楊 帥
弗朗切斯科·保羅·托斯蒂(Tosti Francesco Paolo,1846年—1916年)是十九世紀(jì)下半葉至二十世紀(jì)初浪漫主義時(shí)期意大利近代作曲家、聲樂教育家兼歌唱家。托斯蒂從小就對(duì)音樂很感興趣,并且展現(xiàn)出了一定的天賦,因此在12歲的時(shí)候就被推薦進(jìn)入那不勒斯皇家音樂學(xué)院學(xué)習(xí)音樂,首先是學(xué)習(xí)了小提琴,啟蒙老師是品托(Pinto),隨后又師從康蒂和梅卡丹特學(xué)習(xí)鋼琴和作曲。后來開始專攻作曲,并對(duì)意大利民間音樂進(jìn)行研究,并取得成功,創(chuàng)作了一些意大利那不勒斯風(fēng)格的歌曲并廣為傳唱。[1]
此后,托斯蒂獨(dú)自來到了意大利羅馬,他舉辦了多場個(gè)人獨(dú)唱音樂會(huì)并獲得了成功。其中,在他人生當(dāng)中最重要的一場、也是對(duì)一生具有轉(zhuǎn)折意義的音樂會(huì),就是在但丁大音樂廳演唱了自己創(chuàng)作的歌曲,并受到了極大的歡迎。當(dāng)時(shí)的意大利女王也被托斯蒂演唱的歌曲所感動(dòng),并在后來任命托斯蒂作為自己的私人聲樂教師。同時(shí)也是對(duì)托斯蒂演唱能力的一種肯定和褒獎(jiǎng)。
1875年,29歲的托斯蒂離開祖國第一次到達(dá)英國倫敦,在這里他憑借著自己的才能和曾經(jīng)獲得的榮譽(yù),很快就受到了當(dāng)?shù)厝藗兊南矏?。特別是他被英國女王邀請(qǐng)并正式任命為英國皇家家族的聲樂老師,并且為女王和皇室創(chuàng)作歌曲。同時(shí),托斯蒂還發(fā)表了許多英語沙龍式的歌曲,因此他還被后人稱之為沙龍民謠作曲家。[1]1906年,托斯蒂成為英國籍公民,同時(shí)由于他在歌曲創(chuàng)作和聲樂教學(xué)上的突出貢獻(xiàn),被英國女王授予爵士稱號(hào)。但是后來由于托斯蒂對(duì)祖國的無比懷念,于1912年回到了意大利羅馬,并于1916年12月在羅馬病逝,享年70歲。[2]
19世紀(jì)下半葉意大利藝術(shù)歌曲的代表人物——托斯蒂,他代表了這一時(shí)期意大利藝術(shù)歌曲的音樂風(fēng)格。托斯蒂的藝術(shù)歌曲都是一些獨(dú)唱曲并帶有意大利民族風(fēng)格,特別是那波里民族風(fēng)格。題材方面基本以抒發(fā)愛情、描寫當(dāng)時(shí)的心境為主,旋律優(yōu)美動(dòng)聽,和聲織體清晰等。托斯蒂藝術(shù)歌曲的歌詞大都取自于當(dāng)時(shí)意大利詩人的作品,因此他的音樂作品風(fēng)格還體現(xiàn)著音樂與詩歌相結(jié)合的手段。[3]
托斯蒂藝術(shù)歌曲的音樂旋律十分優(yōu)美流暢、平緩而抒情。而且托斯蒂藝術(shù)歌曲旋律非常簡單,音域不寬,但是表現(xiàn)的音樂情感卻比較復(fù)雜,例如上行或下行音階的運(yùn)用很多,在歌曲《理想佳人》、《漁夫唱晚》中有所體現(xiàn)。
同時(shí),在歌曲中表現(xiàn)出音樂旋律的抒情性,更能使音樂賦予感染力,并形成了音樂旋律的抒情風(fēng)格。托斯蒂藝術(shù)歌曲是在十九世紀(jì)上半葉意大利藝術(shù)歌曲的旋律風(fēng)格基礎(chǔ)上發(fā)展起來的,同時(shí)他也繼承了這一時(shí)期意大利聲樂作品的發(fā)展要求。這一時(shí)期的聲樂創(chuàng)作重點(diǎn)是在歌劇創(chuàng)作領(lǐng)域,正是由于歌劇作品的不斷發(fā)展,促使藝術(shù)歌曲不斷發(fā)展、成熟。這個(gè)時(shí)期的意大利作曲家對(duì)作品的節(jié)奏、音色、結(jié)構(gòu)、音高等方面有了進(jìn)一步的發(fā)展,并搜集整理當(dāng)?shù)孛窀?,使作曲家的音樂旋律具有了抒情性的特點(diǎn)。托斯蒂作為十九世紀(jì)下半葉的意大利藝術(shù)歌曲之王,不但繼承了音樂旋律抒情性特點(diǎn),而且發(fā)展了音樂旋律,使之更加成熟,并最終形成了“托斯蒂式”的旋律風(fēng)格,在大多數(shù)作品中均有體現(xiàn)。例如作品《理想佳人》就是抒情性旋律的典型代表,這首歌曲開頭音樂旋律比較舒緩,給人一種娓娓道來的感覺,從而能更好的引出主題。這首歌曲從頭至尾音樂旋律基本保持平穩(wěn),只是在結(jié)束部分稍稍有點(diǎn)起伏,充分體現(xiàn)了托斯蒂藝術(shù)歌曲旋律簡單優(yōu)美且具有抒情性的特點(diǎn)。
節(jié)奏和節(jié)拍在音樂中是相互支撐并共同組成音樂的框架。其中節(jié)奏是表現(xiàn)音與音之間的長短關(guān)系,例如:切分音、三連音、附點(diǎn)節(jié)奏等。節(jié)拍是表現(xiàn)音與音之間的強(qiáng)弱關(guān)系,例如:2/4、3/4拍等,分別表示強(qiáng)弱、強(qiáng)弱弱的關(guān)系。在藝術(shù)歌曲中節(jié)奏、節(jié)拍的變化與作曲家的創(chuàng)作目的、當(dāng)時(shí)所處的環(huán)境和所要表達(dá)的內(nèi)容等因素有關(guān)。
托斯蒂的藝術(shù)歌曲節(jié)拍多以3/4和4/4拍為主,從音樂的時(shí)值方面看,比八分音符更長,因此音樂更加穩(wěn)定。托斯蒂藝術(shù)歌曲的節(jié)奏大量使用切分音、三連音、附點(diǎn)等,使用這些節(jié)奏型更能豐富歌唱旋律。例如歌曲《我不再愛你》中大量的使用了三連音和附點(diǎn)節(jié)奏,并且節(jié)拍使用了4/4拍。
1、托斯蒂藝術(shù)歌曲的曲式和調(diào)性
托斯蒂藝術(shù)歌曲的曲式結(jié)構(gòu)以單二部曲式為主,代表性的曲目是《我不再愛你》、《最后的歌》等。其中《最后的歌》從曲式結(jié)構(gòu)方面來看是帶反復(fù)的帶再現(xiàn)的單二部曲式,結(jié)構(gòu)為AB樂段的反復(fù)再現(xiàn);調(diào)性方面屬于同主音大小調(diào)轉(zhuǎn)換。托斯蒂是在近關(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)換的基礎(chǔ)上不斷積累、創(chuàng)作、發(fā)展,打破傳統(tǒng)調(diào)性模式,而形成了自己創(chuàng)作風(fēng)格所特有的調(diào)性模式:同主音大小調(diào)的轉(zhuǎn)換。之所以這樣設(shè)計(jì),是為了使作品的感情更加豐富,更能表達(dá)作品的深刻內(nèi)涵,因此,大量的使用轉(zhuǎn)調(diào)的創(chuàng)作手法也成為托斯蒂藝術(shù)歌曲音樂風(fēng)格之一。
2、托斯蒂藝術(shù)歌曲的速度變化
托斯蒂創(chuàng)作藝術(shù)歌曲的另一個(gè)獨(dú)特方式就是通過樂曲的速度變化來表現(xiàn)作品中心意圖。他的這種速度變化是結(jié)合歌詞和情緒的不斷變化來創(chuàng)作的,托斯蒂的藝術(shù)歌曲從開始部分至結(jié)束部分不會(huì)保持同一個(gè)速度,在他的歌曲中經(jīng)常會(huì)看到漸慢和回原速的音樂記號(hào),這種速度的變化會(huì)幫助演唱者更好的把握作品的演唱風(fēng)格。例如作品《我不再愛你》,這首歌曲A段部分的速度進(jìn)行相對(duì)比較慢,然后發(fā)展到B段部分時(shí),由于節(jié)奏的密集變化和激動(dòng)情緒的不斷發(fā)展,使音樂的速度也因此加快。[3]
3、托斯蒂藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏
藝術(shù)歌曲不可或缺的一個(gè)部分就是鋼琴伴奏。鋼琴伴奏在浪漫主義時(shí)期的藝術(shù)歌曲中與聲樂演唱處于同等重要的地位。鋼琴伴奏能帶動(dòng)歌者的演唱情緒,烘托氣氛,使器樂與聲樂有機(jī)的結(jié)合在一起,達(dá)到一種統(tǒng)一。另外鋼琴伴奏有時(shí)還可以作為一個(gè)獨(dú)立的曲子存在。托斯蒂藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏相比浪漫主義時(shí)期舒曼的鋼琴伴奏要簡單一些。托斯蒂藝術(shù)歌曲的鋼琴伴奏和聲織體比較簡單,經(jīng)常會(huì)看到大量使用三連音、切分音等伴奏音型,旋律起伏不大,整體比較平穩(wěn),例如在歌曲《祈禱也是徒然》中就大量使用三連音,使音樂具有了一種朗誦詩歌的感覺。托斯蒂的藝術(shù)歌曲還經(jīng)常在鋼琴伴奏中加入了持續(xù)音。持續(xù)音能夠使作品的音樂旋律不斷向前發(fā)展,在托斯蒂的藝術(shù)歌曲中就出現(xiàn)了形式各樣的持續(xù)音,有時(shí)出現(xiàn)在歌曲的開頭,有時(shí)則出現(xiàn)在結(jié)尾。出現(xiàn)在歌曲的引子部分是為了更好的過渡出呈示部,而出現(xiàn)在結(jié)尾部分表示音樂整體穩(wěn)定的終止,另外也表現(xiàn)出托斯蒂所特有的音樂風(fēng)格,例如歌曲《最后的歌》是使用持續(xù)音的代表曲目之一,其中第28至35小節(jié)使用了長音持續(xù)音??偟膩碚f,托斯蒂的鋼琴伴奏在藝術(shù)歌曲中起主導(dǎo)作用,并與聲樂部分相互支持、配合,推動(dòng)了音樂整體的發(fā)展。
《小夜曲》是托斯蒂最具代表性、在我國流傳最廣的作品之一,創(chuàng)作于1888年。托斯蒂運(yùn)用了多國語言來寫詞,主要是由于他所處的環(huán)境、地域的不同。但他大多使用意大利語來寫詞,而且都是取自詩人的詩詞,并把詩詞與旋律很好的結(jié)合起來,創(chuàng)造了朗誦性的旋律。此曲從語言上看屬于意大利語,并且用詩人的詩來寫詞,歌詞精煉,全曲共分兩段歌詞,其中第一段歌曲的中文大意是這樣的:“飛吧,啊,小夜曲呀,你輕輕地隨風(fēng)飄蕩,我愛人她靜靜地躺在床上,請(qǐng)飛到她的身旁。啊,小夜曲,你飛吧!月兒高掛在天上,星星閃爍著光芒,從你臥室的窗簾能夠看到那柔和又明亮的燈光?!睆母柙~中可以看出主人公對(duì)愛情的一種渴望和向往,但是沒有采取直接向?qū)Ψ皆V說的方式,而是借夜色的美麗來抒發(fā)感情,給人一種輕松愉悅的感覺,此曲帶有意大利的那不勒斯民族風(fēng)格。[4]
從音樂的節(jié)奏、節(jié)拍和速度方面看,此曲的節(jié)拍是4/4拍;而從節(jié)奏上看,在每一段的結(jié)尾處使用了幾個(gè)三連音,給人一種朗誦詩詞和回憶往事的感覺,全曲總體來看,節(jié)奏變化比較簡單,并多次運(yùn)用休止符,演唱時(shí)要給人一種音樂上停頓,聲音上連貫的感覺。托斯蒂的藝術(shù)歌曲幾乎沒有全曲保持一個(gè)速度的,經(jīng)常會(huì)看到漸慢(rit.)、回原速(a tempo)的速度記號(hào),這首曲子每一段的開頭和結(jié)尾的速度都不一致,結(jié)束句稍慢一點(diǎn),但此曲整體來看,速度變化不多。
從全曲的曲式和調(diào)性方面看,全曲的曲式是帶再現(xiàn)的單二部曲式;在調(diào)性上,使用了兩次轉(zhuǎn)調(diào),從開始的降E自然大調(diào)轉(zhuǎn)為g和聲小調(diào)然后又轉(zhuǎn)成降E自然大調(diào),直到全曲結(jié)束。這是本人結(jié)合托斯蒂藝術(shù)歌曲的男中音譜例分析得到的,在演唱中要特別注意轉(zhuǎn)調(diào)部分。這也是托斯蒂在調(diào)性寫作上比較特殊的一首作品,因?yàn)樗淖髌反蠖喽际遣捎猛饕舸笮≌{(diào)轉(zhuǎn)換來寫的,而這部作品采用了一級(jí)關(guān)系調(diào)轉(zhuǎn)調(diào)。[4]
筆者在演唱過程中還有一些感受,首先從歌詞語言方面來說,使用的是意大利語,意大利語是訓(xùn)練聲音的基礎(chǔ),它比英語簡單的多,有五個(gè)基本元音和相應(yīng)的輔音組成。學(xué)習(xí)聲樂的學(xué)生一般都是先接觸意大利文,因?yàn)樗苁拱l(fā)聲位置、呼吸方法變得更加準(zhǔn)確,唱出來的聲音更加優(yōu)美動(dòng)聽,重要的是聲音具有美聲唱法的特質(zhì),共鳴比較大,具有極強(qiáng)的穿透力,所以要正確的學(xué)習(xí)這種語言并進(jìn)行演唱。此曲在演唱時(shí)也要特別注意元音和輔音的演唱。只要能正確的發(fā)音,才能把歌詞唱的優(yōu)美,更能表達(dá)音樂情感。比如全曲旋律的前兩個(gè)音對(duì)應(yīng)的單詞“Vo-la”,并且這兩個(gè)音還是跳音,在演唱時(shí)一定要輕而快,并要做出強(qiáng)調(diào)的感覺。這個(gè)單詞中的元音是“o、a”,分別發(fā)音為:“[?:]、[a:]”。在意大利語中,元音是構(gòu)成聲音的基礎(chǔ),所以這兩個(gè)音一定要唱的清楚,另外兩個(gè)輔音:“V、l”分別發(fā)音為“[v]、[l]”,這兩個(gè)音只要嘴形到位再配上兩個(gè)元音,唱出來的聲音一定是正確的。
從演唱?dú)庀⑸希挥孟裱莩鑴∧菢佑脩騽⌒暂^大的氣息,而是用輕聲或半聲較柔和的聲音來演唱;同時(shí),這首歌曲的速度比較快,要注意快速換氣,特別是樂句與樂句之間的氣息連貫,氣帶聲,聲帶情;歌曲的音色明亮歡快且純凈甜美,并富有彈性,表現(xiàn)出對(duì)愛情的渴望,在演唱時(shí)要特別注意音色的把握和音量的控制;同時(shí)還要注意歌曲旋律的強(qiáng)弱對(duì)比,漸強(qiáng)和漸弱的音樂標(biāo)記比較常見,因此,在演唱的時(shí)候,要用氣息很好的控制住聲音的漸強(qiáng)、漸弱。
G音的強(qiáng)弱控制與三連音的演唱,一定不要用很強(qiáng)的氣息硬沖著唱,而是需要控制氣息由小及大一點(diǎn)一點(diǎn)地給氣,婉轉(zhuǎn)并柔中帶剛的來演唱,以保持音樂的抒情性,其中三連音更是體現(xiàn)了一種那不勒斯的風(fēng)格特點(diǎn)。
全曲還有兩處運(yùn)用了保持音,都是在每一段的結(jié)束部分,保持音的意思是保持強(qiáng)調(diào),并且音與音之間的演唱要連貫自如。
另外,《小夜曲》的鋼琴伴奏部分并沒有明顯的旋律伴奏織體,這也是藝術(shù)歌曲鋼琴伴奏的特點(diǎn)之一,如果演唱者對(duì)歌曲旋律部分和鋼琴伴奏的伴奏走向不是很熟悉,就很難配合好。因此要想使它們最終成為一個(gè)音樂整體,就必須要把演唱和伴奏有機(jī)結(jié)合起來?!?/p>