杜怡靜

摘 要：手風(fēng)琴音色優(yōu)美、節(jié)奏明快，是大眾十分喜愛的西洋樂器。在演奏手風(fēng)琴的時候，演奏者的情感表達能力至關(guān)重要，能夠呈現(xiàn)作品的音畫美，提升演奏境界，豐富大眾的音樂感知，提升大眾的音樂想象。因此，對手風(fēng)琴在中國的發(fā)展歷史進行分析，探究情感表達對手風(fēng)琴演奏的影響和作用，提出手風(fēng)琴演奏中情感表達的方法，以提升手風(fēng)琴演奏的藝術(shù)表現(xiàn)力。

關(guān)鍵詞：手風(fēng)琴;演奏;情感表達;音樂

手風(fēng)琴屬于活簧類樂器，可獨奏、可伴奏。單聲部、多聲部的樂曲都能夠通過手風(fēng)琴進行完美演繹。手風(fēng)琴具有洪亮的聲音、靈活多變的音色，所以可以演奏各種類型的樂曲，這是其他樂器所不具備的優(yōu)勢。發(fā)展至今，手風(fēng)琴演奏家的成功與否除了和他們自身的演奏技藝息息相關(guān)之外，還與他們能否準確細膩地將音樂作品中的情感表達出來，達到“人琴合一”的境界有關(guān)。情感表達需要演奏者領(lǐng)悟作品的深層次情感和審美內(nèi)涵，從而形成完整的心理體驗，和作品產(chǎn)生情感共鳴，進而讓演奏的樂曲“活”起來，因此情感表達對手風(fēng)琴演奏具有非常重要的作用。

一、手風(fēng)琴在中國的發(fā)展歷史

近代以來，西方各國的音樂、樂器不斷傳入我國。手風(fēng)琴在我國已有100多年的歷史。最初，我國的人民群眾并未將手風(fēng)琴當(dāng)作一件真正的演奏樂器，直到后來手風(fēng)琴成為售賣者吸引大眾的工具，并在各大舞廳、咖啡廳等為歌舞伴奏，甚至開始在課堂教學(xué)中出現(xiàn)，人們才認可了手風(fēng)琴這種樂器。

在發(fā)展的過程中，手風(fēng)琴因便于攜帶、和聲豐富等優(yōu)勢，成為文藝工作者比較喜愛的樂器，并得到了廣泛的應(yīng)用，比如為劇目伴奏或者配樂等。手風(fēng)琴自身具備的特點使其便于流傳，并且手風(fēng)琴和聲豐富、表現(xiàn)力強，可充分滿足樂隊的需求，所以每個音樂團隊都有一臺手風(fēng)琴，這大大地加快了手風(fēng)琴在我國的傳播速度。然而，因受到曲目、樂器制作等方面的影響，我國手風(fēng)琴的發(fā)展?jié)u漸落后于其他國家。

在改革開放之后，中國與其他國家之間的交流越來越多，藝術(shù)文化生活也步入了正軌。師范類高校、綜合類大學(xué)紛紛設(shè)置了手風(fēng)琴專業(yè)，很多地方也開設(shè)了手風(fēng)琴業(yè)余學(xué)習(xí)中心，將手風(fēng)琴教育事業(yè)推向了高潮，同時也培育出了許多優(yōu)秀的手風(fēng)琴演奏人才。

在21世紀初，我國社會經(jīng)濟發(fā)展迅速，人們的生活水平也得到了不斷提升，但是手風(fēng)琴的推廣與宣傳效果卻越來越差。近幾年來，一些手風(fēng)琴演奏者齊心協(xié)力，在全國各地開展手風(fēng)琴相關(guān)的活動，使學(xué)習(xí)手風(fēng)琴的人數(shù)日益增多。

二、情感表達對手風(fēng)琴演奏的影響和作用

（一）提高音樂想象力

手風(fēng)琴演奏者必須對作品進行深入的研究，先整體再局部，最后還要對細節(jié)進行雕琢，如此才能全面掌握作品中每個樂章的情感和形象，并結(jié)合自己的領(lǐng)悟程度來更好地演奏作品。在該階段，演奏者要想將作者內(nèi)心的情感真正地表達出來，還需要展開音樂想象力，借助想象對音樂作品進行更好的演繹。演奏者想象的畫面越具體、越真實，則所表達出的情感就越自然、越能引發(fā)聽眾的情感共鳴。比如在演奏《牧民之歌》時，演奏者可在掌握作品情感的基礎(chǔ)上，想象遼闊的大草原，將情感與想象的畫面進行結(jié)合，為觀眾呈現(xiàn)出完美的作品。因此，情感表達能夠讓手風(fēng)琴演奏者的音樂想象力得到明顯的提升。

（二）展現(xiàn)樂曲的音畫美

演奏者在演奏樂器的過程中，通過情感表達能激起受眾的心靈共鳴，讓受眾憑借自身的聽覺體系把音樂傳遞給大腦，通過自身對音響效果的理解，展開想象，從而生成與音樂相對應(yīng)的畫面，這就是音樂所描繪的畫面感。例如在《琵琶行》中，白居易用“大弦嘈嘈如急雨，小弦切切如私語。嘈嘈切切錯雜彈，大珠小珠落玉盤”來描述自己聽到的琵琶演奏，尤其是在欣賞琵琶演奏者最后的演奏時，白居易明顯地感受到了演奏者激動的情緒，并出現(xiàn)了“銀瓶乍破水漿迸，鐵騎突出刀槍鳴。曲終收撥當(dāng)心畫，四弦一聲如裂帛”的畫面感。在整個藝術(shù)體系中，音樂和美術(shù)是存在共通點的，但是也有一定的區(qū)別。比如美術(shù)作品能夠利用視覺效果讓觀眾更直觀地看到畫面，感受畫家內(nèi)心想要表達的情感，而音樂作品所呈現(xiàn)出的畫面則具有一定的隱蔽性，所以演奏者需要在全面了解作品創(chuàng)作者情感的基礎(chǔ)上，從旋律、調(diào)式、和聲等方面向聽眾展現(xiàn)音畫美。

（三）提升演奏境界

在手風(fēng)琴演奏過程中，演奏者需要準確地傳遞與表達情感，以提升音樂表演的表現(xiàn)力。每個音樂作品的演奏重點都不盡相同，而情感表達可以加強演奏者對作品內(nèi)涵的理解和把握，從而達到提升演奏表現(xiàn)力的目的。在實際的演奏過程中，如果演奏者沒有對節(jié)奏、速度進行合理的控制，則會出現(xiàn)各種各樣的問題。比如，在演奏熱情類的作品時，一些演奏者的演奏速度經(jīng)常會變快，這樣很容易導(dǎo)致整個演奏節(jié)奏失控;在演奏深沉類的作品時，可能會出現(xiàn)節(jié)奏不合拍的問題，對手風(fēng)琴的演奏效果具有嚴重的影響。因此，演奏者不僅要強化自身的演奏技巧，多加鍛煉，而且還要對作品的內(nèi)涵進行全面透徹的分析，準確使用內(nèi)心情感對演奏過程進行合理的控制，在進行手風(fēng)琴演奏時，將自己內(nèi)心的情感和音樂作品進行充分的融合，并將作品內(nèi)容轉(zhuǎn)化為內(nèi)心情感，將它表達出來，以更完整地掌握音樂作品，提升作品的感染力，達到更高的演奏境界。

（四）促進音樂文化的傳承

在手風(fēng)琴演奏中，演奏者將情感進行完美的表達可以有效地提升藝術(shù)表現(xiàn)力，加強音樂作品的表達效果，使受眾對民族文化精神有更深入的了解，促進優(yōu)秀文化的傳承。作為世界四大文明古國之一，中國有著豐厚的文化積淀，在社會和歷史的不斷演變與發(fā)展過程中，形成了許多優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化。手風(fēng)琴演奏是一種音樂表演形式。演奏者通過彈奏手風(fēng)琴，能將曲目中蘊含的情感傳遞給聽眾，使聽眾在文化精神方面得到滿足，并加深對音樂文化內(nèi)涵的理解。因此，在手風(fēng)琴演奏過程中，演奏者應(yīng)準確地對曲目中的真情實感進行表達，使聽眾對作品中蘊含的文化精神產(chǎn)生共鳴，促進音樂文化的傳承與發(fā)展。

三、手風(fēng)琴演奏中情感表達的方法

（一）加強基本功練習(xí)

從演奏姿勢方面來講，在手風(fēng)琴演奏過程中，演奏者的持琴姿勢一定要正確，演奏姿勢一定要優(yōu)雅。第一，固定好背帶，切忌背帶過長或過短。背帶過長會使琴身固定效果大打折扣，而且還會讓演奏因受風(fēng)箱牽引力的影響而出現(xiàn)觸鍵不準確、聲響不標(biāo)準、演奏視覺效果差等問題;背帶過短則會對演奏者的雙手產(chǎn)生制約，增加肩臂、腰背等部位的疲勞度，從而對演奏者的持久力造成不利影響。第二，在進行手風(fēng)琴演奏時，演奏者可站可坐，但不管采用哪種姿勢，演奏者必須做到身心放松，這也是完成情感表達的重要條件。

從演奏技術(shù)方面來講，演奏者需要注意兩個方面的問題。第一，識譜。樂譜是演奏活動中不可缺少的一部分，對作品演奏情感表達的效果有著直接影響，所以演奏者在演奏過程中，識譜速度要比演奏速度快，以避免演奏脫節(jié)問題的出現(xiàn)。同時，曲譜中的一些樂譜記號、符號也能夠?qū)ψ髌返那楦斜磉_產(chǎn)生影響，比如強弱、連線等。第二，觸鍵。作為手風(fēng)琴演奏中的重要技巧之一，觸鍵的靈活性、準確性與作品演奏效果息息相關(guān)。觸鍵講究細微變化，主要目的就是強化演奏技術(shù)和準確地表達情感。觸鍵時值控制即在一個音符時值內(nèi)，從斷音到連音之間時值長短的不同變化。手風(fēng)琴演奏共包含“十種觸鍵”，演奏者可結(jié)合作品的創(chuàng)作背景與演奏情況來確定使用哪種觸鍵。在觸鍵音色不受干擾的前提下，手指在鍵盤上的動作是在表達音樂情感，而觸鍵的目的是表達音樂，用琴聲向受眾傳遞真摯的情感。

（二）提升作品分析能力

手風(fēng)琴演奏者要想能夠完整準確地將作品中的情感表達出來，一定要對作曲家的人生經(jīng)歷、創(chuàng)作背景進行深入的分析與了解，只有這樣才可以充分地掌握作品的情感，明確創(chuàng)作者情感的由來，從而將情感更好地傳遞給聽眾。一首優(yōu)秀的音樂作品，創(chuàng)作者需要融入自身真摯、深厚的情感，賦予作品生命力。以《梁?！窞槔?，手風(fēng)琴演奏者在對其進行演奏之前，需要對故事的創(chuàng)作背景進行了解。眾所周知，《梁?！啡∽悦耖g故事《梁山伯與祝英臺》，演奏者應(yīng)對故事情節(jié)有深刻的認知，體會故事中男女主人公的情感變化，在實際的演奏環(huán)節(jié)中，著重表達凄美、纏綿等情感，讓受眾產(chǎn)生代入感，引起共鳴。除此之外，還有一種情況，即二度創(chuàng)作，主要是指演奏者可在對作品的各方面進行充分了解且不改變作曲家本意的基礎(chǔ)上，按照自己的理解和風(fēng)格對其進行處理，從而構(gòu)建出特色鮮明的音樂形象。

（三）加強心理素質(zhì)

音樂表演都是一次性的，不可重復(fù)也不可補救，所以對手風(fēng)琴演奏者來說，強大的心理素質(zhì)至關(guān)重要。特別是臨上場之前的心理調(diào)節(jié)與控制。部分演奏者存在怯場、上場前手指冰涼、過度緊張、動作僵硬等問題，導(dǎo)致在舞臺上進行演奏時出現(xiàn)彈奏失誤、觸鍵錯誤等情況，與平常演奏時輕松、自然的狀態(tài)完全不同。究其原因，是因為演奏者的臨場演奏心理沒有得到很好的建立。而演奏者是否可以建立良好的臨場演奏心理，很大程度上取決于日常的訓(xùn)練活動。因此，在練習(xí)手風(fēng)琴演奏時，演奏者不僅要注重對作品進行分析與理解，而且也要讓自己的身體和心靈得到片刻的放松。只有完全克服臨場演奏心理障礙，掌控演奏速度與節(jié)奏，演奏者才能更順利地展現(xiàn)自身的演奏技巧，更好地傳遞內(nèi)心情感，讓聽眾獲得更好的聽覺體驗。

（四）培養(yǎng)內(nèi)心聽覺

內(nèi)心聽覺也稱內(nèi)在聽覺，主要是因外界的刺激而產(chǎn)生的認知過程，是一種心理活動，并且對音樂形象的塑造有很大的積極作用。特別是在手風(fēng)琴演奏過程中，演奏者的內(nèi)心聽覺能力對手風(fēng)琴演奏效果起著決定性作用。首先，演奏者應(yīng)注重手指基本功鍛煉，不斷學(xué)習(xí)與研究各種手風(fēng)琴演奏方法，了解每一種演奏方法所發(fā)出的聲音的區(qū)別，構(gòu)建音色概念。其次，演奏者應(yīng)充分滿足作品的譜面要求與音樂記號。每個音樂記號都有其獨特的表達內(nèi)容，演奏者應(yīng)將音樂記號所代表的情感與內(nèi)容進行結(jié)合，更好地理解作曲家的創(chuàng)作意圖和音樂風(fēng)格。再次，演奏者應(yīng)通過聆聽的方法進行唱譜訓(xùn)練。歌唱是表達與傳遞情感最直接的方式，同時也能夠使演奏者更深刻地體會音樂作品中的“一呼一吸”。除了說話需要進行呼吸之外，音樂也需要呼吸，而歌唱和說話有很多共同點，所以練習(xí)帶情感的唱譜法有助于演奏者更好地控制手風(fēng)琴演奏中的情緒和呼吸。最后，演奏者應(yīng)提升自身的文化素質(zhì)，積累生活經(jīng)驗。藝術(shù)源于生活，演奏者應(yīng)善于觀察生活中的事物和周邊的景色，從中獲取最真實的感受，充實內(nèi)心的情感。

（五）提升藝術(shù)素養(yǎng)

在手風(fēng)琴演奏的情感表達中，演奏者除了要提升音樂曲目的基本功、演奏技巧、作品分析能力以及增強心理素質(zhì)之外，還要提升藝術(shù)素養(yǎng)。一名優(yōu)秀的手風(fēng)琴演奏者所具備的藝術(shù)素養(yǎng)既是實現(xiàn)藝術(shù)表演的前提，也是進行情感表達的重要手段。演奏者所具備的藝術(shù)修養(yǎng)的高低能直接影響音樂曲目演奏過程中聽眾的接受程度。當(dāng)演奏者具備較高的藝術(shù)素養(yǎng)時，就可以更好地理解曲目蘊含的情感，完成準確的情感表達，提升手風(fēng)琴演奏的藝術(shù)表現(xiàn)力。因此，演奏者需要提升自身的演奏水平，持續(xù)豐富自身的音樂曲目基礎(chǔ)知識，尋找各種風(fēng)格和表達形式的曲目進行練習(xí)，掌握更多的音樂藝術(shù)表現(xiàn)形式和表現(xiàn)狀態(tài)，提升自身的藝術(shù)修養(yǎng)，進而更好地理解藝術(shù)作品中的情感。此外，演奏者還需擴大演奏范圍，除了要具備文學(xué)詩歌的表演基礎(chǔ)之外，還要學(xué)習(xí)與研究更多的藝術(shù)作品，提升藝術(shù)鑒賞能力和藝術(shù)審美能力。在手風(fēng)琴演奏過程中，演奏者既要具備較高的心理素質(zhì)，又要將曲目蘊含的內(nèi)在情感進行全面的表達，使聽眾不由自主地進入演奏者創(chuàng)設(shè)的意境，接受音樂文化的熏陶和感染。

四、結(jié)語

器樂演奏具備較強的創(chuàng)造性，在開展該藝術(shù)活動時，演奏者和聽眾的情感、理智會不斷地進行交織。因此，在手風(fēng)琴演奏中，演奏者一定要注重情感表達，只有這樣才能提升音樂表現(xiàn)力，增強演奏效果，引發(fā)聽眾共鳴，提升音樂作品的審美價值。同時，僅憑熟練的演奏技巧是遠遠不夠的，演奏者還需要在手風(fēng)琴演奏過程中融入真情實感，對作品重新進行加工與創(chuàng)作，賦予樂曲靈魂，并將其蘊含的情感準確地傳遞給聽眾，以更好地打動聽眾，達到預(yù)期的演奏效果。

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作者單位：

山西師范大學(xué)臨汾學(xué)院