn)流暢、音樂要求均衡、多聲部色彩變化極為豐富；演奏技術(shù)上更加強(qiáng)調(diào)的是手指的快速靈動(dòng)與重量的使用，追求各個(gè)部分的協(xié)調(diào)演奏，演奏過程律動(dòng)感強(qiáng)，節(jié)奏清晰，準(zhǔn)確性高。

縱觀整個(gè)德奧學(xué)派，在長(zhǎng)達(dá)一百多年的發(fā)展中，幾乎使用著相同的創(chuàng)作思路，演奏理論和作曲技巧，推出了一代又一代優(yōu)秀的作曲家和理論家，極大的豐富了該學(xué)派的作品維度和層次，大量?jī)?yōu)秀的殿堂級(jí)演奏大師更是將該學(xué)派聲名遠(yuǎn)播，這也是德奧鋼琴學(xué)派演奏風(fēng)格仍然傳承至今的奧秘。

二、法國(guó)鋼琴學(xué)派

法國(guó)社會(huì)大變革。法國(guó)大革命徹底的粉碎了法國(guó)封建制度，創(chuàng)立了資產(chǎn)階級(jí)共和國(guó)，確定了資產(chǎn)階級(jí)統(tǒng)治。大革命對(duì)世界的先進(jìn)思想的發(fā)展也有著巨大的推動(dòng)作用，列寧說：“這次革命，以至于整個(gè)十九世紀(jì)，即給予全人類以文明和文化的世紀(jì)，都是在法國(guó)革命的標(biāo)志下度過的”。[2]

繼承傳統(tǒng)的作曲家和教育家。弗朗克創(chuàng)立了法國(guó)民族音樂協(xié)會(huì)，為提升法國(guó)器樂的獨(dú)立地位做出了突出的貢獻(xiàn)；圣-桑是杰出的鋼琴家，他創(chuàng)作了涉及音樂的所有體裁，對(duì)鋼琴的主要貢獻(xiàn)是5首協(xié)奏曲并深刻的影響了印象派代表人物--拉威爾；福雷是浪漫主義和印象主義的銜接人物，他于1905-1920年任巴黎音樂學(xué)院院長(zhǎng)，任職期間，進(jìn)行了全方位的改革，使得巴黎音樂學(xué)院成為當(dāng)時(shí)歐洲最負(fù)盛名的學(xué)府；德彪西開辟了印象派主義音樂；拉威爾更是將印象派主義音樂推向了高潮。

該學(xué)派的演奏代表人物是：瑪格麗特·隆、科爾托、吉塞金、卡扎德絮、弗朗索瓦、卡蒂亞和瑪麗艾瑪。法國(guó)鋼琴學(xué)派的鋼琴家們沿襲了本民族的音樂傳統(tǒng)和審美趣味，秉承了法國(guó)以手指彈奏為主的傳統(tǒng)演奏方法。[3]具體特點(diǎn)為以下幾個(gè)方面：在整體的演奏風(fēng)格上，他更傾向于精致典雅、抒情浪漫的風(fēng)范；在形式上手法較為簡(jiǎn)潔，追求著大一統(tǒng)的和諧均衡，不再像法國(guó)歌劇追求史詩、大場(chǎng)面的內(nèi)涵，轉(zhuǎn)而向清新淡雅和別具趣味的方面發(fā)展；在演奏中，重視手指和手腕的配合使用，要求手指靈活、獨(dú)立、有力但均勻，強(qiáng)調(diào)音的顆粒性和音色的控制。

法國(guó)鋼琴學(xué)派的發(fā)展較為坎坷，器樂包括鋼琴音樂發(fā)展較為緩慢。在找到正確的方向之后，得益于強(qiáng)大的文化底蘊(yùn)和藝術(shù)家們的砥礪前行，這些偉大的音樂家們所做的工作都是開創(chuàng)性的：建立了協(xié)會(huì)，開創(chuàng)了印象主義音樂風(fēng)格，建設(shè)并發(fā)展專業(yè)音樂學(xué)院。

以民族性為突破口，追根溯源，全面繼承和發(fā)揚(yáng)傳統(tǒng)音樂風(fēng)格特點(diǎn)，終讓法國(guó)鋼琴學(xué)派成為主流之一。

三、波蘭鋼琴學(xué)派

動(dòng)蕩、復(fù)雜的國(guó)家。波蘭地處歐洲的中部平原地區(qū)，位于波羅的海和黑海中間，是東歐通往西歐的必經(jīng)之地。戰(zhàn)略要地使得波蘭成為歐洲多股勢(shì)力的爭(zhēng)奪對(duì)象，從18世紀(jì)到19世紀(jì)沙皇俄國(guó)、普魯士和奧地利三次瓜分波蘭領(lǐng)土，鎮(zhèn)壓波蘭民族獨(dú)立，19世紀(jì)初成為沙皇俄國(guó)霸權(quán)之下的半自治國(guó)家。但是波蘭人民不畏強(qiáng)權(quán)，為獲得民族獨(dú)立和國(guó)家的解放廣泛而持續(xù)進(jìn)行著斗爭(zhēng)。

里程碑式的人物。由于領(lǐng)土的不完整性，不管是在文化習(xí)慣上還是傳統(tǒng)習(xí)俗上都不免留下了俄國(guó)、德國(guó)、法國(guó)、奧地利等國(guó)的痕跡，但是這并不影響波蘭濃郁的本民族音樂文化氣息。在惡劣的社會(huì)背景下，波蘭的鋼琴家們開始了注定不平凡的音樂斗爭(zhēng)之路。波蘭能成為擁有屬于自己民族樂派的國(guó)家，這要大大歸功于這個(gè)樂派的創(chuàng)始人，生活在19世紀(jì)的偉大作曲家肖邦。[4]他的一生只為創(chuàng)作鋼琴作品，他一生所涉獵的鋼琴體裁之廣無人能及，創(chuàng)作的作品種類達(dá)到14種。他的作品無不深刻的體現(xiàn)了對(duì)祖國(guó)命運(yùn)的關(guān)心、社會(huì)環(huán)境的變換以及個(gè)人經(jīng)歷的曲折，無論是從技巧性上還是內(nèi)容的深刻度上都堪稱里程碑式的作品，深刻的影響著后繼的音樂家們；列舍蒂茨基開創(chuàng)和發(fā)展了波蘭學(xué)派；帕德雷夫斯基就讀于華沙音樂學(xué)院，之后留校任教，1915年放棄音樂從事民族獨(dú)立事業(yè)中，1919年-1921年擔(dān)任波蘭總理；陶西格遠(yuǎn)赴魏瑪拜李斯特為師，并于1865年創(chuàng)辦了高級(jí)鋼琴學(xué)校；莫什科夫斯基就讀于德國(guó)柏林庫(kù)拉克音樂學(xué)院，畢業(yè)后從事鋼琴教學(xué)長(zhǎng)達(dá)25年，并創(chuàng)作大量的鋼琴作品。不難發(fā)現(xiàn)，前仆后繼的音樂家們?yōu)榱瞬ㄌm鋼琴學(xué)派的發(fā)展使出了渾身解數(shù)。他們不僅教學(xué)還著書立傳或創(chuàng)作作品，為后人留下了寶貴的財(cái)富。

該學(xué)派的演奏代表人物是：霍夫曼、魯賓斯坦和齊默爾曼。波蘭鋼琴學(xué)派的演奏特點(diǎn)最突出的是將俄國(guó)、德國(guó)、法國(guó)等國(guó)家的優(yōu)秀之處融入到本國(guó)的鋼琴演奏中，由于波蘭的政局長(zhǎng)時(shí)間的動(dòng)蕩，大量的優(yōu)秀鋼琴家都是離開祖國(guó)去國(guó)外學(xué)習(xí)，學(xué)習(xí)了先進(jìn)的技法，吸收了大量的優(yōu)秀元素。他們學(xué)成后都在積極為波蘭民族的音樂事業(yè)努力奮斗。

波蘭鋼琴學(xué)派的發(fā)展可以說是極不尋常的?？偟膩碚f就是“送出去，迎回來”。一方面學(xué)派受到本民族的音樂影響較深，對(duì)民族民間的舞蹈風(fēng)格把握以及較強(qiáng)律動(dòng)的表達(dá)有著深層次的掌握，對(duì)整部作品的處理上注重音樂的整體性和旋律的歌唱性；另一方面音樂家們決不生搬硬套西歐的那一套理論，而是取其精華去其糟粕，將西歐經(jīng)驗(yàn)理論波蘭話，這對(duì)于現(xiàn)在的中國(guó)是有很深的借鑒意義的。

四、俄羅斯鋼琴學(xué)派

自上而下的政治改革。歐洲工業(yè)革命的浪潮已經(jīng)席卷到了遙遠(yuǎn)的東歐，俄羅斯進(jìn)步人士開始探索和思考著本國(guó)社會(huì)的解放之路，俄羅斯是當(dāng)時(shí)歐洲封建制國(guó)家中最專制的，迫于壓力，沙皇亞歷山大二世廢除農(nóng)奴制并進(jìn)行一系列政治改革，雖然不及法國(guó)大革命的干凈徹底，但也是促進(jìn)了俄國(guó)政治的民主化和現(xiàn)代化。當(dāng)西歐的音樂朝著嶄新的方向邁步時(shí)，俄羅斯音樂才覺醒不久，正在如饑似渴地吸收西歐傳來的各種音樂文化。[5]

從學(xué)習(xí)到超越的音樂家們。俄羅斯作曲家們不局限于模仿歐洲音樂，他們對(duì)本國(guó)本民族音樂進(jìn)行了大量的研究，使得俄羅斯鋼琴音樂快速的發(fā)展了起來。格林卡，直接將俄羅斯音樂從半專業(yè)的狀態(tài)直接提升到了成熟狀態(tài)；“強(qiáng)力五人團(tuán)”作為格林卡音樂繼承者，其中以巴拉基列夫?yàn)橹髁Γ瑒?chuàng)作的作品被譽(yù)為俄羅斯鋼琴音樂的里程碑；柴可夫斯基被譽(yù)為浪漫主義音樂家中，唯一一位可以在廣度上堪比古典作曲大師的作曲家；拉赫瑪尼諾夫創(chuàng)作了幻想曲、協(xié)奏曲、狂想曲、前奏曲、練習(xí)曲等一系列作品，可以說他繼承和發(fā)展了浪漫主義音樂；斯克里亞賓創(chuàng)作了前奏曲、練習(xí)曲、音詩、即興曲、瑪祖卡和夜曲等，他較為激進(jìn)的創(chuàng)作手法直接影響到勛伯格、普羅科菲耶夫等人，因而說他是現(xiàn)代音樂的先驅(qū)者；斯特拉文斯基創(chuàng)作了波爾卡、進(jìn)行曲、圓舞曲、那波里舞曲、練習(xí)曲等充分體現(xiàn)了他新古典主義的風(fēng)格。

該學(xué)派的演奏代表人物：霍洛維茲、李赫特、吉列爾斯和鍵盤上的馬拉松健將阿什肯納齊。[6]

值得一提的是，俄羅斯鋼琴學(xué)派之所以成立最晚但影響最大，主要是圣彼得堡音樂學(xué)院和莫斯科音樂學(xué)院培養(yǎng)了眾多專業(yè)的作曲家、教育家和演奏家。這兩所專業(yè)院校逐漸形成了以伊共諾夫、戈登為澤爾、法因貝格、涅高茲、尼古拉耶夫五人為代表的該學(xué)術(shù)門派。五個(gè)門派推動(dòng)俄羅斯鋼琴藝術(shù)的發(fā)展，最終逐步形成了俄羅斯鋼琴學(xué)派的總體藝術(shù)特點(diǎn)。

結(jié) 語

通過研究發(fā)現(xiàn)，這四個(gè)具有代表意義的國(guó)家鋼琴學(xué)派的建立是有一定規(guī)律的：首先，國(guó)家都處在統(tǒng)一的過程或完成統(tǒng)一中，民主思想開始解放，進(jìn)步思想開始影響社會(huì)，社會(huì)生產(chǎn)力大幅提高，人民對(duì)音樂藝術(shù)有了追求之后產(chǎn)生的；其次，本學(xué)派作曲家吸收外來元素后，充分的和本民族民間音樂進(jìn)行交融，創(chuàng)作出大量反映本國(guó)文化的優(yōu)秀作品；再次，有一大批能夠解釋或者演奏本民族作曲家創(chuàng)作出的優(yōu)秀作品的演奏大師，并通過音樂會(huì)、沙龍、演出等形式向外界進(jìn)行傳播；第四，該學(xué)派擁有在世界范圍內(nèi)具有影響力的音樂學(xué)院并能培養(yǎng)出本民族一流鋼琴演奏家。一般來說，通過各地音樂學(xué)院培養(yǎng)的音樂家在詮釋本國(guó)、本民族作品時(shí)更具權(quán)威。[7]

十九世紀(jì)是鋼琴音樂發(fā)展的黃金時(shí)期、二十世紀(jì)是鋼琴音樂藝術(shù)風(fēng)格的歷史性轉(zhuǎn)折時(shí)期。鋼琴藝術(shù)也隨著政治、經(jīng)濟(jì)的高速發(fā)展而涌現(xiàn)出大量的作曲家和教育家，也培養(yǎng)出演奏家。他們創(chuàng)作、演出大量的音樂作品傳世于今。只有充分的了解了各個(gè)時(shí)期、學(xué)派的代表人物、作品才能夠更好的去了解這一時(shí)期的音樂表達(dá)?！?/p>