王漫溪
有著悠久的發(fā)展歷史的琵琶,在其漫長的發(fā)展、傳播過程中,因我國地域廣闊、人口眾多等特點(diǎn),琵琶演奏藝術(shù)也形成了具有地域性、流派性的藝術(shù)特點(diǎn)。在眾多琵琶演奏藝術(shù)的流派中,浦東派最早起形成于清朝時期,可謂是歷史悠久的流派之一,而關(guān)鍵在于,浦東派的發(fā)展并沒有被歷史的車輪所淘汰,而是承上啟下,帶動了琵琶演奏藝術(shù)的創(chuàng)新與傳承。直至今日,浦東派對于演奏的處理已然受到了國內(nèi)外專業(yè)人士的青睞,其派系在眾多流派中仍然占據(jù)著舉足輕重的地位。
浦東派琵琶演奏藝術(shù)最初形成于我國清代的乾隆時期,其創(chuàng)始人為鞠士林,因鞠士林出生并活躍于上海浦東地區(qū),后人也將其創(chuàng)始的流派稱之為“浦東派”。曾傳有鞠士林在晚間路過蘇州關(guān)隘時,城門因天色已晚而鎖,鞠士林憑借一首琵琶曲,以超群的技藝感動了把守城關(guān)的士兵,士兵喜開城門,從而留下了“彈開滸墅關(guān)”的美談。浦東派發(fā)展之處鞠士林并沒有教授過多學(xué)生,而是把畢生所學(xué)全部傳給了侄子鞠茂堂。鞠茂堂因得鞠士林真?zhèn)餮杆僭谏虾5貐^(qū)功成名就。其帶過的學(xué)生有兩名最為優(yōu)秀,一是程春塘,二是陳子敬。后者因?yàn)槟芰ψ恐罱K成為了浦東派又一宗師,在收徒授藝方面也超過了鞠士林與鞠茂堂。在陳子敬眾多弟子中,有很多成為了成就尤著的大師。正是這三代人的努力使得浦東派得以帶帶相傳。此后,浦東派進(jìn)一步得到了壯大,派系弟子也呈現(xiàn)出欣欣向榮的趨勢。
浦東派在早前的發(fā)展雖然欣欣向榮,但畢竟因?yàn)榻虒W(xué)傳統(tǒng)性無法形成科學(xué)的體系,早前因?yàn)榕迷谄謻|的盛行成就了浦東派的輝煌。而浦東派真正形成系統(tǒng)的體系是因?yàn)槠謻|派第五代傳人沈浩初對于琵琶演奏藝術(shù)的貢獻(xiàn)。他撰寫的《養(yǎng)正軒琵琶譜》標(biāo)志著浦東派形成了穩(wěn)固的演奏體系。專著中不僅記錄了文、武、套曲演奏過程中的技巧處理,對于樂曲的不同流派、細(xì)節(jié)處理也進(jìn)行了詳細(xì)的解說。直至今日,浦東派依然活躍在中外各大舞臺之上并傳出國門,能夠長期葆有競爭力,在眾多流派中立于不敗之地的原因正是因?yàn)槠謻|派保持著與時俱進(jìn)的品質(zhì)與獨(dú)特的藝術(shù)特色。
右手的演奏技巧是琵琶藝術(shù)特色的主要體現(xiàn),浦東派的右手善于利用力度、速度以及手部位置的微妙變化來豐富樂曲的內(nèi)容,從而營造出不同的視聽效果。當(dāng)然,這里所指獨(dú)特的右手演奏技術(shù)并不針對或指向某一流派中的某個單一技巧,每個琵琶流派的右手均有著豐富的演奏技巧,正是這些演奏技巧的綜合才形成了各式各樣的流派。首先,浦東派在彈奏需要勾打的樂段時往往會使用鳳點(diǎn)頭的指法技巧,鳳點(diǎn)頭源于汪派創(chuàng)始人汪昱庭所創(chuàng)新的右手指法技巧,最初運(yùn)用于樂曲《十面埋伏》之中。也正是鳳點(diǎn)頭的出現(xiàn),讓很多流派爭相效仿。但不同的是,一般來說鳳點(diǎn)頭多為四聲勾打,六聲與八聲則十分少見,而浦東派的特色在于八聲勾打,這種指法的運(yùn)用在《霸王解甲》中體現(xiàn)最為突出。在具體的演奏中,需要指甲與指肉良好的配合,從而營造出虛實(shí)結(jié)合且不混亂的效果。其次,對于掃撇的處理,浦東派也有著獨(dú)特的處理方式,在具體的演奏中,遇到掃撇的標(biāo)記時,開始的演奏需要用到四個指頭向同一方向掃弦,從而發(fā)出具有質(zhì)感的同一音效。而亮點(diǎn)在于“撇”的演奏時,浦東派仍然需要用到指甲與指肉的配合撇出同一音效,這樣配合出的音效會產(chǎn)生更多的泛音,其視聽效果看似粗糙卻風(fēng)味感十足。
全面性是浦東派琵琶演奏藝術(shù)能夠在眾多琵琶流派中長期保有一席之地的重要特質(zhì)。眾所周知,在其他眾多的琵琶流派中,能夠保持長期經(jīng)久不衰的往往技巧體系均十分全面,尤其是對文曲、武曲中各個細(xì)節(jié)的處理都會有非常獨(dú)到的見解。如我們熟知的平湖派琵琶,著重于文曲的細(xì)節(jié)處理,在演奏比較舒緩的樂段時往往會注重泛音的產(chǎn)生,從而營造出縹緲、舒適的感覺,而武曲中平湖派多采用的是上、下出輪為主。所以,在文、武樂曲的處理中,浦東派也有著其獨(dú)特的見解。首先,武曲方面是浦東派的亮點(diǎn),早在陳子敬時期,浦東派的武曲就已經(jīng)嶄露頭角,故有“陳善武套,程善文套”的說法。再到陳子敬徒弟倪清泉,其使用的琵琶為比一般琵琶更長,又名“大琵琶”,這樣的琵琶更能夠?qū)⑽淝男蹓雅c氣勢展現(xiàn)的淋淋盡致。其次,在技巧方面,如上文所提到的掃撇、鳳點(diǎn)頭等技巧的運(yùn)用,能夠使武曲氣勢變得更加雄壯有力,通過指甲與指縫頻繁的掃弦也能夠營造出強(qiáng)烈的畫面感,使聽者仿佛身臨其境。在文曲方面,浦東派與平湖派同為細(xì)膩的代表,僅是技巧的處理略有不同,如利用先按再撥的方法使音色發(fā)生變化,或者通過虛實(shí)的變化使音色、音量發(fā)生改變,以此來表現(xiàn)情感的變化或升華全曲的情感。
從上文對浦東派藝術(shù)特色的闡述可以看出,浦東派的技巧體系在文曲、武曲中均有體現(xiàn),尤其在武曲方面,浦東派的氣勢非常到位,對于虛音、泛音的控制也極具特色。雖然利用技巧營造出粗糙的雜音非常難以控制,但卻巧妙地與旋律形成了對比,讓所奏樂曲栩栩如生。當(dāng)然,僅僅右手的技巧并不能使一個流派在競爭激烈的環(huán)境下獨(dú)占一席之地,只有左右手并重才能形成完備的演奏體系。在左手的技巧方面,行韻是浦東派最鮮明的特色。眾所周知,在我國傳統(tǒng)的音樂中,韻是樂曲的靈魂所在。而浦東派也注意并盡可能的將樂曲中的韻得以展現(xiàn)。在左手行韻的技巧中,“滑音”與“吟”是常用的兩種技巧。其中,“吟”的分類十分細(xì)膩,不僅分為大小快慢四個大方面,又有先后長短的劃分。而“滑音”則通常為推挽滑音。最后,“吟”與“滑音”又有著非常多的配合,如滑音全過程加吟、滑音高音位加吟以及滑音低音位加吟等,在滑音的不同的位置加入吟的技法也能夠產(chǎn)生與眾不同的視聽效果。
創(chuàng)新是保證一個流派可持續(xù)發(fā)展的核心動力,在浦東派創(chuàng)立之初的前及代藝術(shù)家之中,我們能夠明顯看出他們對演奏藝術(shù)與技巧不懈的創(chuàng)新。如從最初鞠士林所著的專著《鞠士林琵琶譜》到鞠茂堂弟子陳子敬的《陳子敬琵琶譜》,再到沈浩初的《養(yǎng)正軒琵琶譜》,《養(yǎng)正軒琵琶譜》的問世也標(biāo)志著浦東派琵琶已然形成了全面的體系。短短的四代人的三部專著使得浦東派被推進(jìn)先進(jìn)的行列之中。當(dāng)然,除了專著的不斷更新與發(fā)展之外,浦東派對于技巧、細(xì)節(jié)的研究也從未停下發(fā)展腳步。以當(dāng)代的浦東派琵琶演奏家林石城為例,林石城生于1922年,病逝于2005 年,在自己八十歲時仍然活躍在中外各大舞臺之上。與他相同的還有林石城的傳人劉德海,劉德海在前人的基礎(chǔ)上,將演奏技巧進(jìn)行了進(jìn)一步的創(chuàng)新,主要分為左手技巧、右手技巧、雙手配合技巧以及特殊音響四個方面。正是這些老一輩的藝術(shù)家對于琵琶的鉆研與熱愛,才使得琵琶演奏藝術(shù)有著今日欣欣向榮的景象。最后,浦東派還有其獨(dú)創(chuàng)的鑼鼓奏法,即將傳統(tǒng)的鑼鼓戲運(yùn)用琵琶演奏出來。該奏法由陳子敬首創(chuàng),屬浦東派創(chuàng)新的典范,直至今日仍是研究的重點(diǎn)之一。
從上文的分析可以看出,浦東派之所以能夠形成完善的技術(shù)體系有很大原因是源自其獨(dú)特的授業(yè)方法。在浦東派傳統(tǒng)的授業(yè)中,師傅往往不會收下過多的學(xué)生,而不論多少學(xué)生,能夠獲得真?zhèn)鞯膬H有一人。從分析中可以看出,傳統(tǒng)的浦東派對于收徒的要求可謂是十分嚴(yán)格,但雖然嚴(yán)格,這樣精益求精的態(tài)度也使得浦東派逐漸得以發(fā)展?fàn)顟B(tài)。不同的是,在當(dāng)前環(huán)境下,更多的外來音樂文化在我國逐漸站穩(wěn)了腳跟。而對于年輕群體來說,具有時代性的審美特征并不利于傳統(tǒng)音樂文化的傳播。針對這一情況,浦東派或琵琶演奏藝術(shù)要在多元音樂文化激烈競爭中占據(jù)一席之地,除了要廣收人才之外,還需要擴(kuò)大傳播,雙管齊下才能起到進(jìn)一步創(chuàng)新與傳承的目的。
互聯(lián)網(wǎng)是把雙刃劍,隨著新媒體的誕生,文化傳播的主流已然從線下逐漸向線上轉(zhuǎn)移。換句話說,只要文化藝術(shù)有傳承下去的需要,那么就必須進(jìn)軍互聯(lián)網(wǎng),讓更多的人了解藝術(shù)形式。加劇了各行各業(yè)之間的競爭。尤其對于音樂文化來說,互聯(lián)網(wǎng)以及移動設(shè)備中的各大平臺之中充斥著各式各樣的音樂文化。雖然多元文化之前存在著非常激烈的競爭,但這對于從來沒有經(jīng)歷互聯(lián)網(wǎng)洗禮的琵琶藝術(shù)來說無疑是難得的發(fā)展契機(jī)。因?yàn)閺牧汩_始并不會造成過大的損失。當(dāng)然,對于浦東派來說,想要在互聯(lián)網(wǎng)中得到更廣泛的傳播就必須要突出自身的優(yōu)勢,與其他琵琶流派形成鮮明的對比或者區(qū)別,從而形成獨(dú)樹一幟的風(fēng)格。具體來說,首先鑒于音樂在互聯(lián)網(wǎng)傳播的過程中有時長的限制,浦東派可以從特殊的曲目,重點(diǎn)的炫技樂段入手,將最特別的地方展現(xiàn)給世人。其次,互聯(lián)網(wǎng)傳播并非易事,但只要運(yùn)營得當(dāng)就可以產(chǎn)生事半功倍的效果。浦東派也可以借鑒當(dāng)下成功的案例,建立自己的品牌或產(chǎn)業(yè),運(yùn)用系統(tǒng)的運(yùn)營在互聯(lián)網(wǎng)復(fù)雜的環(huán)境中站穩(wěn)腳跟。至于如何建立品牌或產(chǎn)業(yè),筆者將在下文進(jìn)行具體論述。
作品曲目是浦東派琵琶傳承與創(chuàng)新的重要環(huán)節(jié)。在以往的概念中,很多人會認(rèn)為琵琶的曲目并不需要創(chuàng)新或者傳承。當(dāng)然,這樣的觀點(diǎn)筆者并不認(rèn)同,因?yàn)榍繒r琵琶演奏藝術(shù)的一部分,浦東派正是憑著在特殊曲目中的處理才能夠從眾多琵琶流派中脫穎而出。與此同時,在多元化藝術(shù)激烈競爭的當(dāng)下,很多傳統(tǒng)音樂藝術(shù)已經(jīng)將傳播的目標(biāo)由老一輩轉(zhuǎn)型到更加年輕化的群體。如昆曲的成功并不是偶然,正是因?yàn)槔デ覝?zhǔn)了傳播群體的審美需求,將年輕人并不感興趣的戲曲改編成為了流行音樂,從而獲得了成功。所以,琵琶演奏藝術(shù)并不必于刻意拘泥于傳統(tǒng)的曲目,浦東派的特點(diǎn)在于獨(dú)特的演奏處理,在曲目方面則可以選用當(dāng)下較為符合年輕人審美的曲目,只有讓聽眾在曲目中找到共鳴,才更有利于流派的發(fā)展與傳播。
文化品牌的誕生有效促進(jìn)了優(yōu)秀音樂文化在民間的傳播,同時適當(dāng)?shù)慕?jīng)濟(jì)收入也能夠在一定程度上保證文化產(chǎn)業(yè)的可持續(xù)發(fā)展。近年來隨著文化品牌的壯大,我們看到了許多文化品牌成功的案例,也見證了許多瀕危音樂文化的復(fù)蘇。但不可否認(rèn)的是,有關(guān)于琵琶文化產(chǎn)業(yè)還相對較少。所以,當(dāng)務(wù)之急并不需要盲于投資和傳播,浦東派應(yīng)發(fā)掘優(yōu)質(zhì)的資源,使這些優(yōu)質(zhì)資源集中起來發(fā)展,從而在發(fā)展的過程中逐漸建立起自己獨(dú)特的品牌。與此同時,經(jīng)濟(jì)因素是建立文化品牌不得不考慮的內(nèi)容,很多文化品牌在運(yùn)營的過程中失敗,很大原因是因?yàn)榻?jīng)濟(jì)運(yùn)轉(zhuǎn)不暢而導(dǎo)致的。所以,文化品牌的建立要立足于當(dāng)下,不能夠好高騖遠(yuǎn),過遠(yuǎn)的目標(biāo)只能耗費(fèi)大量的人力與財(cái)力。具體來說,可以先制定所謂的微計(jì)劃,一個一個目標(biāo)來完成,如成立琵琶演奏樂團(tuán),將選擇旅游、室內(nèi)樂等具體的方向,在某一方向站穩(wěn)腳跟之后再謀劃下一個階段的發(fā)展。這樣就能夠站在當(dāng)前環(huán)境下做出更準(zhǔn)確的分析。最后,文化品牌創(chuàng)立的初衷在于傳播優(yōu)秀的傳統(tǒng)文化,經(jīng)濟(jì)收入僅是錦上添花。作為優(yōu)秀音樂文化的傳播者,浦東派不僅擔(dān)負(fù)著流派創(chuàng)新與發(fā)展的重任,同時也背負(fù)著傳承優(yōu)秀文化的重?fù)?dān)。
綜上所述,本文從浦東派琵琶的起源及發(fā)展出發(fā),介紹了浦東派琵琶的藝術(shù)特色并結(jié)合實(shí)踐論述了多元音樂藝術(shù)環(huán)境下,浦東派琵琶的創(chuàng)新與發(fā)展之路。從文中可以看出,任何流派的發(fā)展與傳承均離不開“與時俱進(jìn)”這一亙古不變的真理。如果固守傳統(tǒng)就只能停滯不前。浦東派琵琶歷史悠久,是我國優(yōu)秀傳統(tǒng)文化大家庭之中的一員,而作為琵琶藝術(shù)的傳承者以及演奏者的我們,更應(yīng)該盡綿薄之力將先輩們的豐碩成果吸收并傳承下去?!?/p>