樂隊演奏中小提琴的作用探討

臧媛媛

（山東歌舞劇院 山東 濟南 250001）

一、小提琴的發(fā)展歷史

大眾對小提琴的第一印象是其美妙的音樂和優(yōu)雅的外形。現(xiàn)階段有關(guān)小提琴誕生的說法較多，但是最受人們認同的說法是小提琴由瑞凡那斯特隆琴改造而成。16 世紀末17 世紀初，小提琴制作家的數(shù)量大幅度上升，有人改造小提琴的長度和寬度，使整個琴音更加飽滿，更加具有穿透力，這為小提琴在樂隊演奏中的地位奠定了基礎(chǔ)。

二、樂隊演奏中小提琴的作用

樂隊演奏過程中小提琴的作用不言而喻，尤其是首席小提琴，它對整個樂隊的演奏效果有著直接的影響，在樂隊中擔任主要演奏的任務(wù)。就樂器本身而言，其琴聲優(yōu)雅動人，配合演奏者高超的演奏技藝，更使它成為樂隊演奏必不可少的樂器。樂隊演奏過程中，小提琴能夠完善其演奏的風格，其琴音能夠表達曲目創(chuàng)作者所要表達的內(nèi)容和思想情感，將創(chuàng)作者的內(nèi)心世界用琴音表現(xiàn)出來。因此很多創(chuàng)作者在創(chuàng)作音樂演奏曲目時，都將小提琴應用于曲目中，以此來豐富作品的內(nèi)涵，增強作品的吸引力。

（一）輔助作用

樂隊演奏中小提琴是必不可少的樂器之一，在整體演奏中，起到了輔助性的作用，具體表現(xiàn)在以下幾個方面：第一，在實際的演奏中，小提琴所表現(xiàn)出來的演奏能力和適應能力非常強，它可以表演不同類型的音樂作品。但是小提琴并不是萬能的，其自身的功能也會受到制約，所以在這種情況下，樂隊演奏時小提琴一般輔助其他樂器進行表現(xiàn)，通過小提琴的琴音，凸顯其他樂器，這時小提琴的襯托能夠使整個樂隊演奏更加和諧，進而提升樂隊演奏的水平[1]。與此同時，小提琴能夠解決和排除樂隊演奏中的很多問題，落實不同方面的演奏目標，保障最終的演奏效果；第二，小提琴在樂隊演奏中的輔助作用還體現(xiàn)在它對演奏工作的調(diào)整上。例如，在具有一定規(guī)模的樂隊演奏中，借助小提琴能夠很好地掌控現(xiàn)場的演奏力度，保障演奏順利地進行。

（二）點綴作用

在樂隊演奏過程中，小提琴作為重要的樂器具有點綴的作用。首先，在個別曲目的演奏中，小提琴獨奏能夠?qū)⑶恐械膬?nèi)容和情感內(nèi)涵表達得更加形象，將其通過獨特的方式展示出來，給觀眾不一樣的聽覺體驗，提升樂隊演奏的整體水平。其次，近些年來，從小提琴在音樂舞臺中的演奏情況來看，很多專業(yè)人士都給出了極高的評價，對它的作用給予了肯定。

三、小提琴在樂隊演奏中訓練的要點

（一）速度變化方面的訓練

在樂隊完整的演奏中，只有演奏者具有較好的協(xié)調(diào)性，才能夠在具體的演奏過程中，控制好個人演奏的部分，并且能夠根據(jù)實際的演奏情況進行調(diào)整，進而呈現(xiàn)出更好的音樂作品。需要注意的是，演奏者在演奏曲目時，還應該及時關(guān)注指揮者給出的信號，一般情況下，指揮者會通過特別的暗示動作，將音樂中的變化傳達給演奏者。當音樂的速度發(fā)生變化時，指揮者利用手勢變化給出提示，演奏者就需要進行相應的調(diào)整，跟上樂隊整體的演奏速度。在平時的排練和訓練中，演奏者要掌握相關(guān)的演奏要點，和其他演奏者保持相同的速度，這樣才能保證樂隊整體演奏的和諧性，提升樂隊之間的配合度。

（二）演奏力度方面的訓練

小提琴演奏力度變化的訓練是樂隊演奏中非常重要的部分，相對于速度變化的訓練而言，力度變化在樂隊演奏中次數(shù)更多，而且一般情況下，也沒有特定的變化規(guī)律。在具體的音樂表演中，在演奏實際的曲目時，演奏者往往會忘記力度記號，只重視音符的變化，進而影響到整個樂隊之間的配合以及整體演奏的效果[2]。在具體的樂隊演奏過程中，為了更好地解決這一問題，在日常排練和訓練過程中，高水平的指揮官會著重強調(diào)這一點，提醒小提琴演奏者要注意力度記號，并且在訓練中讓他們重視自己的缺陷，合理把握力度變化情況。

（三）配合能力方面的訓練

小提琴的琴音和其他類型的樂器相比，更加敏感，在樂隊演奏中，想要將小提琴的作用發(fā)揮得淋漓盡致，小提琴演奏者必須要把握好小提琴演奏的特點，深入了解它和其他樂器在發(fā)聲部位存在的差異和聯(lián)系。一般情況下，在樂隊的具體演奏中，為了強化聽眾的聽覺體驗，使其能夠聽到所有樂器的演奏，通常都會將小提琴的發(fā)聲放在其他樂器的后面，尤其是在演奏的高潮部分，為了保證所有樂器的發(fā)聲一致，就需要小提琴進行良好的配合。與此同時，樂隊演奏也可以通過肢體語言來調(diào)節(jié)，以此提升各種樂器演奏之間的配合度，進而提升樂器演奏者之間的配合默契。

四、小提琴在樂隊演奏中的藝術(shù)表現(xiàn)效果提升

（一）提升小提琴的視奏技巧

樂隊中一般有多個聲部，小提琴聲部是其中重要的聲部之一，所以在樂隊的日常練習中，對小提琴演奏者的要求較高。視譜是小提琴演奏者需要著重關(guān)注的內(nèi)容。如果小提琴演奏者不具備良好的演奏態(tài)度，沒有關(guān)注樂隊整體的演奏，這對最終的效果會產(chǎn)生很大的影響。因此，在樂隊演奏中要將小提琴視奏放在重要的位置[3]。譜面能夠為整體視奏提供重要的信息，音樂曲目中重要的內(nèi)容都來自它，小提琴演奏者想要演奏好視奏，就必須將譜面上的節(jié)拍、速度標記、各種符號和記號、調(diào)號、音符全部準確記牢。除此之外，在視奏演奏的過程中，小提琴演奏者要對自己演奏的音樂作品有深刻的印象，了解其中的調(diào)號等因素。

小提琴演奏者應該具備良好的演奏態(tài)度，通過對小提琴演奏內(nèi)容的把握，提升自己的演奏能力，保證演奏曲目變化時，自己能夠跟得上。小提琴演奏者要提升對音色的理解能力，這也是提升小提琴演奏者視奏技巧的有效方法之一。音樂作品的種類是繁多的，小提琴演奏者個人對音樂作品的理解受主客觀因素的影響，會產(chǎn)生差異，并且樂隊演奏和小提琴獨奏具有很大的區(qū)別，樂隊演奏的規(guī)格越高，對樂器音色和發(fā)音的要求就越高。在演奏過程中，僅依靠個人的獨奏是無法完成整體表演的，所以小提琴演奏者除了自身要具備精湛的演奏能力，同時還要有豐富的重奏經(jīng)驗，通過演奏者之間的相互配合來增強樂器之間的感知力度。樂隊的演奏風格和樂器的獨奏風格是有很大差異的，在樂隊演奏過程中，如果演奏者對樂隊演奏的風格把控不到位，整個演奏的效果都會大打折扣，因此樂隊演奏中小提琴演奏者必須要把握好樂隊整體的演奏風格，以此配合整個舞臺表演。

（二）小提琴的弓法

小提琴弓法具體可以分為以下幾種，一是上弓和下弓弓法，小提琴演奏者在演奏曲目時，第一個音符所用的弓法是指弱拍上弓法，強拍下弓法。但是小提琴演奏者在實際演奏時，僅憑借聽覺是無法分辨演奏音符所使用的是上弓還是下弓，然而即便如此，為了協(xié)調(diào)整體的演奏，大多數(shù)人還是采取上、下弓法。如果以上弓弓法來演奏強拍，這和演奏者的習慣有所不同，在演奏時，要想達到理想的演奏效果，就需要演奏者加大右手的運弓力度。二是連弓和分弓的混合用法?；旌瞎ㄔ谛√崆俚难葑嘀惺欠浅３Ｒ姷囊环N弓法，而且混合弓法不是特定的一種，多樣的弓法決定了它在演奏時具有一定的形式美。連弓和分弓是混合弓法中的基本類型之一，將這兩種弓法混合在一起，能夠?qū)⑶康墓?jié)奏和力度展現(xiàn)得更好，同時也豐富了音樂作品的內(nèi)容[4]。我們所說的旋律重復并不代表反復演奏同一段旋律，而是指對旋律再次的表達，所表達出來的情感更加濃烈，因此在演奏過程中，弓法也是隨著音樂的具體內(nèi)容而發(fā)生變化的。連弓和分弓在最終的效果呈現(xiàn)上也有所不同，其表現(xiàn)力也不一樣，一般情況下，通過連弓和分弓來調(diào)整上、下弓法，最終演奏出來的重音效果更加明顯。

五、樂隊演奏中小提琴的應用策略

（一）強化小提琴的指導和培訓

樂隊演奏是一種綜合性很強的音樂演奏方式，在演奏時，需要考慮的因素是方方面面的，因此就需要演奏者們在演奏之前將一些可控因素合理解決。演奏者們需要進行長時間多方面的溝通和交流，在演奏過程中，要統(tǒng)一協(xié)調(diào)好思想，并且付諸實踐，反復地練習，這樣才能達到一個較好的效果。因此在演奏之前，小提琴演奏者自身應該建立良好的合作意識，除了需要熟悉自己所要伴奏的內(nèi)容，還應該熟悉整個樂隊演奏的流程，深入理解整首曲目的內(nèi)涵。同時，小提琴演奏者在進行合奏之前，還需要和其他的演奏者進行良好的溝通，對于演奏的想法及時地和其他的演奏者進行分享，有疑問也應該及時交流，同時還應該包容其他樂器演奏者的想法。除此之外，樂隊演奏過程中，演奏者還需要多加練習，不僅訓練自己演奏的樂器熟練度，還要訓練整個合奏的默契度。

（二）小提琴演奏者要學會傾聽，重視實踐

小提琴演奏者要學會傾聽，可以聽一些專業(yè)的小提琴教師、專業(yè)學者在小提琴演奏方面的專業(yè)知識理論，小提琴演奏者一般是先精通獨奏，然后才進行伴奏，所以，演奏者也可以多聽一些其他樂器的相關(guān)知識；小提琴演奏者在平時除了練習，還可以參加一些大型的藝術(shù)活動，拓寬自己的小提琴知識體系，傾聽各種樂器是如何進行合奏的，如何發(fā)揮小提琴的作用，為整個演奏增添魅力，進而在練習過程中，對這種能力多加把握，提升自身的小提琴演奏能力[5]；小提琴演奏者要重視實踐練習，在訓練的過程中提升自己的演奏能力。

（三）強化現(xiàn)場的把控

為了強化最終的表現(xiàn)效果，還需要把控好現(xiàn)場的表演情況。在以往的樂隊演奏中，很容易忽視現(xiàn)場的把控工作，導致最終的整體演奏效果不佳。例如在現(xiàn)場的樂隊演奏中，小提琴的操作必須要考慮到所處的環(huán)境，以便及時調(diào)整小提琴的演奏，進而呈現(xiàn)出完美的表演。通過提前演練，才能完美融合現(xiàn)場的氣氛，帶給聽眾更好的聽覺體驗，而且在樂隊現(xiàn)場的演奏中，針對小提琴的演奏效果進行調(diào)整時，也能夠按照預想的方案來進行。

六、小提琴在樂隊演奏中的發(fā)展思路

在新時期，現(xiàn)代音樂發(fā)展越來越完善，尤其是在音樂的創(chuàng)新方面。在樂隊演奏中，小提琴演奏應該根據(jù)科學的原則進行相應拓展，使其在樂隊演奏中的效果更加顯著，例如小提琴在樂隊演奏過程中，可以通過專業(yè)化的音樂平臺來完善，這樣不僅能夠調(diào)整演奏的力度，而且彰顯了小提琴演奏的專業(yè)性[6]。與此同時，小提琴演奏理念也需要不斷更新，可以和國際化的小提琴演奏理念結(jié)合起來，豐富小提琴演奏的內(nèi)容，進一步提升小提琴在樂隊演奏中的作用。

七、結(jié)束語

綜上所述，在樂隊演奏中，好的小提琴演奏能夠發(fā)揮出意想不到的作用，為整個音樂作品增添藝術(shù)魅力；但是相反的，不好的小提琴演奏會影響到整個樂隊演奏的效果。因此，在樂隊演奏中，小提琴演奏者自身要具有高超的小提琴專業(yè)能力，并且能夠?qū)⑵鋺迷诒硌葜?，把控好小提琴演奏音色、力度，使其?chuàng)造出優(yōu)美的聲音。對于小提琴演奏中存在的相關(guān)問題，也應該引起演奏者的注意，解決這些問題，可以促進小提琴演奏整體效果的優(yōu)化。